Реферат: Культурно-досуговая деятельность на Руси

Введение

Культурно-досуговаядеятельностьв нашем обществеявляется автономнымобразованием, в тоже времяона тесно связанас другими видамидеятельности: бытовой, религиозной, торговой, социальной, политической.В историческоми современномаспектах отчётливопросматриваютсяразличия междуорганизациейдосуга в специализированномцентре культурнойдеятельности(театр, концертныйзал, картиннаягалерея) и внеком неорганизованномпространстве.Культурно-досуговаядеятельностьв этом случаесопутствуеткакому-либодругому процессу, а не являетсясамоцелью.

Я выбралаэту тему длятого, чтобылучше узнатьисторию развитиядосуга населенияРоссии. Увидетьсущественныеизменения, взаимосвязьвсех гранейдеятельностичеловека инепосредственноевыражение ихже в досуге.Хотела увидетькультурноеразвитие идостиженияна данный момент.Чему отдаётпредпочтениечеловек наданном историческомэтапе.

Отличительнымкачествомкультурногодосуга являетсяего эмоциональнаяокрашенность, возможностьпривнести вкаждую формузанятий душевныепереживания.Досуговаясфера, крометого, даёт субъектувозможностьзаниматьсялюбимым делом, встречатьсяс интереснымилюдьми, посещатьзначимые длянего места, быть участникомважных событий.

Мнениеучёных относительнопонятия досуганеоднозначны.Одни считаютдосугом простовремя, не занятоеработой, т.е.свободноевремя, включающееразвлечения, личные занятия, хобби и т.д. Другие- социальнуюорганизациюсвободноговремени именнов форме досуга, досуговыхзанятий.

На самомделе, в понятие«досуг» мывкладываемнесколько иноесодержание: это сфера свободного, нерегламентированногоповедениячеловека, возможностьвыбора досуговыхзанятий и втоже времястройность, целенаправленностьсамого процессадосуга, охватывающегоискусство, игру, общение, развлечения, художественноетворчествои т.д.

В досугекак нельзялучше показаностремлениелюдей каждойэпохи, его духовноесодержание.Поэтому наблюдаяза историческимиизменениямикультурнойдеятельностиРусского народа, безусловновидишь целостностьформированияего сознанияи духовных сил.

Становлениедосуга по XVII век

Досуг, как социальноеявление, имеетглубокие историческиекорни, он всходитк периоду каменноговека, когдавозвращениедревних охотниковс добычейвоспринималосьсоплеменниками, как большойпраздник.

Переходплемён к оседломуобразу жизнии занятия земледелиемсопровождалисьцелой системойпраздников.

Календарныеобычаи и обрядыгодичногоцикла, связанныес трудовойдеятельностьюнарода, — этосложное общественноеявление, своеобразноеотражение ихсоциально-политической, историко-культурной, этнической, духовной жизнина различныхэтапах развития.Как концентрированноевыражениедуховной иматериальнойкультуры народа, календарныепраздники несутна себе печатьэтническойспецифики. Втоже время ониотражаюттипологическуюобщность человеческойкультуры, влияниеисторико-культурныхконтактов исвязей.

Календарныеобычаи и обрядысоставляютважную частьтакого явления, как праздник.

Существуяво всех обществахс глубокойдревностипраздникиявляются необходимымусловием социальногобытия. По образномувыражению М.М.Бахтина, «празднество(всякое) — этоважная первичнаяформа человеческойкультуры».

Во всевремена праздниквоспринималсякак противопоставлениебудням. И.М. Снегирёвписал: «Самослово праздниквыражает упразднение, свободу отбудничныхтрудов, соединённуюс весельем ирадостью. Праздникесть свободноевремя, обряд- знаменательноедействие, принятыйспособ совершенияторжественныхдействий; последнийсодержитсяв первом».

Сложностьи многогранностьпраздника какнепременнойчасти человеческойкультуры нашлисвоё выражениеи в его социальноймногофункциональности.Так можно отметитьследующиефункции праздника: торжественноеобновлениежизни; коммуникативнуюи регулятивнуюфункции, компенсаторную; эмоционально-психологическуюи нравственно-воспитательнуюфункции.

Каждоеиз этих направленийрасширяет нашепредставлениео праздникеи его роли вразвитии культуры.

С годамипраздникинаполнялисьновыми религиознымипредставлениями, адекватнымиподробностямиземледельческогонаселения.

Не смотряна то, что праздникиорганическивплелись вткань повседневнойжизни людейи имели дляних, в первуюочередь, культурноезначение, именнопраздники, помнению многихучёных, можноотнести кпервоначальнымформам досуговойдеятельности.

Чередованиябудней и праздниковхарактеризовалои быт восточныхславян, занимавшихобильную территорию- от побережьяФинского залива, Ладожскогои Онежскогоозёр до устьярек Дуная, Днепраи верховьевВолги и Оки. Кмоменту возникновениягосударственностив конце IX — началаХХ веков славянеимели достаточноразвитую праздничнуюкультуру. Наибольшееколичествопраздниковприходилосьна позднююосень, зиму ираннюю весну, где крестьянинполучал некоторуюпередышку отнапряженноготруда.

Божестватакже дошлии до нас. Масленица(проводы зимы), святки (конецдекабря — началоянваря), праздникИвана Купала(в ночь с 23 на 24июня) и так далее.

Во времяпраздниковчлены крестьянскойобщины устраивалипиршества заобщим столом, получившееназвание «братчины», как и праздникив целом, не толькопомогали людямвосстановитьпсихическиеи физическиесилы, но восполнялифункцию единениядля противостоянияврагам.

Народноемузыкальноетворчество- одна из важныхобластейхудожественнойкультуры народа.Издревле складывалилюди песни инапевные сказы, стремясь выразитьсвои мысли обокружающейдействительности, свои душевныепереживанияв прекрасныхпоэтическихи музыкальныхобразах.

Лучшиесоздания народногомузыкально-поэтическогоискусстваотличаютсянепосредственностьювысказывания, искренностьюи задушевностью; многим песнями сказам присущивместе с теми глубина изначительностьхудожественногозамысла.

На протяжениимноговековойистории человечествапесни сопутствовалитрудовой деятельностилюдей, отражалиих отношениек происходящимсобытиям, ксудьбам роднойземли.

Старинныенародные песни- плод коллективноготворчествамногих людскихпоколений. Однаиз характерныхособенностей этих песензаключаетсяв их устномбытовании.

Песнитворилисьустно, непосредственнов процессеживого исполненияи тем же изустнымпутём переходилиот одного певцак другому, отстарших поколенийк младшим. Впроцессе изустнойпередачивидоизменялисьслова и напевпесен, так какнародным певцамприсуще творческоеотношение ктому, что ониисполняют.Каждый вносилв песню что-тосвоё, и такимобразом возникалимногочисленныевариантыпервоначальныхнапевов. Видоизменялись, разумеется, и слова песен.

