Лекция: Пример второй. В мире Заболоцкого

 

Вступая в пределы этого очень своеобразного мира, мы должны приготовиться к тому, что тут все окажется непривычно, и уж конечно все иначе, чем у Маяковского. Прежде всего, в мире Николая Заболоцкого нас окружают вещи твердые, плотные. Таково, скажем, небо; о нем говорится:

 

Удары молнии сквозь слезы

Ломали небо на куски.

(«Возвращение с работы», 1954)

 

Небо здесь каменное, но и молнии твердые,- они похожи, может быть, на кувалды. В другом стихотворении молнии — «сломанные», а гром — «каменный»:

 

Движется нахмуренная туча,

Обложив полнеба вдалеке,

Движется, огромна и тягуча,

С фонарем в приподнятой руке.

Сколько раз она меня ловила,

Сколько раз, сверкая серебром,

Сломанными молниями била,

Каменный выкатывала гром!..

(«Гроза идет», 1957)

 

Жидкость для Заболоцкого недостаточно материальна, он постоянно превращает жидкое в твердое; он может сказать, не опасаясь нелепости «кусок влаги»:

 

В венце из кувшинок, в уборе осок,

В сухом ожерелье растительных дудок

Лежал целомудренной влаги кусок,

Убежище рыб и пристанище уток.

(«Лесное озеро», 1938)

 

Даже звуки, и те обладают свойствами твердых тел. В поэме «Лодейников», над которой Заболоцкий работал полтора десятилетия (1932-1947), встречается сравнение, которое у другого автора могло бы показаться бессмысленным, у Заболоцкого же естественно входит в образную систему:

 

В тумане белом

Трясли кузнечики сухими лапками,

Жуки стояли черными охапками,

Их голоса казалися сучками…

 

Это, конечно, странно, но в этой вселенной — возможно; ведь здесь можно звуки «вырубать топором», как вырубают столб или доску:

Там дятлы, качаясь на дубе сыром,

С утра вырубают своим топором

Угрюмые ноты из книги дубрав,

Короткие головы в плечи вобрав.

(«Утро», 1946)

 

Дальше, в том же стихотворении, звук «колеблется», и этот четырежды повторенный глагол приравнивает звук к фактам зримым и осязаемым — таким, как паук или лист:

 

Рожденный пустыней,

Колеблется звук,

Колеблется синий

На нитке паук.

Колеблется воздух,

Прозрачен и чист,

В сияющих звездах

Колеблется лист.

 

В одном ряду — звук, паук, воздух и лист: все они в равной мере материальны. Что же собой представляет воздух в мире Заболоцкого? Оказывается, он меньше похож на газ, нежели на своеобразное твердое тело. «В строенье воздуха — присутствие алмаза», говорится в стихотворении «Осень» (1932), а на далеком Севере,

 

Где сосны древние стоят, купая в тучах

Свои закованные холодом верхи;

Где волка валит с ног дыханием пурги…

 

там

 

… самый воздух, острый и блестящий,

Дает нам счастье жизни настоящей,

Весь из кристаллов холода сложен…

(«Север», 1936)

 

Все твердое — и холод, который заковал верхи сосен, и воздух, острый и блестящий, который составлен из кристаллов холода. Эта образность постоянна, она переходит из одного стихотворения в другое, не меняются даже слова:

 

Зимы холодное и ясное начало

Сегодня в дверь мою три раза простучало.

Я вышел в поле. Острый, как металл,

Мне зимний воздух сердце спеленал...

… Заковывая холодом природу,

Зима идет и руки тянет в воду.

(«Начало зимы», 1935)

 

Там воздух — «острый и блестящий», здесь — «острый, как металл»; там «закованные холодом верхи» сосен, здесь — движется зима, «заковывая холодом природу». Словесное совпадение говорит о постоянстве образов, об устойчивости мира.

В этом мире нет фактов, которые нельзя было бы отделить друг от друга, а значит и сосчитать; все счисляемо. Мы привыкли понимать «туман» как нерасчленимую массу газа (хотя в песне и пользуемся множественным числом: «Поднялись туманы над рекой», «Ой, туманы мои, растуманы» — у М.Исаковского). Заболоцкий же может считать туманы, как вещи; так в описании портрета Струйской кисти живописца XVIII века Рокотова:

 

Ты помнишь, как из тьмы былого,

Едва закутана в атлас,

С портрета Рокотова снова

Смотрела Струйская на нас?

