Реферат: А.Н. Островский и Малый Театр

МОУ СРЕДНЯЯ

ШКОЛА № 2

<img src="/cache/referats/16314/image002.jpg" v:shapes="_x0000_i1025">

Д о к л а д

на тему:

«А.Н. Островский и Малый Театр»

       

Гольцева Н.В.

10 “А” класс

Руководитель:  

Казилина К.Ю.

г. Вязьма, 2002 год

Александр НиколаевичОстровский  родился в 1823 году в Москве:в Замоскворечье, — в старинном купеческом и чиновничьем районе. Отец будущегодраматурга, образованный и умелый судебный чиновник, а затем — известный вмосковских коммерческих кругах стряпчий (адвокат), нажил изрядный достаток;поднимаясь по служебной лестнице, получил права потомственного дворянина, сталпомещиком; понятно, что ему хотелось и сына пустить по юридической части.

      Александр Островский получил неплохоедомашнее образование – с детства пристрастился к литературе, владел немецким ифранцузским языками, хорошо знал латынь, охотно занимался музыкой. Он успешноокончил гимназию и в 1840 году поступил на юридический факультет Московскогоуниверситета. Но карьера юриста Островскому не нравилась, неодолимо влекло егок себе искусство. Он  старался непропускать ни одного спектакля: много читал и спорил о литературе, страстнополюбил музыку. В то же время сам пробовал писать стихи и рассказы.

Охладев к занятиям вуниверситете, Островский оставил учение. Несколько лет по настоянию отца служилмелким чиновником в суде. Здесь будущий драматург насмотрелся человеческих комедий и трагедий. Окончательноразочаровавшись в судебной деятельности, Островский мечтает стать писателем.

Начав печататься в 1847году, Островский написал на протяжении свой литературной деятельности 47оригинальных пьес, 7 пьес в сотрудничестве с другими драматургами и перевел 22 пьесы с иностранных языков. В егопьесах 728 персонажей, не считая персонажей «без речей».

Превосходнымавтором-поста­новщиком был Александр Никола­евич Островский, принимавший уча­стиев репетициях своих многочис­ленных пьес в московском Малом театре. «Я, — писалон, — близко со­шелся с артистами и всеми силами старался быть полезным своимизнаниями и способностями. Школа естественной и выразительной игры на сцене образоваласьодновремен­но с появлением моих первых ко­медий и не без моего участия».Островский не просто читал, но и комментировал свои пьесы исполни­телям,определял характеры героев, помогал отыскать живую интонацию, затем проходил скаждым его роль отдельно, после чего проводил общие репетиции.

Всетогда радовало, все занимало Александра Островского: и веселые вечеринки; иразговоры с друзьями; и книги из обширной папенькиной библиотеки, где преждевсего читались, конечно, Пушкин, Гоголь, статьи Белинского да в журналах иальманахах разные комедии, драмы, трагедии; и, конечно, театр с Мочаловым иЩепкиным во главе.

Всевосхищало тогда Островского в театре: не только пьесы, игра актеров, но даже инетерпеливый, нервный шум зрителей перед началом спектакля, сверкание масляныхламп и свечей. дивно расписанный занавес, самый воздух театральной залы —теплый, душистый, пропитанный запахом пудры, грима и крепких духов, какимиопрыскивались фойе и коридоры.

Именнотут, в театре, на галерке, познакомился он с одним примечательным молодымчеловеком—Дмитрием Тарасенковым, из новомодных купеческих сынков, до страстилюбивших театральные представления.

Этобыл не малого росту, широкогрудый, плотный юноша лет на пять, на шесть старше Островского,со светлыми волосами, стриженными в кружок, с острым взглядом маленьких серыхглаз и зычным, истинно дьяконским голосом. Его мощный крик “браво”, какимвстречал он и провожал со сцены знаменитого Мочалова, легко заглушалаплодисменты партера, лож и балконов. В своей черной купеческой поддевке иголубой русской рубашке с косым воротом, в хромовых, гармошкой, сапогах онразительно походил на добра молодца старинных крестьянских сказок.