Именапервоначальныхсоздателейтеряются вглубине веков, так как созданиешироких народныхмасс, всякаянародная песня, эпический сказ, частушка составляютдостояние всегонарода. Личное, индивидуальноеначало в неразрывномгармоничномединстве сочетаетсяс коллективным, как основным, ведущим.

Русскаянародная музыка- особая самостоятельнаяоблаять народногомузыкальноготворчества.Ещё со времёнКиевской Руси, у древних восточныхславян существовалбогатый иразнообразныйинструментарий.Установлено, что существовалиинструментыдуховые, струнно-щипковые, смычковые, ударные.

Играна музыкальныхинструментахсопровождалау древних восточныхславян и событиясемейного быта, и массовыенародные праздникина открытомвоздухе, и военныепоходы.

Песни, пляски, музыка, стихи, сказания, игры и развлечениясделалисьнеотъемлемойчастью праздников.

«Ряженье»сопровождавшеесвятки, масленицуи т.д. обладалохарактернымичертами, присущимитеатральномудейству.

Распространеныигры, борьба, кулачный бой, беганье в запуски, метание копья.

Выделениеу славян родоплеменнойзнати и дальнейшийпроцесс социальногорасслоенияобщества, особенноусилившийсяпосле образованиягосударства, обусловилипоявлениепервых различийв организацииотдыха. Например, в княжескомдворе устраивалисьпышные пирыв честь празднества, удачного сражения, гостей.

Любимойзабавой высшейзнати становитсязвериная иптичья охота.

В перерывахмежду сражениямина княжескомдвору проводилисьважные военныеигры.

Распространениехристианствасреди славян, начинавшеесяещё в IХ веке иофициальновведённое вКиевской Русив 988 году, оказалоогромное влияниена жизнь и бытнарода. Борясьс языческойверой, блюстителихристианскойцеркви с особымужесточениемнабросилисьна народныепраздники. Спринятиемхристианствав Древней Русипоявляетсякалендарьпразднеств, отвечающийтребованиямновой религии.

Церковьне смогла искоренитьэто. Многиеотмеченныекрестьянскиепраздники нашлисвою нишу вхристианскомкалендаре.

До принятияхристианствасуществоваланедифференцированностьрусского бытаи обрядовости, и потребностьв особых игрецах, помимо жрецовили волхвов, выполнявшихвсе обрядовыеи ритуальныефункции, ещёне возникла.«Вертимоеплясание», пляски и хороводыбыли общимделом всехучастниковэтих обрядовыхдейств. Христианстворазобщило народи жречество.Язычество, каккульт, былоподорвано, ноязыческаяобрядностьпродолжаласуществоватьна началахдвоеверия. Богиповерженныхкультов становилисьбесами. Частьжрецов продолжалаотстаиватькульт, прежняяроль волхвовне угасала, известны восстания, когда «из чащивремён» прошлоезавладело умамидаже черезнесколько вековпосле введенияхристианства.Другая частьпостепенновырождаласьв мелких колдунови чародеев, знающихся снечистой силой(т.е. с теми жесвоими богами).Из вырождавшихсяволхвов произошлипервые скоморохи.Недаром напротяжениивсей своейисторическойжизни скоморохислыли ведунамии знахарями, людьми, якшающимисяс нечистойсилой, способныминапустить«порчу» и принестивсякий вред.Главная сфераих первоначальнойдеятельности- обряды, связанныес ритуальнымсмехом.

Существовалонесколькокатегорийрусских скоморохов: одни постоянножили в деревне, это оседлыенепрофессиональныескоморохи; другие постоянножили в городеи, наверняка, были профессионалами; третьи — скоморохи«походные», или бродячие, странствующие, не имеющиехозяйства, безусловнопрофессионалы.

В деревняхи сёлах нуждав скоморохахощущаласьглавным образомв дни праздников, составнойчастью являлись, как я ужу писала, народные игрица.Скоморохи былитакже непременнымиучастникамисвадеб и общественныхпиров — братчин.В остальноевремя скоморохимало чем отличалисьот остальныхдеревенскихжителей.

Какая-точасть скоморохов, живших в городах, вела аналогичныйс деревенскимобраз жизни, занимаясь впериоды междупраздникамиделами — ремёслами, торговлей ит.д. До городскихскоморохов(да и то до некоторойстепени условно)оставалосьтолько времяпостов, все жеостальные дниони могли, особеннов больших городах, находить применениесвоим способностям.По-видимому, постояннуюработу скоморохамобеспечивалии развлеченияв кабаках.

Любопытствовзаимозависимостиискусстваскомороховс театром. Причёмобращу вниманиена различие, обнаруживаемоемежду традициямискоморохов«походных», т.е. странствующихвне зависимостиот того, былили они городскимиили деревенскими.

Замечупопутно, чтовозраст русскоготеатра многиесклонны исчислятьвсего тремястолетиями( в 1972 году исполнилось300 лет со времениустройствапервого спектакля«Комедийнойхоронины» придворе царяАлексея Михайловича), в известномсмысле этоверно. Но театрализованныезрелища на Русизначительностарше. Я имеюввиду театрнародный, элементыкоторого отчётливопроступалиещё во временаязычества.Несомненнаяроль скомороховв процессестановленияформ русскогонародноготеатра.

Со временемв праздникахи обрядахпроисходили, конечно, изменения, но процессэтот, по крайнеймере в XI — XVI веках, шёл очень медленно.Каждый праздники обряд проходилиз года в годпо всем хорошоизвестномучину, каждомупразднику иобряду соответствовалистрого определённыепесни, танцыи игры.

Например, на святкиустраивалисьигры с маскированиеми ряженьем.Интересна быламасленичнаяигра. Она представляласобой целыйцикл, разворачивающийсяв течении несколькихдней, притом в каждый издней проводиласьстрого определённаячасть, почтинеизученнойу нас игры.

Заранееопределённыйраспорядокобуславливалхарактер иособенностиискусстваоседлых скоморохов. «Сценарий»каждого игрицабыл доскональноизвестен каждомуучастнику; быликакие-то твёрдыезакреплённыефункции, чёткоопределённыйкруг обязанностей.Одна из такихобязанностейэто то, что людисобиралисьна игрице позову, по сигналускомороха.

Оседлыескоморохи неимели нуждысоздавать всёзаново, онииграли, пели, смешили, развлекали, пользуясьготовым, тем, что создалнарод и чтосохранило ихискусство.Новое вносилосьв то или иноепроизведениенародноготворчествав основном засчёт импровизации.Походные жескоморохизначительнуючасть своегорепертуарасоздавали сами, а главное — ихрепертуарскладывалсяуже независимоот игриц и обрядов, и приобреталсамостоятельныйсмысл и интерес.

Разностьусловий, в которыхдействовалипоходные иоседлые скоморохи, породившаяразличие вхарактере ихтворчества, сказалась вконце концови на итоге ихдеятельности.Я имея ввидуразличие форм, в которые вылилосьтворчествоскомороховко временисвоего расцвета(XVI — XVII веков). Походныескоморохиоказались почтималоопытными«хозяевами»таких театральныхи близких имформ, как «Петрушка», медвежья потеха, раек и др., т.е.форм мобильных, дающих возможностьустраиватьпредставлениебез долгихприготовлений- активно участвовалив процессестановленияиной разновидностирусского народноготеатра, именнотеатра, рождённогоигрицами. «ЦаряМаксимильяна»и «Лодки» испектаклитеатра охочихкомедиантов, т.е. театр живогоактёра.

