Реферат: Вазопись ориентализирующего стиля

по Античномуискусству

Вазописьориентализирующегостиля

“… Ни пустынь, ни степей. Ничегобескрайнего, кроме голубого, спокойногонеба. Земля, вкоторую то тут, то там широковрезываетсяморе. Прозрачныйвоздух и льющийсяс высоты всепронизывающийи все озаряющийсвет. Так чтодаже в полумракекипарисовойрощи проглядываетсияющая лазурьнеба и моря.Заливы, окаймленныемернымиступенямигор, наподобиеамфитеатра.Четкий, как быестественнооформленныйпейзаж, точноограниченныйскалами илисеребристымпотоком. Достаточнооткрыть глаза, чтобы насладитьсяэтим пейзажемкак картиной, созданной иобрамленнойсамой природой”(6). Здесь, в этомсолнечном краю, дарованномчеловеку богами, в этом маленькомрайском уголкеЗемли, еще вIII тысячелетиидо н.э. зародиласьгреческаяцивилизация.Здесь создавалидревние грекисвою величайшуюкультуру –культуру тогомира, в лонекоторого возникланаша европейскаяцивилизация.Греческоеискусство, утверждающееторжествокрасоты, ликующейкрасоты мира, обретающейв образе человекасвое высшеевоплощение, продолжаетдоставлятьнам художественноенаслаждениеи служит в известномотношениинедосягаемымобразцом.

Искусствоантичной Грециипрошло в своемразвитии несколькоэтапов, совершенствуясьи приобретаяс течениемвремени всеновые и новыечерты. Зарождениеего относитсяк периоду эгейскойкультуры, когдапроисходилпроцесс разложенияпервобытнородовыхотношений.следующий этапразвития греческойкультуры –гомеровскийпериод, представлявшийсобой переходнуюступень отродового строяк рабовладельческому.И вот наступаетвремя первоговзлета искусстваЭллады – периодархаики, длившийсяс конца VIII по конецVI веков до н.э.Расцвет художественноготворчествав этот периоднепосредственносвязан с изменениями, происходившимив греческомобществе. VIII — VIвв. до н.э. – времяформированиягосударства, перехода изгомеровскойэпохи экономическойстагнации ссельскойпатриархальнойкультурой нановый этапразвитияпроизводительныхсил и всегообщества вцелом. Ростпроизводстваи связанноес ним усилениеимущественногонеравенствапривели к распадуродового строяв передовыхэллинскихобщинах. Развитиеремесла и торговливызвало появлениезначительногоколичествагородов, ставшихцентрами жизниобщества. Врезультатеэтого складываютсягреческие“полисы” –небольшиерабовладельческиереспублики, власть в которыхпервоначальнопринадлежалародовой аристократии.Полис представлялсобой государство, состоявшееиз города иприлегавшейк нему небольшойтерритории.В этих новыхусловиях греческоеобщество ужене ограничиваетсясельской жизньюи связаннымис ней интересами, с их неизбежнойзамкнутостью.Вновь возникшиецентры экономической, политической, общественнойи культурнойжизни – городазавязываютболее оживленныеотношения сдругими странами, что значительнорасширяеткругозор обществатого времени.Немало этомуспособствуетколонизационнаядеятельностьнаиболее активныхэллинскихгородов – метрополий, охватившаяобширные побережьяСредиземногои Черного морей.Особенно жебольшую рольсыграли связис Египтом иПередней Азией, этими прославленнымиочагами высокойкультуры ещево временаседой древности.Туда устремляютсягреческиекупцы-мореходыв погоне засокровищамии привозятоттуда богатыеткани и чеканныеметаллическиеизделия. Тудаедут и греческиенаемники, продающиесвою кровь, аиногда и жизнь, за вавилонскоезолото.

Одновременнопроисходятизменения ив мировоззрениинового общества.Совершенноиными, чем впредшествующийпериод, становятсяего устремления, интересы ихудожественныевкусы. Формируютсяосновныеградостроительныепринципы, видыхрамов, жилыхи общественныхзданий. Получаетразвитие ордернаясистема. Появляютсяновые типымонументальнойскульптуры– статуи юношей-атлетов(курос) и девушек(кора). “Сохраняямонументальностьи целостность, свойственныепамятникамдревнейшиххудожественныхцивилизаций, греческоеискусство эпохиархаики постепеннообретает самобытностьи яркие гуманистическиечерты” (4).

