Реферат: Жизнь и творчество Рембрандта

Содержание

Первыегоды

Постижениеазов

Возвращение

Живопись

Заказчики

Автопортреты

Уроканатомии

ПортретСильвиуса

ПрекраснаяДаная

Приложение

Первыегоды

Чудо-ребенокродился в 1606 году, в городе Лейдене, в домике у мельникаХармена ванРейна. При крещенииего назвалидовольно редкимименем Рембрандт.Хотя в семьеуже было пятеродетей, рождениешестого неогорчило, аобрадовалородителей. Отецсемейства былчеловекомвполне состоятельным: кроме мельницыи солодовни, имел два дома, да и за женойвзял хорошееприданое.

Первыегоды мальчикпровел на родноймельнице, наберегу рукаваРейна (от названияэтой реки егосемья получиласвою фамилию).Вероятно, емуне раз случалосьнаблюдать залучами солнца, когда они, пробираясьсквозь слуховоеокно мельничноголабаза, пронизывализолотистымиполосами мелкиечастицы мучнойпыли. Можетбыть, эти детскиевпечатлениянаучили еготем волшебнымэффектам светаи тени, которыевпоследствииобессмертилиего имя. Любуясьвечером тихимиволнами роднойреки, озареннымиянтарным закатом, и оттенкамипрозрачноготумана, поднимающегосяс ее гладкойповерхности, Рембрандтвпервые угадалтайны колорита, который он одинумел придаватькартинам.

Всяобстановкаи дух бюргерскойголландскойсемьи тоговремени должныбыли развиватьсильные, цельныехарактеры, бодрые и веселыев ежедневнойжизни, твердыев часы несчастьяи печали. Воспитанныев строгих правилахрелигии, голландцыискали развлеченийи отдыха отупорного трудав тесном семейномкружке и зачтением Библии.

Длягениальногоподросткалейденскиеулицы и рынкипредставлялиполе для наблюдений; здесь он встречалвсевозможныетипы, которыенеумелой рукойпереносил набумагу. Смуглыйперс сталкивалсяс белокурымангличанином.Люди всех наций, характеров, общественныхположенийпроходили передлюбопытнымивзорами мальчика, точно пестрыекартины калейдоскопа.Окрестностигорода, пустьне особенноживописные, не были лишенысвоеобразнойкрасоты.

Окончивкурс в народнойшколе, старшиебратья Рембрандтапоступили вучение к ремесленникам.Младшего сынастарик Харменпредназначалдля иной деятельности.Мальчик посещаллатинскуюшколу, позднееотец хотелоткрыть емудоступ в университет, чтобы тот мог, достигнувзрелого возраста,«принести своимизнаниями пользуродному городуи отечеству».

Такойвзгляд отцаРембрандтавовсе не былисключением.По своей культуреи образованию, точно так же, как и по организацииих общественногостроя, голландцыв XVII столетииопередили всюостальнуюЕвропу на целыхдвести лет.

Голландцывысоко почиталинауку. Когдажителям Лейденапредложиливыбрать награду, они попросилиосновать вгороде университет.Слава его былатак велика, чтоиностранныегосудари считализа честь учитьсяздесь.

Рембрандтанаука малоинтересовала, его влекло кживописи. Кактолько отецРембрандтазаметил склонностьсына, он тотчасдал ему возможностьследоватьпризванию.

Постижениеазов

Примернов 16 лет юношапоступил кпервому учителю, своему родственникуЯкобу ван Сваненбюрху- художнику, теперь совсемзабытому. Затри года молодойРембрандтприобрелпервоначальныенавыки своегоискусства. Какотносился ванСваненбюрхк юному ученику, какое нравственноеи эстетическоевоздействиеон имел на будущеготворца «Урокаанатомии», мыне знаем. Этипервые ученическиегоды не оставилини малейшегоследа в летописяхтого времени.В произведенияхРембрандтаскорее заметновлияние двухдругих преподавателей- Йориса ваннШоотена и ЯнаПейнаса.

Йорисбыл в свое времядовольно известнымживописцемнатуралистического, реальногонаправления.Он писал портретыбургомистров, картины, изображавшиесобрания разныхкорпорацийЕго живописьотличаетсяоригинальностью.Вероятно, именноему Рембрандтобязан развитиемтех качеств, которые изобличаютвсе его творения; тонкому пониманиюприроды, стремлениюизображатьдействительностьтакой, какаяона есть, умениюпередаватьна мертвомполотне мощнуюжизненнуюструю.