Преимущественноевнимание походныхскомороховк медвежьейпотехе и «Петрушке»объясняетсяих исконнойпопулярностьюу народа. Этоособенно характернодля медвежьейпотехи.

Популярностьтакого представленияопределяласьне тольколюбопытством.Образ медведяу русскогонарода вызывалцелый кругпредставлений, идущий ещё отвремён язычества.Кроме того, действия учёногомедведя всовокупностис иногда обширнымирепликамивожака находятсяв русле наиболеепопулярныйтрадиций илинаправленийнародноготворчествав целом, определяющимичертами которыхявляются пародияи гротеск.

Медвежьяпотеха и кукольноепредставление, хотя и не исчерпываютвсего многообразияформ искусствапоходных скоморохов, вполне могутслужить основаниемдля заключенияо его важнейшейособенности.Это сплав необычногос традиционным.Необычное — необходимоеусловие длявозбуждениявнимания зрителей.Традиционное- использованиезнакомой канвы, всего созданногораннее, формюмора, сатиры, пародии и гротеска- столь же необходимоеусловие длятого, чтобыбыть понятыми принятымзрителями.

Церковьпостепенновыступала длясредневековогочеловека и вкачествесвоеобразногокультурногоцентра. Онадавала городскими сельскимжителям возможность(а сельским, пожалуй, единственную)приобщитьсяк лучшим длятого времениобразцам зодчества, живописи (настенныеросписи, культовыепредметы), музыки, пения, познакомитьсяс печатнымсловом.

На протяженииXVI века в Русскомгосударствесоздавалисьусловия длярасширенияформ культурнойдеятельности в сфере досуга.УкреплениемогуществаРоссийскогогосударствасодействовалоразвитию духовнойкультуры общества.Возрождалиськнижные традицииКиевской Руси.Во второй половинеXV века в Москвеуже имеласькнижная торговля.Но главнымстимуляторомразвития книжностиявилось книгопечатание, введённое наРуси по починуцаря ИванаГрозного имитрополитаМакария. В XVII векев Москве делаютсяпереводы латинскихи немецких книги появляютсяпервые библиотекис собраниямииностранныхсочинений припосольскомприказе, в церковныхучреждениях, в домах богатыхвельмож.

Черезиностранцевроссияне знакомилисьбытом и нравами, господствовавшимив западныхстранах, с болеепродвинутымиформами досуговоговремяпрепровождения.В Русском государственачало развиватьсяискусство, стали проникатьновейшие научныезнания. Однакоблагами культурымогла воспользоватьсялишь незначительнаячасть населения, преимущественнопредставителивысшей аристократии, и прежде всегоцарь и егоприближённые.Особенно любимымзанятием вовремя отдыхабыло чтение.Но в подавляющембольшинствевесь русскийнарод в проведениисвоего досугапродолжалследоватьпатриархальнымтрадициям.

Однаиз причин сохранениястарых патриархальныхпривычек вжизни россиян, в том числе ив проведениидосуга, крыласьв необразованностиподавляющегобольшинствалюдей. Это отличаловысший аристократическийслой общества.Другая причиназаключаласьв боязни правящейверхушки, всякихнововведений, которые моглииметь для классафеодаловнеблагоприятныепоследствия: просвещениеумов и, какследствие, восстанияпротив существующихпорядков.

Отличительнойчертой бытазнатных и зажиточныхроссиян было«затворничество»женщин, чтосказывалосьи на их досуге.Женщины великрайне замкнутыйобраз жизни.Сфера деятельностиограничиваласьдомом, и общениедопускалосьлишь с небольшимкругом родственников.Отлучитьсяиз дома женщинамогла толькос позволениямужа.

В образежизни городскогонаселения исельскогонаселениявплоть до концаXVII века особыхразличий несуществовало, но условиягородской жизнивсё же давалинекоторыепреимуществадля жителейв приобщениик духовнойкультуре ивыборе досуговыхзанятий.

Уже вустройствегородской жизниобозначалисьтенденции, обусловившиев последующиевремена продвинутостьгородскогонаселения вкультурныхориентацияхи способахпроведениядосуга. Характеризуюразвитие досуговойдеятельностидо XVII века, замечу, что формы еёне отличалисьбольшим разнообразиеми дифференцированностьюв зависимостиот принадлежностисубъекта деятельностик той или инойсоциальнойгруппе. Досугвсех слоёвроссийскогообщества опиралсяна народную, традиционнуюоснову.

--PAGE_BREAK--

XBVIII — XIX Века

XVIII векдля России былпереходныммоментом, а дляярмарочнойплощаднойкультуры сталои отправнойточкой, началомяркого и сложного, хотя и сравнительнокороткого пути, но об этом погодя.

ЭпохаПетра I знаменовалаглубочайшиеперемены вжизни страны.СтановлениюРоссийскойимперии способствовалиглубокие сдвигив экономикеи политике: всёэто сопровождалосьизменениямив мировоззрениии психологиилюдей и, разумеется, влекло за собойсоциальныеи культурно-бытовыепреобразования.

Измногочисленныхявлений культурыи быта, возникшихили начавших«новую жизнь»в Петровскуюэпоху, обращувнимание наследующее.

Развитиепромышленностии рост городовпривели к оживлениюторговли внутристраны, к созданиюединого общероссийскогорынка. Резкоувеличилоськоличествоярмарок и ихтоварооборот, усилился притокиностранныхкупцов. Уже кначалу к 1830-х годовв России насчитывалосьболее тысячисемисот ярмарокс оборотом всотни миллионоврублей, и к концустолетия водной толькоВоронежскойгубернии устраивалосьсвыше шестисотярмарок. НаНижегородскойярмарке в 1875 годув среднем всутки бывалодо 135398 человек.Любопытно, чточисло людейопределялосьпо количествувыпеченногохлеба, «полагаяпо три фунта(примерно по1.2 кг) на человекав сутки».

Площадь, бывшая центромобщественнойторговли жизнигорода, сталас XVIII века и местомпроведениямассовых празднеств.

Многолюдныегуляния и праздникивсегда входилив городскойбыт, но на протяжениидолгого времениони полностьюкопироваликрестьянскуютрадицию: устраивалисьв те же календарныесроки и в техже формах (ряженныена святках, катание налошадях и следяных горна масленицу, качели на пасху, завиваниевенков и хороводы«на природе»на троицу ит.п.). Сами гулянияназывалисьв народе «подгорами» или«под качелями».

