Реферат: Возрождение как художественное явление на примере творчества Леонардо да Винчи
Министерствообщего и среднегообразованияСвердловскойобласти.
Управлениеобразования.
Возрождениекак художественноеявление напримере творчестваЛеонардо даВинчи
Екатеринбург
2010
Содержание
Введение
1. Высокоевозрождение
2. Леонардо– живописец
3. Опережаявремя. Техники, приемы живописи
Заключение
Списокматериалов, используемыхдля написанияреферата
Введение
Возрождение, Ренессанс(франц. Renaissance, итал.Rinascimento), период вкультурноми идейном развитиистран Западнойи ЦентральнойЕвропы (в Италии14-16 вв., в другихстранах конец15-16 вв.), переходныйот средневековойкультуры ккультуре новоговремени. Отличительныечерты культурыВозрождения: светский, антиклерикальныйхарактер, гуманистическоемировоззрение(см. Гуманизм), обращение ккультурномунаследию античности, как бы «возрождение»его (отсюданазвание).Возрождениевозникло и ярчевсего проявилосьв Италии, гдеуже на рубеже13-14 вв. (см. Проторенессанс)его провозвестникамивыступили поэтДанте, художникДжотто и др.Творчестводеятелей Возрожденияпроникнутоверой в безграничныевозможностичеловека, еговоли и разума, отрицаниемсхоластикии аскетизма(гуманистическаяэтика итальянцевЛоренцо Валлы, Пико деллаМирандолы идр.). Пафос утвержденияидеала гармонической, раскрепощеннойтворческойличности, красотыи гармониидействительности, обращение кчеловеку какк высшему началубытия, ощущениецельности истройнойзакономерностимирозданияпридают искусствуВозрождениябольшую идейнуюзначительность, величественныйгероическиймасштаб. В развитиикультуры Возрожденияразличаютследующиеэтапы: РаннееВозрождение, представителямикоторого былиПетрарка, Боккаччо, Донателло, Боттичелли, Джотто и др.; Высокое Возрождение, представленноеЛеонардо даВинчи, Микеланджело, Рафаэлем, ФрансуаРабле, и ПозднееВозрождение, когда обнаруживаетсякризис гуманизма(Шекспир, Сервантес). Гуманистическаяфилософиявторой половины15 в., поставивв центр своеговнимания человека, подчеркнулавеличие егоразума и правона свободнуютворческуюмысль. Прекраснымвоплощениемгуманистическойидеи было творчествоЛеонардо даВинчи, чей генийпроявился вомногих областяхнауки, в изобретательстве, искусстве.МногогранностьЛеонардо, одногоиз титановВозрождения, подчеркнулФ. Энгельс: «Леонардода Винчи былне только великимживописцем, но и великимматематиком, механиком иинженером, которому обязаныважными открытиямисамые разнообразныеотрасли физики».Особенно высокоценил Леонардотворчествохудожественное, в котором виделвыражениенепосредственнойсвязи созиданияс научным постижениеммира. Средиискусств первоеместо он отводилживописи. Ученыйи художник, онвсегда подчеркивалее близостьи сходство снаукой. «Живописьраспространяетсяна поверхности, цвета и фигурывсех предметов, созданныхприродой, афилософияпроникаетвнутрь этихтел, рассматриваяв них их особенныесвойства. Ноона не удовлетворяеттой истине, которую достигаетживописец, самостоятельнообнимающийпервую истинуэтих тел, таккак глаз меньшеошибается, чемразум». Наиболеевыразительноевоплощениегуманистическогоидеала человека-творцаЛеонардо виделв творчествехудожника, который изучаетприроду, воссоздаетее на полотнеи в тоже времяпревосходитее, «придумываябесчисленныеформы животныхи трав, деревьеви пейзажей».Гений Леонардоподнял на новуюступень ренессансноепредставлениео человеке, егосозидательноймощи, ставя нареальную, практическуюоснову самиэти представления.И в этом наиболеерадикальныйсмысл гуманистическоймысли Возрождения.
