Реферат: Искусство средневекового Ирана

Оглавление

Введение 3

Архитектура11 – 16вв. 5

Мечети 5

Минареты 6

Мавзолеи 6

Декор 8

Архитектура16 – 17вв. 10

Декор 11

Живопись 11

Ширазскаяшкола иранскойминиатюры 11

Багдадскаяшкола миниатюры 14

Исфаханскаяшкола 14

Тебризскаяшкола 15

Прикладноеискусство 16

Керамика 16

Люстроваякерамика 17

Керамика«минаи» 17

Керамика16—17 вв. 18

Изделияиз металла 19

Ткани 20

Ковры 21

Литература

Введение

Сложившеесяна основе древних традиций иранское средневековоеискусствопрошло болеечем тысячелетний путь развития.Эпоха феодализмав Иране, начавшаясяеще в 5—6 вв. н. э.распадаетсяна три основныхпериода: раннефеодальный, охватывающийвремя по 9 столетие, время господстваразвитых феодальныхотношений с10 по 15 в. и начинаяс 16 столетия —поздний период, завер­шившийсякризисом иупадком феодальногостроя. Искусство5—7 вв. еще тесносвязано схудожественнойкультуройрабовладельческойэпохи. Однаков архитектуреи искусствеуже на первомэтапе развитияфеодализмапоявилось новоекачество: вобразном строехудожественныхпроизве­денийвозникли чертыдекоративности, получившиедальнейшееразвитие всредне­вековомискусствеИрана.

ЗавоеваниеИрана в 7 в. н. э.арабами, стоявшимина более низкомуровне соци­ально-экономическогоразвития, навремя затормозилорост феодальнойхудоже­ственнойкультуры. Впервые векаислама, покасохраняласьтерпимостьк другим религиям, существовалистарые и, возможно, даже строилисьновые, зороастрийскиеи христианскиехрамы. Однакосреди дошедшихдо нас памятников8 —9 вв. преобладаютмечети.

Ислам, отрицая возможностьизображениябога, а затеми правомерностьобраза человекав искусстве, нарушил сложившиесявеками художественныетра­диции.Некоторые виды, в частностимонументальнаяскульптура, пересталисуществоватьпочти полностью.Однако в средневековомИране никогдане ис­чезалоизобразительноеначало в различныхвидах прикладногоискусства, разви­валасьминиатюра, украшавшаярукописи, вдворцовыхпокоях иногдаисполня­лисьсюжетные стенныеросписи.

Переходот раннего кзрелому феодализмув истории Иранасвязан с осво­бождениемстраны из-подвласти Арабскогохалифата. В 9в. возниклифакти­ческисамостоятельныегосударстваТахиридов, азатем Саффаридов.

Эпохазрелого феодализма, несмотря нато, что Иран заэто время дваждыподвергсяразрушительномунашествиюзавоевателей: тюрок-сельджуковв 11 в. и особенножестокому истрашномувторжениюмонголов в 13в.— была перио­домвысокого подъемаиранскойсредневековойкультуры. Развитиекультуры про­исходилов условияхожесточеннойидеологическойборьбы, котораякосвенно, аиногда и прямоотражала народныедвижения, направленныепротив феодаль­ногогнета. В 10 в. арабскийбого­слов Ашарисоздал систему«правоверногобогословия»(калам), развитуюна рубеже 11 —12 вв. иранцемимамом Газали.С 11 в. в Иранеширокое рас­пространениеполучил суфизм— мистическоетечение в исламе.Правда, иногдапод видом суфизмавысказывалисьвольнодумныеи еретическиемысли; проповединекоторыхсуфийских сект, содержавшиепризыв отказатьсяот стяжательстваи быть воздержанными.Подлинно народнымиистоками питаласьзамеча­тельнаяпоэзия Ирана, которая посвоим жизнеутверждающимтенденциямпроти­востояларелигиозноймистике и инойраз вступалав открытыйконфликт софи­циальнымрелигиознымвероучением.Первым в плеядепоэтов стоитклассик таджикскойи иранскойлитературыФирдоуси(934—1020)—авторвеличественнойЭпической поэмы«Шах-наме». Нарубеже 11—12 вв.творил ОмарХайям, поэт-философ, создавшийнеобыкновенныедля той эпохипо вольномыслиюи глубине содержаниячетверостишия(рубай). 13 и 14 столетияукрашеныпро­никнутымилюбовью к людям, протестующимипротив насилияи тираниинраво­учительнымипоэтическимипроизведениямиСаади (1184—1291), образнопазван-ньптим «Голистан»(«Розовый сад»)и «Бустан»(«Плодовыйсад»), а также«нанизаннойкак жемчуг»тончайшейлирикой Хафиза(ум. 1389).

В 14 столетии, когда послемонгольскогозавоеванияусилиласьэксплуатациятрудящихсямасс, по Иранупрокатиласьволна народногопротеста; особенноЗначительнымбыло так называемоесербедарскоскоедвижение, длившеесяболее сорокалет и окончательносломленноелишь мощнойармией Тимура.

Центрамиразвития культурыбыли крупныесредневековыегорода, экономи­ческоеи политическоезначение которыхстало растиеще в 9—10 столетиях.В это времяначал изменятьсяи архитектурныйоблик городов, в 11—12 вв. полу­чившийярко выраженныйфеодальныйхарактер. Вначале феодальнойэпохи для Иранабыли типичнытак называемыешахристаны— небольшиепоселения, воз­никавшиевокруг илирядом с укрепленнымиусадьбамивладетелейокруги. К 10 в. центрхозяйственнойжизни был перенесенв рабады —торгово-ремесленныепредместья, которые сталиокружать крепостнымистенами. В рабадахсосредоточива­лисьбазары, околобазарных площадейстроилисьмечети и другиекультовые иобщественныездания. Самымикрупными городами10—11 вв. были Рей, Исфа­хан, Шираз, Нишапур, сохранявшиесвое значениеи позднее.

16—17 столетиязанимают особоеместо в историиИрана. В 16—17 вв.средневековаяхудожественнаякультура Иранапережила свойпоследнийподъем, коснувшийся, однако, далеконе всех видовархитектурыи изобразительногоискусства.

КультураИрана в этотпериод носилаярко выраженныйпридворныйхарактер. Религияс ее фанатизмомукрепила своипозиции. Вольнодумие, даже в условнойпоэтическойформе, жестокопреследовалось.Изобразительноеискусство всильной степенизависело отпридворныхвкусов; не толькосоздание миниатюрдля руко­писей, но и изготовлениепроизведенийхудожественногоремесла былососредо­точенопо преимуществув шахских мастерских.

Широкиеэкономическиесвязи способствовалиустановлениюкультурныхвзаимоотношенийИрана со странамиБлижнего, СреднегоВостока и сгосудар­ствамиЕвропы. Некотороеослаблениемноговековыхэкономическихкультурныхсвязей наблюдалосьлишь в отношенииСредней АЗИИ.Эта тенденцияясно про­ступаетв иранскойлитературе, которая в этотпериод болеетяготеет кпридвор­нойкультуре ВеликихМоголов в Индии.

Архитектура11 – 16вв.

С 8 по 15столетиесредневековоеиранское зодчествопрошло большойпуть развития, включавшийпериоды, каквысокого подъема, так и временногоослабления, особенно в годыразрушительноговторжениякочевников.Сохранившиесяпамят­никипоказываюткрупные достиженияиранских зодчихв разработкеконструкций, в выработке пластически ясных архи­тектурных форм, в своеобразномрешении синтезамонументальнойархитектурык декоративного орна­мента.В 13 и особеннов 14 столетиимонументальнаяархитектураИрана достиглабольшогосовершенства.Единая построительными художественнымпринципам, онавместе с темотличаласьсвоеобразиемв различныхобластях икрупных горо­дахстраны. В конце14 и в 15 в. зодчествоИрана развивалосьпод сильнымвоздействиемзамечательныхдостиженийархитектурыСамаркандаи других городовСредней Азии.