С XVIII веказаметно различаетсябыт городови деревень.Перемещениетрадиционныхземледельческихв новые, городскиеусловия намогло не сказатьсяна их характере.В атмосферепромышленногогорода нарушаютсятакие существенныечерты крестьянскогопраздника, какего строгаярегламентацияи обрядность, перестаётощущатьсямагическаясторона действийи слов, уходятиз памяти исконныематировкиязыческаяпредназначенностьпразднеств.Резко меняетсятакже составучастниковгуляний и ярмарок, здесь сталкиваетсяогромное числолюдей, представителейвсех сословий, многих местностейи национальностей.Гулянье становитсяоткрытой системойи легко впитываетв себя элементыи формы различныхтрадиций, сфербыта, культуры, искусства.

В.О. Ключевскийотмечал, чтоещё с серединыXVII века на русскоеобщество «сталадействоватьиноземнаякультура, богатаяопытами и знаниями», причём этозападное влияниенеравномернопротекало вразные слоинаселения, коснувшисьпрежде всегоего верхнихкругов. Произошлои социальноерасслоениев сфере потребленияискусства: вто время каккрестьянскоенаселениепо-прежнемухранило традиционнуюкультуру, высшеесословиеориентировалосьна Запад, перенималообычаи, подражалолюдям европейскойзнати, городскиеже низы, непривилегированнаячасть жителейкрупных городовощущали необходимостьв созданиисвоего искусства- так началформироватьсягородскойфольклор.

Слишкомрешительныеи смелые реформыне редко встречалинепониманиеи отпор в различныхкругах патриархальнойРоссии, поэтомуПётр «настойчивоискал новыеформы и методыповеденияпропагандистскойкомпании вподдержку своихначинаний».

Так, в1702 году Пётр Iраспорядилсявоздвигнутьв самом центреМосквы, на Краснойплощади, «комедийнуюхоромину» — первый публичныйтеатр, на представлениякоторого моглиприходить всежелающие.

По словамкрупнейшегоисследователяранней русскойдраматургии, Н.С. Тихонравова,«театр долженбыл служитьПетру тем, чембыла для негогорячая искренняяпроповедьФеофана Прокоповича: он должен былразъяснитьвсенародномумножествуистинный смыслдеяний преобразователя».Как известно, с этой задачейтруппа «комедийнойхоромины» несправилась, однако интереск театру пробудилсяв разных слояхгородскогонаселения: вРоссии второйчетверти XVIII векабытовали театры: придворный, школьный, городскойдемократическийи устный народный.

В какой-томере требованиямПетра отвечалипанегирическиедрамы, разыгрывавшиесяна сценеСлавяно-греко-латинскойакадемии иМосковскогогоспиталя.

Тематикаи проблематикакрупных народныхдрам, являющихсвязи с литературнымии лубочнымиисточникамина всех уровнях, тем не менеесходны с другимижанрами фольклора.

«Разбойничья»драма особеннолюбима народомза атмосферуромантическойвольности, вкоторой былавозможностьсуществоватьвне социальнойиерархии общества, мстить обидчикам, восстанавливатьсправедливость.Однако, необходимодрама и мрачныхколлизий: постоянноеощущение опасности, неприкаянностьразбойников, их «отверженность»были чреватыжестокостью.

Стольже актуальнойдля народа былапроблематикадрамы, в которойборьба за веру(злободневнаяв период борьбыцеркви и государствас расколом)осмысляласькак стойкостьв убеждениях, способностьпротивостоятьтирану.

Отличительнойчертой народнойдрамы являютсявыходные монологиеё героев.Развёрнутыехарактеристикиперсонажейбыли свойственныи ранней русскойдраматургии, и ветренымпьесам, и сценкамряженья. В народныхпьесах встречаютсяустойчивыепо на боруэлементов-формулвыходные монологи, что, конечно, способствовалоих лёгкомузапоминаниюи воспроизведению.Герой долженбыл рассказать, кто он, откудаприбыл, зачемявился, чтособираетсяделать. Зрителейне удивлялаэта своеобразная«самореклама», взаимныххарактеристикпопросту небыло. Особенностистроения сюжетаи образов героевсвязаны соспецификойнародногопредставления.Оно происходилобез сцены, занавеса, кулис, бутафориии реквизита.Действиеразвёртывалосьв избе, срединарода; неучаствующиев сцене актёрыстояли полукругом, по мере надобностивыходя вперёди представляясьпублике. Перерывовв представлениине было. Условностьвремени ипространства- ярчайшая чертанародноготеатральногодейства. Онотребовалоактивногосотворчествазрителей, которыедолжны быливообразить, руководствуясьсловами героев, вместо событий.

Дляпопуляризациисвоих преобразованийПётр I прибегалк таким публичнымзрелищам, какуличные маскарады, торжественныешествия (обязательнопредполагавшеевозведениетриумфальныхворот), иллюминации, пародийныеобряды и т.п.Здесь, с однойстороны, использовалисьтрадиции народногосвяточногои масленичногоряженья, с другой- символы и аллегориишкольноготеатра.

Пётрувлекалсяфейерверкамии часто принималв них непосредственноеучастие, нежалея на ихустройстводенег, посколькуфейерверкиобладали огромнойзрелищнойэффектностьюи доступны былиширокому кругузрителей. В тосамый день, когда Петра I торжественнопровозгласилиимператоромвсероссийским, в небе Петербургазагорелся храмЯнуса, освещенныйдвадцатьютысячами разноцветныхогней.

Опытфейерверочноготеатра, «огненныхдейств», каких тогда называли, позднее использовалсяи для созданиясценическихэффектов втеатральныхпостановкахи в балаганныхфеериях.

XVIII векне без основанияназывают «играющимвеком». Действительно, игровая стихиязахватиламногие стороныобщественнойжизни и быта, сама культураносила от частиигровой характер.Однако, этостолетие поправу считаетсяи временемпросвещения.Изменения вэкономической, политическойи культурнойжизни Россиитребовали всёбольшего числаграмотных, знающих людей.Развивалоськнигопечатание, расширялсякруг читателей, зарождаласьи новая литература, отвечающаяинтересамдемократическихслоёв городскогонаселения. Нарубеже XVII — XVIII столетийзачитывалисьпохождениямикупеческогосына СаввыГрудцына имелкого дворянинаФрола Скобеева- героев, какихна знала древнерусскаялитература.Большое распространениев рукописнойсветской литературетого времениполучили и«жарты»- небольшиестихотворныепроизведениякомическогои сатирическогохарактера (типаанекдота, бытовойновеллы), утверждающиев качествеположительных, ценных качествчеловека здравыйсмысл, хитрость.И оригинальнаярусская бытоваяповесть, и жарты, и сатирическиепроизведенияшироко использовалиотечественныйфольклор, западныйавантюрно-рыцарскийроман, авторыих предпочиталиразговорныйязык с привлечениемформ и выраженийиз областиприказногоделопроизводства.

С концаXVII века всё болеепопулярнымистановилисьсветские лубочныекартинки, средикоторых значительныйпроцент составлялизападноевропейские«потешные»листы, русскиелубки с изображениемшутов, скоморохов, народных праздников, гуляний, сказочныхгероев. В XIX векена смену импришли лубочныекнижки с текстамиповестей, сказок, сатир, пользующиесяповышеннымспросом в средечитающейдемократическойпублики.