Рассмотримодин из видовискусства, вкотором этиновые чертыв развитиицивилизациипроявилисьнаиболее ярко,– греческуювазопись. Этотвид художественноготворчества– росписькерамическихсосудов – приобрелв Древней Грециинебывалуюпопулярность.Вазопись даетнекотороепредставлениео почти несохранившейсядревнегреческоймонументальнойживописи. Выполнениеи украшениеваз росписьюсоставиливажную областьантичногоискусства.Композицияросписи органическисвязываласьс формой сосудов, гибкий ритмобобщенныхконтурных линийотличалсястрогой упорядоченностью, декоративнымизяществоми свободой.“Тектоническаяясность ифункциональнаяоправданностьформ, гармоничныепропорциисделали древнегреческиевазы классическимиобразцами дляевропейскогоискусствапоследующихэпох” (4).

Впериод, которыймы сегодняназываем гомеровским, в вазописиДревней Грециипреобладалгеометрическийстиль. В VIII в. дон.э. крайне беднуютематику, сводящуюсяпочти к однимлинейным орнаментам, и сухую монохромностьгеометрическихросписей сменилоболее богатоесодержаниеи более красочные, сочные и полнокровныеизображения.Во второй половинеVIII в. до н.э. ужене соблюдалисьстрогие нормыгеометрическогостиля.

Вконце VIII – началеVII вв. до н.э. в вазописиначал складыватьсяновый, болеесвободный, жизнерадостный, богатый и красочныйстиль. Существуетнесколькогипотез егозарождения.Обычно принятосчитать, чтоон всецелонавеян искусствомклассическогоВостока, поэтомувазы этогостиля называют“ориентализирующими”или вазами“восточногостиля”. Известныйисследовательискусства Б.Р.Виппер утверждает, что восточныевлияния проникалив греческуюкерамику двумяглавными путями– через Крити через восточно-ионийскиецентры, Милети остров Родос.На Крите, помнению Б.Р. Виппера, ориентализирующийстиль распространилсяраньше всего, так как свойственныеэтому стилюдинамическаякомпозицияи округленностьлиний нашлисебе благодатнуюпочву в критскихтрадициях. “Всамих формахкритских сосудовраннего ориентализирующегостиля, явнонавеянныхметаллическимиобразцами, чувствуетсячто-то совсемне керамическое.К металлическомуэффекту стремитсяи роспись сосудов, особенно техиз них, где белыеузоры по темнойглазури имитируюторнамент, процарапанныйпо металлическомуфону” (2).

Однакодругие исследователиантичной керамикии, в частности, В.Д. Блаватский, придерживаютсяиного мненияотносительнопроисхожденияориентализирующегостиля. Не отрицаясущественнойроли Восточныхстран в развитиихудожественнойкультуры Грециив рассматриваемыйпериод, онисклонны полагать, что в основеэтого новоготечения лежалоне подражаниевосточнымобразцам. В.Д.Блаватскийвидит в новомтечении совершенносамостоятельноеи самобытноеявление, вызвавшеевозникновениенового, болеесвободногостиля, чем стильгеометрическихросписей. Всоздании этогонового стиляучаствовалине только ионяне, но также эолянеи доряне, причемвклад последнихбыл отнюдь неменьше, а скореебольше, чемпервых.

“Достойновнимания, чтово временазарождениянового стиляв вазописи, вовторой половинеVIII в. до н.э., наиболееярким и значительнымв художественномтворчествеВостока былоискусствоАссирии, а междутем именнопоследнеевесьма далекоот росписейваз ориентализирующегостиля. Это лишнийраз подтверждает, что новый стильв вазописиотнюдь не былнаносным явлением, пришедшимоткуда-то извне.Это было самобытноеявление, порожденноевнутреннимипотребностямии вызванноек жизни развитиемгреческогообщества” (1).