Ян Пейнаспользовалсяславой замечательногоколориста.Полагают, чтоу него Рембрандтперенял тетеплые, хотянесколькомрачные тона, ту могучую ивместе с теммягкую гаммуоттенков, которыедо сих пор придаюткартинам гениянеотразимуюпрелесть. Вовсяком случае, освещениеПейнаса слегканапоминаетрембрандтовское.

Затемна полгодамолодой художникоказался вмастерскойамстердамскогоживописцаПитера Ластмана, у которогонаучилсягравированию.

Возвращение

ДвадцатилетнийРембрандт сновав родном городе.Здесь он продолжалзанятия один, под руководствомлишь своегогении и матери-природы.Первые картины, дошедшие донас, относятсяк 1627 году: однаиз них — «АпостолПетр в темнице», другая — «Меняла».Это юношескиепопытки, непредставляющиеособенногоинтереса; ново второй картине, в удивительнокрасивом свете, исходящем отсвечи, наполовинузаслоненнойрукой менялы, уже можно узнатьбудущего Рембрандта.

Вместес живописьюмолодой ванРейн усерднозанималсягравированием.Одна из первыхего гравюр — портрет матери, помеченный1628 годом. Видно, что любящаярука работаланад этими гравюрами.В ту эпоху своейхудожественнойкарьеры Рембрандтнесколько разгравировализображениематери. Самыйзамечательныйиз этих эстамповизвестен подименем «МатьРембрандтапод чернойвуалью». Почтеннаястарушка сидитв кресле передстолом; рукиее, много поработавшиена своем веку, сложены наколенях. Лицовыражает спокойствие, которое даеттолько сознаниеправильно ичестно прожитойжизни, исполненногодолга. Отделкагравюры поистинеизумительна: каждая морщинка, каждая узловатаяжилка на сморщенныхстарческихруках полнажизни и правды.

ЛюбимымпредметомнаблюденияРембрандтабыло отражениевнутренней, духовной жизничеловека наего лице. Онникогда непропускалслучая воспроизвеститакое выражениена бумаге илидоске.

Правда, в эти годы(1627-1628) он еще не писалтех портретов, которыми таквосхищалисьи восхищаютсяего поклонникии ценители.Поэтому, кромедвух портретовматери, имеетсятолько несколькогравированныхизображенийсамого художника.

На одномиз эстамповмы видим довольнонекрасивогоюношу с полнымлицом, обрамленнымгустыми волосами.Но черты дышаттакой бодростью, самоувереннойсилой и добродушием, что поневолевнушают симпатию.На второй гравюре, названной«Мужчина вобрезанномберете», — то желицо, толькос выражениемужаса: глазапочти вышлииз орбит, ротполуоткрыт, поворот головыуказывает насильный испуг.

Рембрандтчасто пользовалсясвоим лицомдля этюдов: этобыл дешевыйи удобный способупражняться: натурщик ничегоне требовалза труды и охотноподчинялсякапризам художника.Говорят, сидяперед зеркалом, молодой ванРейн придавалфизиономииразные выражения: гнева, радости, печали, изумления- и старалсякак можно вернеескопироватьсвое лицо. Всюжизнь Рембрандтне оставлялэтой привычки- во многих музеяхЕвропы находятсяего автопортреты, на которых онзапечатлелсебя в разныхвозрастах иво всевозможныхкостюмах.

Живопись

В умемолодого художникадавно зреламысль покинутьродное гнездо.Жизнь маленькогопровинциальногогородка с егопростыми нравамии узким кругозоромбыла слишкоммелочна и теснадля мощной душидвадцатичетырехлетнегоюноши. Ему хотелосьвидеть свет, пожить средишума и просторабольшого города, развернутьсяна свободе. Онрешил переселитьсяв Амстердам.

Старыйгород был оченьживописен.Развернувшийсяшироким вееромпо берегу рекиАмстель. оннаходился вкольце изящныхдач и зеленыхсадов. Тут быломножествоэлементов, дающих пищувдохновению, пестрая толпа, разнообразиеобразов, богатыйвыбор типов.

В начале1631 года полныйнадежд и упованийРембрандт началновую жизнь.Когда, утомленныйработой, онбросал палитруи кисть и отправлялсябродить поулицам и площадямгорода, Амстердамвозбуждал вего восприимчивойдуше тысячудоселе неизведанныхвпечатлений.Этот очаг цивилизацииказался второйВенецией, толькоболее оживленнойи шумной, безмрачных аристократическихдворцов, безтаинственногозеленоватогополумракаканалов и лучезарнойлазури Адриатики.