1. ВысокоеВозрождение
В XVIвеке в Италииренессансноеискусствовступило в фазунаивысшегорасцвета. ИскусствоИталии в этупору сложнои противоречиво.В это времяпроисходитвысочайшийвзлет искусства, основанногона традицияхгуманистическойкультуры. И вэто же времявозникают новыехудожественныеявления, выражающиекрушениегуманистическихидеалов, породившиеманьеризм(смотретьприложение), который распространяетсяво многих европейскихстранах. МастераВысокого Возрождениястремилисьдостигнутьв своих произведенияхгармоническогосинтеза наиболеепрекрасныхсторон действительности.ФормированиеискусстваВысокого Возрожденияначалось вконце XV векаво Флоренции.Первым художникомВысокого Возрождениябыл Леонардода Винчи. Леонардода Винчи(1452–1519) –величайшийдеятель, многогранныйгений эпохиВозрождения, основательВысокого Возрождения.Леонардо даВинчи родился15 апреля 1452 в местечкеАнкиано близгорода Винчи, расположенномнедалеко отФлоренции. Егоотцом был Пьерода Винчи, нотариус, происходившийиз известнойсемьи городаВинчи. Матерьюбыла по однойверсии крестьянка, по другой –хозяйка таверны, известная подименем Катерина.Примерно ввозрасте 4,5 летЛеонардо взялив дом отца, и вдокументахтого временион назван незаконнымсыном Пьеро.В 1469 он поступаетв мастерскуюзнаменитогохудожника, скульптораи ювелира Андреадель Верроккьо(1435/36–1488). Здесь Леонардопрошел весьпуть ученичества: от растираниякрасок до работыподмастерья.Леонардо- художник, обобщив разрозненныедостижениясвоих предшественников, достиг тойгениальнойпростоты, ясностии гармонии, которые знаменовалисобой началонового, высшегоэтапа в итальянскомискусстве-эпохи ВысокогоВозрождения. ИтальянецЛеонардо даВинчи был личностьюодаренной. Онизвестен нетолько своимиграндиознымикартинами, нои многочисленнымиоткрытиями, проектами, экспериментальнымиисследованиямив области математики, естественныхнаук и механики. Слава Леонардокак изобретателяуже прочна инезыблема. Наего счету созданиемногих видовткацких станков; строгального, сучильного, чесального, печатного, винторезногостанков; станкадля автоматическогонанесениянасечки; молотобоиноймашины дляформовки слитковзолота; прядильноймашины дляшерсти; устройствадля шлифовкистёкол. Онконструируетбоевые машины, хотя не одобряетвойну и называетеё «жесточайшимпомешательством». Музыкальныеинструменты…Металлургическиепечи… Стальныецепные передачи, и ныне применяемыев велосипедах…Различногорода сцепления…Опоры, которыедо сих пор используютв автомобилях…Землечерпалкидля рытья каналов…Многочисленныемашины, механизмыи… очки! О нихЛеонардо говорит:«…чтобы видетьЛуну большой».Нет, Леонардодалеко не кабинетныймечтатель.Несмотря нато, что главныемечты его неосуществились– не созданлетательныйаппарат и невыстроен идеальныйгород с великолепнымикупольнымизданиями, которыевпервые предложилЛеонардо, икоторые получилибольшое распространение,- в эпоху Возрождения,- он почитаемпотомками каксамый великийинженер извсех, какихзнала история.Ведь ни однуконструкциюнельзя создатьбез знания ивладения геометрией.Ни одну машину– без предварительногорасчёта. И Леонардоне только пользуетсягеометрическимии математическимизнаниями, известнымидо него, но создаётсвои методы, свои теоремы, внося значительныйвклад в науке, казалось бы, исчерпанныеЕвклидом, Архимедоми другими великимиматематиками.Ученый по призваниюЛеонардо дажесейчас поражаетширотой иразнообразиемсвоих научныхинтересов.Уникальны егоисследованияв областиконструированиялетательныхаппаратов. Онизучал полет, планированиептиц, строениеих крыльев, исоздал т.н.орнитоптер, летательныйаппарат с машущимикрыльями, таки неосуществленный.Создал пирамидальныйпарашют, модельспиральногопропеллера(вариант современногопропеллера).Наблюдая заприродой, онстал знатокомв области ботаники: он первым описалзаконы филлотаксии(законы, управляющиерасположениемлистьев настебле), гелиотропизмаи геотропизма(законы влияниясолнца и гравитациина растения), открыл способопределениявозраста деревьевпо годовымкольцам. Он былзнатоком вобласти анатомии: первым описалклапан правогожелудочкасердца, демонстрироваланатомированиеи др. Он создалсистему рисунков, которые и сейчаспомогают студентампонять строениечеловеческоготела: показывалобъект в четырехвидах, чтобыосмотреть егосо всех сторон, создал системуизображенияорганов и телв поперечномразрезе. Интересныего исследованияв области геологии: дал описанияосадочныхпород, объясненияморских отложенийв горах Италии.Как ученый-оптик, он знал, чтозрительныеобразы на роговицеглаза проецируютсяв перевернутомвиде. Вероятно, первым применилдля зарисовокпейзажейкамеру-обскура(от лат. camera – комната,obscurus – темный) –закрытый ящикс небольшимотверстиемв одной из стенок; лучи светаотражаютсяна матовомстекле, находящимсяна другой сторонеящика, и создаютперевернутоецветное изображение, использоваласьпейзажистами18 в. для точноговоспроизведениявидов). В рисункахЛеонардо естьпроект инструментадля измеренияинтенсивностисвета, фотометр, воплощенныйв жизнь лишьтри века спустя.Он конструировалканалы, шлюзы, плотины. Средиего идей можновидеть: легкиебашмаки дляхождения поводе, спасательныйкруг, перепончатыеперчатки дляплавания, прибордля подводногоперемещения, схожий с современнымскафандром, машины дляпроизводстваверевки, шлифовальныемашины и многоедругое. Общаясьс математикомЛукой Пачоли, который написалучебник ОБожественнойпропорции, Леонардо увлексяэтой наукойи создал иллюстрациик этому учебнику.