В.Д.Блаватскийсчитает, чтоискусство Критане просто передаловосточноевлияние натерриториюБалканскойГреции, а самостало первымтолчком, вызвавшимновое движениев вазописи. Приэтом известнуюроль моглисыграть неумиравшие тамтрадиции искусстваЭгейской эпохи, отличавшейся, как известно, изумительныммастерствомв передачеживой натуры.На критскихвазах геометрическогостиля нет тогонеограниченногогосподстваабстрактных, геометрическиправильныхформ, котороехарактернодля керамикигреческихметрополийтого же времени.Это объясняетсяживучестьюэгейских традицийв искусствеКрита – центретхалассократии(морской державы)царя Миноса.С этими традициямисвязано стремлениепередаватьне втиснутыев геометрическуюсхему, а свободныеформы природы, стремлениевнимательнонаблюдать ееи на основеэтих наблюденийсоздаватьхудожественныеобразы.

Помнению В.Д.Блаватского, в дальнейшемнемалую помощьгреческиммастерам в ихновых исканиях, в развитии иххудожественныхпредставлениймогло оказатьискусствоклассическогоВостока (ПереднейАзии и Египта).Произведенияего не моглине поражатьпосещавшихэти страныэллинов причудливойфантастикойсвоей тематики, своим красочнымвеликолепием.Вместе с темнекоторыехудожественныеизделия Востока, преимущественнопроизведенияприкладногоискусства, –ткани, металлическаяутварь и пр. –проникли врезультатеторговли вГрецию. Это ещеболее облегчалознакомствогреческиххудожникови ремесленниковс восточнымиобразцами.Создавая своиоригинальныепроизведения, эллинскиемастера нередкоиспользовалиэти образцы, подвергая ихсильной переработке.

Какуже говорилосьвыше, элементынового стиляначали зарождатьсяеще в вазовыхросписях второйполовины VIII в.до н.э., но вполнеразвитых формориентализирующий, или ковровый, как его ещеназывают, стильдостиг лишьв VII в. до н.э., продолжаясуществоватьеще в течениепервых десятилетийVI в. Крупнымицентрами производстваваз ковровогостиля былипередовыеторгово-ремесленныеобщины тоговремени: Коринф, Родос, Самос, Клазомены, Навкратис, Аттика.

Формысосудов ковровогостиля заметноотличаютсяот форм предшествующегопериода. Несколькожесткие очертанияи нередко вытянутыепропорции вазгеометрическогостиля меняютсяприземистыми, сильно раздутыми, сочными, округлыми, как бы пухлымиформами керамикиновой эпохи.Наиболеераспространенныеи характерныедля этого временисосуды – этократеры, амфоры, ойнохои, килики, а также небольшиесосуды – арибаллы(для ароматическихмасел), бомбилии, пиксиды (дляхранения косметики).Распространеннойформой керамическихизделий былитакже блюда.

Сменусухих и вытянутыхформ геометрическогостиля болееокруглыми инизкими в вазахVII – VI вв. до н.э. можносопоставитьс аналогичнойэволюцией вэллинскойархитектуретех же эпох.Характерныедля зодчестваначальныхстолетий I тыс.до н.э. стройныедеревянныеколонны прiмернос конца VII в. дон.э. постепенноначинают сменятьсямассивными, раздутымиформами каменныхколонн храмовдорийскойархаики. Достойнопри этом вниманиязамечательноесовпадениев характерепрофилей эхиновдорическихкапителей ив очертанияхсочных туловкоринфскихкиликов.

Техническиеприемы, которыеприменялимастера вазориентализирующегостиля, болееразнообразны, чем в предшествующийпериод. вазырасписывалисьне только лаком, но также и красками, белой и пурпурной.Для внутреннихконтуров фигури других деталей, например, чешуйчатогоорнамента, применялисьпроцарапанныелинии, иногдаисполненныепростым острием, иногда циркулем.

Каки на геометрическихвазах, росписьбольших вазковрового стиляобычно состоитиз горизонтальныхпоясов, но числоих не стольвелико. На небольшихсосудах частозначительнаячасть, а иногдаи почти всябоковая поверхностьтулова занятаочень широкимпоясом фигурногофриза; при этомбывает, что всевместилищевазы украшеноодной композициейили одниморнаментальныммотивом.