Характернойчертой РоссииXVIII века был инаплыв в странуиностранцев, в том числебродячих актёров, познакомившихнаселение(прежде всегогородское) севропейскимярмарочнымискусством.

Формирующийсяплощаднойфольклор вбиралв себя и традиционныенародные зрелища: выступлениякукольников, вожаков медведей, музыкантови балагуров.Их года в годгородскаяплощадь впитывала, отбирала, перерабатывалавесь разнообразныйматериал, выплёскивающийсясюда в различныедни, приспосабливалаего к требованиямосновногосвоего посетителя, и в тоже времяформируя еговкусы и запросы.Всё это привелок тому, что наярмарках игуляньях возводилисьцелые увеселительныегородки, включавшиекак старые, таки новые, не известныедеревенскойРоссии развлеченияи зрелища.

Балаганы, качели, карусели, горы составляли, без сомнения, основу гуляний.Однако они былидалеко неединственнымиобъектамивнимания гуляющейпублики. Неповторимыйколорит и своеобразиеплощади придавалатакже разнообразнаяреклама: устная, живописная, театрализованная.К первому видуследует отнестигромкие зазывыторговцев иремесленников, ко второму — всевозможныевывески и афиши.Под театрализованнойрекламой понимаютсявыступлениябалаганных, качельных, карусельных«дедов», а такжеразыгрывавшиесяна балконахбалаганов, специальныхподмосткахкачелей, каруселейи цирков пантомимы, комическиедиалоги и целыесценки. Устнаяи зримая рекламана была исключительноярмарочнымили праздничнымявлением. Широкораспространённаяв обычной, повседневнойжизни горожан, она на площадиво время весельяпредставалав концентрированном, более яркомобличии, иногдав особом, праздничномварианте.Театрализованнаяреклама существовалатолько на ярмарке, на гулянье, начинаясь икончаясь спервым и последнимвзлётом качелей, поворотомкарусельногокруга, с открытиеми завершениемпредставленийв балаганах.

В самомделе, пестротаярмарки, гуляньяпоражает. Тамбыли русскиетрадиционныегоры или качелимирно соседствовалис балаганом, где итальянскиезаезжие комедиантыразыгрывалипантомимы-арлекинады; старинныенаигрыши владимирскихрожечниковперебивалисьзвуками многочисленныхшарманок; ярославскийвожак с учёныммедведем выступалбок о бок сдемонстрировавшимсвои фокусыкитайцам; отставнойсолдат-раешникстарался перекричатьбалаганногодеда-зазывалу; тут же Петрушкаотбивал зрителейу балагана сучёными канарейками, а кабинет восковыхфигур соперничалс куклами, разыгрывавшими«Доктора Фауста».

Гуляньепредставлялособой красочныйхаос не толькосо сторонысодержания, исполнения, но и со сторонызвукового ивнешнего оформления.Разномастные, яркие нарядыгуляющих инеобычныеброские костюмы«артистов»вместе с кричащимивывескамибалаганов, качелей, лавок, трактиров ипереливавшимисявсеми цветамирадуги изделиямикустарныхпромыслов(ложки, игрушки, дуги, прялки)представлялидля глаза тоже, что для уха — «гигантский, чудовищный, безобразныйхаос» звуков, создающийсятем, что одновременнопищит шарманка, ревёт труба, стучат бубны, поёт флейта, гудит барабан, говор, возгласы, песни.

Народнаяпесня, звучавшаяво второй половине XVIII и в XIX веке наулицах и площадяхбольших городов, на постоялыхдворах и в трактирах, в среде мелкихгородскихремесленников, среди дворовойчеляди в барскихусадьбах, атакже в бытусолдат и матросов,- это преимущественногородская песняс присущимией своеобразнымивыразительнымиособенностямипоэтическогои музыкальногоязыка.

Важнаястилевая особенностьмелодическогосклада городскихпесен заключаласьв их аккордово-гармоническойоснове и простомчётком ритме.Городскую песнювсегда нетрудноузнать поособенностямеё стихосложения, близкого клитературному.Равнослоговыестрочки имеютотчётливоедвухдольноеи трёхдольноеударение, образующеестихотворныестопы.

Начинаяс XVIII века русскаяпесня развиваетсяв тесном соприкосновениис музыкой городскогобыта, с профессиональнымтворчеством.В последниечетверти векав России формируетсянациональнаямузыкальнаяшкола. Средипервых отечественныхкомпозиторовярко выделяютсяИ. Хандошкин, В. Пашкевич, М.Матинский, Е.Фомин, Д.Кашин.

Русскаяпесня исполняетсяв городскомбыту этоговремени в новойманере; не сподголосками, как это былоранее, а в хоровомгармоническомизложении(обычно на триголоса или стерцовой второй), а также с аккордовымсопровождением.

В XIX векевозникает новыйпо содержаниюи форме жанрустного народноготворчества.Новизна содержаниячастушек — отражениев них всеготого новогов быту, хозяйствеи в сознаниилюдей, что принеслив жизнь нашейстраны богатыесобытиями конецXIX и XX веков.

Слово«частушка»- первоначальноодно из названийкоротких, «частых»(в отличие от«протяжных»,«долгих») песен.

Частушки- главный жанркрестьянскойлирическойпоэзии в последнеестолетие. Мири взаимоотношениялюдей в нихизображаютсяс точки зрениядеревенскогочеловека. Ониисходят открестьянина(преимущественнов образе девушкиили парня), кнему же обращены.

Самичастушки вполнеопределённоговорят о своихвозможностяхи значении вжизни людей.Вот одна изних:

В песняхрадость, в песняхгоре,

В песняхи весельице.

Тольков песнях нахожу

Сердечкуутешеньице.

Новизначастушек всеже такова, чтоне позволяетпротивопоставлятьих стариннымпесням, говоритьо разрыве сними. Частушкивозникают наглубокой основерусских песенныхтрадиций развиваюти обогащаютих, вбирая всебя возможностии качестважанров и видоврусской крестьянскойпесни.

Короткиеприпевки издавнабыли известнына Руси. Ониисполнялисьна свадьбах, при различноговида играх ихороводах вовремя календарныхпраздников(святки, масленица, красная горка, семик и др.), имелиобрядовый,«утилитарный»характер, т.е.это были песни-заклинания, просьбы, призывы, побуждающиеучастниковобряда или игрык какому-либодействию. Участушек, вотличие от ихпредшественников, нет этого качества«утилитарности»: они — «чистая»лирика, поютсяобычно одназа другой безособого выбора, не обязательносопровождаютсядействиями(плясками).

Введясистему праздниковПетр I обязалдворян приниматьв них активноеучастие. Однакоуже в XVIII веке, аособенно впоследующеевремя, дворянестремились«отгородиться»от «простонародья».В послепетровскуюэпоху, общественныеформы досугадворян получилидальнейшееразвитие. Ониуже не вводилисьцарскими указами, с применениемадминистративногонажима. Напротив, дворянскаясреда сталаболее «открытой»для различныхзаимствований, порождало исвои собственныеформы развлеченийи досуговыхзанятий.

