Реферат: Костюм XVII века
XVIIв.— это полныйпротиворечийи борьбы переходныйпериод, завершившийисторию европейскогофеодализмаи открывшийновые капиталистическиеотношения.
Крупнейшейколониальнойи торговойдержавой ЕвропыстановитсяГолландия.Однако к концуXVII в. она уступаетпервенствоАнглии и Франции.Глубокийэкономическийи политическийкризис охватываетИспанию и Италию.
Художественнаякультура XVII в.характеризуетсяпоявлениеми расцветомнациональныххудожественныхшкол Италии, Фландрии, Испании, Франции, Голландии, отразившихособенностиисторическогоразвития, характераобщественнойжизни, местныхусловий. Вместес тем для искусстваэтого временихарактеренобщий художественныйстиль барокко(барокко в переводес итальянского—странный, вычурный), пришедший насмену искусствуВозрождения.
Стильбарокко зародилсяв конце XVI в. вИталии и распространилсяв большинствеевропейскихстран в архитектуре, живописи, декоративно-прикладномискусстве.
Вбарокко отразилисьновые представленияо единстве, безграничностии постояннойизменчивостимира, о егодраматическойсложности. Длянего характернопротивопоставлениеземного и небесного, реальностии фантазии, духовного ителесного, изысканногои грубого, аристократическогои народного.Из этих противопоставленийрождаютсябурная динамика, захватывающиестрасти, живописность, иллюзорность, контрасты светаи тени, масштабов, ритмов, материалови фактур, монументальность, декоративность, парадность, пышность.
Роскошныедворцы, виллы, церкви XVII в. собилием многоцветныхархитектурныхи скульптурныхукрашений, сзеркальнымистенами ипотолками-сводами, тяжелая величественнаямебель из черногои красногодерева, инкрустированнаясеребром ибронзой, создавалиопределенныйфон для человека, образуя единоецелое с егообликом, костюмом, манерой поведения.
Большоевлияние наформы придворногобыта, внешнийоблик и костюмчеловека оказалхудожественныйстиль классицизм, который нарядусо стилем бароккохарактеризуетмногогранноеискусство XVIIв. Основные егопринципы связывалиидеалы красоты, истины, добрас разумом, закономерностью, логическойчеткостью. Вискусстве этонашло выражениев геометричностилиний и форм, четкости объемов, в костюме— вдальнейшемсовершенствованиикаркаснойформы, подчинениичеловеческойфигуры стандартнойсхеме объемови пропорций, определеннойясности ицелесообразностиконструкции.
Влияниеклассицизмав костюме особеннопроявляетсяво Франции—на родине этогостиля и в Англии.Как в архитектуреи изобразительномискусстве, элементы бароккои классицизма, несмотря напротиворечивость, органическисочетаютсяв костюме XVII в.
Эстетическийидеал красоты
Мужчина-рыцарь, воин постепеннопревращаетсяв светскогопридворного.Обязательноеобучение дворянинатанцам, музыкепридает егооблику пластичность, изящество.МужественностьXVII в.— это и величественностьосанки, и галантноеобращение сдамами. Во Франции, которая начинаяс XVII в. становитсязаконодательницеймоды в Европе, таким идеаломмужской красотыпризнаетсяЛюдовик XIV—«король-солнце»—высокого роста, с правильнымичертами лица, пышными и длиннымибелокурымиволосами. Корольбыл искуснымтанцором, наездником, стрелком иохотником.
Идеалженской красоты—величественность, парадность, жеманство.Женская фигурахарактеризуетсявысоким ростом,«лебединой»шеей, покатымиоткинутыминазад плечами, узкой талией, пышными бедрами.Волнистыедлинные волосыдополнялипредставительныйи декоративныйженский облик.
Ткани, цвет, орнамент
ВXVII в. производствотканей начинаетприобретатьпромышленныйхарактер. Возрастаетих разнообразиепо волокнистомусоставу, методамотделки, фактуре, орнаментации.