Совершенноиную, хотя и неменее живописнуюкартину представлялиторговые площадии гавань Амстердама.Прибывающиесюда кораблиразгружалитовары со всегосвета. ТканиВостока лежалирядом с зеркаламии фарфором; изящные статуии вазы Италиибелели на темномфоне нюрнбергскоймебели. Пестрыекрылья тропическихптиц и попугаевблестели насолнце; шустрыеобезьяны кривлялисьсреди тюков.Все это вавилонскоестолпотворениеиноземныхбогатств, весьэтот хаос смягчалсяобилием цветов.Гармониявосстанавливаласьблагодарямножествугиацинтов, тюльпанов, нарциссов ироз, которыекаждый деньпривозили нарынок гарлемскиесадоводы.

В темныхлавках юношапроводил целыечасы и был всегдажеланным гостем.Хозяин находилдля него средиворохов всевозможногохлама редкиевещи, богатоеоружие, старинныеукрашения, роскошныенаряды. Все этоРембрандт могкупить за полцены.Часто во времятаких посещенийзнаменитыйживописецнабрасывалили гравировалвыразительноелицо кого-нибудьиз членов семьикупца, поразившееего красотойили оригинальностью.

Заказчики

Картиныи гравюры Рембрандтанаходили себепокупателейна месте и началипроникать заграницу. В самоекороткое времяхудожникуудалось обеспечитьсебе вполнебезбедноесуществование; он зарабатывалстолько, чтомог даже покупатьи собиратьредкие и дорогиепредметы, В1631 году Рембрандтнаписал двеработы — «Сретение»и «Святое семейство».Последняяпроизводитнесколькостранное впечатление.Мы видим нескромное жилищеназаретскогоплотника, акомнату в домикебогатого бюргерав Гарлеме илиСардаме. СвятаяДева — полная, цветущая голландкав костюме XVIIстолетия. Лицомладенца, уснувшегоу нее на коленях,- тоже тип чистого северянина.

Все вэтой картине- и обстановка, и типы — противоречитсовременнымпонятиям обисторическойверности ижизненнойправде. Но стоитвнимательновсмотретьсяв эту семейнуюсцену, и всерассужденияо теории искусствауступают месточувству кроткогоумиления — столькопоэзии и духовнойкрасоты в этойгруппе, собравшейсяоколо беднойколыбели Спасителя, такая наивнаяграция в позеспящего ребенка, столько любвии нежности вовзгляде молодойматери и в ееулыбке… Св. Иосифпытливо и задумчивовглядываетсяв черты младенца, как бы предвидятернистый путь, по которомутому придетсяидти. Весь светкартины сосредоточенна фигуре спящегоИисуса, лишьотдельные лучискользят погруди и шееМарии, по лицуИосифа и поскромной постельке.

Выбравсюжет, Рембрандтвесь уходилв него, проникалсямалейшимиподробностями, подвергал егосамому всестороннемуобсуждению.Обыкновеннопервый набросокне удовлетворялего. И Рембрандт, вместо тогобы изменятьи переделывать, вовсе забрасывалиспорченныеоттиски и начиналвсе сызнова.Так из-под егокисти или резцапоявлялисьновые, оригинальныевоспроизведенияодной и той жетемы. Художникникому не поручалпечатания своихгравюр: прикаждом оттискеон прибавлялнесколькоштрихов к рисунку, добиваясь новыхэффектов, тоусиливая, тоослабляя тон.Поэтому снимкиодной и той жегравюры частоотличаютсядруг от другав мелких подробностях.Даже в такоймеханическойработе виденгений Рембрандта.

Вероятно, в эти первыегоды у молодогохудожника былонемало свободноговремени — оннаписал целуюсерию автопортретов.Но эти работы- уже не первыеопыты гениальногоученика, а вполнезаконченныепроизведения.

Автопортреты

ЧтозаставлялоРембрандтатак много ичасто писатьсвое изображение? Может быть, имруководиловесьма понятноеи законноежелание человека, чувствующегосвое превосходствонад точной, сознающегов душе нечтонеобыкновенное, передать потомкамсвой внешнийоблик, стремлениене исчезнутьбесследно некак художник, а как личность? Может быть, онхотел привлечьвнимание любителейживописи, посещавшихего мастерскую, и тем увеличитьколичествозаказов?

Знаяскромный искорее беспечный, чем расчетливыйхарактер Рембрандта, едва ли можнопредположить, что им управлялиисключительносамолюбие икорысть. Скорее, просто не могтакой гордыйи властныйчеловек, какРембрандт, который дажеради хлебанасущного вдни крайнейбедности инужды ни найоту не поступалсясвоими взглядамии привычками, подчинятьсякапризам натурщикови моделей.