Особеннорезко с переходомк ориентализирующемустилю изменилсяхарактер росписей, их тематика.Геометрическиеузоры (меандр, шахматныйорнамент, зубчатыйорнамент, зигзаги, пояса) уступают место различнымсильно стилизованнымрастительныммотивам. Широкоприменяютсяпальметты, розетты, стилизованныецветы и бутонылотоса. Этимотивы иногдавстречаютсяпоодиночке, но чаще в болееили менее сложныхсочетаниях, образуя поясаили кольца. Вотличие отсухих линийгеометрическихмонохромныхузоров, орнаментываз ориентализирующегостиля насыщеныполнокровнойсочностью ижизнерадостнойполихромией.

Ещебольшее изменениеиспытываютфигурные изображения, которые теперьначинаютгосподствоватьнад орнаментальнымимотивами. Восточныеживотные ифантастическиесущества смешиваютсяс образамигреческоймифологии.Греческихкерамистовохватываетжажда рассказывать, драматизироватьсобытия жизнии мифа. Болееподвижные ижизненныеизображенияживотных, фантастическихсуществ ичеловеческихфигур, несмотряна их условнуюстилизацию, значительноближе к натуре, чем напоминающиеиероглифысхематическиерисунки геометрическогостиля.

Фигурныеизображенияпредставляютглавным образомфризы с изображениямиследующих одноза другим животныхили фантастическихсуществ. Этифризы образуютпояс на наружныхстенках туловаили замыкаютсяв кольцо внутрисосуда или наего крышке.Композиции с человеческимифигурами встречаютсясравнительноредко, сюжетыих обычно имеютмифологическоесодержание: изображениябожеств илисцен героическихциклов, в частности, троянского.Довольно редковстречаютсяизображениялюдей, сценыбитв, вереницавсадников, охота на зайцев.

Такимобразом, тематикафигурных изображенийна вазах ориентализирующегостиля заметнообогащается.На фризах срасположеннымив ряд животнымимы видим нетолько изображениябыков, оленей, кабанов, козлов, орлов, петухови водяных птиц, но также пантери львов. “Особойсемантикойобладает образльвицы: она –и символ материнства, и атрибут многихбогинь – матерей, и воплощениесладострастия.Львица связанасо многимиженскими божествами: АртемидойЭфесской, Кибелой, Гекатой, Аталантой, Реей и др.” (7).Фигуры животныхимеют плоскостнойхарактер, и сэтим связанаих сильная“распластанность”и выразительностьсилуэтов. Птицы– летящие орлыили стоящиелебеди, утки, петухи – изображаютсяв профиль, каки фигуры четвероногихживотных и ихголовы. Заслуживаетвнимания твердоустановившаясяиконографияльва и пантеры.У последнейтуловище изображаетсяв профиль, аголова в фас; у льва же и туловище, и голова неизменнопоказаны впрофиль.

Обязательнымэлементомросписи вазковрового стиляявляется изображениеразличныхчудищ: сфинксов, грифонов, сирен, Горгон, крылатыхдемонов. Греческаямифология, ав особенностиее зооморфныечерты, получилина сосудахархаики своевоплощение.И судя по изображенияммифическихсуществ, можно, на мой взгляд, обнаружитьеще одно подтверждениетого, что ориентализиурющийстиль не былполным заимствованиемиз искусстваВостока, хотяна первый взглядможет показатьсяобратное, ведьтакие фантастическиеобразы, как, например, сфинксили грифон, встречаютсякак в искусствеЕгипта, так ив искусствеГреции. Но насамом делегреческиесфинксы сильноотличаютсяот широко известныхегипетских.Если у египтянсфинксы – это“благостныемужские существас человеческойголовой и теломльва, то у египтянэто смертоносноебожество сголовой и грудьюженщины, львинымтелом и орлинымикрыльями. Греческийгрифон, в отличиеот рогатогоперсидского,– чудовищнаяптица с орлинымклювом и теломльва. Грифоны– “собаки Зевса”– по преданию, стерегут золотов стране гипербореев, охраняя егоот одноглазыхаримаспов.

Ужеотмеченныйплоскостнойхарактер трактовкифигур усиливаетсянесколькоусловным применениембогатой полихромии: белой и пурпурнойкраски, а такжеобильнымиорнаментальнымимотивами, заполняющимипространствомежду фигурами.все это в целомпридает росписямнекоторуюпестроту исвоеобразный“ковровый”характер.