Мечети

В дальнейшемоснову компо­зициисредневековойиранской мечетисоставляетоткрытое вприлегающийдвор сводчатоеили купольноепомещение. Вэтом помещении, своего рода«святилище», обращенномк Мекке, помещалсямихраб. Происхождениетакого сооружениясвя­зываютс архитектурнойтрадициейдревнеиранскихзороастрийскиххрамов.

В 11 —12 вв.во многих городахИрана сталистроить большиечетырехайванныемечети, такжевозродившиестарую иранскуюархитектурнуютрадицию,«Свя­тилище»располагалосьза айваном, обращеннымв сторону Мекки.

Самымзначительнымпамятникомнового типаявляется соборнаямечеть в Исфахане.Построена онабыла еще в 9 в., но неоднократноперестраивалась.В большойпрямоугольныйдвор мечетивыходят четыреайвана, украшенныеогромнымипештаками(переделаныв 14—16 вв.). За юго-западнымпештаком сохранилосьбез измененийку­польное «святилище» с михрабом; вторая купольная постройка 11 в. находитсяв севернойчасти ансамбля.За аркадой двора размещены боль­шие молитвенные залы с квадратными столбами, несущими арки и кирпичныесводы. В исфаханскойсо­борной мечети сохранилось более 470 различных сводчатыхперекры­тий.В колонных залах мечети над лесом столбов и арок раскинулисьразнообразные по форме идекора­тивнойотделке сводыи купола, ча­стоснабженныесветовым отверстиемв центре. Линиикладки арок, а так­же крупныегеометрическиефигуры и нервюрысводов, образуядинамич­ный узор, обогащают архитектуруколонного зала.В громадномкуполь­номпомещении«святилища»превосходноразработанаконструкцияяруса тромповс применениемстрельчатойарки. Арки ярусатромпов и фризс надписью, отгра­ничиваясвод куполаот стен помещения, четко членятобъем, пространствоинтерьера повертикали натри части. Большаяугловая нишавключает в себямногояруснуюсистему арочеки сводов, припомощи которыхтяжесть куполапередаетсяна стены. Ярустромпов, обогащен­ныйдробной аркатурой, контрастируетс гладкойповерхностьюстен и купола.

Большиечетырехайванныемечети, построен­ныев 11—12 веках, сохранилисьв АрдестаноГольпайгане, Казвине и другихгородах.

В 13 —14 вв. были созданыразличныеархитектурныетипы мечети.Наряду с постройками, которые имеютдвор, окруженныйаркадами идвумя или четырьмяайванами, помещеннымина главныхосях, получилраспространениетип зданиямечети, состоящийиз большогоперекрытогокуполом квадратногопомещения ипортала состороны входа.Крупнейшиемечети этогопериода былипостроены вВерамине (перваячетверть 14 в.), в Натанзо (начало14 в.), в Кермане(1349) и в ряде другихгородов.

Минареты

Рядомс мечетямивозвышалисьминареты. Иранскийминарет 11 — 13 вв.представляетвысокую и тонкую, круглую в сечениибашню с балкончиком, поме­щеннымв своеобразныйфонарь, увенчивающийпостройку.Муэззин поднималсянаверх по винтовойлестнице, заключеннойвнутри башня.Конструктивнаясвязь кладкилестницы и стенбашни придаетиранским кирпичнымминаретамудиви­тельнуюантисейсмическуюустойчивость.По высоте минаретиногда делитсяна два яруса, из которыхнижний имеетграненую форму.Стройные попропорциямизящно орнаментированныекладкой изкирпича минареты11 и 12 вв, до сихпор возвышаютсяв Дамгане, Бестаме, Исфахане имногих другихгородах. В 14 в.воз­водилисьпарные минареты, фланкирующиенебольшойпортал.

Мавзолеи

В Иранесохранилосьбольшое количествомавзолеев —архитектурныхсоору­жений, воздвигнутыхнад могиламиособо почитаемыхлиц. Обилиесохранившихсяв Иране мавзолеевобъясняетсякультом святых, харак­тернымдля шиитскоготолка ислама.Особенномногочисленнымогилы «имамзаде»(сыновей имама), служившиеместом поклонения. Различаютсямавзолеи несколькихтипов: башнеобразныепостройки, увенчан­ныешатром, кубическиеили многогранныев плане купольныесооружения, портально-куполъпыездания и другие.

Первыйтип, получившийширокое распространениев Хорасане, Мазендеранеи на территориисовременногоцентральногоастана (области)Ирана. В этихрайонах страныв 11 — 12 вв., по-видимому, уже сложилисьместные школызодчества, связанныеединствомтвор­ческогометода, ноотличавшиесястроительнымии художественнымиприемами. Опроисхождениибашенного типамавзолеев сшатровым покрытиемимеются различныетеории. Самыйстарый точнодатированныйбашенный мавзолейсохранился и Хорасане этобашня Кабусаблиз Горгана, построеннаяв 1006—1007 гг. Для обликаэтого мавзолеяхарактерныстрогость почтине украшенныхархитектурныхформ, стройностьпропорций, под­черкнутыйвертикализмлиний. Круглая столпообразная, слегка сужающаясякверху башняснабжена вовсю пятидесятиметровуювысоту десятьюдвуграннымивыступами, расположеннымина равных расстоянияходин от другого.Коническоеслегка нависающеенад всем сооружениемшатровое покрытиезавершаетстрой-нут композицию. Башня Кабуса стоит на высоком, вероятно, искусственномземляном холме. Она хорошо обозрима, и ее архитектурная форма восприни­мается монолитной, как своего рода обелиск. Интересныеварианты башенноготипа пред­ставляют мавзолеи 12—начала13 в. в Рее и Верамине, а также в рядепунктов Мазсндерана.

Большаягруппа многогранныхс шатровымпокрытиеммав­золеев13 — 14 вв. находитсяв Куме. В архитектуребашнеобразныхпостроек особеннозаметны характерныедля этого временитенденции квытянутым вверхпропорциям, к тонкой изящноймоделировкеархитектурныхформ. Новыеформы с их болеесложным рит­момобогащаютархитектуру, лишают ее былойсуровости, ноне нарушаютясности композиции.

Новыекачества архитектуры13 —14 вв. ярко проявилисьв одном из лучшихпамятниковиранскогосредневековогозодчества —мавзолее ханаОлджейту вСултании. Этоздание, возведенноемежду 1307 и 1313 гг.мастером ХоджиЛлишахом изТебриза, представляетбольшую восьмиугольнуютрехъяруснуюпостройку, увенчаннуювысоким вытянутымвверх и заостреннымкуполом, вер­шинакоторого расположенана высоте 52 мот уровня земли.Величественностьхудожественногообраза постройкидостигнутагар­мониейпропорций итонко найденнымсоотношениемархитектурно-пластическихи декоративныхприемов.