Леонардовыступал и какархитектор, но ни один изего проектовтак и не былвоплощен вжизнь. Он участвовалв конкурсе напроект центральногокупола Миланскогособора, создалпроект мавзолеядля членовкоролевскойсемьи в египетскомстиле, проект, предложенныйим турецкомусултану, повозведениючерез проливБосфор огромногомоста, под которыммогли бы проходитьсуда. Осталосьбольшое количестворисунков Леонардо, сделанныхсангиной, цветнымимелками, пастелью(именно Леонардоприписываетсяизобретениепастели), серебрянымкарандашом, мелом. В МиланеЛеонардо начинаетписать Трактато живописи, работа надкоторым продолжаласьвсю жизнь, нотак и не былазакончена. Вэтом многотомномсправочникеЛеонардо писало том, как воссоздатьна полотнеокружающиймир, о линейнойи воздушнойперспективе, пропорциях, анатомии, геометрии, механике, оптике, о взаимодействиицветов, рефлексах.Жизнь и творчествоЛеонардо даВинчи оставилоколоссальныйслед не тольков искусстве, но и в науке итехнике. Живописец, скульптор, архитектор– он был естествоиспытателем, механиком, инженером, математиком, сделал многооткрытий дляпоследующихпоколений. Этобыла величайшаяличность эпохиВозрождения.
2. Леонардо- живописец
Согласнорассказамсовременников, Леонардо даВинчи написаллевую фигуруангела в картинеВерроккьоКрещение (ок.1476, Галерея Уффици, Флоренция), чемсразу обратилна себя внимание.Естественностьдвижения, плавностьлиний, мягкостьсветотени –отличает фигуруангела от болеежесткого письмаВерроккьо.Леонардо жилв доме мастераи после того, как в 1472 был принятв гильдию СвятогоЛуки, гильдиюживописцев.Первое живописноепроизведение, приписывающеесяЛеонардо, хотяего авторствооспариваетсямногими специалистами,– Благовещение(ок. 1472, ГалереяУффици, Флоренция).К сожалению, неизвестныйавтор внеспозднейшиеисправления, что значительноухудшило качествоработы. ПортретДжиневры деБенчи (1473–1474, Национальнаягалерея, Вашингтон)пронизанмеланхоличнымнастроением.Часть картинывнизу обрезана: вероятно, тамбыли изображеныруки модели.Контуры фигурысмягчены спомощью эффектасфумато, созданногоеще до Леонардо, но именно онстал гениемэтой техники.Сфумато (ит.sfumato – затуманенный, дымчатый) –разработанныйв эпоху Возрожденияприем в живописии графики, позволяющийпередаватьмягкость моделировки, неуловимостьпредметныхочертаний, ощущение воздушнойсреды. Однаждыотец попросилего расписатьщит. Леонардоизобразилчудовище, вылезшееиз пещеры. Привиде этой работыПьеро отшатнулся, не веря, чтоэто был тотсамый щит и чтоизображение, которое онвидел, быложивописью. Этаработа показаласьсеру Пьероболее чемудивительной, и он тайно продалеё каким-токупцам во Флоренцииза сто дукатов(картина несохранилась).К ранним работамотносится инезавершеннаякартина Поклонениеволхвов (1481–1482, Галерея Уффици, Флоренция).Центральноеместо занимаетпомещеннаяна переднемплане группаМадонна с младенцеми волхвы. В 1482Леонардо уезжаетв Милан, богатейшийгород тоговремени, подпокровительствоЛодовико Сфорца(1452–1508), которыйсодержал армию, тратил огромныесредства напроведенияпышных празднеств, покупку произведенийискусств. Представляясебя своемубудущему покровителю, Леонардо говорито себе, как омузыканте, военном эксперте, изобретателеоружия, военныхколесниц, машин, и лишь потомговорит о себе, как о художнике.В Милане Леонардожил до 1498, и этотпериод егожизни был самымплодотворным. Первый заказ, полученныйЛеонардо, былсоздание коннойстатуи в честьФранческоСфорца (1401–1466), отцаЛодовико Сфорца.Работая надним 16 лет, Леонардосоздал множестворисунков, атакже восьмиметровуюглиняную модель.Стремясь превзойтивсе существующиеконные статуи, Леонардо хотелсделать грандиознуюпо величинескульптуру, показать вставшегона дыбы коня.Но столкнувшисьс техническимитрудностями, Леонардо изменилзамысел и решилизобразитьшагающего коня.В ноябре 1493 модельКоня без всадникабыла выставленана всеобщееобозрение, иименно этособытие сделалоЛеонардо даВинчи знаменитым.Для отливкискульптурытребовалосьоколо 90 тоннбронзы. Начавшийсясбор металлабыл прерван, и конная статуятак и не былаотлита. В 1499 Миланбыл захваченфранцузами, которые использовалискульптурукак мишень.Через некотороевремя онаразрушилась.Конь – грандиозный, но так и незавершенныйпроект – одиниз значительныхпроизведениймонументальнойпластики 16 в.и, по словамВазари, «те, кто видел огромнуюглинянуюмодель…утверждают, что никогдане виделипроизведенияболее прекрасногои величественного», называли монумент«великим колоссом».При дворе СфорцаЛеонардо работали как художник-декоратордля многихпразднеств, создавая невиданныедоселе декорациии механизмы, делал костюмыдля аллегорическихфигур.