В самоекороткое времяего мастерскаясделаласьсредоточиемхудожественногомира Амстердама.Богатые гражданепостояннообращалиськ нему с заказами, несмотря нато, что ему, пословам современников, надо было нетолько платитьза работу большиеденьги, но ещеи просить, умолять, чтобы он за неевзялся.

Уроканатомии

Черезгод после своегопереселенияв АмстердамРембрандтсоздал одноиз величайшихсвоих произведений- «Урок анатомии».Если бы творец«Ночного дозора»,«Снятия с креста»и других выдающихсякартин написалтолько этот«Урок», его былобы достаточнодля славы одногоиз первых живописцевэпохи.

В XVII векев Голландии, где живописьпроцветалас самого началаВозрождения, члены отдельныхкорпорацийохотно заказываликоллективныепортреты. Этогообычая в особенностипридерживалисьхирурги. ДоРеформациихирургия прозябалапод гнетомсредневековогорелигиозногодеспотизма.Только в серединеXVI столетия медикиполучили правооткрыто, безстраха наказанияи преследованиязаниматьсяизучением своейспециальности.Закон, разрешающийвскрытие человеческихтел для анатомическихисследований, был обнародованв 1555 году. Длявскрытий снаучной цепьюотвели особыепомещения; ониназывалисьанатомическимитеатрами.

В 1632 годукафедру анатомиив Амстердамезанимал врачи ученый НиколасТюльп, Желаяполучить напамять о любимомпрофессореего портрет, члены корпорациихирургов обратилиськ живописцус просьбойвзять на себяэту работу.Такие портреты, по обычаю эпохи, писались попринятомушаблону: всеразмещалисьвокруг столаили становилисьв один ряд так, чтобы каждоелицо было одинакововидно зрителям.

Но всякаярутина былачужда гению.До сих пор никтоиз его собратьевне достиг впортретнойживописи тойнепринужденнойестественностии правды, которыепоражают в«Уроке анатомии».Эта жанроваякартина дышитсвежестью, бодростью исилой. Ее создаларука не тольковеликого мастера, но и глубокогопсихолога изнатока человеческойдуши.

Повыражению лицна портретелегко угадатьхарактер каждого, прочесть волнующиеего чувстваи мысли. ДокторТюльп стоитнад телом, лежащимна операционномстоле. Он демонстрируетобнаженныемускулы руки, причем невольно, по привычке, свойственнойанатомам, двигаетсобственнымипальцами, какбы подтверждаяобъяснениядеятельностимускулов. Лицоврача серьезнои спокойно; онсознательнои увереннопередает слушателямнаучные выводы, которые длянего уже вполнеясны и несомненны.

Вокруглектора теснымкружком столпилисьсемь хирургов.На первом плане, рядом с Тюльпом, трое молодыхлюдей. Один изних, очевидно, близорукий, внимательнорассматриваетоткрытую мускулатуру; второй, как быпораженныйдоводами профессора, вскинул на негоглаза; наконец, третий, стараясьразглядетьдвижение рукиТюльпа, напряженноследит заобъяснениямилектора

За этойпервой группой- еще четырехирурга. Немногопозади профессорамужчина среднихпет старательнозаписываетлекцию; рукаего остановиласьна полуслове: он, видимо, обдумывает, как бы точнеевыразить мысль.У самого стола, опираясь нанего рукой, вполуоборотк зрителямпоместилсякрасивый молодойчеловек. Он — скептик: на егогубах почтинасмешливаяулыбка. Из остальныхфигур полнаэкспрессиикрайняя: человекуже зрелый, вероятно, встретившийнемало затрудненийи неразрешенныхзадач в своейдеятельностив качествеврача. Он написанв профиль: устремивглаза на Тюльпа, кажется, весьпревратилсяв слух, стараясьне пропуститьни одного слова.

По картинеразлит яркийи вместе с теммягкий свет: нигде не видномрачных тонов, которыми впоследствиитак любилпользоватьсяРембрандт. Этоосвещение какбы олицетворяетсияние науки, изгоняющеевсякую тьмуи проникающеев самые отдаленныеуголки.

Почтидвести лет«Урок анатомии»находился вздании, гдевпервые зазвучалв свободнойГолландии голоссвободнойнауки. В 182В годукороль ВильгельмI купил эту жемчужинуголландскойшколы за 32 тысячифлоринов (Рембрандтполучил всего700 гульденов)и пожертвовалее картиннойгалерее в Гааге.