Восьмигранныйобъем мавзо­леятрактован монументаль­но.На гранях нижнихдвух яру­совпрорезаны лишьневысокиестрельчатыевходы и расположен­ныенад ними узкиеокна. Третий, верхний ярусоблегчен аркатурой, выходящей вгалерею, устроеннуюв толще степыпо всему периметрувосьмигранника.Для подъемана галереюслужат лестницы, поме­щенныев треугольныхв плане пристройках, примыкающихк двум гранямздания. Громадныйкупол (составляющийдве пятых общейвысоты сооружения)был окруженвосемью минаретообразнымибаш­нями, установленныминад арка­туройтретьего ярусана каждом углупостройки. Аркии минаретыпластическиобогащаютархитектурупластическиобогащаютархитектуруздания и связываютее с окружающимпро­странством. При общейуравновешеныстрельчатыхконтуров купола, ниш и арок вноситв архитектурумавзолея моментдинамики. Абрисогромногокупола повторяетсяв мерном ритмеарок, расположенныхпо три на каждойграни — широкаяпосерединеи две болееузкие по сторонам.На нижней массивнойчасти зданиястрельчатыйабрис дробитповерхностьстены, возникаяне только вконтуре дверныхи оконных проемов, но и в целойсети плоскихдекоративныхнишек. Важнойновой чертойархитектурымавзолея Олджейтуявляется цветна поверхностистен и куполамавзолея снаружи.Декора­тивностьв архитектуремавзолея Олджейтуоснована наконтрасте яркихи бле­стящихцветных изразцовс охристойматовой поверхностьюкирпичнойкладки стен.Нижняя частьпостройки истолбы галереиукрашены сравнительноскромно бирюзовымиплитками; втимпанах арокгалереи узорвыложен изразцовоймозаи­кой синегои бирюзовогоцветов. Верхвосьмерикаопоясываетширокий голубойсталактитовыйкарниз. Динамичныйспиралевидныйгеометрическийузор размещенна стволахминаретов ипо низу купола.Нарастая кверху, цветовой аккордзавер­шалсяяркой, блестевшейв лучах солнцаинтенсивноголубой шапкойкупола. Колористическаянасыщенность, не нарушаямонументальногохарактеракомпо­зиции, придала архитектурномуобразу большуюэмоциональнуювыразительностьи подчеркнутодекоративныйхарактер.

Здесьменее четковыражено членениена ярусы. Каждаяиз восьми гранейпомещения имеетвысокую устремленнуювверх стрельчатуюнишу, внутрикоторой размещенывход и окна.Ярус тромповзаменен широкимсталактитовымкарнизом, которыйобразует мягкийпереход к глубокойполусферекупола. Как иснаружи, стеныинтерьера, своды и куполпокрыты цветнымузором и надписями, исполненнымиросписью поштукатурке, а также изразцами.Цвет­ным узоромукрашены такжесводы галереи, расположеннойв верхней частипостройки.

Декор

Строгость, свойственнаяиранской архитектуре11 — 12 вв., не исключала, однако, примененияорнаментальнойдекорации. В11 — 12 вв. господствуетмонохром­наяархитектурнаядекорация: резьба по стуку, кладка из фигурныхкирпичей илипокрытых резнымузором терракотовыхплиток. Узорнаякирпичнаякладка получилабольшое развитиев Хорасане и, по-видимому, являлась однойиз осо­бенностейместной архитектурнойшколы. В 12 в. началиприменятьсядля укра­шениязданий цветныеизразцы. Обизобразительныхтенденцияхв архитектурномдекоре свидетельствуютпроисходящие, вероятно, издворцовыхпостроек стуковыерельефы 12 в. сфигурами всадникови различнымисценами придворногобыта, изящновкомпонованнымив орнамент.

В 13 – 14 вв.мастера архитектурногоорнаментапродолжалииспользоватьтехнику резьбыпо стуку, обогащаяузор сюжетнои пластически.Замечательныйпамятникдеко­ративногоискусствапредставляетубранствоинтерьерамавзолея вХамадане, которыйбольшинствоисследователейотносит к началу14 столетия. Вин­терьеремавзолея сохранилисьбольшие стуковыепанно, покрытыерельефнымрезным узором.Симметричноизогнутые ипереплетенныемежду собойветви и стебликак бы обросликрупными цветамии листьями. Всяэта массарасти­тельныхформ, «уложенная»на плоскостистены, не превращенав плоскостнуюорнаментику: стебли изгибаются, далеко выдаютсяупругие закругленныекрая крупныхлистьев. Поэтомуповерхностьстены напоминает«живую изгородь»из растений, расположенных, однако, по законамдекоративногоорнамента, проникнутогострогим и сложнымритмом. В мечетях13 — 14 вв. резьбойпо алебаструбогато украшенымихрабы. Вком­позицииорнамента инадписей, окружающихмихраб, господствуютопределенный, канон и строгийритм. Согласнотвердо установившемусяправилу, михрабнаяниша трактованав виде однойили несколькихрасположенныходна в другойстрельча­тыхарок, опирающихсяна полуколонны.Надписи изКорана, широкойП-образно изогнутойлентой с трехсторон охватываямихраб и обрамляяарки, воспринима­ютсякак часть орнамента.

Ростдекоративныхтенденцийвызвал развитиеи широкое применениев архи­тектурецветной декорации.Особенно известныиранские люстровыеизразцы 12—14 вв.Ими украшалимихрабы. Самымибогатыми порисунку и краскамбыли звездообразныеи крестообраз­ныепо форме изразцы, из которых ноопределеннойсистеме выкладывалисьв интерьерахзданий большиепанели. На изразцах, служившихукрашениемсвет­скихпостроек, частоизображеныразличные сценыс фигурамилюдей и животных.Люстровыекраски как бысветятся из-подглазури, чтопридает имособую мягкуютональность.

В 14 в. цветноеубранство сталоприменятьсяи на стенахснаружи зданий.Появились новыетехническиеи художественныеприемы: узорнаякладка изгла­зурованныхи неглазурованныхкирпичей, резнаякерамическаямозаика, украше­ниестены плиткамирасписноймайолики и др.

Архитектура16 – 17вв.

В иранскойархитектуре16 — 17 столетиигосподствуютранее выработанные, но еще жизненныеканоны четырехайваннойи купольнойпостроек. Большоеколи­честводошедших донас архитектурныхпамятниковэтой эпохи даетвозможностьпредставитьне только культовые, но и различныетипы светскихзданий — тор­говыепостройки, бани, жилуюнародную архитектуру, а также планировкубольших позднесредневековыхгородов. Многиестарые городаИрана, вероятно, сохранилиосновные чертыплана от 13 — 15 вв., а в отдельныхслучаях и отболее раннеговремени.

Для культовыхсооружений17 в. характерныбольшие купольныесвятилища.Купола поднятына мощныецилиндрическиебарабаны иимеют специфическуюдля этого периода, форму, заостреннуюкверху и несколькоприплюснутую, как бы набухшуюв нижней части.Купола и барабанывысятся надпештаками, хотяпоследние вэтот периодтоже отличаютсякрупными размерамии вытянутымивверх пропорциями.Ар­хитектурныекомпозициибольших мечетейи медресе дополняетмно­жестводекоративныхминаретов, рас­положенныхпо углам зданияи по бокам пештаков.На минаретах, под­черкиваяих устремленностьвверх, возвышаютсянад балкончиками-фонарямитонкие башенки, увенчанныемаленькимикуполками.Исключитель­нойяркостью отличаетсяоблицовкарасписнымиплитками икерамическоймозаикой, котораямногоцветнымкон-ром покрываетстены, сводыи купола построек.Преобладавшийв керамиче­скихоблицовках15 в. синий тонсме­няетсяболее пестрой, хотя и сгармонированнойгаммой красок, включаю­щейтемно-синийи белый, зеленыйи желтый, голубойя черно-фиолетовыйцвета.

Декоративнаи архитектурасефевидскихдворцов, которыетрактованыкак отдельныепавильоны, обычно расположенныесреди парка.Даже при большихразмерах оникажутся стройнымии легкими. Нафасад, как правило, выходит большаятерраса, плоскаякрыша которойопирается намножествовысоких деревян­ныхколонн.

