Реферат: Немецкое ваяние XVI столетия

АрхимандритКарл Врман

После великихнемецких скульпторовпереходноговремени от XVстолетия к XVI, Фейте Штосе, Адаме Крафте, Питере Фишереи ТильманеРименшнейдере, давших вечноевыражениесвоему самостоятельномучувству природыи стилю в замечательныхпроизведенияхиз дерева, камняи бронзы небыло ни крупныхмастеров, никрупных заказовна большиескульптурныепроизведения.Борьба вероисповеданийименно в этойобласти действоваларазрушительнымобразом. Статуив натуральнуювеличину ставились, говоря кратко, почти исключительнона надгробныхпамятниках, возникавшихсотнями, норемесленно.То же самоеможно сказатьоб алтарях, декоративныхрельефах ирезных панелях.Видных мастеровмы находимглавным образомв области мелкойпластики. Нейдерферуи Гохштейнумы обязаныстарыми сведениямипо историинемецкой пластикив стиле ренессанса, а Любке и Бодеее лучшимиописаниями.

Во главе еестоят скульптурныеукрашения (1510– 1512) капеллыФуггеров вцеркви св. Анныв Аугсбурге.Роберт Фишерпоказал, чтокартоны длядвух большихрельефов, «Избиенияфилистимлян»и «Воскресениямертвых», сфигурами умершихФуггеров, покоящихсяна своих постаментах, рисовал не ктоиной как Дюрер.Обыкновенноих исполнителемсчитался скульпторАдольф Даухер(или Дауер), родившийсяв 1460 г. в Ульме иумерший в 1523 или1524 г., пока противэтого не высказалсяОтто Виганд, а затем ФеликсМадер, по-видимому, правильноприписавшийих исполнениеЛой Герингу.ДостовернопринадлежатАдольфу Даухеруи его сынуГансу-Адольфусильно, резкои увереннорезанные вдереве полуфигурыветхозаветныхлиц с чертамиФуггеров, насиденьях хораих капеллы.Теперь пятнадцатьиз них принадлежатБерлинскомумузею императораФридриха, аодна украшаетФигдоровскоесобрание вВене. ДостовернымпроизведениемАдольфа Даухераявляется такжекаменный, встиле ренессансаалтарь (1518 – 1522) спредками Христав городскойцеркви в Аннаберге.

Главным произведениемнемецкой скульптурыренессансапосле гробницысвятого Зебальдаработы Фишера– являетсяпамятник ИмператораМаксимилианав придворнойцеркви в Инсбруке, историю которогоподробно изложилШнгерр. Первоначальныйпроект принадлежалКонраду Певтингеру, ученому секретарюгорода Аугсбурга.Вокруг саркофага, украшенного24 рельефами изжизни Максимилианас коленопреклоненнойбронзовойфигурой императорана крышке егои сидячими, бронзовымиже, очень живымистатуямидобродетелей, по углам стоятс четырех сторон28 (вместо намеченных40) бронзовыхстатуй в натуральнуювеличину предковимператора, из которых двесамые красивыепринадлежатмастерскойПитера Фишера.Остальные, исполненныеживописцами, Гильгом Зессельшрейбером, КристофомАмбергом иИргом Кольдерером(ум. в 1540 г.) и отлитыелитейщиками, как СтефанГодль (ум. в 1534 г.)и Питер и ГрегорЛффлеры, неравногодостоинства.Фигуры Зессельшрейбера, грубоватыеи сухие по формам, отличаютсястарательнойпередачейдеталей одежди вооружений.Самые чистыепо формам фигурыэрцгерцогаСигизмунда(1523) и императрицыМарии Бланки(1525) нарисованыКольдером иотлиты Годлем.Для изготовлениямраморногосаркофага былиприглашеныв 1561 трое братьевАбель из Кльна.Флориан Абель(ум. в 1565 г.), придворныйживописец вПраге, сделалэскиз драматическизадуманныхрельефов, аБернгардт Абель(ум. в 1565 г.) и АрнольдАбель (ум. в 1564 г.)взяли на себяисполнениев мраморе, ноне довели егодо конца, а передалив 1562 г. АлександруКолину из Мехельна, который и закончилего, техническивеликолепно, но упрощеннымязыком форм.Затем Колинвылепил четыредобродетелипо углам, отлитыев 1570 г. ГансомЛенденштрейхомиз Мюнхена, ивеликолепную, чрезвычайноживую фигурумолящегосяимператора, отливка которойбыла исполненав 1582 – 1584 г.г. итальянцемЛюдовико деДука.