Вазыковрового стиляв значительномколичествеизготовлялисьв различныхцентрах Эллинскойметрополии, в южной частиБалканскогополуострова, на островахЭгейскогоархипелага, а также в греческихколониях.

Первыевеяния новогостиля можнонаблюдать вкерамике Крита, к сожалениюнам мало известной.Прекраснымобразцом ееявляетсяпрославленноеглубокое блюдоиз Прэса (Прайса), относящеесяк VII в до н.э. Навнутреннейстороне егопредставленвсадник верхомна лошади, нанаружной –герой, возможно, Геракл, борющийсяс морским чудовищемТритоном. “Смелоочерченноеконтуром, напряженное, эластичноетело герояисполнено снесравненнобольшей свободой, чем примитивныеизображениягеометрическогостиля. <...> Всясцена полнажизни и движения.Герой могучимируками сжимаетбольшое узкоетело морскогочудища, покрытогоскользкойчешуей. Чувствуетсястремлениехудожниказапечатлетьдраматизмпроисходящегособытия. Композициясцены борьбыгероя с чудищемс большой свободойвписано в круг.Отсутствиеорнаментовсообщает рисункулегкость инепринужденность, подобную эгейскимросписям” (1).</...>

Возможно, что с пережиткамитрадиций эгейскогоискусства былатакже связанагруппа такназываемыхделосско-мелосскихваз. Точнееопределитьместо происхожденияэтих великолепныхсосудов, изготовленныхв VII в до н.э., внастоящее времяне представляетсявозможным.

Нарядус фигурнымикомпозициямиважную рольв росписях этихваз играеторнамент. Приэтом излюбленныммотивом являютсяволюты и спирали, столь характерныедля орнаментикипозднемикенскогоискусства. Неменее примечательносходство фигурныхизображенийна делосско-мелосскихвазах со стеннойживописьюТиринфа. Показательнойв этом отношенииявляется сцена, представляющаяАпполлона наколеснице, запряженнойкрылатымиконями, и стоящуюпротив негоАртемиду. Композиция, общий принциппостроенияи постановкифигур, трактовкаголов, техникаисполнения– темные контурыфигур и сплошнаяраскраскаодежды – всеэто во многомнапоминаетросписи Тиринфа.но один элементросписи вазырезко отличаетее от своихпредшественниковэгейских времен.В фигурныхсценах наделосско-мелосскихвазах резковыступаетдекоративныйхарактер росписи: фон между фигурамитесно заполненобильными иразнообразнымиорнаментальнымимотивами. Болеетого, фигурыконей в отдельныхчастях такжетрактованыподобно орнаменту: таковы их головы, крылья и особенноноги. Благодарятакой трактовкеустанавливаетсяорганическаясвязь междуизображениямии орнаментом. В полном соответствиис этим орнаментмежду фигурами, представляющийсобой стилизованныерастительныемотивы – пальметты, волюты, усики, розетты и пр., отличаетсясвоеобразнойжизненностью.“Кажется, чтовазописец, наносившийэти ухоры, пыталсясоздать впечатлениеполной соков, буйной растительности”(1).

Следующийцентр развитиявазописи периодаархаики – дорийскийСикион, керамикакоторого достиглавысокого уровняи полной оригинальнойсамобытности.Фигурные композиции, занимающиевидное местов росписяхсикионскихваз, в отличиеот рассмотренныхранее, обычнопредставляютне мифологическиесюжеты, а сценыобыденнойжизни, войныили охоты.Фантастическиесущества еслии изображаются, то играютвторостепеннуюроль.

Росписьсикионскихваз по большейчасти строитсяиз несколькихпоясов; главныйиз них, выделяющийсяшириной и значениемизображений, занимает наиболееширокую частьтулова. второстепенныепояса заполняютсяменее важнымисценами, чащепростыми орнаментами(язычки на плечах, лучи на нижнейчасти тулова)и горизонтальнымипоясами лака.Такие поясалака или расположенныеодна возледругой параллельныеузкие линиииногда покрываютзначительнуючасть поверхностивазы. Равнымобразом и ворнаментальныхмотивах, и вфигурных изображенияхсикионскихваз VIII – VI вв. дон.э. линия имееточень большоезначение.