В большомчисле дошлидо нас светскиепостройки 16—18вв. — караван-сараи, базары, бани, мосты и жилыедома. В их планировкеи композициивскры­ваютсянародные истокииранскоймонументальнойархитектуры.

Караван-сараи, как правило, представляютчетырехайванныйтип сооруженийс квадратнымили многоугольнымпланом. Крытыебазары старыхиранских горо­довимеют сводыи купола, показывающиене только богатствостроительныхприемов, но истремлениепридать этимсооружениямэстетическуювырази­тельность.

Жилыедома строилисьв разных районахстраны согласноместным традициями в соответствиис климатическимиусловиями.Особенно отличалсясвоеобразиемжилой дом северногоИрана, обычнодеревянный, с высокой двускатной, а иногда четырехскатнойкровлей. В другихрайонах господствующимбыл тип жилойусадьбы, котораяпредставлялазамкнутый дворс глухимиглинобитнымистенами ипомещениями, расположеннымивокруг двора.Обязательныйкомпонент жилойусадьбы — терраса, плоский потолоккоторой поддерживаютрезные деревянныеколонны

Из прочихархитектурныхпамятниковследует отметитьмногоарочныемосты, построенныепри Сефевидахв Исфахане.

Декор

Иранскиемастера 17 в. создалии стенные росписи, образцы которыхсохра­нилисьв исфаханскихдворцах Аликапуи Чехель-сотун.Орнаментальныйдекор, украшающийнекоторые залы, в других сменяетсяфресками, изображающиминежно обнявшихсявлюбленных, женщин, отдыхающихна лоне природы, сцены охотыи придворныхразвлечений.Подобные стенныеросписи, фономкоторых служатсадовые пейзажии где действуюттомные изнеженныеюноши, девушкис миндалевиднымиглазами и одинаковымвыражениемокруглого лица, передают характерпраздной ябеззаботнойжизни, протекавшейв роскошныхзагородныхдворцах Исфахана.

Несомненно, эти произведениясоздавалисьтеми же мастерами, которые рабо­талии в областиминиатюры. Висполнениифресок и изразцовдля исфаганскихдворцов иранскиемастера 17 столетиядалеки от пониманиясвоеобразияи задач монументальнойстенной живописи.Их произведенияв значительнойстепени отмеченыпечатью экле­ктизма.

Живопись

На протяжениисредних вековв Иране суще­ствовала монументальная живопись. Письменныеисточники свидетельствуют о создании еще в 8 — 10 вв.стенных росписей, изображавших сцены из эпосаи жизни феодалов. Интересные фрагмен­ты стенных росписей 8-9 вв. с изображениемфигур людейи орнаментов открыты в Нишапурё раскопками 1930-х гг. Памятниковболее позднеговремени исследователям известно очень мало. Не дошли до нас и иранские миниатюры, датирован­ные временем раньше 14 века; вероятно, эти про­изведения погибли при завоевании страны мон­голами.

Однакороспись люстроми особенноцветны­ми эмалямина произведенияхкерамики 11—12и особенно 13столетий позволяетсудить о характереиранской живописиэтого периода.Особенности, присущие росписямна кера­мическихизделиях, обнаруживают близость кминиатюрам арабо-месопотамскойшколы.

Ширазскаяшкола иранскойминиатюры

В конце14 в. выдвинуласьширазская школаиранской миниатюры.Главный городюжноиранскойпровинции Фарс, один из древнихкультурныхочагов — Шираз— в периодмонгольскоговладычестваи позднее сохранялзначение видногохудожественногоцентра. Придворе местныхдинастий процветалипоэзия и живопись.К первым известнымобразцам ширазскойминиатюрыотносятсяиллюстрациик «Шах-наме»1370 г., а также болеепоздние, ноблизкие к нимпо стилю миниатюры«Шах-наме» 1393г. Произведенияэти, представляющиеранний этапв развитииширазскойшколы, еще достаточнопримитивны.У них упрощеннаякомпозиция, неразвитыепейзаж­ныефоны, довольнотусклая гаммакрасок. На плоскостилиста размещеныкоротконогиеи большеголовыефигуры людейсо своеобразным«ширазским»— широким иокруглым —типом лица. Ноуже и этим миниатюрамприсуща талако­ничнаяи выразительнаяпростота, котораяхарактеризуетширазскую школуконца 14 — начала15 столетия.

Прекраснымобразцом ширазскойминиатюрывторой половины14 в. могут служитьиллюстрации«Хамсе» ХосроваДехлеви. Средииллюстрацийпреобладаютлирическиесюжеты, частовстречаютсяизображениявлюбленных.Сходные с упомянутымииллюстра­циями«Шах-наме», этиминиатюрыобнаруживаютбольшую зрелостьстиля. Немногофигурные, очень ясныепо композиции, красивые поцвету, уравновешенныепо ритму, онисочетают простотус изяществом, обобщенностьс изысканностью.Преобладаютсветлые фоны, на которыхособенно четковыступаютплавные очертаниянесколькоприземистыхфигур. Нарядносочетаниекрасных, оранже­вых, кремово-розовых, желтых тонов.

В указанныхминиатюрах14 в. образ природытолько намечен.Обычно этоплоский традиционныйхолм со скуднойрастительностью, горные скалы, одинокие деревья.Однако повышенныйинтерес к пейзажу, первые попыткиего разверну­тогоизображениясоставляютособенностьраннеширазскойшколы. Если нев самом Ширазе, то, во всякомслучае, каксчитают некоторыеисследователи, в какой-топровинциальнойшколе Фарсабыли созданыдвенадцатьпейзажей, украшающиестамбульскую«Антологиюперсидскойпоэзии» 1398 г…Большинствоиз них занимаетвсю страницурукописи, другие, меньшего размера, помешены внизутекста в видесвоеобразныхконцовок. Заисключениемодной, все миниатюрыизображаютфантастическийгорный пейзаж, лишенный каких-либоживых существ, только па первойпомешены сидящиена деревьяхптицы и купающиесяв источникедикие утки.Изображенакак бы большаягорная страна, где высокиевздымающиесяк голубому илисветло-фио­летовомунебу вершинызанимают почтивсю плоскостьлиста. Средижелтых, охряных, зеленых, розовых, лиловых и пурпурныхгор, очерченныхзоло­тыми, коричневымии темно-краснымиконтурами, извиваетсяпоказаннаябез всякогоперспективногосокращениябольшая серебрянаяили светло-лиловаярека, впадающаяв овальноеозеро. Горыпокрыты богатойтропическойрастительностью: здесь стройныетемные кипарисыс золотымистволами, различныесорта пальм, вьющиеся золотыелианы, цветущиеплодовые деревья; почва усеянацветами. Натемно-зеленомфоне крон некоторыхдеревьев эффектновыделяютсяотдельныелистья, уподобленныезолотому звездчатомуузору. Изображениесовершенноплоскостно, условно и покомпозициии по цвету. Нарядус близкой кприроде передачейреальных формвстречаютсяэлементы стилизации, поиски чистоорна­ментальнойвыразительности.