Из остальныхаугсбургскихскульпторовпервой половиныэтого векасыновья АдольфаДаухера, упомянутыйуже Ганс-Адольфи Ганс, обладали, по-видимому, большими задаткамисамостоятельноготворчества, чем их отец.Ганс Даухер, о котором писалиБоде и Габих, является отличныммастером сясным языкомформ в своихкаменных рельефах, например, вСуде ПарисаАмбрасовскогособрания вВене, юмористическомсостязаниимежду Дюрероми Шпенглеромв Берлинскоммузее, эпитафиирыцаря Функ-Гервартав церкви св.Магдалины вАугсбурге ив статуе императораМаксимилианав виде св. Георгиясобрания Ланнав Праге. ЛойГеринг (ум. около1554 г.), надгробнаяплита которогодля могилыЭльца в приходскойцеркви в Боппартезаимствуетсвой рельефс гравюры Дюрера, изображающейТроицу, былучеником умершегоуже в 1508 или 1509 г.Ганса Бейрлина(Байерлейна).Его памятникЦоллерна всоборе в Аугсбурге, как мы видели, сиял светомнового времени.НадгробияГеринга в соборахБамберга, Вюрцбурга, Эйхштета и егоалтари в Эйхштетеи других местахукрашены рельефамибольшей частьюпо рисункамдругих мастеров, но портретына них выполненыим самостоятельно, а орнаментпередан внепосредственноперенятойверхнеитальянскойманере ренессанса.

Когда затемв конце столетиянадо было украситьАугсбург фонтанами, то пригласили, что довольнохарактерно, нидерландскихмастеров. ГубертГергард изГерцогенбушавыполнил в 1589– 1594 г.г. под разнымивлияниямифонтаны Августав духе Джованнида Болонья, Адриан де Врисиз Гааги (около1560 – 1627), с которыммы еще встретимся, закончил в 1599г. фонтан Меркурия, а в 1602 г. роскошныйфонтан Геркулеса, с его еще довольнопростыми поформам наядами.Бронзовыефигуры этихфонтанов былиотлиты в Аугсбурге.Техника удержаласьздесь дольше, чем искусство.

В Нюрнбергскойхудожественнойжизни, начинаяс 1500 г., наряду супомянутымистаршими великимискульпторами, господствовалаблагородная, величаваяличность АльбрехтаДюрера (1471 – 1528).Занимался лиДюрер такжескульптурой, этот спорныйвопрос теперьрешен такимобразом, чток его починуотносятсязнаменитый, описанный впоследний разГальмом, известныйпо частым повторениямрельеф стоящейобнаженнойженской фигуры, обращеннойспиной у зрителю, оригинал которойв камне находитсяв Саут-Кенсингтонскоммузее в Лондоне, а затем тримедали с мужскимипортретамии женская голова.В одной превосходной, вырезаннойиз буковогодерева обнаженнойженской фигуре, в частном владениив Берлине, Фридлендердаже думаетвидеть собственноручнуюработу Дюрера.Мы станем, однако, на более прочнуюпочву, есливозвратимсяк мастерскойПитера Фишера.Три большиебронзовыенадгробныеплиты, в исполнениикоторых сотрудничалиего сыновьяПитер Фишер-младший(1487 – 1528) и Ганс Фишер(с 1488 г. и после1549 г.), мы уже знаем.Следовало быеще добавитьпринадлежащийГансу Фишерууже совершенноплоский надгробныйпамятник епископуСигизмундув соборе в Мерзебурге(1540). Небольшиебронзовыескульптурныепроизведенияобоих братьевпринадлежатк лучшим работамнемецкогоренессанса.Четыре пластиныПитера Фишера-младшегос изображениямиОрфея и Эвридикиполны внутреннейжизни. Три изних, принадлежащиеБерлинскомумузею, Гамбургскойхудожественнойгалерее и монастырюсв. Павла в Каринтии, изображаютЭвридику, когдаона готовитсяпоследоватьза своим отстающимсупругом, ачетвертая, всобрании Дрейфусав Париже, представляетее уже готовойвозвратитьсяв Аид. В круглойотливке избронзы следуютдве известныечернильницыс изображениемобнаженнойженщины всимволическомконтрасте счерепом у ееног, одна у м-раФортнума вСтэнморе, другаяв музее Ашмолеанв Оксфорде.Руке ПитераФишера младшегопринадлежатдалее три медали, из них одна1507 г. с изображениемГермана Фишера, его рано умершегобрата, старейшиеиз всех немецкихмедалей. Символическийрисунок егоработы в музееГте в Веймареявляется раннимхудожественнымпроизведениемреформации.Наконец, ЗеегерприписываетПитеру Фишерумладшему ещеизящную деревяннуюстатую Мадонны, стоящей сосложеннымируками и задумчивовозводящейвзоры к небув Германскоммузее, представляющую, во всяком случае, прекраснейшеепроизведениескульптурыренессансаНюрнбергскогорасцвета. ГансФишер являетсятакже утонченныммастером небольшихбронз, например, небольшогоАполлона-лучника(1534) двора ратуши(теперь в Германскоммузее), навеянногоодной гравюройБарбари, которомупредставляетсоответствиенагой юношаМюнхенскогонациональногомузея.