Этюды(слово “этюд”происходитот французского“etude” – “изучение”.)молодой женщины, играющей сребёнком иликормящей сына, Леонардо рисовалочень долго.Ведь в каждомэтюде художникизучает натуру, а картина – этосоединениемногих наблюдений.Она как бы вбираетв себя множествоэтюдов, проходящихчерез различныеизменения. Ноживопись — нефотография.Художник недолжен передаватьточную копиютого, что онвидит. Его дело– подчеркнутьнаиболеесущественное.Леонардо написалцелый ряд этюдовребёнка, играющегос кошкой, которуюон то обнимает, то просто гладитпухлой ручонкой.Они нужны былидля задуманнойкартины “Мадоннас кошкой”. Нопостепеннозамысел изменился.В руках мадонныпоявилисьцветы, а кошкаисчезла из рукмладенца. Ребёнококазался свободносидящим наколенях матери, с ручонкой, протянутойза цветком.
В1478 году Леонардосделал в своейтетради запись, говорящую оначале работынад “Мадоннойс цветком” (т.е. эрмитажная“Мадонна Бенуа”.).
Наэтой картинеизображенамадонна с младенцемХристом. Онане похожа намножестводругих мадонн, которые писалисьв те временавсеми художникамиИталии. Совсеминая, весёлая, она с ласковойулыбкой следит, как младенецтянется зацветком. Счастливаямолодая мать, одетая и причёсаннаяпо моде 15 века, играет со своимребёнком. Всясцена кажетсявзятой из жизни. Незаконченноеполотно СвятойИероним (1481, МузейВатикана, Рим)показываетсвятого в моментпокаяния всложном поворотесо львом у егоног. Картинабыла написаначерными и белымикрасками. Нопосле покрытияее лаком в 19 в.цвета превратилисьв оливковыеи золотистые.Мадонна в скалах(1483–1484, Лувр, Париж)– знаменитаякартина Леонардо, написаннаяим в Милане.ИзображениеМадонны, младенцаИисуса, маленькогоИоанна Крестителяи ангела в пейзаже– новый мотивв итальянскойживописи тоговремени. В проемескалы виденпейзаж, которомуприданы возвышенноидеальныечерты, и в которомпоказаны достижениялинейной ивоздушнойперспективы.Хотя пещераслабо освещена, картина нетемная, лица, фигуры мягкопроступаютиз тени. Тончайшаясветотень(сфумато) создаетвпечатлениенеяркого рассеянногосвета, моделируетлица и руки.Леонардо связываетфигуры не толькообщностьюнастроения, но и единствомпространства.