Вестьо том, что толькочто оконченныйпортрет Тюльпаи его слушателейуже сдан заказчиками украшаетстены анатомическоготеатра, быстрораспространиласьпо городу. Толпылюбопытныхосаждали аудиторию, спеша полюбоватьсяновым произведениемРембрандта.Слава его росла, а с ней и числозаказов: каждыйиз жителейгорода, имевшийхоть какой-тодостаток, хотелполучить портретего работы, хотя бы гравированныйна меди.

ПортретСильвиуса

Однимиз первых обратилсяк художникузнаменитыйв то времяпроповедникЯн КорнелисСильвиус. Припервом же свиданииРембрандтпочувствовалглубокое уважениеи симпатию кпочтенномупастору. Онсразу принялсяза депо и особенностарательноотнесся к исполнениюзаказа

Вскорепоспели первыеоттиски, но онине удовлетворилимолодого художника.Ему казалось, что лицо егонового другаполучилосьслишком холодными безжизненным, что не удалосьуловить тосоединениевдумчивойстрогости исердечнойдоброты, котороетак нравилосьему в пасторе.

Сновапришлось взятьсяза депо. Рембрандтусилил тени: в лице появилосьбольше жизни, оно стало болеерельефным, нотонкость работы, цельностьвпечатленияпострадали.Тем не менеехудожник решилсясдать работузаказчику: онотослал емувсе четыреоттиска с самымзадушевнымписьмом. Старикостался оченьдоволен портретом.Его тронуладеликатностьмастера, отдавшегов его распоряжениевместо одноголиста целыхчетыре. Плененныйвеселым, живымхарактеромюноши, строгийпроповедникдружелюбноотнесся к немуи ввел его всемью, где Рембрандтскоро сделалсясвоим человеком.Здесь он встретилдвенадцатилетнююСаскию.

ПрекраснаяДаная

Мифоб этой сказочнойпринцессе дошелдо нас из далекогопрошлого, акисть великогохудожникасоздала поэтому сюжетуодно из самыхпоэтичныхполотен в мировойживописи.

Греческийоракул предсказалцарю Акрисию, что тот умретот руки своеговнука. Страшившийсясмерти царь, услышав стольтрагическоепредсказание, решил заключитьсвою единственнуюдочь Данаю втерем, а охранятьее посадилсамых свирепыхпсов в царстве.Но могущественныйЗевс увиделдевушку, влюбилсяв нее и, превратившисьв золотой дождь, проник в темницу...

Ликующийпоток золотогоцвета яркоосвещает фигуруобнаженнойДанаи. Девушкаждет возлюбленного, радуясь иодновременноробея передЗевсом, онатянется навстречулюбви, и в глазахее — призыв, предчувствиесчастья… Такоесовершенноеобнаженноеженское тело, трепетное, теплое, живоеи прекрасное, мог написатьтолько человек, ослепленныйлюбовью.

Этакартина — гимнмолодости икрасоте, гимнЖенщине. Глядяна полотно, начинаешьпонимать, насколькопрекрасны ивечны Женщинаи Любовь. Нонемногие знают, как сложна идраматичнасудьба картиныи судьба гения, написавшегоее...

1631 год.Амстердам. Помощеным улицамстолицы бродитникому еще неизвестныймолодой Рембрандтван Рейн. Ему- только двадцатьпять, и егопереполняютюношескиеамбиции — сынлейденскогомельника Харменаван Рейна прошелшколу лейденскихмастеров Сванебургаи Лаймана имечтает завоеватьстолицу, ужевидя толпывосторженныхпоклонникову своих ног.

Какни удивительно- ему это удается, правда, не сразу.Поначалу заказыне идут — зажиточныебюргеры нехотят и не любятпускать деньгина ветер, ведьв АмстердамеРембрандтаеще никто незнает. Но ситуациянеожиданноменяется. Понадобилсятолько год, чтобы о молодомхудожникевосхищеннозаговорили.

В 1632 годуон выставляетсвою новуюкартину «Уроканатомии доктораТюльпа», котораяприносит емунастоящийуспех! МгновенноРембрандтстановитсямодным художником- теперь у негонет недостаткав заказчиках, и среди нихмного вполнеобеспеченныхи влиятельныхлюдей.

Всеидет оченьудачно: молодость, успех, деньгии неукротимоежелание рисовать...

ОднаждыРембрандт былприглашен вдом торговцакартинамиХендрика ванЭйленбурха.

В шумнойвеселой компаниимолодых людейон увидел ту, которая навсегдапоразила егосердце, — юнуюСаскию, кузинуХендрика.