Изтеатра они вышли вместе. Оказалось, что оба живут невдалеке друг от друга:Островский— на Житной, Тарасенков — в Монетчиках. Еще оказалось, что оба онисочиняют пьесы для театра из жизни купеческого сословия. Только Островский ещелишь примеривается да набрасывает комедии прозой, а Тарасенков пишет пятиактныестихотворные драмы. И, наконец, оказалось, в-третьих, что оба папаши—Тарасенкова и Островского — решительно против подобных увлечений, считая ихпустым баловством, отвлекающим сыновей от серьезных занятий.

Впрочем,папаша Островский ни повестей, ни комедий сына не трогал, в то время как второйгильдии купец Андрей Тарасенков не только что сжигал в печке все писанияДмитрия, но неизменно награждал за них сына свирепыми ударами палки.

С тойпервой встречи в театре стал все чаще и чаще захаживать Дмитрий Тарасенков наЖитную улицу, а с переездом Островских в другое их владение — и в Воробино, чтона берегу Яузы, у Серебряных бань.

Там, втиши садовой беседки, заросшей хмелем и повиликой, они, бывало, подолгу читаливместе не только современные русские и заграничные пьесы, но и трагедии идраматические сатиры старинных российских авторов...

“Великаямечта моя — стать актером, — сказал однажды Дмитрий Тарасенков Островскому,— иэто время пришло — отдать наконец свое сердце без остатка театру, трагедии. Ясмею это. Я должен. И вы, Александр Николаевич, либо скоро услышите обо мненечто прекрасное, либо оплачете мою раннюю гибель. Жить так, как жил до сихпор, не хочу-с. Прочь все суетное, все низменное! Прощайте! Нынче в ночьпокидаю родные пенаты, ухожу из дикого этого царства в неведомый мир, к святомуискусству, в любимый театр, на сцену. Прощайте же, друг, поцелуемся надорожку!”

Потом,через год, через два, вспоминая это прощание в саду, Островский ловил себя настранном чувстве какой-то неловкости. Потому что, в сущности, было в тех,казалось бы, милых прощальных словах Тарасенкова нечто не то чтоб фальшивое,нет, но как бы придуманное, не совсем естественное, что ли, подобное тойвыспренней, звонкой и странной декламации, какою наполнены драматическиеизделия записных наших гениев вроде Нестора Кукольника или Николая Полевого.

Вмосковскую театральную жизнь вошел художник, целиком насы­щенный глубокимчувством, герои которого пользовались народным говором, современной ему русскойречью; драматург, отлично по­знавший характеры тех, с кем ему приходилосьежедневно и еже­часно общаться...

Значительнопозже, почти на склоне своей творческой жизни, он на­пишет: «Каждое время имеетсвои идеалы, и обязанность каждого Че­стного писателя (во имя вечной правды)разрушать идеалы прошедше­го, когда они отжили, опошлились и сделалисьфальшивыми. Так на мо­ей памяти отжили идеалы Байрона и наши Печорины, теперьотживают идеалы 40-х годов...»

Эточувство — философия времени — сопутствовало Островскому все его нелегкие годы.Именно тогда, в то время, когда Островский все больше становился судьбой ивнутренней сущностью Малого те­атра, в самом Малом театре вокруг именидраматурга — а точней, во­круг его «Драматургии»—«клокоталистрасти и борения; и не так сразу» и не скоро он был признан теми, кто самписал первые страницы сла­вы театра, рожденного как очаг всей новой русскойкультуры, как первый русский университет всего через полтора года после рожде­нияАлександра Островского. Даже великий Щепкин не сразу признал того, кто всемсуществом своих героев был не только сродни таланту Щепкина, но просто был тойже клеточной тканью, что и сами герои. Уже на склоне лет и не на сцене Малоготеатра Щепкин сыграл Люби­ма Торцова. Все тот же Горбунов, будучи очевидцемзнаменательной встречи, так рассказывал о ней: «В конце своей славной жизни,года за три или за четыре до своей смерти, ветеран-художник протянул рукупримирения Любиму Торцову и сыграл его в Нижнем Новгороде. С потоками слезобнял он Островского на литературном утре в чет­вертой гимназии, где мы всеучаствовали. Сцена была чувствительная