Дамас горностаем(1484, Музей Чарторыйского, Краков) – однаиз первых работЛеонардо вкачестве придворногопортретиста.На картинеизображенафавориткаЛодовика ЦецилияГаллерани сэмблемой родаСфорца, горностаем.Сложный поворотголовы и изысканныйизгиб рукидамы, изогнутаяпоза зверька– все говоритоб авторствеЛеонардо. Фонпереписандругим художником. Еще одна уникальнаяработа быласоздана Леонардов одном из заловдворца Сфорца, которая называетсяОслиной. Насводах и стенахэтого зала оннаписал кроныив, чьи ветвизатейливопереплетаются, обвязаныдекоративнымиверевками.Впоследствиичасть красочногослоя осыпалась, но значительнаячасть сохраниласьи реставрирована.В 1495 Леонардоприступил кработе надТайной вечерей(площадь 4,5? 8,6 м).Фреска расположенана стене трапезнойдоминиканскогомонастыря СантаМария деллеГрацие в Милане, на высоте 3 мот пола и занимаетвсю торцовуюстену помещения.Леонардо ориентировалперспективуфрески на зрителя, тем самым онаорганично вошлав интерьертрапезной: перспективноесокращениебоковых стен, изображенныхна фреске, продолжаетреальное пространствотрапезной. Застолом, расположенномпараллельностене, сидяттринадцатьчеловек. В центреИисус Христос, слева и справаот него егоученики. Показандраматическиймомент разоблаченияи осужденияпредательства, момент, когдаХристос толькочто произнесслова: «Одиниз вас предастМеня», и разнаяэмоциональнаяреакция апостоловна эти слова.Композицияпостроена настрого выверенномматематическомрасчете: в центре– Христос, изображенныйна фоне среднего, самого большогопроема заднейстены, точкасхода перспективысовпадает сего головой.Двенадцатьапостоловразделены начетыре группыпо три фигурыв каждой. Каждомудана яркаяхарактеристикаэкспрессивнымижестами, движениями.Главной задачейбыло показатьИуду, отделитьего от остальныхапостолов.Помещая егона той же линиистола, что ивсех апостолов, Леонардопсихологическиотделил егоодиночеством.Создание Тайнойвечери сталозаметным событиемв художественнойжизни Италиитого времени.Как истинныйноватор иэкспериментатор, Леонардо отказалсяот техникифрески. Он покрылстену специальнымсоставом изсмолы и мастики, и писал темперой.Эти экспериментыпривели к величайшейтрагедии: трапезная, которая быланаскоро отремонтированапо приказуСфорца, живописныенововведенияЛеонардо, низина, в которой находиласьтрапезная, –все это сослужилопечальнуюслужбу сохранностиТайной вечери.Краски началиотслаиваться, о чем уже упоминалВазари в 1556. Тайнаявечеря неоднократнореставрироваласьв 17 и 18 вв., но реставрациибыли неквалифицированными(просто зановонаносилиськрасочныеслои). К середине20 в., когда Тайнаявечеря пришлав плачевноесостояние, приступилик научнойреставрации: сначала былзакреплен веськрасочный слой, затем былисняты позднейшиенаслоения, открыласьтемпернаяживопись Леонардо.И хотя произведениебыло сильноповреждено, но эти реставрационныеработы позволилиговорить о том, что этот шедеврэпохи Возрожденияспасен. Работаянад фрескойтри года, Леонардосоздал величайшеетворение эпохиВозрождения.После падениявласти Сфорцав 1499 Леонардоедет во Флоренцию, заезжая по путив Мантую и Венецию.В Мантуе онсоздает картонс ПортретомИзабеллы д«Эсте(1500, Лувр, Париж), выполненныйчерным мелком, углем и пастелью.
Весной1500 Леонардоприезжает воФлоренцию, гдевскоре получаетзаказ на написаниеалтарной картиныв монастыреБлаговещения.Заказ так и небыл выполнен, но одним извариантовсчитается т.н.Картон Бурлингтонскогодома (1499, Национальнаягалерея, Лондон).Один из значительныхзаказов, полученныхЛеонардо в 1502для украшениястены залазаседанийСиньории воФлоренции, былБитва при Ангиари(не сохранился).Другая стенадля оформлениябыла отданаМикеланджелоБуонарроти(1475–1564), которыйнаписал тамкартину Битвапри Кашине.Эскизы Леонардо, ныне утраченные, показывалипанораму битвы, в центре которойпроисходиласхватка зазнамя. КартоныЛеонардо иМикеланджело, выставленныев 1505, имели грандиозныйуспех. Как и вслучае с Тайнойвечерей, Леонардоэкспериментировалс красками, врезультатечего красочныйслой постепенноосыпался. Носохранилисьподготовительныерисунки, копии, которые отчастидают представлениео масштабеэтого произведения.В частности, сохранилсярисунок ПитераПауля Рубенса(1577–1640), на которомпоказана центральнаясцена композиции(ок. 1615, Лувр, Париж).Впервые в историибатальнойживописи Леонардопоказал драматизми ярость битвы. Мона Лиза –самое известноепроизведениеЛеонардо даВинчи (1503–1506, Лувр, Париж). МонаЛиза (сокращениеот мадоннаЛиза) была третьейженой флорентийскогокупца Франческоди Бартоломеоделе Джокондо.Теперь картинанемного изменена: первоначальнослева и справабыли нарисованыколонны, теперьотрезанные.