Одиниз лучших образцовсикионскойкерамики –кувшин из собранияКиджи. Он представляетсобой высокийодноручныйсосуд с расходящимсяраструбомустьем и емкимтуловом, особеннораздутым внижней части.Всю наружнуюповерхностьвазы покрываетбогатая роспись, разделеннаяна пояса; раструбгорла украшенснаружи и внутрибогатымиорнаментальнымимотивами. Наплечах – наиболеебросающиесяв глаза частикувшина, особеннопри взглядена него сверху,– широкий фризс изображениемсцены боевгоплитов: дорийскиефаланги переданывазописцемс изумительнойточностью итонкой наблюдательностью.Жизненностьсцены боя достигаетсяочень простыми вместе с темубедительными правдивымизображениемрядов гоплитов.За фигуройкаждого воинавыступает частьфигуры еготоварища, находящаясяв такой же позе.Отсутствиедополнительногоорнаментазаставляетзрителя всевниманиесосредоточитьна представленнойсцене.

“Ювилелирнаяобработкадеталей, виртуознаятонкость линий, богатство ипестрота колоритаприводит ктому, что отдельныефигуры маловыступают, –они как бы полностьюпоглощеныцелым. Мы видимне отдельныхбойцов, а состоящуюиз них могучуюфалангу” (1).

Расположенныйпосерединетулова довольноширокий поясзанят рядомтематическинесвязанныхизображений: сидящий сфинкс, охота на льва, колесница, запряженнаячетверкойконей, всадникии т.п. Другаясцена, занимающаяузкий пояс подпредыдущим, представляетсобой живуюкартину псовойохоты. Тонкаянаблюдательностьхудожника ивыразительностьэтой сценыпозволяетвспомнитьзамечательныеохотничьи сценыв Микенскомискусстве. Этотмотив псовойохоты получилширокое распространениена сикионскихвазах. Его можнонаблюдать наузких поясах, украшающихплечи или туловоостродонныхсосудов дляоливковогомасла, употреблявшегосяатлетами.

Представлениео керамике VIIв до н.э. другогодорийскогогорода, соседнегос Сикионом –Аргоса, даетпроисходящийоттуда кратерс подписьюисполнявшегоего мастераАристонофа.По сравнениюс более изысканнымиформами сикионскихваз кратерАристонофакажется несколькотяжеловестными грубоватым.На одной изсторон вазыпредставленасцена из поэмыГомера “Одиссея”– ослеплениеПолифема, гдеОдиссей с четырьмясвоими спутникамивонзает громадныйшест в единственныйглаз циклопа.В изображенияхкораблей иособенно корзинына шесте, в которойПолифем носилягнят, видналюбовь вазописцак передачедеталей. Большаяфигура краба, возможно, являетсяотголоскомэгейских традиций: эгейские художникипроявлялибольшой интереск морской фауне.

Значительнобольшая роль, чем Аргосу, впроизводствеваз ориентализирующегостиля принадлежалатретьему дорийскомуцентру – Коринфу.В VII – VI в.в. дон.э. Коринф вбольшом количествеизготовлялрасписные вазы, которые вывозилисьв различныегорода ВосточногоСредиземноморьяи особенно вЮжную Италию.

Длякоринфскойкерамики особеннохарактернысочные, «пузатые»формы сосудов, по большейчасти довольноприземистых: арибаллы, бомбилии, пиксиды, килики, скифосы, кратеры.Изредка встречаютсяфигурные вазы, как например, ритон из собранияГосударственногомузея изобразительныхискусств имениА.С.Пушкина.

Темойкоринфскихросписей являютсяизображенияспокойно, какбы вразвалку, следующих одноза другим различныхживотных: львов, пантер, кабанов, оленей, водяныхптиц, орлов.Среди этихживотных нередкоизображаютсяи фантастическиесущества: сфинксы, сирены, грифоны, змееногиекрылатые демоныи другие.