Высокийрасцвет переживаетшелковое ишерстяноеткачество воФранции и Италии, производствонабивных тканейв Англии, Голландии, Германии иШвейцарии.Наряду с использованиемярких, светлых, чистых тоноввозникаетинтерес к нежнымполутонам иахроматическимцветам— серому, белому, черному, которые подчеркивалисьцветовым контрастомв ансамбле(например, серыйверх, огненно-краснаяподкладка). Вначале XVII в. французскийкороль ГенрихIV впервые вводитсимволикутраурногочерного цвета.
Вотделке тканейбольшую рольиграла золотаяи серебрянаянить, эффектшан-жан.
Еслиповышеннаядекоративностькостюмов Ренессансапроявляласьв экстравагантностиформ, в живописнойпестроте разрезов, то в XVII в. онапроявляетсяв перегрузкерельефнымиукрашениями, которые скульптурносоздавалисьиз самой ткани.Это многочисленныепучки лент, рюши, оборки, гофрировки, буфы, отделкагалуном, шнуром, позументомиз золотых исеребряныхниток. В связис этим в модегладкие и тонкиеткани: атлас, тафта, муар, газ, тонкаяшерсть.
Орнаментацияткани находитсяпод прямымвоздействиемстиля барокко.Крупные декоративныецветы причудливыхочертаний, орнаментальныезавитки, листьяаканта, плодыграната и виноградныегроздья, ромбовиднаясетка с розетками(так называемыйтрельяж)—основные рисункитканей тоговремени (рис.1). В композициюузора включалитакже короны, вазы, корзины, детали садово-парковойархитектуры.Размеры узоровнастольковелики, что ихраппорт достигалиногда полуметра.
Вконце векапоявляютсяполосатые иклетчатыеткани.
Широкораспространяютсякружево, гипюр, плетеные узорыкоторого напоминаютнабивные итканые рисунки.Они украшаютворотники, манжеты, передники, наколки, дажечулки и обувь.
Моделированиеи конструирование
Каркасныйкостюм, возникшийв Испании XVI в., остается вевропейскомкостюме XVII в.Однако иныематериальныесредства создаютновую отвлеченнуюсхему объемови пропорций.Из костюмауходит жесткаякаркасная юбка(вертюгаден)и карикатурнаяпрокладка вмужском костюме.Его линии становятсяболее естественнымии подвижными, формы— декоративными.
Обилиетканей, кружев, лент и другихотделок говорито значительномпреобладаниидекоративногорешения костюманад конструктивным.Тем не менееможно заметитьинтересныечерты развитияконструированияи моделированияодежды, особеннов первой половиневека. Модельерыи портные находятудивительноточное конструктивноерешение костюмадля приданияфигуре определеннойсхемы с помощьюзрительныхиллюзий.
Так, в женском костюмес помощьюкомпозиционныхлиний создаетсязрительнаяиллюзия необыкновеннотонкой талии, покатых плеч.Затянутыйкорсетом торсконтрастируетс пышной юбкойи баллонообразнымирукавами. Наклонныелинии рельефовна спинке усиливаютэто впечатление.
Вариантноерешение костюмас помощьюразнообразныхдеталей и способових соединенияпредставляеткороткий мушкетерскийплащ казак. Спомощью многочисленныхзастежек побоковым швами швам рукавов(до 150 пуговици петель) егоможно былопревращатьв одежду с длиннымии широкимирукавами илив короткуюпелерину. Пристегнувспинку к боковойчасти рукава, можно былоспереди оставитьразрезы длясвободногодвижения рук.
Сложныйкрой с обилиемвертикальныхразрезныхлиний, создающихприлегающийсилуэт изделия, характерендля костюмаXVII в… Полочка испинка колетаимеют отрезнойбочок с прогибомна талии, снезначительнымрасширениемкнизу. Глубокийраствор плечевойвытачки обеспечиваетплотное облеганиеизделия поплечам и груди.Рукав с невысокимокатом имеетпрямую формуи одинаковуюширину по всейдлине. Внизуон собираетсяманжетой.