Небольшая поразмерам картинапроизводитмонументальноевпечатление: Мона Лиза показанана фоне пейзажа, где глубинапространства, воздушная дымкапереданы свеличайшимсовершенством.Знаменитаятехника сфуматоЛеонардо здесьдоведена донебывалыхвершин: тончайшая, точно тающая, дымка светотени, окутывая фигуру, смягчает контурыи тени. Естьчто-то неуловимое, завораживающееи притягивающеев легкой улыбке, в живости выражениялица, в величавомспокойствиипозы, в неподвижностиплавных линийрук. В 1506 Леонардополучает приглашениев Милан от ЛюдовикаXII Французского(1462-1515). ПредоставивЛеонардо полнуюсвободу действий, исправно платяему, новыепокровителине требовалиот него определенныхработ. Леонардоувлекаетсянаучными изысканиями, иногда обращаяськ живописи.Тогда был написанвторой вариантМадонны в скалах(1506–1508, БританскаяНациональнаягалерея, Лондон).Св. Анна с Мариейи младенцемХристом (1500–1510, Лувр, Париж) –одна из темтворчестваЛеонардо, ккоторой оннеоднократнообращался.Последняяразработкаэтой темы осталасьнезаконченной.В 1513 Леонардоедет в Рим, вВатикан, кодвору папы ЛьваX (1513–1521), но вскоретеряет благосклонностьпапы. Он изучаетрастения вботаническомсаду, составляетпланы по осушениюПонтинскихболот, пишетзаметки к трактатуоб устройствечеловеческогоголоса. В этовремя им созданединственныйАвтопортрет(1514, БиблиотекаРеале, Турин), исполненныйсангиной, показывающийседовласогостарого человекас длинной бородойи пристальнымвзглядом. Последняякартина Леонардотакже быланаписана в Риме– Святой ИоаннКреститель(1515, Лувр, Париж).Св. Иоанн показанизнеженнымс соблазнительнойулыбкой иженственнымижестами. ВновьЛеонардо поступаетпредложениеот французскогокороля, на сейраз от ФранцискаI (1494–1547), преемникаЛюдовика XII: перебратьсяво Францию, вусадьбу недалекоот королевскогозамка Амбуаз.В 1516 или 1517 Леонардоприбывает воФранцию, гдеему отводятапартаментыв усадьбе Клу.Окруженныйпочтительнымвосхищениемкороля, он получаеттитул «Первыйхудожник, инженери архитекторкороля». Леонардо, несмотря навозраст и болезнь, занимаетсяпрорисовкамиканалов в долинереки Луары, принимаетучастие в подготовкепридворныхпразднеств.Леонардо даВинчи умер 2мая 1519, оставивпо завещаниюсвои рисункии бумаги ФранческоМельци, ученику, который хранилих всю своюжизнь. Но послеего смерти всебесчисленныебумаги разошлисьпо всему миру, часть утеряна, часть хранитсяв разных городах, в музеях мира.
3. Опережаявремя. Техникии приемы живописи
Величайшийученый своеговремени, Леонардода Винчи обогатилпроницательныминаблюдениямии догадкамипочти все областизнания. Но какудивился быгений, узнайон, что многочисленныеего изобретенияиспользуютсядаже 555 лет спустяпосле его рождения.
Какни странно, лишь одно изобретениеда Винчи получилопризнание приего жизни —колесцовыйзамок для пистолета, который заводилсяключом. Сначалаэтот механизмбыл мало распространён, но уже к серединеXVI века приобрёлпопулярностьу дворян, особеннов кавалерии, что даже отразилосьна конструкциилаты: максимилиановскиедоспехи радистрельбы изпистолетовстали делатьс перчаткамивместо рукавиц.Колесцовыйзамок для пистолета, изобретённыйЛеонардо даВинчи, был настолькосовершенен, что продолжалвстречатьсяи в XIX веке.
Но, как это частобывает, признаниек гениям приходитспустя века: многие егоизобретениябыли дополненыи модернизированы, а сейчас используютсяв повседневнойжизни.
Например, Леонардо даВинчи создалустройство, способноесжимать воздухи прогонятьего по трубам.У этого изобретенияочень широкийспектр применения: от разжиганияпечей до …вентиляциикомнат.
Леонардо— не первыйученый, которогозаинтересовалавозможностьчеловека долгоевремя оставатьсяпод водой. Например, Леон БаттистаАльберти планировалподнять некоторыеримские судасо дна озераНеми. Леонардоже пошел дальшепросто планов: он создал проектводолазногокостюма, которыйизготавливалсяиз водонепроницаемойкожи. Он долженбыл иметь большойнагрудныйкарман, которыйзаполнялсявоздухом дляувеличенияобъема, чтооблегчалоподъем водолазана поверхность.Водолаз у Леонардобыл снабженгибкой дыхательнойтрубкой, котораясоединяла егошлем с защитнымплавучим куполомна поверхностиводы (сделанным, предпочтительно, из тростникас кожанымисоединениями).
Общеизвестно, что Леонардода Винчи такжеразработалчертеж «предка»современноговертолета.Радиус винтадолжен былсоставлять4,8 м. По плануученого он имелметаллическуюокантовку иполотняноепокрытие. Винтприводилсяв движениелюдьми, которыешли вокруг осии толкали рычаги.«Я думаю, чтоесли этот винтовоймеханизм добротносделан, т. е. сделаниз накрахмаленногополотна (воизбежаниеразрывов) ибыстро раскручен, то он найдетсебе поддержкув воздухе ивзлетит высоковверх», — писалда Винчи в своихработах.