В годыцарствованияпреемниковПетра I, особенноЕкатерины I,«ассамблей»(неотъемлемымиэлементамикоторых былимузыка и танцы)постепенностали уступатьместо разногорода балам, которые устраивалисьпо случаю большихторжеств иливажных семейныхсобытий. КонецXVIII века отмеченособо активнойролью императорскогодвора в проведениибалов, маскарадов, ужино для дворянства.

С концаXVIII века в Россиистали возникатьчисто клубныеформы досуговоговремяпрепровождениядворян. В 1770 вПетербурге, а через двагода в Москвепоявилисьпервые Английскиеклубы, в числочленов которыхмогли входитьтолько потомственныедворяне. Этиклубы ставилисвоей задачейорганизациюотдыха, общения, развлеченийдля представителейдворянскихкругов.

Развитиюобщественныхформ дворянскогодосуга способствовалоформированиев России системыкультурно-просветительныхучреждений.Уже в XVIII векестали появлятьсяпервые музеи(например, знаменитаяпетровскаяКунсткамера, основанная1719 году в Санкт-Петербурге, создание вЗимнем Дворцепри ЕкатеринеII Эрмитажа идр.), публичныетеатры, которыея уже упоминала, организовыватьсяхудожественныевыставки.

В концеXIX-XX веков получилираспространениеаристократическиеклубы и кружкипо интересамразличныхнаправлений: художественные, литературные, музыкальные, любителейбалета и др., которые объединялиузкий круглюдей из высшихслоев дворянскогосословия.

Со второйполовины XIX векав либеральнонастроенныхдворянскихкругах сталовозрастатьчисло людей, посвящавшихсвой досугобщественнойработе, направленнойна развитиенародногообразования.Их силами создавалисьбесплатныешколы для бедных, организовывалисьнародные чтенияв парках и садах.

К началуXX века хороводыу сельскихжителей практическиисчезали излетнего досугамолодежи, ногулянья, игры, беседы остались.

ПоследниедесятилетияXIX-XX веков былиотмечены расширениемсети образовательныхучрежденийв сфере досуга: функционироваливоскресныеи вечерне-воскресныешколы, различныеобразовательныекурсы и кружки, в конце XIX векапоявилисьпервые народныеуниверситеты.Эти образовательныеучрежденияпосещалисьмалоимущимии не имеющимиобразованиямещанами, особеннорабочими фабрики заводов, которыев этот периодпредставлялисобой уже достаточнокрупный слойв среде городскогонаселения. Вначале XX векав целях своегособственногопросвещениярабочие сталисоздаватьсамодеятельныеорганизации:«обществасамообразованиярабочих». Нарубеже XIX-XX вековв России появилисьпервые Народныедома, ставящиесвоей цельюорганизациюразумных развлеченийдля народа.

В связис нарастаниемреволюционногодвижения вначале XX векаобщественныеформы просвещениявсе чаще сталииспользоватьсяпредставителямиразличныхполитическихдвижений дляпропагандысвоих идей. Подприкрытиемразличныхзанятий в кружках, в вечерне-воскресныхшколах проводилисьбеседы наполитическиетемы или чтениеполитическойлитературы.

НачалоXX века такжехарактеризовалосьразвитиемразличныхобщественныхорганизаций, в которыеобъединялисьпредставителиинтеллектуальныхпрофессий. Этообщества врачей, краеведов, театральныеи литературныеобщества. Какправило, подобныеобщества былимногочисленныпо количествуучастников.

продолжение
--PAGE_BREAK--

Довоенныйпериод 1917 — 1941

Второеи третье десятилетие12 века в Россииотмечены крупнейшимисобытиями.Революционныесобытия, гражданскаявойна внеслисущественныекоррективыв процесс развитиякультурно-досуговойдеятельности, изменили еёсодержание.Первые шагиновой государственнойвласти былинаправленына лишениеимущих слоёвобщества ипривилегий.Национализациязатронула исферу культуры: театры, музеи, библиотеки, кинотеатры, коллекциипроизведенийискусства.

Государствоконтролировалосодержаниедеятельностиучрежденийкультуры, выделялонеобходимыеассигнования.

Культурно-просветительныеучрежденияактивно включилисьв работу пообучению людей, не получившихначальногообразования.В библиотеках, народных домах, клубах, народныхуниверситетахсоздавалисьпункты ликвидациинеграмотности

При клубахсоздавалисьполит кружки.В эти же годыв стране началаинтенсивноразвиватьсяхудожественнаясамодеятельность.Наиболее приоритетнымжанром былатеатральнаясамодеятельность.В выборе репертуаратеатральныекружки ориентировалисьв основном наклассическиепьесы революционногосодержания, агитпьесы, написанныена острыезлободневныетемы.

В связис экономическойразрухой, явившейсяследствиемгражданскойвойны и начавшегосяпосле неурожая1921 года голодом, государствовынуждено былоперевестикультурно-досуговыеучрежденияна местныйбюджет. Этимеры привелик резкому сокращениюучрежденийкультуры, особеннов сельскойместности.Однако уже в1922 году губернскиевласти вновьстали финансироватькультурно-досуговыеучреждения.В конце 20-х годовв городах былисозданы первыеДома культуры, в начале 30-х годов- Дворцы культуры, в сельскойместности — колхозные исовхозные клубыи библиотеки; с 1929 года сталипоявлятьсяпервые районныебиблиотекии районные Домакультуры.

С появлениемколхозов исовхозов в быткрестьян началивходить новыеформы массовыхпраздников«первой борозды»,«урожая» и др.

Русскаяэстрада, сформировавшаясяв самостоятельныйвид искусствана рубеже XX века, к 1917 году являлособой довольнопёструю картину.В отличие отцирка, которыйимеет значительноболее давнююисторию, эстрада- искусствомолодое, норазвившеесянеобыкновенностремительно.Этот процессбыл связан сраспространениемтак называемой«массовой»культуры, сростом населениягородов, котороетребовалоразвлеченияи зрелищ.

Одновременнос эстрадой вначале векане менее стремительноразвивалосьи другое молодоеискусство — кино. В городаходин за другимоткрывалиськинотеатры, или, как онитогда назывались, синематографы.На этом этапе, т.е. в предреволюционноедесятилетие, два молодыхискусства — кино и эстрадашли рядом, рукаоб руку, завоёвываязрителей, принадлежащихк самым разнымобщественными социальнымгруппам.

Мода наэстраду немогла не привестик штампованностипродукции, рассчитаннойна обывательскийзапрос и вкусыгородскогонаселения.Популярнаятогда «рваныекуплетисты», т.е. исполнители, выходившиена эстраду вкостюме и гримебосяка, средикоторых былии люди талантливые, развлекалиаудиториюнизкопробнымикуплетами.Примерно этотже процесспросматриваетсяи в кино, котороеЭл. Андреевназывал «молохом», пожирающимлитературу.Всё это не моглоне породитьпрезрительногоотношения частиинтеллигенциик новым видамискусства — кино и эстраде, как низшим, рассчитаннымна вкусы обывателя.Но если к кинематографуочень скоро, уже в 20-е годы, удалось завоеватьавторитетодного из высшихвидов искусства, то эстрадапродолжалавызывать, апорой и сей часещё вызываетнедоверчивоеотношение, как«малая» форма, находящаясягде-то в периферииобщего поступательногопроцессахудожественноготворчества.