Характернойособенностьюкоринфскихросписей являетсятрактовка фигурсочным пятномс округлыми, по большейчасти выпуклыми, очертаниями.Изображенияраскрашеныбелой и пурпурнойкрасками, авнутренниеконтуры обозначеныпроцарапаннымилиниями. Такиеже округлыепятна служатзаполнительныморнаментоммежду фигурами.Иногда этипятна имеютпроизвольнуюформу, иногдаони представляютсобой небрежноисполненныерозетты, расчлененныевнутри краской.Грузные формыживотных иобилие заполнительныхорнаментовприводят ктому, что всяповерхностьфриза оказываетсязаполненной.Это придаетросписям особуюнасыщенность, а обилие пурпурнойи белой красоксообщает имярко выраженный«ковровый»характер.

Своидекоративныековровые росписикоринфскиевазописцы сизумительныммастерствомумели сочетатьсо сложнойсферическойформой сосуда.Грушевидноевместилищебомбилия иногдаукрашалосьодним сложнымрастительныммотивом, сочетающимпарные, противопоставленныепальметты ибутоны, или ещеболее труднойпо замыслуединой фигуройкрылатого, змееногогодемона. «В такихвазах мастерствогончара и мастерствовазописцанеразрывносвязаны единствомхудожественногозамысла. Такаяваза особеннонаглядно подтверждаетположение, чтонебольшиегреческиесосуды по большейчасти не былирассчитанына какую-либоединую точкузрения, а воспринималисьс различныхсторон, в живомдвижении, какэто обычно былопри употреблениибомбиев, арибаллови других туалетныхваз» (1).

Коринфскиевазы вызвалимногочисленныеподражания.Однако вазы, изготовленныеи расписанныепо коринфскомуобразцу, значительноуступают своимпредшественницампо стилистическойтрактовке фигури приемамиросписи. Таковыми, в частности, являютсяитоло-коринфскиевазы. Глина ихотличаетсянесколько болееприглушенным, часто коричневымтоном, в отличиеот светло-желтойглины коринфскихваз. Общий характерформ сосудов, сюжетов и стиляросписей близоккоринфскимсосудам, нозаметны и некоторыеотличия. В формахваз нет округлойсочности ивместе с темгармоничностикоринфскихобразцов. Вместоупругих кривыхлиний контуров, на итало-коринфскихвазах нередковстречаютсянадломы в очертанияхвместилищ иливялые формыпоследних, непропорциональновытянутыешейки, дисгармоничныерезкие переходыот выпуклыхочертанийтулова сосудак заостренномуили плоскомудну.

Витало-коринфскихросписях орнаментиграет большуюроль, чем вкоринфских.Роспись малыхсосудов частоограничиваетсяпростыми поясамии узкими полосамилака или краски, а также самыминезатейливымиузорами: язычками, ресничкамии т.п. Нередкои большие сосудырасписываютсяодними орнаментальнымимотивами сисполненнымиточками розеттами, язычками,«финикийскими»пальметтамина наиболеешироких частяхтулова, поясамипроцарапанныхполукругови корзинкамилучей (узоромиз лучеобразнорасходящихсялиний на нижнейчасти туловасосуда). В фигурныхросписях заметновыступаетсхематизм, аравно и небрежность, иногда переходящаяв алеповатость, что совершенноне свойственнокоринфскимвазам. Фигурыживотных нередконепомерновытянуты иутрачиваютсходство среальной натурой.В сюжетах иногдасказываетсябезудержнаяфантастика.Так, на однойитало-коринфскойтарелке в единомфризе представлены: львица, олень, водяная птицаи корабль сбоевым тараноми мачтой. Ещедальше пошелмастер, который, расписываяодин из арибаллов, изобразил двухкрылатых воиновсо щитами; одномуиз громадныхкрыльев щитоносцаон пририсовалпетушиные ноги.

Примернотакая же роль, какую игралКоринф каккрупнейшийцентр керамическогопроизводствана западномпобережьеЭгейского моря, выпала на востокеострову Родосу.В течение VIIи значительнойчасти VIвеков до н.э.родосскиемастерскиевыпускалибольшое количествохудожественнойпосуды, которая, вероятно, распространяласьмилетскимикупцами погреческимколониям наСредиземноми Черном морях.