В первойполовине 15 в.в Ширазе искусствокниги стоялона большойвысоте. Художественныйязык миниатюрыстановилсябогаче и совершен­нее.Изображениепейзажной иархитектурнойсреды, человеческихфигур, пере­дачадвижения, системацветовых отношенийприобрели болеесложный харак­тер.Среди произведенийначала 15 в. наиболееинтересныманускрипты«Антоло­гииперсидскойпоэзии» 1410 и 1420гг. и «Шах-наме»первой четвертистоле­тия. Вминиатюрах«Антологии»1410 г., которые быливыполнены дляправителяШираза ИскандераСултана, привлекаютвнимание двалиста, посвященныепоэме Низами«Хосров и Ширин».На одной миниатюреизображен натроне царьХосров и окружениисвиты, на другой— единоборствоХосрова сольвом. Запечатленыте эпизодыпоэмы, в которыхпроявляютсякак бы два аспектастоль сложного, сотканногоу Низами изпротиворечийобраза Хосрова— могучегобогатыря иотваж­ногогероя и вместес тем надменноговластелина, видевшего цельжизни в наслажденияхи праздныхзабавах. ЕдиноборствоХосрова сольвом происходитв саду, на фонепокрытогодра­гоценнымитканями шатра.Характерно, что в этойдраматичнойпо содержанию, действеннойсцене наиболееярко выступаетусловностьизобрази­тельногоязыка миниатюры.Фигуры Хосроваи льва подчеркнутостатичны идеко­ративнораспластанына плоскости.В остальныхперсонажахчувства ужасаи восхи­щениямужеством царяпереданы главнымобразом традиционнымжестом изумле­ния.И в то же времяв некоторыхфигурах, особенноженщин, выглядывающихиз шатра, мастерсумел передатьреальнуювыразительностьдвиженийчеловече­скоготела и даже вусловных жестахуловил ощущениесмятенностии беспо­койства.

Произведенияначала 15 в. принесомненномусложненииобразного строясохраняют общиечерты, свойственныеширазскойшколе, — немногословность, величавуюпростоту, своеобразную«монументальность»стиля. Мастератяготеют кизображениюнемногочисленныхдовольно крупныхфигур, скупомупоказу дета­лей.К середине 15в. ширазскаяшкола сталазаметно отставатьв своем развитиипо сравнениюс другими центрамиминиатюры, особенно Гератом.Процесс этотеще усилилсясо второй половиныстолетия, когдаИран был вовлеченв борьбу междузахватившимибольшую частьстраны тюркскимикочевыми племенами.Свое­образнаяархаизация, возврат к старымпримитивнымформам отличаютширазскуюминиатюру этоговремени. Композицияее упрощается, палитра становитсяпест­рой ималогармоничной, движение теряетгибкость иживость, угловатыефигуры людейнапоминаютмарионеток.

В 16 векеширазская школав значительноймере воспринялату подчеркнутуюизысканностьстиля миниатюры, которая культивироваласьв это время, особенно вТебризе. Произве­дения, созданные вШиразе, сложныпо композиции, богаты по краскам, насыщены деталями, обладают утонченнойдекоративностью.Вместе с темШиразу былпри­сущ и некоторыйоттенок провинциальности.

Багдадскаяшкола миниатюры

В сложенииминиатюры какособого жанрасредневековойвосточнойживописи каждыйиз художественныхцентров, будьто Тебриз вАзербайджанеили Шираз вИране, явилсясвоего роданеобходимымзвеном в общейцепи развития.Немалую рольсыграла здесьи 14 в., представленнаятвор­чествомзамечательногомастера ДжунаидаСултани.

В этотпериод Ирак, входивший всостав государстваДжелаиридов, был в культурномотношении тесносвязан с Ираноми Азербайджаном.Столица нахо­диласьв Багдаде, гдепри дворе Джелаиридови работал художникДжунаид Сул­тани.Его кисти принадлежатминиатюры 1396г. к «Хамсе»Хаджу Кермани.Из них шестьиллюстрируютодну из поэмКермани, повест­вующуюо любви персидскогопринца Хумаии китайскойцаревны Хумаюп, В произ­веденияхСултани прослеживаютсячерты влияниякитайского, искусства, которые сказываютсяв трактовкеархитектуры, некоторыхэлементовпейзажа, в деталяходежды и т. п.Мастер конца14 столетия, всвоем творчествеон во многомпредвосхитилдостижения, которыми отмеченодальнейшееразвитие миниатюры.В своих произведенияхСултани расширилсферу изображенияреаль­ногомира. В егоминиатюрахнаметиласьтенденция ксозданию впределах «ков­ровой»композициисвоеобразноговпечатленияпространственности.Миниатюраразверты­ваетсякак бы ввысьпо всей плоскостилиста, включаяв себя многофигурныесцены, пейзаж, нарядные сооруженияархитектуры.Фигуры тонкие, вытянутые, смаленькимиголовами исхожими лицами— воплощаютобщий идеалкрасоты. Землянежных оттенковобильно покрытаковром цветов.Ощуще­ниепраздничностив миниатюрахСултани усиливаетрадостная, также предвосхищающаяколорит 15 столетиямногокрасочнаяпалитра. Пространствоздесь воспри­нимаетсясловно с птичьегополета, причеми более близкиеи более отдаленныефигуры, частозаслоняющиедруг друга, изображеныфронтально.Этот новыйприем, впервыеразработанныйСултани, в дальнейшемстал характернойчертой миниатюрыСреднего Востока.

ПадениегосударстваДжелаиридови захват Багдадана рубеже 14 и15 вв. Тимуромсопровождалисьуводом ремесленникови мастеров вСреднюю АЗИЮ.Возможно, чтовместе с нимибыли переселенына Восток ихудожникибагдад­скойшкоды 14 в.

Исфаханскаяшкола

КогдаИсфахан в конце17 в. приобрелзначение ведущегоцентра художественнойкультуры, придворе шахаАббаса Iвозникла исфаханскаяшкола живописи.С одной стороны, в ней сохранялисьтрадиционныеформы миниа­тюры, которые, однако, не шли уже дальшеповторенияканоническихсюжетов, образови приемов. Вместес тем сказывалосьстремлениемастеров кновым фор­мам, поиски иминовых художественныхсредств. В развитиипоследнейтенденцииопределеннуюроль играловозросшеевоздействиеевропейскогоискусства, таккак в начале17 столетия вИран проникаютпроизведенияглавным образомевро­пейскойгравюры. Влияниеэто носило посуществу своемуповерхностныйхарак­тер исводилось лишьк принятиюнекоторыхизобразительныхмоментов, атакже к распространениюновых сюжетов, например, христианскоймифологии. Всеэто в целомобусловилобольшую противоречивостьобщей картиныразвития исфаханскойшколы живописи.

Однойиз ее характерныхособенностейявляется то, что органическаясвязь миниатюрыс книгой нарушилась.Художники, вводя в книжнуюиллюстрациюновые, чуждыеей черты, постепенноотказалисьот тех принциповкрасочнойдекоративностии подчеркнутойплоскостности, которые обусловливалистоль характернуюдля прошлогопериода глубокуюслитность всехэлементовобразного строяминиатюры икниги в целом.Стремлениек станковымизображениямска­залосьв том, что господствующуюроль началаиграть миниатюрана отдельныхлистах. И здесьхудожниковпривлекалане столькодекоративностькрасочныхпятен, сколькоизысканностьлинейногоконтура, созданиетонкого рисункатушью — перомили кистью, иногда с легкойподцветкой.

На отдельныхлистах редковстречаютсясюжетные композиции, чаще всего этосвоеобразныепортреты, которыекажутся увеличеннымив масштабеперсона­жамиминиатюр. Появлениеподобных произведенийобъясняется, несомненно, возросшиминтересомхудожниковк человеку. Ноизображениечеловека невыходит израмок традиционности.