КостюмФранции
Мужскойкостюм
Основнойассортиментмужской одеждыэтого периодаможно считатьустановившимсяеще с XVI в. Это—белье (сорочка, штаны), куртка, верхняя одежда, головные уборы, обувь. Силуэт, форма, детали, дополненияна протяжениипериода менялисьнесколько раз.В начале векамужская сорочкабыла одновременнобельем и частьюверхней одежды.Во второй половинестолетия количествосорочек увеличивается, появляютсянижняя узкаяи верхняя широкаяиз тонкогобелого полотна.Она играетважную рольв декоративномрешении костюма, хорошо просматриваетсяв прорезахрукавов, междуполами колета.Ее богато украшаютгофрированнымиоборками, кружевомспереди, наманжетах рукавов.Особенно нарядныбольшие накладныеворотники, цельнокружевныеили батистовые, отделанныепо краям кружевом.В истории костюмаих называютворотникван Дейка, потому чтобольшинствопортретов А.ван Дейка написанос этой выразительнойдеталью костюма.
Колетыразнообразныпо форме и отделке.В начале века—короткие, мягкойприлегающейформы, расширенныекнизу. Сверхуони застегивалисьна несколькопуговиц. Книзуполы колетарасходились.По бортам ипройме колетобильно украшалсяпуговицами, галуном, бантами, на рукавах—продольнымиразрезами. Егоносили с панталонами—узкими ровнымиштанами длинойдо серединыикр, украшеннымипо боковым швамвышивкой, понизу— кружевнымиоборками илипетлями излент.
Мужскойкостюм XVII в. находитсяпод влияниемвоенизации.Мушкетер, верныйсолдат короля—идеальный образвремени. Костюмнаследует егочерты стройнойподтянутости, военной выправкина протяжениивсего XVII в. Однаков 50-70-е гг. влияниеэтого образана некотороевремя отступает, вытесненноеновым эстетическимидеалом мужскойкрасоты— созданиемполудетскогооблика в подражаниемалолетнемукоролю ЛюдовикуXIV. Костюм этогопериода состоялиз сорочки, богато декорированнойкружевом, бантами, короткой куртки—весты с рукавамидо локтя и поколенныхштанов-ренгравов.Веста пышноотделываласьоборками, бахромойиз лент, рюшами, кружевом. Вдольборта густонашивалисьпуговицы ипозумент. Междунижним краемвесты и поясомштанов просматривалисьпышные сборкиширокой сорочки, отделаннойгофрированнойоборкой. Штаны-ренгравыпредставлялисобой двойнуююбку-штаны: складчатаяюбка, надетаяповерх широкихштанов— шаровар.Вдоль пояса, по боковымшвам, внизу поподолу ренгравыукрашают пышнойлепной орнаментациейиз рюшей, оборок, бантов, кружев.
Вконце векапоявляетсяновый вид придворнойодежды— жюстокор, покрой которогои сам терминзаимствованыиз военнойформеннойодежды. Жюстокорбыл костюмомкороля и высшейзнати. Это одеждаприлегающего, расширенногокнизу силуэтас поясом-шарфомна линии талии, длиной до коленей, с застежкойна ряд мелкихпуговиц и петлиц.Рукава вверхуузкие с расширеннымнизом и широкимиотложнымиманжетами.Цветовое решениеяркое и контрастное, вышивка золотоми серебром.Воротникажюстокор неимел, его заменялгалстук избелой тканис кружевнымиконцами. В жюстокоревпервые появляютсяпрорезные, низко расположенныекарманы.Под него надеваликамзол—одежду безрукавов и воротника, сходную с жюстокоромпо покрою исилуэту. Камзолбыл корочежюстокора на10-15 см и контрастировалс ним по цвету.С жюстокором, который вновьвозвращаетмужчине стройность, галантностьи пластичность, носят кюлотыиз бархата, шелка, шерсти.Это узкие доколеней штаны, заканчивающиесявнизу боковымразрезом изастежкой напуговицу илипряжку. Чащевсего кюлотыделают одинаковогоцвета с жюстокором.В кюлотах такжеделали прорезныекарманы.
Верхняяодежда, в основномкороткая, свободногосилуэта, представленаплащами безрукавов типанакидки илис рукавами наяркой теплойподкладке.
