Реферат: Древнегреческий театр
~Происхождение древнегреческого театра
Развился он из ритуального представления, действа(драма — слово греческое и означает действо) в честь бога Диониса, бога весельяи вина. Ритуал обычно сопровождался хороводами, танцами и дифирамбами (жанрдревнегреческой хоровой лирики). Содержанием этих песен являлось сказание опохождениях Диониса. Исполнители их танцами и мимикой воспроизводили этосказание. Участники ритуала надевали на себя маски с козлиными бородами ирогами, изображая спутников Диониса — сатиров (отсюда название — сатировскаядрама). Ритуальные представления происходили во время дионисий (празднеств вчесть Диониса). Эти ритуальные представления и являются предшественниками древнегреческоготеатра. После ритуала устраивали шествие, с играми и плясками. Интересно, что шутки, по мнениюдревних греков, любит бог Дионис. Во время этих увеселений возниклакомически-бытовая сценка. Ритуальные танцы стали греческое трагедией, асамо празднество- древнегреческойкомедией.
~Каквыглядел древнегреческий театр?
Древнегреческий театр представлял собой открытоездание огромнейших размеров. Сцена состояла из длинной узкой платформы и с трёхсторон была обнесена стенами, из которых задняя (с навесом) называлась скеной,боковые — параскениями, а сама сцена — предскением.Поднимавшийся уступами полукруг сидений для зрителей назывался амфитеатром,место между сценой и амфитеатром — орхестрой; здесь помещался хор, которыйуправлялся корифеем. Декораций в Древнегреческом театре не было.
~Организация представлений.
Организатором театральных состязаний являлосьгосударство. В основном это был аэропаг и архонт. Театр старались использовать,как пропаганду идеальной демократии. И чтобы оказать своё воздействие на всехсвободных граждан (метекам запрещено было посещение театра), они для бедныхустановили особую театральную денежную выдачу (феорик).
<img src="/cache/referats/28086/image001.gif" v:shapes="_x0000_i1025">
~Актёры.
Актёрыносили маски, котурны и длинные плащи (чтоинтересно, цвет их зависел от роли — цари, например, носили красные плащи). Всёэто должно было придать актёру высокий рост и величие, уподоблявшие его богуили герою, которых он изображал. От мимических дифирамбов постепенно перешли кпоказу их в действии.
~Сюжет
Основной мотив греческой трагедии — страх передроком, судьбой — по мысли Аристотеля должен иметь результатом не просто боязньпопасть в такое же положение, а моральное очищение от тех чувств, которые могутего вызвать. Отсюда происходят три единства греческой трагедии: места, действияи времени (действие могло совершаться лишь от восхода до захода солнца),которые должны были усилить иллюзию реальности действия. Единство времени иместа в значительной мере ограничивало характерное для эволюции рода развитиедраматических элементов за счёт эпических. О происходившем вне сценырассказывали так называемые «вестники».
~Первыедраматурги. Первыми драматургами считаются Феспис и Фриних. Они ввелиактёра. Драматические произведения давались авторами обычно в порядкесостязаний. Авторы же исполняли главные роли, сами писали музыку для трагедий,руководили танцами.
~Великиедраматурги.
Три крупнейших трагика Греции — Эсхил, Софокл и Еврипид.Поколебать его не могут даже взбунтовавшиеся титаны (трагедия «Прикованный Прометей»).
<img src="/cache/referats/28086/image002.gif" v:shapes="_x0000_i1026">
~Актёры
Число актёров не превышало трёх, хотя каждый изних исполнял больше ролей, чем в трагедии. И в комедии огромную роль играл хор.Особенностью последнего было то, что корифей хора говорил от лица самогоавтора, излагая его основные мысли, которые он проводил в комедии. Частьпредставления актёры танцевали. Непохожи были костюмы актёров комедии накостюмы актёров трагедии. Маски актёров должны были подчеркнуть смешное иуродливое в изобличаемом герое (они были с выпученными глазами, со ртом до ушейи т. п.). Фигурам актёров придавался не менее уродливый вид.
~Сюжет
Поэтыбрали сюжет из мифов, сатирически их преломляя. Это совпало с эпохойначавшегося демократического движения, поколебавшего устои древнегреческой религии.В годы Перикла комедиографы изображали уже в своих комедиях общественнуюборьбу против отдельных политическихдеятелей. В начале IV века, комедия становится карикатурно-бытовой. Была онадля высшего слоя населения. Так же появились герои, как хвастливые воины, паразиты и хитрые рабы.
~Комедиографы
Первый комедиограф — Эпихарм. У него боги игралишутовские роли. Из трёх знаменитых представителей аттической политическойкомедии — Кратина, Евполида и Аристофана — самым крупным был последний. Он всвоих комедиях вёл ожесточённую борьбу с демократией. В карикатуреизображал Сократа, Еврипида. Он часто пародировал Еврипида. Менадор являетсяодним из самых выдающихся комедиографов этоговремени. Изображая реальную жизнь, бытовая комедия Менандра отказалась отпляски и пения.