Однакоуже на дореволюционнойэстраде выступаликрупнейшиеактёры с высокохудожественнымрепертуаром.В театрах миниатюри кинодиверсментахможно былоуслышать исмелый сатирическийкуплет, и оструюзлободневнуюрепризу конферансье.В творчествелучших артистовдавали себязнать демократическиекорни эстрадногоискусства, которые, каки его ближайшиеродственники, театр и цирк, рождалось наплощади ввыступленияхгистрионов, фокусников, жонглеров, скоморошьихиграх, в нехитрыхпредставленияхярмарочныхбалаганов.

Так наобщем фонесерости иштампованностидореволюционнойэстрады, серийностиеё продукции, что эстетикисчитают типичнымипризнаками«массовой»культуры, загоралисьогоньки, которыеосвещали дальнейшийпуль эстрадногоискусства, свидетельствовалио его потенциальныхвозможностях.

Бурноразвивающаясясоветскаядействительностьставила передвсем искусством, и в том числеперед эстрадой, интереснейшиетворческиезадачи. Руководствуясьуказаниемпартии, советскаяэстрада стремиласьрешать этизадачи, активноучаствоватьв воспитаниисоветскихлюдей, в обогащенииих духовнойкультуры.

На рядус этим сталозаметно тенденцияк уменьшениюформ досуговоговремяпрепровождения, характерныхдля быта российскогонаселения впрошлом: сталосокращатьсячисло людей, посещающихцерковь и отмечающихрелигиозныепраздники.

1941 — 1945 года

ВеликаяОтечественнаявойна, длившаяся1418 бесконечныхдней и ночейи унесшая почти27 млн. жизнейлюдей, былаогромным испытаниеми для культурно-досуговыхучреждений.

С началомвойны резкосократилисьассигнованияна содержаниеклубов, библиотек, Домов культуры, уменьшаласьих сеть. Уже вовторой половине1941 года количествоклубных учрежденийи библиотекуменьшилосьна половинупо сравнениюс предвоеннымпериодом. Нафронт и в партизанскиеотряды ушлазначительнаячасть профессиональныхработниковучрежденийкультуры. Многиеучреждениякультуры сталибазой военныйгоспиталей, воинских частейи эвакуированногонаселения.

Деятельностьучрежденийкультуры былаподчиненаорганизациимасс на защитуРодины и решениюнасущныхнародохозяйственныхзадач военноговремени.

Основнымсодержаниемработы домовкультуры, клубов, библиотек, музеев, изб-читаленстало разъяснениехарактера ицелей войны, разоблачениесущности фашизма, освещениеразличнымиформами и методамихода войны, ознакомлениес международными внутреннимположениемСоветскогосоюза. Учреждениякультурыпропагандировалигероическиеподвиги советскихлюдей в тылуи на фронте; тема советскогопатриотизмастала ведущейв их деятельности.

Былисозданы разнообразныепередвижныеучреждениякультуры — походныеклубы, агитэскадрильи, агиткатера(на фронте), библиотеки-передвижки, агитпоезда, агитмашины, агитповозки, агитпункты.В полной мереиспользовалсяопыт передвижнойработы времёнгражданскойвойны.

Особойлюбовью у народапользовалисьписатели-фронтовики: Н. Тихонов, К.Симонов, М. Шолохови др.

Пожалуй, наиболее полноэто время отразилосьв таких эстрадныхжанрах, какпесня и танец.Песня героическая, патриотическая, массовая постояннозвучит с эстрадныхподмосткови оказываетвлияние напесню лирическую.В результатетакого взаимопроникновениявозникаютпесни, в которыхлирика приобретаетгражданскуюокраску.

Не толькопесни, но и танецидёт на прямое, открытое сближениес современностью.Бурной жизнерадостностьюмироощущения, стремительностьютемпа, активнымутверждениемположительныхначал нашейжизни покорялисюжетные композицииА. Редель и М.Хрусталёва, Н. Мирозоянци В. Резцова.

Несколькомедленнееосваиваютсяновые темпыразговорнымижанрами. Трудностиусугубляютсятем, что в этопериод, когдаглавным дляхудожникастановитсяпристальноевнимание кразработкехарактерасоветскогочеловека, к егопсихологии, изображениеего жизни иборьбы, рольи назначениемалых форм всистеме искусствставится подсомнение.

В ноябре1944 года СНК РСФСРпринял постановление«О мерах поулучшениюработы изб-читален, сельских клубови районныхдомов культуры».Предусматривалисьмеры по восстановлениюзакрывшихсяв годы войныучрежденийкультуры. Ставиласьзадача иметьв каждом сельскомСовете клуб, в каждом районномцентре — Домкультуры.ПостановлениемСНК в феврале1945 года был созданКомитет поделам культурно-просветительныхучрежденийпри СНК РСФСР.Такие же комитетысоздавалисьв союзныхреспубликах.

Предстоялотак же расширитьсеть среднихи высших учебныхзаведений, готовящих кадрыдля клубов, библиотек, музеев и другихучрежденийкультуры.

1945-1990 года

В послевоенныйпериод наметилисьизменения вкультурныхпотребностяхлюдей, способахпроведенияими своегосвободноговремени. Этобыло обусловленоцелым комплексомфакторов: постепеннымсокращениемтрудового днядля рабочихи служащих нагосударственныхпредприятиях, в учрежденияхи организациях, способствующемувеличениюколичествасвободноговремени; повышениемобразовательногоуровня населения, улучшениемего жилищныхусловий, ростомдоходов; процессамиурбанизации, развитием СМИи, особенно, появлениеми распространениемтелевидения.

В течении1945 — 1970 годов деятельностькультурно-досуговыхучрежденийобогатилосьновым содержаниемпо всем направлениям.Стала развиватьсялекционнаяработа. Тематикалекций охватывалавопросы политики, экономики, науки, искусств, морали и т.п. Взначительнойстепени оживлениюлекционнойработы способствоваловозникновениев 1947 году Обществаполитическийи научных знаний.Со второй половины50-х годов в клубныхучрежденияхактивно сталоиспользоватьсятакая формаработы, как«тематическийвечер». Это быливечера-встречи, вечера-чествования, вечера-портреты, вечера боевойи трудовойславы, вечера-митинги, вечера-репортажи, вечера вопросови ответов. Получилираспространение«устные журналы»,«световыегазеты», а сконца 50-х годоввозродились«воскресныечтения».