Мужскойкостюм дополнялишелковые илишерстяные чулкибелого, голубого, красного цветас вышивкой иузором.
Обувьюслужили сапогис раструбамии отворотами, а также полузакрытыетуфли с бантами, пряжками, розетками, с квадратныминосами и ремнями.В плохую погодусверху надеваликожаную обувьбез задника—предшественницунаших галош—на деревяннойподошве. К этомуже времениотноситсяпоявление вмужской обувивысоких каблуковкрасного цвета.
Головныеуборы— мягкиеширокополыешляпы, украшенныестраусовымиперьями,— постепенноприобретаюттреугольнуюформу.
Прическив начале XVII в.выполнялисьиз собственныхдлинных илиполудлинныхволос, в концевека их заменилиогромные парикирыжего цвета, напоминающиельвиные гривы.
Лица—либо бритые, либо с небольшимиусами и клиновиднымибородками.
Костюмбуржуа, горожан-ремесленникови крестьянотличался отдворянскогобольшей стабильностьюи практичностьюформы, темными, тусклыми расцветками, качеством истоимостьюткани. Силуэтноеже решениекостюма былов основномобщим.
Женскийкостюм
Воснове женскогокостюма остаетсякаркас, костянойкорсет с металлическимипластинками, форма которогона протяжениивека меняетсянеоднократно.В начале века—короткие полужесткиекорсеты, в серединеи особенно вконце— длинныес бюском, сильнозатягивающиеталию и приподнимающиегрудь. Формакорсета полностьюотражала модныйсилуэт, которыйна протяжениивека менялся.
Нижняячасть платьяне имела жесткойкаркаснойосновы, но продолжалаоставатьсяобъемной засчет одновременногоношения нижнейнакрахмаленнойи несколькихверхних юбок.
Нижнееплатье коттсостояло излифа или корсажаи юбки. Лиф спередиимел съемнуювставку, законченнуютреугольныммысом, низкийи широкий отложнойворотник, отделанныйкружевом. Длинныерукава отличалисьбольшой ширинойвверху (баллонообразные)и заканчивалисьвысокими манжетами, также отделаннымикружевом. Верхнимплатьем служилширокий распашнойробс широкимиукороченнымирукавами ивысокой линиейталии. Робзастегивалсяна петлицы ипуговицы, оставляяоткрытой весьперед нижнегокотт. Цветовоесочетаниеверхнего инижнего платьевобычно решалоськонтрастно(темное и светлое).
Вовторой половиневека силуэтженского костюмарезко меняется.Рукава теряютобъем и становятсякороче (до линиилоктя). Внизуони украшаютсяширокими кружевнымиоборками.
Главнаявыразительнаялиния женскогокостюма этогопериода— линиядвойной юбки.К лифу коттпришивалиобычно двеюбки: фрипон(нижняя) и модест(верхняя). Излюбленнымиматериаламидля модестабыли тяжелыебезузорчатыебархат, парча, атлас. Для фрипона—легкие и тонкие: тафта, муар, камлот. Модестспереди былразрезной. Егополы драпировали, подкалывалик лифу с помощьюшнурков и бус, отворачивалиподкладкойвверх. По краям, разрезу и подолумодест украшалирюшами, кружевом, мехом. Вся открытаячасть фрипона, т. е. линия низаи переда, пышнои манерноотделываласьволанами, оборкамив несколькорядов, кружевом, бахромой, кисточками.
Роб, который имелиправо носитьтолько дворянки, шили со шлейфом.Юбка роба, распашнаяот талии, такжедрапируетсяи отворачивается, открывая юбкикотт. Многочисленныескладки и драпировкиюбок значительнорасширяли линиюбедер, увеличивалиобъем нижнейчасти женскойфигуры.
Резкоеизменениемодного силуэтапроисходитв 90-х гг. Он становитсячетко профильнымблагодарявысоко поднятойна волосянойпрокладкедрапировкеюбки сзади, расположеннойнесколько нижелинии талии.Юбку драпируюттакже по бокам, закалываяспециальнымиукрашениями.