Ее глаза — как два тумана,

Полуулыбка, полуплач,

Ее глаза — как два обмана,

Покрытых мглою неудач.

(«Портрет», 1953)

 

Так же он считает и все другое; описывая самолет, он может сказать:

 

Два бешеных винта, два трепета земли,

Два грозных грохота, две ярости, две бури,

Сливая лопасти с блистанием лазури,

Влекли меня вперед. Гремели и влекли.

(«Воздушное путешествие», 1947)

 

А об убитом журавле говорится:

 

Два крыла, как два огромных горя,

Обняли холодную волну…

(«Журавли», 1948)

 

Можно все сосчитать (два горя, две ярости), можно все разделить (полуулыбка, полуплач). В этом мире нет никакой неопределенности. Например, нет слов «много» или «мало» — есть цифры. Заболоцкий не ограничится сообщением о том, что лестница, по которой он поднимался в Грузии, высокая или, может быть, бесконечная; он скажет:

 

Ух, башня проклятая! Сто ступеней!

Соратник огню и железу,

По выступам ста треугольных камней

Под самое небо я лезу.

(«Башня Греми», 1950)

 

Может быть, в башне Греми и в самом деле сто ступеней, может быть, их число даже указано в путеводителе по Кахетии. Но у Заболоцкого так всюду. В переводе из Руставели он описывает пир:

 

Гиацинтовые чаши и чеканная посуда

И рубиновые кубки появились из-под спуда;

И вино из ста фонтанов там струилось до зари,

И гремели там цимбалы, и смеялись там цари.

(«Витязь в тигровой шкуре», 1936)

 

Или, рассказывая об Италии, он повторит не слишком достоверную, но для него необходимую цифру:

 

Четыреста красавцев гондольеров

Вошли в свои четыреста гондол.

(«Случай на Большом канале», 1958)

 

Еще несколько примеров из разных произведений:

 

Лодейников прислушался. Над садом

Шел смутный шорох тысячи смертей.

Природа, обернувшаяся адом,

Свои дела вершила без затей.

(«Лодейников», 1932-1947)

 

Сто тысяч листьев, как сто тысяч тел,

Переплетались в воздухе осеннем.

(«Ночной сад», 1936)

Свет тысячи огней возникнет отовсюду.

(«Урал», 1947)

Зимы холодное и ясное начало

Сегодня в дверь мою три раза простучало.

(«Начало зимы», 1935)

 

Да, три раза — не больше и не меньше. В подчеркнутой «конечности», материальности, счисляемости Заболоцкого содержится вызов романтической традиции; много десятилетий поэты, романтики и символисты, пытались передать в слове вечное, бесконечность пространства и времени, и отчаивались, сознавая бессилие слова перед лицом того, что Жуковский называл «невыразимым» («Сие присутствие Создателя в созданьи...»). Заболоцкий противник насилия над словом: оно материально, оно призвано выражать конечное; бесконечное же и духовное пусть угадывается сквозь метафору материальной образности.

Вселенная Заболоцкого — это дом, внутри которого живут люди. Размышляя о том, что, быть может, где-то есть еще один такой же поэт, как он, Заболоцкий пишет:

 

В который раз томит меня мечта,

Что где-то там, в другом углу вселенной,

Такой же сад, и та же темнота,

И те же звезды в красоте нетленной.

(«Когда вдали угаснет свет дневной», 1948)

 

"… в другом углу вселенной"! Трудно представить себе подобный речевой оборот у Тютчева или Фета, у Блока или Маяковского. Заболоцкий сузил вселенную до комнаты. В другом случае он называет комнату-лабораторию вселенной, сохраняя, впрочем, тождество:

 

И в углу невысокой вселенной,

Под стеклом кабинетной трубы,

Тот же самый поток неизменный

Движет тайная воля судьбы.

Там я звездное чую дыханье,

Слышу речь органических масс

И стремительный шум созиданья,

Столь знакомый любому из нас.