ПризналиОстровского постепенно и другие корифеи Малого теат­ра, проникаясьвсепокоряющей правдой его драматургии. Но борьба вокруг драматурга продолжалакипеть. Его пытались втянуть в свои идейные русла разные течения. В ту пору К.Леонтьев — один из ре­акционных публицистов, критик и ближайший сотрудниккатковского «Русского вестника» — писал об Островском: «Демократ, ненавистникмонашества и православия, изящного барства».

Впрочем,о том, что вокруг его имени идет борьба, Островский и сам чувствовал отлично. Вчем только его не обвиняли! Началось с об­винения в плагиате. Сие «сочинение»было опубликовано в газетах и вызвало ответное письмо Островского на страницах«Современника». В письме же к В. Ф. Коршу, одному из соредакторов «Московскихве­домостей», Островский писал: «Наглость литературных башибузуков дошла дотого, что мы общими силами, несмотря на разность в убеж­дениях, должныстараться об искоренении этого зла в русской лите­ратуре».

   На склоне лет Островский все чащезадумывался о не­обходимости коренного обновления русской драматической сцены.Ему хотелось видеть театр свободным от казенщины и гастролерства; в приютеистинно высокого искусства не должно было быть места провинциальному дилетантству,безвкусице, заплеванным подмосткам, грубости и торга­шеству. С этой целью вначале 80-х годов он ревностно работал над проектами реформ русскогодраматического театра, писал многочисленные «записки царю и его при­ближенным,наконец, сам занял должность в управлении московских императорских театров.

  Театр смолоду был для Островского роднымдомом, все в его личной судьбе слито, сплетено тысячами нитей с театром — еголюдьми, его интересами. Драматург нимало не прикрашивает актерский быт, но он любитактеров — всех этих «несчастливцевых», «трагиков» и «шмаг» — такими, какие ониесть — с их риторикой, бес­корыстием, простодушной хвастливостью, желанием по­нравиться,беспорядочным образом жизни и детской искренностью.

Датолько в одной ли биографии дело? Жизнь есть театр, и люди часто выступаютлицедеями в жизненной драме,— эта метафора, знакомая искусству со времен шек­спировского«Гамлета», составляет второй символический план мотивов сцены, театра вдраматургии Остров­ского.

В последние десятилетияжизни Островский создает своего рода художественный памятник отечественномутеатру. В 1972 г. он написал стихотворную комедию «Комик 17 столетия» орождении первого русского театра. Но гораздо более известны пьесыОстровского  о современном ему театре — «Талантыи поклонники» (1981) и «Без вины виноватые» (1983). Здесь он показал какзаманчива и трудна жизнь актеров.

Проработав для русскойсцены без малого сорок лет Островский создал целый репертуар — около пятидесятипьес. Произведения Островского и до сих пор остаются на сцене. И черезполтораста лет не трудно увидеть рядом героев его пьес.

Умер Островский в 1886году в своем любимом заволжском имении Щелыково, что в дремучих костромскихлесах: на холмистых берегах маленьких извилистых речек. Жизнь писателя побольшей части и протекала в этих сердцевинных местах России: где смолоду он могнаблюдать исконные, еще мало затронутые современной ему городской цивилизациейобычаи и нравы, слышать коренную русскую речь.

Списоклитературы

1.<span Times New Roman"">    

А.И. Ревякин, Драматургия А.Н.Островского, 1973 г.

2.<span Times New Roman"">    

Р. Штильмарк, За Москвой-рекой, 1983г.

3.<span Times New Roman"">    

А.Н. Островский, Избранные пьесы,1982 г.

4.<span Times New Roman"">    

А. Сафронов, Целый Русский театр,«Огонек» № 15, 1973 г.
еще рефераты
Еще работы по искусству, культуре, литературе