Декоративноерешение женскогокостюма находитсяпод влияниемпридворногоэтикета и стилябарокко. В началевека наблюдаетсястремлениерасположитьвсю отделкуи украшенияспереди (чтохарактернои для мужскогокостюма). Этобыло вызванонеобходимостьюв присутствиикороля стоятьк нему тольколицом.
Корсажкотт украшаликружевом поворотнику, манжетам, рукавамнижней рубашки, видневшимсячерез продольныеразрезы верхнихрукавов, пучкамилент и бантами, расположеннымив убывающихразмерах отлинии грудидо линии талии.Так же отделывалиюбку.
Большойкружевнойворотник иманжеты, также как в мужскомкостюме, игралив начале векаогромную рольв художественномрешении костюма.Такой воротникпришел на сменуиспанскимбрыжжам, которыев Испании, Голландии, Германии носиливплоть до 40-60-хгг. XVII в. Тонкийбелый или кремовыйбатист в сочетаниис легкими дорогимикружевамипрекрасноподчеркивалгладкость исвежесть кожи, живой цветкрасивого лица, сияние глаз.Со второй половинывека воротникизаменили накинутыена плечи косынкииз легких прозрачныхтканей: газа, шифона, отделанныекружевом покраям. Косынкистягивали нагруди, скалываяброшками илизавязываябантами. Глубокийвырез декольтебез воротниковоформлялиоборками различнойширины и формыиз гипюра, кружева, гофрированногобатиста.
Широкоприменялисьвышивка и аппликация, особенно насъемной вставкелифа. В летнейодежде использоваликружево и тончайшийгаз на цветномчехле, что создаваложивописныйэффект.
Обилиеукрашений, затканныезолотом, сереброми драгоценнымикамнями ткани, длина шлейфарегламентируютсяна протяжениивсего периодамногочисленнымиуказами короляи церкви.
Характернымидополнениямик женскомукостюму былисветлые шелковыечулки, перчатки, галстуки-шарфы, кружевныекосынки, передник, белый или цветной, отделанныйкружевом, бахромой, рюшами, вышивкой, складные веера, часы, подвешенныек поясу, илизеркало в дорогойоправе. Из ювелирныхукрашенийособенно ценилисьжемчужныеожерелья, розетки, серьги, браслеты, кольца, диадемы.
Туфлииз цветнойкожи, парчи, бархата имеливысокий изогнутыйкаблук и узкуюзаостреннуюносовую часть.Их украшалибантами, пряжками, розетками.
Женскиепрически (знатныедамы почти неносили головныхуборов) на протяжениипериода менялисьнесколько раз: от сравнительногладкой с прямымпробором спереди, с косами, локонамии узлом до высоковздымающейсяпрически фонтанж, состоявшейиз комбинацийлоконов и крахмальныхнаколок.
Вконце векаприческу фонтанждополнялипроволочнымкаркасом, накотором укреплялидрапировкушелкового газа, кружева, искусственныецветы ленты.
Вдекоративнойкосметикешироко использовалисьбелила, румяна, наклеиваниена лицо, шею игрудь мушекиз черной шелковойткани.
Будучизаконодательницеймоды в костюме, Франция оказывалапрямое влияниена ассортимент, конструктивноеи декоративноерешение костюмаостальныхевропейскихстран. Тем неменее, каксвидетельствуетзамечательнаяпортретнаяживопись Рубенса, А. ван Дейка, Рембрандта, Веласкеса, нидерландский, английский, голландский, испанскийкостюмы такжеимели интересныеформы, обусловленныехарактеромнациональногоразвития.
КостюмГолландии
Ужев начале XVII в.формируютсяпервые образцыкостюма, отражавшеговкус буржуазии, особенно пуританскойее части. Ониразвивалисьна испанскойоснове, но этоне помешалочетко определитьтяготение кформам добротным, практичными целесообразным.
Голландскиймужской костюмне имел надутойпрокладкиколетов и штанов, женский— жесткихвертюгаденови конусовидныхлифов.