Вродосскойкерамике частовстречаютсяследующие формысосудов: ойнохои, кувшины и амфорыс округлыми, раздутымитуловами, большиеплоские блюдаи меньшие повеличине болееглубокие блюдана стройныхножках. В росписяхойнохой и другихвысоких родосскихваз обычнопреобладаетсистема болееили менее широкихпоясов, отвечающихтектоникесосуда. Главныеиз этих поясов, на плечах итулове, обычнозаполненырядами следующиходин за другимживотных: козлов, быков, птиц илифантастическихсуществ: грифонов, сфинксов. Встречаютсяи изображениясобак, преследующихзайцев. Второстепенныечасти заполняютсяразличнымиузорами; плетенкаили сложныймеандр нередкоукрашает шейку, нижнюю частьтулова – корзинкалучей или бутоны, чередующиесяс цветами.

Росписиродосских вазв целом производятвпечатление, близкое похарактеру узораковра. Однакоэти ковровыеросписи совершенноне похожи накоринфские.Там преобладалосочное расплывчатоепятно и в изображениях, и в заполнительноморнаменте.Здесь заметновыступаетбольшая определенностьочертаний, четкость контурови большая рольлиний. В отличиеот нескольковялых, как быпереваливающихсяна ходу зверейна коринфскихвазах, легкиеи стройныефигуры животныхродосскойкерамики полныэнергичногодвижения. Онишироко шагают, припадая напередние лапы, или бегут. Вполном соответствиис фигурамизаполнительныйорнамент народосских вазахсостоит изразличныхлинейных мотивов, восходящиминогда к узорамгеометрическогостиля. С инымикомпозиционнымиприемами мывстречаемсяв росписяхродосских блюди блюдец. «Большаякруглая поверхностьобычно использоваласьвазописцемдля единойкомпозиции.Так, на одномиз блюд представленасцена из троянскогоцикла: бой Гекторас Менелаем надтелом павшеговоина. Свободноепространствомежду фигурамизапоненоразнообразнымилинейнымимотивами, возможно, имевшими иапотропическийсмысл (два глазанаверху композиции).Линейно-орнаментальныйхарактер этихузоров хорошосогласуетсяс изображениямиизукрашенныхщитов и фигурсамих героев»(1).

Ковровыйстиль исчезне сразу и нельзяпровести резкуюграницу междуним и преемникомего, чернофигурнымстилем. Однакоу ковровогостиля не былостоль продолжительнойистории «пережиточных»явлений, каку геометрическогостиля. Интересныеотголоскиориентализирующегостиля можнонаблюдать наотносящихсяк классическойэпохе олинфскихмозаиках, которые, вероятно, навеяныковрами своеговремени. Возможно, что в отделкеи украшенияхковров и тканейстиль "«овровых"»росписейдержался дольше, чем в другихвидах художественногоремесла. Ориентализирующийстиль сталкачественноновым этапомв развитиигреческойвазописи, исключивиз своей тематикипреобладаниепримитивныхкосмогоническихпредставлений, которые заметныв росписяхгеометрическогостиля. В изображенияхуже четко выступаетуже сложившийсяолимпийскийпантеон и героическийэпос, и этоподтверждаетто, что вазописцыэпохи архаикимогли яркоотразить своевремя, его интересыи стать носителямивкусов своегообщества.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙЛИТЕРАТУРЫ

1.БлаватскийВ.Д. Историяантичной росписнойкерамики. – М.: ИздательствоМосковскогоУниверситета,1953.

2. ВипперБ.Р. ИскусствоДревней Греции.– М.: “Наука”,1972.

3. ГомбрихЭ. История искусства.– М., 1998.

4. Историяискусствазарубежныхстран. Т. 1. – М.: ИздательствоАкадемии художествСССР, 1962.

5. ЛюбимовЛ. ИскусствоДревнего мира.– М.: “Просвещение”,1980.

6. Мифынародов мира.Т. 1. – М.: “Российскаяэнциклопедия”,1994.

7. Мифынародов мира.Т. 2. – М.: “Российскаяэнциклопедия”,1994.

8.Популярнаяхудожественнаяэнциклопедия.Т. 2. – М.: “Советскаяэнциклопедия”,1986.

9.Сидорова Н.А., Тугушева О.В., Забелина В.С.Античная расписнаякерамика. – М.:“Искусство”,1985.