ХотяСаския не былакрасавицейв полном смыслеэтого слова- короткая шея, маленькиеглазки, пухлыещечки, но ееманера общатьсяс людьми, еемягкий мелодичныйголос, да и простосвежая прелестнаяюность делалиее в глазахмолодых людейнеобыкновенноочаровательной.Вдобавок, Рембрандтапоразили ееум и живость, и он начал усиленноухаживать задевушкой, ктому же, онабыла из оченьбогатой семьи, среди ее родственников- высокопоставленныечиновники ипастыри, купцыи судовладельцы.

Потомбыло еще нескольковстреч в высшемамстердамскомобществе, иРембрандт, наконец, окончательносделал свойвыбор. Без этойдевушки он себяуже не мыслил.Художник делаетей официальноепредложение, которое с радостьюпринимается, и в 1634 году молодыелюди сочетаютсязаконным браком.

Такначались самыесчастливыегоды жизниРембрандта.Саския не толькоподарила мужусвою беззаветнуюлюбовь, но ипринесла значительноеприданое иввела его ввысшие кругиамстердамскогобюргерство.

Заказыпосыпалисьодин за другим, имя Рембрандтас восхищениемупоминалосьпочти в каждомдоме, и сам онк тому временистал уже вполнеобеспеченнымчеловеком имог окружитьжену блескоми роскошью — онпокупал ейдорогие платья, драгоценностии делал все, чтобы семьяСаскии не считалаих брак неравным.

Об ихсемейной жизнине сохранилосьникаких архивов- ни дневников, ни записей, ниписем друг кдругу, ни рассказовочевидцев, ноо том, что онабыла наполненасчастьем, говорятмногочисленныепортреты, рисункии гравюры, сделанныеРембрандтом.

Деньгипозволялимолодому супругуне скупиться, и он увлеченноначал собиратьв своем домесамые разнообразныеантикварныередкости, картины, гравюры, офорты, ковры, японскиевазы — чего тольконе было в егоколлекции.

Но, конечно, главноесокровищеРембрандта- Саския. И именноона вдохновилахудожника насоздание однойиз лучших егоработ — на создание«Данаи».

В этойкартине стольколичного, стольколюбви и откровенности, что художникрешил никогдане продаватьэто полотно- ведь оно былосимволом ихбезграничнойлюбви и ихнеобыкновенногосчастья.

Но счастьеоказалосьнедолговечным, фортуна в какой-томиг отвернуласьот семьи, и началасьчереда трагическихсобытий; в начале1636 года умираетноворожденныйпервый сынРумбартус, затем та жепечальнаяучасть постигаети двух дочерей, родившихсядруг за другом,

В домевоцарилсятраур: труднобыло рисовать, трудно смотретьна постояннозаплаканную, но по-прежнемулюбимую и роднуюСаскию, постепенноутекали деньги.Но оставаласьвера в то, чтокогда-нибудьсчастье вернетсяв дом, и Богсмилостивитсянад ними.

Таквсе и произошло: Саския сновазабеременелаи в 1641 году, наконец-то, родила здоровогоребенка — сынаТитуса.

К счастливомуотцу возвращаетсяжелание творить, и в этот периодпоявляетсяцелый циклрисунков, атакже знаменитаякартина — Саскияпосле родовиграет в постелис Титусом.

Художникапереполнялаэта тема — темаматери и ребенка.

Казалось, что все налаживается, удача — снована его стороне, но опять счастьене задерживается- частые родыподорвализдоровье Саскии, она началаболеть, почтине вставалас постели, аспустя девятьмесяцев послерождения сынамолодая женщинаскончалась, Ей было всеготридцать!

Рембрандтвпал в тяжелуюдепрессию — ведь Саскияунесла с собойвсе краскимира.

Но однажды, когда художниксидел в своеймастерской, и на душе былоособенно тоскливои тошно, он услышалчей-то женскийголос:

Выпейте, хозяин, вамсразу станетлегче.

Передним стояланянька Титуса, которую ещепри жизни нанялаСаския. И Рембрандт, неожиданнодля себя, вдругпочувствовал, что эта женщинанравится ему- сердце заколотилось, как когда-топри встречес Саскией.

ГертьеДиркс, вдовакорабельноготрубача, быламолодой, здоровойи вполне привлекательнойженщиной, ктому же не лишеннойхитрости. Постепенноона прочновоцариласьне только вспальне хозяина, но и забралавсю власть вего доме.

Гертьесовсем не походилана аристократкуСаскию — этобыла женщинаиз народа, вкоторой бурлилиземные страсти.Но, похоже, Рембрандтуэто нравилось.Гертье все чащепоявляласьна его полотнах, причем нагая.Ее пышная, плотная, такая земнаяплоть наполнялаполотна чувственностьюи вожделением.