Однаиз самых необходимыхвещей для обучениячеловека плаванию— спасательныйкруг. Это изобретениеЛеонардо осталосьпрактическибез изменений.
Дляускоренияплавания ученыйразработалсхему перепончатыхперчаток, которыесо временемпревратилисьв общеизвестныеласты.
Трудноповерить, нодля облегчениятруда рабочихЛеонардо придумал…экскаваторы, которые скореебыли предназначеныдля подъемаи транспортировкивырытого материала, чем для рытьякак такового.Как предполагаютученые, экскаваторымогли бытьнужны для проектаотведения рекиАрно. Предполагалосьвырыть ровшириной 18м идлиной 6м. Рисункиизобретателядают представлениео размерахмашины и канала, который предстояловыкопать. Подъемныйкран со штангамиразной длиныбыл интересентем, что могиспользоватьсяс несколькимипротивовесамина двух илиболее уровняхэкскавации.Стрелы кранаразвертывалисьна 180° и перекрываливсю ширинуканала. Экскаваторустанавливалсяна рельсы и, помере продвиженияработ, передвигалсявперед припомощи винтовогомеханизма нацентральномрельсе.
Одиниз самых знаменитыхрисунков Леонардопредставляетдревние разработкиавтомобиля.Самодвижущаясятелега должнабыла двигатьсяс помощью сложногоарбалетногомеханизма, который передавалбы энергиюприводам, соединеннымс рулем. Задниеколеса имелидифференцированныеприводы и моглидвигатьсянезависимо.Четвертоеколесо соединенос рулем, припомощи которогоможно управлятьтелегой. Первоначальноэто транспортноесредствопредназначалосьдля увеселениякоролевскогодвора и относилоськ тому рядусамодвижущихсямашин, которыебыли созданыдругими инженерамисредневековьяи Возрождения.
Некоторыеизобретенияученого человечествоотваживаетсяиспытать толькосейчас: например, в норвежскомгородке Ас в2001 году был открыт100-метровыйпешеходныймост, созданныйпо проектуЛеонардо даВинчи. Это былпервый случайза 500 лет, когдаархитектурныйпроект Мастера, намного опередившегосвое время, получил реальноевоплощение..
Леонардода Винчи спроектировалэто сооружениедля турецкогосултана: мостдолжен был бытьперекинут череззалив ЗолотойРог в Стамбуле.Если бы проектбыл реализован, этот мост былбы самым длинныммостом своеговремени — егодлина составляла346 метров. ОднакоЛеонардо неудалось реализоватьсвой проект— султан БаязетII отказался отпредложенийфлорентийскогохудожника.
Правда, новый мостуступает своемусредневековомупрототипу вдлине — 100 м вместо346 — однако онв точностиповторяет всеконструкторскиеи эстетическиедостоинствапроекта Леонардо.Этот мост служитв качествепешеходногоперехода, перекинутогона высоте 8 мнад автострадойЕ-18, в 35 км к югуот Осло. Приего строительствепришлось поступитьсятолько однойзадумкой Леонардода Винчи — вкачествестроительногоматериала былоиспользованодерево, тогдакак 500 лет назадмост планировалосьпостроить изкамня.
В2002 году в Великобританиитакже быловоссозданоодно из изобретенийвеликого Леонардода Винчи: в небенад графствомСуррей былуспешно испытанпрообраз современногодельтаплана, собранный поего чертежам.
Испытательныеполеты с холмовСуррея осуществиладважды чемпионмира по дельтапланеризмуДжуди Лиден.Ей удалосьподнять «протодельтаплан»да Винчи намаксимальнуювысоту в 10 м ипродержатьсяв воздухе 17 секунд.Этого былодостаточно, чтобы доказать, что аппаратна самом делеработает.
Полетыбыли проведеныв рамках экспериментальноготелевизионногопроекта. Аппаратвоссоздал познакомым всемумиру рисункам42-летний механикиз БедфордшираСтив Робертс.
Средневековыйдельтапланнапоминаетсверху скелетптицы. Он сделаниз итальянскоготополя, тростника, сухожилийживотных ильна, обработанногоглазурью, полученнойна основе выделенийжуков.
Самапо себе летательнаямашина оказаласьдалека отсовершенства.«Управлятьею было почтиневозможно.Я летела туда, куда дул ветер, и не могла ничегос этим поделать.Наверное, также чувствовалсебя испытательпервого в историиавтомобиля»,— рассказалаДжуди.