Разносторонний, много странствовавшийи умерший в1546 г. Питер Флеттнер, поселившийсяв Нюрнбергеоколо 1522 г., не былприроднымнюрнбержцем, а по предложениюГаупта скореешвейцарцемс Боденскогоозера. Небольшаястатуя Адамаиз буковогодерева с егоподписью вхудожественно-историческомпридворноммузее в Венезадумана резкореалистично.Его многочисленныесвинцовые ибронзовыепластины смифологическимии символическимиизображениями, замечательныесвоими пейзажами, большей частьюкак оригиналы, предназначалисьдля ювелирныхработ, а не менеемногочисленныемедали с резкожизненнымипрофильнымипортретамипоказываютв нем разностороннегоскульптораренессанса.Фамилии Гольцшуэрав Аугсбургепринадлежитего отделанныйсеребром бокализ кокосовогоореха, ножкакоторого представляетвинограднуюлозу с веселымигруппами, брюшко– вакхическиесцены, а крышка– сцены из жизнирудокопов. Еслисо времениНейдрфераглавнейшиммастером немецкогоювелирногоискусствасчиталсяпревознесенныйим венец ВенцельЯмницер (1508 –1588), то Ланге полагает, что немецкимБенвенутоЧеллини следуетсчитать Флеттнера.Все же изящныйстоловый приборЯмницера 1549 г., принадлежащийфранкфуртскимРотшильдам, является лучшимпроизведениемНюрнбергскогоювелирногоискусства.Роскошныесосуды Люнебургскойсокровищницыв Берлинскомхудожественно-промышленноммузее даютпредставлениеобо всех недостаткахи достоинствахнемецкогоювелирногоискусства, работавшегоглавным образомпо гравированным, рисованнымили резныморигиналамживописцеви формовщиковпластин.

Над серебрянымалтарем Краковскогособора, богатоукрашеннымрельефами, рядом с Флеттнеромработал нюрнбержецПанкратийЛабенвольф, давший в своемзнаменитомбронзовом«Человеке сгусями» наНюрнбергскомфонтане (1557)непосредственноепо замыслупроизведениенародногоискусства; между тем как«Фонтан Добродетелей»БенедиктаВурцельбауэра(1589), водяные струикоторого льютсяиз грудей женскихфигур «Добродетелей», дает впечатлениеуже преднамереннойвылощенности.

Лучшим скульптором, появившимсяна свет в первойполовине XVI векав рейнскойобласти, былКонрад Мейтиз Вормса, деятельностькоторого очертилиБоде, а в последнеевремя Фге.Алебастроваястатуэтка нагойЮдифи в Мюнхенскомнациональноммузее с егоподписью представляетполную, оченьправдиво сделаннуюфигуру женщиныс завязаннымикосами. Подобнымией являютсясмело сделанныеиз буковогодерева статуэткиАдама и Евы вГотском музееи в Императорскоммузее в Вене, а также рядотличных бюстов, из которыхследует отметитьчрезвычайноживой бюстмолодого мужчиныв Музее императораФридриха. Лучшиебольшие произведенияМейта, находящиесяза границей, это надгробныеизваяния герцогаФилибертаСавойскогои его супругиМаргаритыАвстрийскойв церкви св.Николая Толентинскогов Бру во Франции(1526 – 1532), в двух видах, в виде усопшихи живых. Сюдаже относитсялежачее изображениеМаргаритыБурбонской, матери герцога, и прелестные, полные жизникрылатые мальчики, играющие вокруглежащих изображенийв виде живыхлюдей. Мейт неответствененни за общийплан, ни заготическуюархитектуруэтих памятников, но пять лежащихизображений, исполненныхчастью в алебастре, частью в мраморе, сделаны чрезвычайносвежо и тонко; упомянутыеуже прелестные«путти» являютсяпо Фге егоотличительнойособенностью.Вообще немецкоеискусство несоздало ничегоболее нежного, более свежегои более итальянского, чем эти крылатыемальчики.