Выдающимсяпредставителемисфаханскойшколы на рубеже16 — 17 вв. был придворныйшахский художникРеза Аббаси.Как и большинствосовременныхему исфаханскихмастеров, РезаАббаси создавалминиатюры наотдельныхлистах и обращалсяк тем же традиционнымобразам. Однако— и в этом проявиласьизвест­наяпротиворечивостьтворческихисканий мастера— он стремилсявоплотить вминиатюреновые, болеедемократическиежанровые сюжеты.

Тебризскаяшкола

Тебризскаяшкола миниатюры, одна из средневосточныхшкол миниатюрнойживописи, развива­ласьв Тебризе. Первонач.сло­жиласьв концу 13 — началу14 вв. при дворемонгольскихправителейХулагуидов(ильханов) подзначительнымвоздействиемдальневосточнойживо­писи: дляминиатюр характерныкрупные фигурыс жёстко очер­ченнымконтуром, монголоидныйтип персонажей, введение китайскихмотивов— «драконов»,«феник­сов»,«лотосов»(«Джами аттаварих»Рашид-ад-дина,1306, 1314; «Шахнаме»Фирдоуси, 30 — 40-е гг. 14 в., Бостонскиймузей из­ящныхискусств и др.собр.). Новыйрасцвет Тебризскаяшкола в 16 в. приСефевидахсвязан с творчествомвыда­ющихсяминиатюристови кал­лиграфов— Сутана Мухаммеда, Мирза Али, АгаМирека, МирСеид Али, а такжеБехзада (в 1522поставлен воглаве прид­ворной 6иблиотекики-мастерекой—«китабхане»).В 16 —начале 17 вв.значительнуюроль в развитииТебризскойшколы игралотворчествоСадиги-бекАфшара. ПроизведенияТебризскойшколы выделяютсягармоничнымединствомизобразительныхи декоративныхначал, трактовкойпей­зажа каксреды действия, ма­жорнымзвучанием иизыскан­нымритмом цветовогостроя.

Прикладноеискусство

ПрикладноеискусствосредневековогоИрана занимаетвидное местов истории мировойхудожественнойкультуры.Исключительновелико егозначение и всамом средневековомИране. Расцветприкладногоискусства, каки в других странах, был связан свысоким развитиемремесла. Хотяряд ремеселиногда становилсяцарской монополией, большая частьпродукциисоздаваласьремесленниками, объединеннымив цехи. Цеховаяорганизациясодействовалатрадиционностипроиз­водстваи в значительнойстепени обусловилаузкую ремесленнуюспециализациюнекоторыхиранских городов.

Керамика

В областикерамики долгоевремя центрамипроизводстваявлялись городаРей, Кашан, Саве.Производствохудожественнойкерамики вИране получилоразвитие в 8—9вв. Уже в этовремя появиласьнадглазурнаялюстроваяроспись. В широкомраспро­странениилюстра обычноусматриваютвлияние ислама, запрещавшегоупотреб­лятьпосуду из золотаи серебра, чтои вызвало появлениеэтой отливающейметаллическимблеском керамики, словно призваннойзаменить изделияиз драго­ценныхметаллов. Однаколучшие произведениялюстровойкерамики далекиот какой-либоимитации, онипрекрасносочетают в себеособенности, навеянныеметаллическимпроизводством,— технику рисункарезервом (отлатинскогоreservare (сберегать, сохранять) —способ украшения, при которомчасть поверхностикерамическогоизделия остаетсянеокрашенной), густое орнаментальноезаполнениефона, некоторыеприемы композиции, близкие ещек сасанидскимтрадициям.

12 —14 вв. —время высшегорасцветакерамическогоискусствасредневековогоИрана. Его основныеобласти развития— разнообразнаявеликолепнаяпосуда, обслуживавшаябыт богатыхфеодалов, иархитектурныйдекор,

Произведенияиранской керамикиэтого времениотличаютсявысоким чувст­вомпластическойформы, котороеосновываетсяна максимальномиспользованиисвойств глины, строгой и яснойархитектоникойцелого, наряднойи жизнерадост­нойкрасочностьюросписи.

Однойиз самых существенныхособенностейиранской керамикиявляется ееярко выраженнаяизобразительность.Блюда и чаши, кувшины и вазы, бокалы длявина, небольшиеграфины отлича­ютсяпростотойочертаний; восновном господствуютясные объемы, округлые линии.

Люстроваякерамика

В 12—14 вв.ведущее значениеприобретаютизделия с люстровойросписью.Золотисто-желтыеи коричневыетона люстра, которые сталипреобладатьс 12 сто­летия, полны легкойрадужности, как бы светятсяиз-под глазурицвета слоновойкости. Поверхностьсосудов покрытаросписями, изображающимисцены придвор­нойжизни, эпизодыиз эпоса «Шах-наме», фольклорныеобразы, всадников, музы­кантов, фантастическихи реальныхживотных, звериныйгон. Характерноедля средневековыхвосточныхмастеров стремлениек декоративномузаполнениюлюбой плоскостисказываетсяв том, что в росписине остаетсяни одного местасво­бодным: одежды персонажейи даже деревьяи тела зверейгусто орнаментиро­ваны.Вместе с темросписи словнообегают мягкокруглящиесяпростые и пла­стичныеформы иранскойсредневековойпосуды.

Декоративноеубранствообразует четкуюсистему, подчеркивающуюглавные, архитектурныечленения изделия.Фигурные сюжетына кувшинахобычно располагаютсягоризонтальнымиполосами вокругтулова, на блюдах— кон­центрическимикругами вокругцентральногоизображения.Стремлениек уравнове­шенностии симметриипроявляетсяв ритмическомповторенииосновногомотива в различныхсочетанияхи комбинациях.Вместе с темв люстровойкерамике появляютсяи сюжетныекомпозицииболее «картинного»характера, которые рассчитанына одну вполнеопределеннуюточку зрения.

В иранскойлюстровойкерамике лунноликиеперсонажи снепомерноболь­шимиголовами, вузорчатыхмешковатыходеждах ноотличаютсяразнообразиеми живостью пози жестов. Ихокруглые лицалишены всякоговыражения, вопло­щаяопределенный, канонизированныйтип красоты: длинные миндалевидныеглаза, тонкиедуги бровей, сходящихсяк переносице, крошечный рот.Значительнобольшей свободойотличаютсяизображенияживотных. Пропорциизверей частодалеки от реальных, очертания ихфигур подобныузору, телаорнаментированы.И вместе с теммастерам удалосьс большойнепосредственностьюпередать векамискладывающиесянародные, фольклорныепредставленияо повадках тогоили иного Зверяи птицы.

Керамика«минаи»

Изобразительность, столь присущаяиранской керамике 12 —14 вв., нашланепосредственноеи яркое выражениеи в другом видехудожественнойросписи легкоплавкимиэмалевымикрасками —полихромнойпосуде «минаи».Техника этойнадглазурнойросписи состоялав нанесениибыстрым мазкомкисти прозрачныхцветных эмалейна поверхностьсосуда, затемподвергавшегосялегкому обжигу.Сосуды типа«минаи» меньшелюстровых, ониболее камерны, всегда тонкостенныи легки, их пропорцииизысканнее.Иранские мастера, не знавшиесекрета произ­водствафарфора, сумелисоздать изглины изделияудивительнойтонкости иизя­щества.