С середины50-х годов получилираспространениеагтационно-художественныебригады. Развитиена рубеже 50 — 60-хгодов «авторскойпесни» далотолчок возникновениюв 1970 году первыхклубов самодеятельнойпесни. Со второйполовины 50-хгодов, в рамкаххудожественнойсамодеятельностистали появлятьсяэстрадныеколлективы, оркестры народныхинструментов, кружки сочетающиеспортивныеэлементы смузыкальнымискусством: акробатическиехудожественнойгимнастики, в 60-х годы — ансамблибального танца, вокально-инструментальныеансамбли, эстрадно-цирковыеансамбли. Развитиетехническоготворчестваспособствовалопоявлению новыхвидов самодеятельногохудожественноготворчества: фотокружков, фотостудий, киностудий.Расширилисьмасштабыизобразительногои декоративно-прикладногосамодеятельногоискусства впроизведенияхнародных мастеровпоявилосьбольше самобытности, ощутимее сталасвязь с традиционнойнародной культурой, фольклором.Стимулом былипроводимыесмотры, конкурсы, фестивалихудожественнойсамодеятельности.

Активизироваласьработа клубныхучрежденийпо проведениюмассовых праздников.С начала 50-х годовв стране начинаетскладыватьсятрадиция отмечатьдни, посвященныеразличнымпрофессиям.

Уделялосьвнимание работес детьми. Водворах жилыхдомов создавалисьдетские клубы, кружки художественнойсамодеятельности, детские «комнаты».Организациюкультурнойработы бралина себя женсоветыдомоуправленийили домовыекомитеты присодействиикультурно-досуговыхучреждений: Дворцов и Домовкультуры, библиотек, кинотеатров и др.

В 70 — 80-е годыв отличие отпредыдущегопериода в структуредосуга изменилосьсоотношениеобщественноорганизованныхформ и индивидуальных: прослеживаласьтенденция квозрастаниюпоследних. Снаибольшейполнотой проявилисьпроцессы«одомашнивания»досуга, замедлениетемпов роста, посещаемостиучрежденийкультуры, а понекоторымучреждениямеё резкое снижение.Это коснулосьв частностикинотеатров, концертныхучреждений, музеев, клубов.

В 70 — 80-е годыпродолжалинтенсивноразвиватьсятуризм. Широкийразмах получилиего неорганизованныеи слабоорганизованныеформы. Замечу, что развитиюсамодеятельноготуризма способствовалосущественноеувеличениетранспортныхсредств, находящихсяв личной собственностиграждан.

С середины70-х годов началоразвиватьсясамодеятельноефольклорноедвижение, представленноефольклорнымиансамблями, любительскимифольклорнымиобъединениями.

Несмотряна увеличившиесямасштабысоциально-культурнойинфраструктурык концу 80-х годовв стране сохранялосьзначительная региональнаядифференциацияв особенностинаселенияучреждениямикультуры. Сельскиепоселения понасыщенностиучреждениямикультуры значительноотставали отгорода. Практическибыли лишеныбазы культурымикрорайоныбольших городов.

Остростояла проблемазакрепляемостикадров. Текучестькадров отличалоклубные, библиотечные, музейные учреждения.Особенно плохозакреплялисьспециалистына селе. Основнымипричинамитакого положениябыло отсутствиеработы, соответствующейквалификацииспециалистов, плохие жилищныеусловия, низкаяоплата труда.Для клубныхработниковособая трудностьзаключаласьв нерегламентированностиработы клубныхучреждений, а также в моральномплане — падениепрестижа этихучрежденийв глазах населения.

Телевидениесыграло тоженемаловажнуюроль. Телевизионныйспектакль, телевизионныйфильм и др. сложилисьбыстрее, чемтелевизионныйконцерт, спецификакоторого ещёосваиваетсяголубым экраном.

И всё жетакие завоевавшиезавидную популярностьпередачи, как«Голубой огонёк»,«Кабачок 13 стульев»,«Бенефис», свидетельствуето тех органическихсвязях, которыеуже устанавливаютсямежду искусствомэстрады ителевидением.Свободноевзаимодействиеартистов сгостями на«Голубом огоньке»по-своему развиваеттрадиции эстрадноготеатра, которыепредстают всовременномтелевизионномварианте.

1990 — по нашидни

События90-х годов — измененияполитическогостроя в России, переход к рыночнымотношениям- оказали заметноевлияние насферу досуга.Наиболее ощутимымиони стали длясистемы учрежденийкультуры. Всоответствиес новым законодательствомучреждениякультуры получалибольшую самостоятельностьв организациисвоей деятельности: были снятыидеологическиезапреты, устраненыограниченияв выборе направленийработы, в формированииштата работников.

Подготовкакадров организаторовдосуга в высшихи средних учебныхзаведенияхстала осуществлятьсяс большим учётомособенностейэкономическогои социальногоразвития общества, изменений, происходившихв культурныхинтересах идосуговыхориентациялюдей. Произошлипреобразованияв системе учебныхзаведений.

Изменилисьисточникифинансированияучрежденийкультуры. Наряду с государственнымисредствамиони могли получатьдоходы за счётрасширенияассортиментаплатных услуг, осуществлениекоммерческойдеятельности, пожертвованийот частных лиц, предприятийи организаций.Стали появлятьсядосуговыеучреждения, функционирующиена основе полнойсамоокупаемости: театры-студии, многопрофильныетворческиеобъединения, концертныезалы, картинныегалереи, клубыи т.п. Создавалисьчастные досуговыеучреждения, ориентированныепреимущественнона получениеприбыли: казино, ночные клубы, бары и рестораныс разнообразнымишоу-программами.

На финансовомположениикультурно-досуговыхучрежденийсказывалосьи отсутствиеу их работниковнавыков развёртыванииплатных услуг.К тому же, в силуухудшениематериальногоположенияподавляющегобольшинстванаселенияРоссии, многиелюди не могливоспользоватьсяэтими услугами.Мало надежддавало и спонсорскаядеятельность.Ввиду этихобстоятельствматериальнаябаза учрежденийкультуры сталоприходить вупадок, количествоих сокращается.Снизился уровеньзарплаты работниковкультуры.

В такомплачевномсостояниинаходится нашакультура досих пор. Жизньвыдвинула многоновых проблемв созданииусловий дляосуществлениянаселениемРоссии культурно-досуговойдеятельности, решение которойпредстоитискать в последующиегоды…

Списоклитературы

Борев Ю. Эстетика. — М.: Политлитература,1998.

Бахтин М.М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура средневековья и Ренессанса. — М.: 1965.

Белкин А.А. Русские скоморохи. — М.: Наука, 1975.

4. ГенкинД.М. Массовыепраздники. — М.: 1975.

Гребенюк В.П. Публичные зрелища петровского времени и их связь с театром. — М.: 1976.

Еремеев А.Ф. Происхождение искусства. — М.: 1970.

Кузнецов Е. Из прошлого русской эстрады. — М.: 1958.

Кажин В.Я. Русская советская эстрада. — М.: 1946-77.

Чепелев В.И. Клубоведение. — М.: Просвещение, 1980.

Календарные обычаи и обряды в странах Европы. — М.: 1977.

Ремизова Т.А. Культурно-просветительная работа в СССР. — М.: 1974.