Каксчитал Леонардода Винчи, «еслиу человека естьтент из плотнойткани, каждаяиз сторон которогосоставляет12 длин руки, ивысота — 12, тоон может прыгнуть, не разбившись, с любой значительнойвысоты». Испытатьэтот аппаратему самому неудалось, темне менее, в декабре2000 года британскийпарашютистАдриан Николасв Южной Африкеспустился свысоты 3 тыс.метров с воздушногошара на парашюте, сделанном поэскизу Леонардода Винчи. Спускпрошел успешно.Таким образом, мы видим, чтоЛеонардо даВинчи во многомопередил своевремя. Во временаэпохи Возрождениястали придумыватьи использоватьразличныеприемы живописи. Станковойживописьюназываютпроизведение, написанноена холсте илидереве, не связанноесо стеной исуществующеесамостоятельно.Вначале такиекартины писалина станке, которыйстоял передхудожником.Станок длянаписаниякартины сталипозже называтьмольбертом, а название“станковаяживопись”сохранилось.
Художникисредневековьяписали темперой– краской, разведённойна яичном желтке.Но в эпохуВозрождениявсё шире сталиприменятьмасляные краски.Художникиувидели, чтоновые краскитаят в себеболее широкиевозможности.Они придаюткартине тоблеск, то матовость.Наложенныетонким слоем, они прозрачны, но можно накладыватьих и густымимазками. Можнопереписатьили исправитьуже готовуюкартину. В живописитрудно передатьобъём предмета.Для передачиобъёма, линиинедостаточно, необходимасветотень –постепенныепереходы отсвета к тени.Например, очерченныйлинией кругна поверхностибумаги будетказаться плоским.Но если с однойстороны наложитьтень, — кругпревратитсяв шар.
Великоезавоеваниеживописи –светотень –показываетчеловека илипредмет окружённымвоздухом иосвещённым.
Рисунком, светотеньюи светом, которыевоздействуютсообща, Леонардокак бы лепитфигуры. Тельцеребёнка кажетсяживым и объёмнымблагодарятончайшимпереходам отбледно-жёлтогок тёмно-смугломутону. Зелёныйсвет разнойсилы и глубиныпереливаетсяв мелких складкахплатья мадонны.И хотя солнцане видно еголучи заполняюткомнату ровнымсиянием, играющемна тщательновыписаннойброшке и отворотеплаща. А в глубинескладок одежды, куда свет непопадает, создаётсялёгкая полутень, передающаяи тяжесть бархатаи блеск шёлка.Нет ни яркихтонов, ни резкихконтрастов.Всё окутанолёгкой, воздушнойдымкой, похожейна ту, котораяпокрывает повечерам холмы, окружающиеФлоренцию.
Заключение
Искусствов период возрождениябыло главнымвидом духовнойдеятельности.Почти не былолюдей, равнодушныхк искусству.Художественныепроизведениянаиболее полновыражают иидеал гармоническогомира, и месточеловека в нем.Этой задачев различнойстепени подчиненывсе виды искусства. Эпоха Возрожденияимела огромноеположительноезначение вистории мировойкультуры. ВискусствеВозрождениявоплотилсяидеал гармоническогои свободногочеловеческогобытия, питавшийего культуру.Характернаячерта культурыВозрождения- тесная связьнауки и искусства.Художники, стремясь наиболееполно отразитьвсе природныеформы, обращаютсяк научномузнанию. Вырабатываетсяновая системахудожественноговидения мира.ХудожникиВозрожденияразрабатываютпринципы линейнойперспективы.Это открытиепомогло расширитькруг изображаемыхявлений, включитьв живописноепространствопейзаж, архитектуру, превративкартину всвоеобразноеокно в мир.Соединениеученого и художникав одной творческойличности быловозможно тольков эпоху Ренессанса.Титаны Возрождения- Леонардо даВинчи, МикеланджелоБуонаротти, Рафаэль Санти, Альбрехт Дюрер, величайшиехудожники-ученые, воплотилихарактерныечерты Ренессанса- универсальность, разносторонность, творческуюодаренность.В эпоху Возрождениязарождаютсяи развиваютсяновые стилии направления, во многомопределившиекак расцветсовременнойкультуры, таки дальнейшеееё развитие.
Списокматериалов, используемыхдля написанияреферата
1)worldleonard.h1.ru/
2)www.vinci.ru/
3)ru.wikipedia.org/
4)dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/23496
5) Работы»Леонардо даВинчи,1956.
6) ВасариГ. «Жизни художников»,1971г.
7) КьянчиМ., «Машины Леонардода Винчи»,1998г
8) РоччиМ… «СкрытыйЛеонардо»,1978
9) ТернерА. Ричард, «ИзобретающийЛеонардо, 1993.
10) МакКерди Е. „УмЛеонардо даВинчи“,1928.
11) ЯйленкоЕ. В. ИтальянскоеВозрождение,2005