Поверхностьчаш, небольшихблюд, прямостенныхбокалов покрытаиграющимирадостнымикрасками, изображениямималеньких, похожих накуколок человечков, то скачущихна конях, тоиграющих намузыкальныхинструментах, то пьющих виноили простобеседующихдруг с другом, разнообразныхзверей и птиц, а иногда, хотяи очень редко, целыми связнымиповествованиями.В отличие отлюстровойросписи в посуде«минаи» ярчевыражены живописныетенденциидекора. Орнаментальноезаполнениефона здесь неиграет существеннойроли. Системаросписи строитсяна основе красочныхпятен, которыеприобретаютособую звучностьблагодаря тому, что многоцветныефигурные изображенияпомещены нагладком светломфоне глазури, голубой, розовой, а чаще всегокремово-белой.В росписи участвуютпочти все цветаспектра, новместе с темони не обладаютравной интенсивностью; преобладаютсиние и охряно-желтыетона, в то времякак красныепотушены. Врезультатесочетанияразных цветовобразуетсяобщий, единыйпо тону красочныйаккорд, сильныйи вместе с теммягкий, многоцветный, но лишенныйвсякой пестроты.Одна из характерныхосо­бенностей«минаи» — органичноесочетаниеяркости колоритаи четкостилинейногорисунка. Этодостигаетсятем, что звучныекрасочные пятнана плоскостисосуда очерченынеплавкойчерной краской— темным контуром, который назы­вают«мертвым краем».

Изображенияотличаютсясвободой, динамикой, непринужденностью.Те же, что и влюстровойкерамике, лунноликиеперсонажи скороткимиокруглымителами, кажется, написаныстремительными легким движениемкисти.

В композицииросписей, покрывающихполихромнуюиранскую посуду, проявляютсяразличныетенденции, Водних преобладаютритмическоеповторениеодного ведущегомотива и строгаясимметрия.

Высокоразвитоепластическоечувство обусловилопоявление вИране сосудовв виде небольшихскульптурныхфигурок сокола, коня, верблюдаи т. д. Иногдаэти керамическиеизделия приобреталисамостоятельноезначение.

Керамика16—17вв.

В 16—17 вв.керамическоепроизводствов Иране вновьпереживаетподъем. В этотпериод изделияразличныхкерамическихцентров страныотличаютсяяркими местнымиособенностями.И в то же времяим присущиобщие новыечерты в развитиикерамики. Формыпосуды существенноменяются, преобладаютглубокие вформе полушариячаши и высокиес узким тонкимгорлом бутыли.Старые традицииросписи эмалями, люстром и кобальтомвозрождаютсяна совер­шенноновой основе.Так, люстровыйрисунок наноситсяна поверхностьсосудов нерезервом, амазком, чтообусловливаетболее свободный, живописныйхарактер росписей, обычно изображающихсадовые мотивыи разнообразныецветы. Кра­сочныйэффект люстровыхизделий достигаетсяуже не в пределахмонохромнойгаммы, а основываетсяна более разнообразныхтонах, из которыхособеннораспространеннымстановитсяфиолетово-синийлюстр с красноватымметалличе­скимотливом. Иногдав люстровыхросписях сочетаютсязолотисто-желтыеи синие, желтыеи фиолетово-красныетона. Люстровая керамика этоговремени, болеевиртуознаяпо рисунку иболее яркаяв цвете, все жезначительноуступает вхудожественномотношениипроизведениям12—13 вв.

Большоезначение приобретаетроспись кобальтом, в которой преобладаюткитайскиемотивы. Иранскиемастера довольноискусно подражаликитайскойкерамике, и ихпроизведенияввозились вЕвропу подвидом китайских.Произ­водствомэтого типакерамики славилисьмастерскиегородов Кермана, Кашана и Йезда.

Изделияиз металла

Нарядус керамикойв средневековомИране получилираспространениеизделия изметалла, и втом числе, вопреки предписаниям Корана, из серебраи золота. Этипроизведения, упоминаемые в средневековых письменных источниках, почти полностью погибли. Восновном сохранились лишь бронзовыеизделия. В болееранних произведениях8 — 10 вв. сильнытрадиции Сасанидскогоискусства, итолько с 11 столетияскладывается новый облик иранскойметаллическойпосуды — кув­шинов, блюд, котелковдля воды, приземистыхчаш округлогопрофиля. Ихформы простыи довольномассивны, имеетес. тем. очевидностремлениемастеров обога­титьи облегчитьповерхностьпредметовтончайшейсеткой мелкогогравированногоузора. Большоезначение приобрелав 12—13 вв. техникаинкрустациисеребром, золотоми красной медьюпо бронзе.

Инкрустированныедрагоценнымиметалламиплоскостныеизображениячело­веческихфигур и животных, надписи и тонкоеплетениерастительногоорнаментавыделяютсяна более темномфоне бронзыприхотливойигрой светлых, искрящихся, холодных бликов.Характерно, что и в металле, так же как вкерамиче­ском материале, появляются самостоятельные произведения мелкой пластики— бронзовыесосуды в видептиц и зверей.

К началу16 в. изменилсятакже обликметаллическихизделий. Формыстали болеевытянутыми, декор измельченными дробным, инкрустациясмениласьчернью. Постепенномедь вытеснилабронзу, и с 16 в, столовая меднаяпосуда сталапокрыватьсяполудой.

Ткани

Ираниздревле славилсязамечательнымихудожественнымитканями. Ещепри Сасанидахшелковые тканипредставлялиодну из важныхобластей иранскогоэкспорта. И впоследующеевремя искусствооформлениятканей продолжалораз­виваться, во многом опираясьна древниетрадиции. Дошедшиедо нас фрагментытканей 10—11 вв.сохраниличрезвычайноблизкий к древнемухарактер декорав виде ритмическиповторяющихсямедальоновс изображениямисцен охоты, животных иптиц. Их стилизованныйузор отличаетсячеткой графичностью.В композициикаждого мотивагосподствуетгеральдическаясимметрия.Обычно применяетсяконтрастноесочетаниезвучных двухили трех цветов: темно-синегои красного; темно-синегои желтого; лилового, красного исерого; желтого, красного исинего.

С первыхвеков господстваислама в узоретканей появляютсятакже гори­зонтальныеполосы надписейс воинственнымирелигиознымипризывами. Вподоб­ных тканяхсодержаниетекстов, написанныхпрямым почеркомкуфи, находитсяв тесном созвучиис их лаконичными даже несколькосуровым композиционными цветовымрешением. Вцелом раннимиранским тканямприсуща строгаятор­жественность.

В Иране16 —17 вв. производствотканей и ковровпереживаетнебывалыйрасцвет. Узорнымшелком славилисьмастерскиеИсфахана, Кашана, Иезда. Парчавыделываласьв Исфахане, Йезде; бархат— в Кашане. Длямногих иранскихтканей характерноприменениев утке нитейпряденогозолота и серебра.Ткани шли назанавеси, покрывала, одежды, пояса, подушки, конскиечепраки. Согласноправилам придворногоэтикета, драгоценнымикусками парчи, атласа, бархатаодаривалисьприближенные, отмеченныеособой царскоймилостью.

Образныйстрой иранскихтканей 16—17 вв.обусловленнеобычайнойтонкостью, мягкостью какбы полных живогоупругого движенияформ расти­тельногоорнамента иособенно — каки в миниатюре— характеромих колорита.Ощущение свежестии нарядностидостигнутоблагодаря тому, что узор чащевсего изображенна светломфоне: белом, бледно-желтом, нежно-зеленом, пале­вом, иногдазаданном золотымии серебряныминитями. Красочныесочетаниятканей отличаютсясмелостью, изысканнымвкусом.

Созданныев этот периодткани, украшенныенадписями, претерпелизаметные изменения.В них преобладаютзигзагообразныеили волнистыеплавные линии.Чаще всегонадписи исполненыкруглящимся, гибким почеркомнасх. Инымистали и тексты, которые содержатразнообразныепожелания, иногда лирическиестихи великихпоэтов Ирана.