И наступилмомент, когдаРембрандт решилпереписать«Данаю». Напрежней картинеДаная былазакутана втончайшееполотно — ведьхудожникупозировалалюбимая, такаянежная и чистаяСаския, и он нехотел, чтобыкто-то, кроменего, мог любоватьсяпрелестью еетела. А вот простую, грубоватуюГертье, сумевшуюразбудить внем плотскиестрасти, вполнеможно былообнажить передвзглядамипосторонних.

Такна полотнеРембрандтарождается новаяДаная — готоваяк ласкам и любовнымиграм, чувственная, пылкая, онаждет своеговозлюбленного, желая подаритьему все земныенаслаждения.И у этой новойДанаи — чертылица Гертье(Саския не моглабыть стольоткровенносексуальной).

Шлигоды. Рембрандтмного работал.Его сын Титусподрастал. АГертье, раздобревшаяна хозяйскиххарчах, чувствоваласебя полновластнойхозяйкой имучилась лишьодной мыслью- почему хозяинне женится наней? Она всюжизнь отдалаРембрандту, а он, похоже, ине собиралсяназвать еесвоей супругой.

Вскорехудожникавызвали в «Камерусемейных ссор»(такое заведениесуществовалов АмстердамеXVII века) иприсудили томувыплачиватьгоспоже Диркспо 200 гульденовежегодно. Потем временам- сумма немалая, но Рембрандтготов на все, лишь бы избавитьсяот противнойи скандальнойбабы. Все нежныечувства к нейдавно прошли, тем более чтов доме появиласьновая служанка- ХендрикьеСтоффелс, дочьсолдата, служившегона границе сВестфалией.Она оказаласьскромной, милой, доброй, и вскореэта тихая, преданнаядевушка завоевалане только сердцехудожника, нои всех в доме.

Рембрандтискренне полюбилее и впервыепосле Саскиижелал узаконитьотношения. Но, к сожалению, это было невозможно- по условиямзавещанияСаскии, женившись, он лишалсяправа управлятьимуществомсвоего сынаТитуса и пользоватьсяего доходами.

НоХендрикьеничего не ждалаи не требовала, главное, чтоони были вместе, и она могладарить Рембрандтусвою молодость, покой и счастье, а в 1654 году — и дочь, любимую Корнелию.

Рембрандтне оставалсяв долгу, правда, он не мог осыпатьлюбимую драгоценностямиили деньгами- их в эти годыстановилосьвсе меньше именьше, но затонаписал удивительнуюгалерею еепортретов.

А однажды, в тихий спокойныйвечер, когдаони сидели вмастерскойи о чем-топереговаривались, он вдруг резкоподнялся, подошелк «Данае» и, кинув на неевзгляд, взялв руки краскии кисть, тут жепридав сказочнойпринцессе чертыХендрикье.

Такпоявился третийвариант этогозагадочногои прекрасногополотна.

Темвременемамстердамскоеобщество бурлило- бюргеры возмущалисьобразом жизнидавно уже ставшегоизвестнымхудожника. Егослужанка, распутницаи прелюбодейка, живет с ним вогрехе! Но настоящийскандал разразилсяпосле того, какпошли слухи, что беременнаяХендрикьепозировалахудожнику длякартины «КупающаясяВирсавия»,

Девушкувызвали вкальвинийскуюконсисториюи потребовалиуйти от художника, угрожая, в противномслучае, отлучитьот церкви.

Сейчаструдно представить, что значилодля молодойженщины отлучениеот вечернегопричастия, — это был страшныйпозор.

НоХендрикье, несмотря натихий, податливыйнрав, резкоотказалась- ведь ничто немогло соперничатьс ее безграничнойлюбовью, и онапо-прежнемупродолжалажить с Рембрандтом.

Семьеприходилосьнесладко. Ушлив прошлоеблагополучныеи сытые годы, картины Рембрандтауже никто непокупал, и постепеннопришлось распродатьвсе сокровища- ковры, оружие, вазы, картины, которые онсобирал с такойлюбовью.

В 1656 годуРембрандтаокончательнообъявили банкротом.«Инвентарькартин, мебелии домашнейутвари, принадлежащихРембрандтуван Рейну, проживающемупо улице Бреестраатблиз шлюзасвятого Антония»,- добросовестноописывалиимуществоРембрандтачиновникиналоговойслужбы. В одномиз параграфовописи, рядомсо шкурами льваи львицы и двумяпестрыми платьями, значится «большаякартина „Даная“.

Полотно, с которым художникникогда нерасставался, ушло в чужиеравнодушныеруки.

А потомсемья лишиласьи самого дома- его купилсосед-сапожник- и переселиласьв один из самыхбеднейшихрайонов Амстердама.