(«Сквозь волшебный прибор Левенгука», 1948)

 

В этом мире природа подобна зданию — дворцу или храму. Обращаясь к соловью, поэт спрашивает его:

 

В твоей ли, пичужка ничтожная, власти

Безмолвствовать в этом сияющем храме?

(«Соловей», 1939)

 

Даже дождь превращается в своеобразный дом:

 

Мой зонтик рвется, точно птица,

И вырывается, треща.

Шумит над миром и томится

Сырая хижина дождя.

И я стою в переплетенье

Прохладных вытянутых тел,

Как будто дождик на мгновенье

Со мною слиться захотел.

(«Осенние пейзажи», 1, 1955)

 

Поэтому любимое слово Заболоцкого — «архитектура». Она относится к миру в целом, и поэт может сказать:

 

Звено в звено и форма в форму.

Мир Во всей его живой архитектуре

Орган поющий, море труб, клавир,

Не умирающий ни в радости, ни в буре.

(«Метаморфозы», 1937)

 

Но то же слово можно отнести, например, к осени:

 

Архитектура Осени. Расположенье в ней

Воздушного пространства, рощи, речки,

Расположение животных и людей…

(«Осень», 1932)

 

Осень, как известно, время года, то есть это понятие относится к категории Времени, а не Пространства. Заболоцкий придает времени черты пространственные; в том же стихотворении он говорит:

 

Осенних рощ большие помещения

Стоят на воздухе, как чистые дома.

Другое время года, зима, тоже приобретает характер помещения:

Зима. Огромная, просторная зима.

Деревьев громкий треск звучит, как канонада.

Глубокий мрак ночей выводит терема

Сверкающих снегов над выступами сада.

(«Урал», 1947)

 

В шутливом рассказе о весне вариант того же взгляда на природу:

 

Каждый день на косогоре я

Пропадаю, милый друг.

Вешних дней лаборатория

Расположена вокруг.

В каждом маленьком растеньице,

Словно в колбочке живой,

Влага солнечная пенится

И кипит сама собой.

(«Весна в лесу», 1935)

 

Труднее всего изобразить внутренний мир человека; ведь для него в языке почти нет слов, поэту приходится прибегать к одним только метафорам. Так поступали романтики и символисты, с которыми спорит Заболоцкий. Так поступает и он; но его метафоры «внутреннего мира» отличаются той же пластической завершенностью, той же определенностью форм; рассказав о природе, погибающей в засухе, он переходит от внешних событий к внутренним:

 

Но жизнь моя печальней во сто крат,

Когда болеет разум одинокий

И вымыслы, как чудища, сидят,

Поднявши морды над гнилой осокой.

И в обмороке смутная душа,

И, как улитки, движутся сомненья,

И на песках, колеблясь и дрожа,

Встают как уголь черные растенья.

(«Засуха», 1936)

 

Таков этот другой «странный мир» — мир Заболоцкого. В его пределах:

· все стремится обрести материальность;

· все устремлено в сторону твердого тела, даже абстрактные

· понятия;

· все пространства — замкнутые, они подобны комнате со стенами

· и потолком;

· все счисляемо и конечно;

· бесконечное, вечное, духовное может только угадываться

· сквозь «материальные метафоры», принципиально ограничивающие сферу

· изображаемого в стихах.

 

Уметь прочесть поэтическое произведение значит прежде всего осознать закономерности, управляющие художественным миром каждого данного поэта. Нередко даже опытные критики отмечают частности, детали, совпадения или несовпадения отдельных элементов с реальной действительностью. "… Дробя цельную действительность и целостный мир художественного произведения, они делают то и другое несоизмеримым: мерят световыми годами квартирную площадь",- так пишет замечательный ученый Д.С.Лихачев и продолжает: «Изучая отражение действительности в художественном произведении, мы не должны ограничиваться вопросом: „верно или неверно“ — и восхищаться только верностью, точностью, правильностью. Внутренний мир художественного произведения имеет еще свои собственные взаимосвязанные закономерности, собственные измерения и собственный смысл, как система».*

 

______________

* Д.Лихачев. Внутренний мир художественного произведения.

«Вопросы литературы», 1968, №8, с. 75-76.

 

 

В поэзии закономерности такого внутреннего мира полнее всего раскрываются в одной из первооснов поэтического творчества — в метафоре.

 

еще рефераты
Еще работы по истории