Иранскиеткани 10—17 вв.пользовалисьмировой известностью.Исследова­телиобычно выделяютв них по характеруукрашенийнесколькогрупп.

К самоймногочисленнойгруппе принадлежатткани с растительныморнамен­том.Их декоративныемотивы чрезвычайнобогаты. Тканиобычно украшеныцветами, этонежные гиацинты, нарциссы, тюльпаны, ирисы, анемоны, гвоздики, склоняющиена тонких гибкихстеблях своиграциозныеголовки. Цветырасполагаютсяиногда отдельно, иногда вовсевозможныхкомбинацияхи перепле­тениях, образуя сложныйединый, слитныйузор. Однойиз самых своеобразныхгрупп являютсяиранские ткани, украшенныефигурнымиизображениями.Это целые композиции, иллюстрирующиезнаменитыена Востокелитературныепроизведения, изображающиесцены придворнойжизни, охоты, людей, зверейи птиц в природе, а иногда простоотдельныечеловеческиефигуры. Подобныеткани обладаютособой изощренностьюхудожественногообраза.

Ковры

Иран —один из самыхкрупных и древнихцентров ковроделия.Иранские коврыизвестны с 16в. С этого времениобраз «персидскогоковра» сталнаибо­леесвоеобразными ярким выражениемсамой декоративнойспецификисредневе­ковогоискусстваИрана.

Дляпроизводстваковров, представлявшихсобой настоящеечудо художествен­ногои техническогомастерства, требовалсятщательныйи искусный трудбольшой группылюдей в течениедолгих месяцев.К созданиюэскизов привлека­лисьпрославленныехудожники-миниатюристы.Шерсть, шелк, золото и серебря­ныенити, растительныекрасителиприменялисьлучшего качества.Естественно, что такое ковровоепроизводствомогло бытьосуществленотолько в придворныхцарских мастерских, произведениякоторых и отличаютсянаибольшимсовер­шенством.

Средневековыековры Иранаславятся удивительнойкрасотой цвета.Спецификаковровогопроизводстваразрешала болеебогатое, чемв других областяхпри­кладногоискусства, применениеразнообразныхцветовых тонов, число которыхдоходило додвенадцати.Мастерам, создававшимковры, удалосьизбежать пестроты, добиться удивительнойгармонии цветов, сильных, ярких, насыщенныхи в то же времямягких, ласкающихглаз изысканностьюсочетаний. Этонеобычайноэффект­ноекрасочноевпечатлениевозникает такжеблагодаряворсу, которыйне только придаетплотность имассивностьфактуре; но исообщает поверхностиособый бархатистый, нежный отлив.В основу колористическогорешения ковровположен принциптональногоединства, выделенияглавной, ведущейцветовой гаммы, подчиняющейсебе все живописноемногообразиепутем тончайшихритмическихповторов ивзаимопроникающихоттенков. Образкаждого ковраиндивидуален, обладает своимсовершенноособым тональнымзвучанием, внекоторыхковрах задачаосложняетсягосподствомне одного, адвух ведущихтонов. Распре­делениецветовых пятенв узоре ковраотличаетсятонким равновесием, точной взаимосвязьюсамых мельчайшихдеталей. Этим: достигаетсяглубокое живописноеединство, причемкрасочноебогатствовыступает внерасторжимойслитности спокрывающейковер необычайносложной иартистическиизощреннойсистемой линейногоузора. Коврыпокрыты тончай­шими сложнейшимрастительныморнаментомс гибкими, мягкимипереплетающи­мисяформами. Изысканныеарабески то, обегают изображенияцветов, челове­ческихфигур и животных, как бы вторяих очертаниям, то сплетаютсяс ними, то отступаютк краям ковра, образуя тамвеликолепноеорнаментальноеобрамле­ние.Однако подобноепоражающеевоображениемногообразиеприведено встрогую систему.

Композицияковров представляетсобой обычноширокое прямоугольноецентральноеполе, обрамленноеполосой орнаментированногобордюра, образующегокак бы четкуюархитектоническуюрамку. Распределениеузора имеетто характергустой заполняющейвсю поверхностьполя сетки, топостроено попринципу медальонногорешения. В последнемслучае центрковра занимаеткрупный медальон, четвертая частькоторого повторенав каждом углусреднего поля.В целом дляковров характерносимметричноепостроениекомпозиции.Этот прин­ципсимметриипрослеживаетсячетко в основныхчастях, крупныхчлененияхковра, в то времякак более мелкиеэлементы егоузора, стольбогатые инасы­щенные, кажутся полнымисвободногои непроизвольногодвижения. Однакои здесь привнимательномрассмотрениивидна строгая, хотя и оченьсложная системасоподчиненияи ритмическойсвязи форм.

Иранскиековры 16—18 вв. принесомненнойстилистическойобщности итрадиционностиприемов декораисключительноразнообразны.Классификацияих строитсяпо месту изготовления, как по большимгеографическимрайонам, таки по отдельнымгородам — Керману, Кашану, Ширазу, Иезду, Исфахануи т. д., по назначению— светские имолитвенные, наконец, нохарактеруизобра­жении.Здесь обычновыделяют ковры«охотничьи»,«звериные»,«садовые»,«вазовые». Ужеодни эти названияпоказывают, что главныммотивом украшенийиранских ковровэпохи средневековьяявляется жизньприроды, воплощенная, так или иначе, в образе прекрасногосада. Его непосредственноеизображениесоздается в«садовых»коврах, в другихже — фигурылюдей и животныхпоме­щены обычносреди элементовпейзажа, иногдав окружениирастительногоорнамента, который, посуществу, служитсвоеобразнойпоэтическойформулой тогоже образа. Этотсоздаваемыйв коврах образприроды условен.

Применяемыекраски играютне толькодекоративнуюроль, а заключаютв себе определенноесмысловоезначение; так, часто земляобозна­чаетсякрасным цветом, реки — голубымили серебром.Цветы и зверииногда символизируюткакие-либопонятия: кипарис— вечную жизнь, цветущее плодовоедерево — любовьи т. д. Вместес тем здесь, так же как и вминиатюре, вгра­ницах этойизобразительнойусловностираскрыто большоежизненноесодержание.Для средневековыхмастеров прекрасныйсад — это символцветения, весны, как бы выявлениевсех животворныхвнутреннихсил природы, состояние еевысшей красоты.Часто сады вузоре ковранаселены живымисуществами: на деревьяхграната качаютсяобезьяны, вводоемах плаваютутки и рыбы, порхают птицы, подстерегаютдобычу львыи гепарды, пасутсяизящные газели.Сад служит иместом придворнойохоты. Такимобразом, междуковрами «садовыми»и ков­рами«охотничьими»,«звериными»нет резкойграницы. Последние, однако, болеединамичны, вних преобладаетизображениеборьбы, ожесточенныхсхваток, погони.

Фигурныеизображенияхарактерныв основном дляковров 16 столетия.Позднее в нихначинает преобладатьрастительнаяорнаментацияболее стилизованныхформ. В 17 в. широкоераспространениеполучают такназываемые«вазовые»ковры. Названиеэто довольноусловно, посколькумотив ваз, изкоторых расходятсяветви с цветамии листьями, встречаетсядалеко не навсех коврахподобного типа.Чаще — это крупныйцветочный узор, заполняющийвсе поле ковра.Производством«вазовых»ковров славилсямаленький, расположенныйв 100 км северо-западнееИсфахана городокДжушкан.

Литература

Историяискусства т.2 – М. 1965.

ВеймарнБ. Искусствоарабских страни Ирана VII– XVII вв. – М.,1974.

Луконин В. Г. ИскусствоДревнего Ирана– М., 1977.