Несчастьяи потери продолжалиих преследовать.Не выдержавэтих тяжелыхжизненныхиспытаний, в1663 году умираетХендрикье, аза ней и Титус- он совсем недавноженился наочаровательнойМагдалене ванЛо, которая несмогла житьбез мужа и ненадолго пережилаего.

Все, кого любилРембрандт, покидали художника, остались лишьдве девочки- дочь Корнелияи маленькаявнучка Тития.

Времянеумолимодвигалосьвперед, и такженеумолимоуходило здоровье.Рембрандтслабел, живяв страшнойнищете и унижении.Но чем жестчебила его судьба, тем большемудрости иглубины приобреталоего искусство.

Но наступилроковой день- 4 октября 1669 годавеликого голландскогохудожника нестало.

Егосмерть не вызвалав Амстердаменикакого интереса- подумаешь, таких художников, чьи картиныпродаются лажена рынках наравнес дичью, мясоми рыбой, — в Голландиимножество!

И никтотогда не подумал, что странапотеряла одногоиз самых великихсвоих сынов...

А что»Даная"? В чьируки попалосамое любимоеРембрандтомполотно?

Сменивнесколькиххозяев, в началеXVII века онаоказалась вколлекциифранцузскогобанкира ПьераКроза, а послеего смертиперешла понаследствуплемянникубарону Тьера, и только в 1770 годуее продали.Среди новыхобладателейсокровищ Крозаоказалась ирусская императрицаЕкатерина II, с огромнымэнтузиазмомсобиравшаясвою коллекциюживописи.

Наконец-то,«Даная» нашладля себя достойноеместо — в залахЭрмитажа. Попавсюда, она сразуже возбудилажаркие споры; где же золотойдождь, отчегорыдает амурчикна ее кровати, почему на пальцелевой руки — кольцо? Тогдаэто вовсе неДаная! А может, Далила, ожидающаяСамсона, илибиблейскаяАгарь?

Всевопросы былисняты совсемнедавно, когдарембрандтовскийшедевр изучилис помощьюрентгеновскихлучей. Просветивполотно, изумленныеученые увиделипод одной картинойдругую! В первомварианте былаизображенаСаския с кольцомна пальце, каки положенозамужней даме, а ее тело стыдливоприкрыто легкимпокрывалом.Художник сорвалего, когда появиласьГертье Диркс, потому, наверное, и рыдает амурчик, оплакиваяушедшую любовьи чудеснуюСаскию.

Но историяна этом незакончилась.В солнечныйсубботний линь,15 июля 1985 года, молодой человекБрюнас Майгис, приехавшийв Ленинградиз Каунаса, прошел в Эрмитаж: и сразу же направилсяв зал Рембрандта.Подойдя к «Данае», он вытащил ножи с криком «СвободуЛитве!» набросилсяна нее. Порезавкартину, онвдобавок вылилна нее литрсерной кислоты.Потрясенныесотрудникимузея былиошарашены — подобного вмузее никогдане случалось! Безумца-вандалаарестовали, и на допросеон сказал, чтопрочитал вжурнале «Огонек»статью о том, что это — «главнаякартина в главномсоветскоммузее». В извращенномсознании литовцашедевр Рембрандтапревратилсяв своеобразныйсимвол русскойимперии, угнетавшейлитовцев.

А покамилиционерыуводили Майгисаиз Эрмитажа, сотрудникимузея с ужасомнаблюдали, кактекут по картинеструйки кислоты, разъедая красочныйслой и холст.Срочно быливызваны реставраторыи лучшие химикигорода. Изуродованнуюкартину перенеслив лабораторию, промыли и сталидумать, что сней делать — ведь кислотаоставила страшныеборозды, крометого, ножомизрезаны бедраи живот Данаи.

В результатегорячих споровпришли к компромиссномурешению — то, что испорченосовсем, невосстанавливать, а то, что можноотреставрировать- отреставрировать.И реставраторысумели-такисохранитькартину послебезумного актавандализма.

ШедеврРембрандтапо-прежнемурадует посетителейЭрмитажа, икаждый, подходяк нему, вновьощущает очарованиеженской красотыи прелестьожидания чуда.И, конечно же, восхищаетсямастерствомвеликого голландцаРембрандтавон Рейна, 400-летиекоторого отмечалосьв прошлом годувсеми ценителямибессмертногоискусства.

Приложение

«Симеонузнает Иисуса»

/>

СынТитус.1655.

/>

ПрекраснаяДаная

/>

Автопортретс Саскией наколенях.1635.

/>

Хендрикьеу окна.1639.

/>

Анатомиядоктора Тюльпа