ХудожникиФранс Халс, ЯнВермер Делфтский, Питер де Хох, Рембрандт идругие рисуютсвоих героевв строгих простыхкостюмах, преимущественнотемных цветов, почти без украшений.
Основнымиматериаламиодежды являютсясукно, шерсть, лен, хлопчатобумажныеткани, атлас, тафта. Сияющаябелизна блестящегоголландскогополотна батиста, из которогоделался воротники манжеты, великолепноконтрастировалас темными тонамиосновной одежды.Создавалсяобраз человекадушевной чистоты, скромного, аккуратногои бережливого.Буржуазияиздавна кичиласьэтими качествамии показнымиприемами всяческиподчеркивалаих в костюме.Несмотря надлительноесуществованиев Голландиибрыжжевыхиспанскихворотников(вплоть до 60-хгг. XVII в.) именноиз голландскогокостюма пришлиуже в началевека в общеевропейскийкостюм широкиеотложные воротники.В женском костюмеони имели множествоинтересныхвариантов.Например, тугонакрахмаленнаябелоснежнаягоржетка. закрывающаяшею, грудь. ИзГолландиипришли в европейскийкостюм и многиеудобные формыверхней одежды, головные чепцы, косынки, передники.
Вовторой половинеи особенно вконце XVII в. нравственныеи эстетическиеидеалы буржуазии, захватившейвласть в Голландии, изменяются.Они отражаюттеперь страстьк роскоши, помпезности, блеску. В костюмепоявляютсядорогие экзотическиевещи, не уступающиепо экстравагантностиформ французским.Например, штаны-ренгравы—сложная пояснаямужская одежда, обильно украшеннаярюшами, бантами, кружевами.Черный цветсменяетсясложными тонами, бледными синим, зеленым, желтым, а затем интенсивнымкрасным.
Вконце XVII в. голландскийкостюм постепенностановитсявариантомединого общеевропейскогофранко-голландскогокостюма.
Созданиеи распространениемоды
Участившаясяв XVII в. смена моды, законодательнаяроль Франциив ее созданииобусловилидальнейшееразнообразиеформ ее распространения.
Создателямимоды этоговремени былив основномфранцузскиекороли и ихзнатные придворные.Придворнаямода, созданнаябезымяннымихудожникамии портными послучайнымкапризам королейи их фаворитов, быстро распространяласьпо всей Европеи часто менялась.Так, на протяжениивсего столетиякостюм знатименялся 6 раз.
Длячастой сменымоды требовалисьразнообразныенаглядные формыее распространения.В 1642 г. французыизобрели прекрасноесредствораспространениямоды и рекламы—восковую куклучеловеческогороста, названнуюПандорой поимени героинигреческоймифологии.Пандора совершалапутешествияво все европейскиестраны на кораблях, телегах, санях.При этом куколбыло две: «большаяПандора», одетаяпо официальнойгосударственноймоде, и «малаяПандора», представлявшаяобразцы домашнейутренней одежды.Путешествиекукол считалосьнастольковажным, чтопуть им не моглапреградитьдаже война.Генералы прекращалибитву, пропускаяПандор.
Появляютсяпечатныеиллюстрированныеиздания, надкоторыми работаютталантливыеживописцы играверы.
В1679 г. в Парижевыходит печатноеиздание «МеркуреГалант»— источниксведений о модеВерсаля. Надним работалиАбрахам Босс, Боннар и другиефранцузскиехудожники. Этииздания оченьточно, натуралистическивоспроизводилимодели, их деталии аксессуары.Рисунки сопровождалисьуказанием, какую одежду, из каких тканейследует носитьв тот или инойсезон.
Враспространениимоды большуюроль игралапортретнаяживопись. Выдающиесяфранцузскиеживописцы Риго, Ларжильер всвоих портретахс точной детализациейпередавалипышный богатыйкостюм знати.
Втаких произведениях, как «ПортретЛюдовика XIV»Риго, «ПортретЭлизабет Богарне»Ларжильера, в эффектныхпозах канонизированногопарадногопортрета представленыблестящиекостюмы барокко.