Во второй половинестолетия, однако, подле упомянутыхуже братьевАбель из Кльна, исполнившихздесь надгробныепамятникиОтто-Генрихаи ФилиппаПфальцского, к сожалению, разрушенныефранцузами, мы находим заработой упомянутогоуже нидерландцаАлександраКолина, выполнившегопосле 1558 г. большуючасть оченьнеглубокогопо замыслускульптурногоукрашенияздания Отто-Генрихаи переехавшегозатем в Австрию, где по окончанииработ над памятникомМаксимилианав Инсбрукевыполнил отличные, хотя и не особоглубокие повпечатлениюнадгробныепамятникиимператоровв Пражскомсоборе (1564 – 1589) истатуи, украшающиепамятникиФилиппиныВельзерс и еемужа в придворнойцеркви в Инсбруке(1580– 1596).

Дальнейшееразвитиенижнерейнскойшколы скульпторовв Калькаре влице ГенрихаДоувермана, впервые упоминаемогов 1510 г., его сынаИоанна Доуверманаи их ученикаАрнольда Трихта, в последнийраз упоминаемогов 1561 г., представилБейссель. Именнов 1510 и 1561 г.г. в скульптурныхпроизведенияхэтих мастеровв Клеве, Калькареи Ксантенесовершилсяпереход отпоздней готикик ренессансу.

В Саксонииупомянутыйуже даухеровскийалтарь 1522 г. вгородскойцеркви в Аннабергестоит в началескульптурногоренессанса.Сотня рельефовбиблейскогои символическогосодержанияна перилах тойже церкви, исполненныхТеофилом Эренфридомвместе со своимиучениками, носят еще вполнепозднеготическийхарактер. Мыне можем здесьпроследитьдальше верхнесаксонскиедеревянныерезные алтари, в большинствепринадлежащиелишь XVI столетию, тем более чтоисследованиеих развития, предпринятоеФлексигом, ещене закончено.Сильной художественнойличностьювыделяетсятолько одиннижнесаксонскиймастер, ГансБрюггерманиз Вальсроде, воспитавшийся, вероятно, нанидерландскихрезных алтаряхс небольшимифигурами, наводнившимитогда севернуюГерманию. Михельсени Дбнер ближепознакомилинас с ним. Егоглавное произведение– большой резнойалтарь (1515 – 1521) всоборе в Шлезвигес нераскрашеннымиизображениямиСтрастей Господнихв кудрявыхпозднеготическихрамах отличаетсяне столькочистотой формотдельных фигури законченностьюгрупп, сколькопередачейжизненной драмыизображенныхпроисшествий.

Каменная пластика, как в верхней, так и в нижнейСаксонии ужево второй половинеXVI века попалапод влияниеитальянизированногонидерландскогоискусства. Этопоказываеткрасивый, богатыйфигурами надгробныйпамятник курфюрстуМорицу в соборево Фрайбурге(1588 – 1594), над которымработали различныенидерландскиехудожники; обэтом же свидетельствуютнадгробныепамятникифрисландскогогерцога ЭнноII в главной церквив Эмдене, архиепископаАдольфа фон-Шауэнберга(после 1556 г.) и егобрата в Кльнскомсоборе, королядатского ФридрихаI в соборе в Шлезвиге(1555), произведениезнаменитогоантверпенцаКорнелисаФориса и болееповерхностныйи манерный повиду надгробныйпамятникфрисландскогогерцога ЭдоВимкена (1561 – 1564)в церкви в Иевере.Напряженновытянутый вид, принимаемыйусопшими, лежащимина красивыхсаркофагах, часто несомыхкариатидами, напоминаетвсюду нидерландскоеискусство.Гендке обнаружил, что и в Силезииподобное жеразвитие каменнойнадгробнойскульптурывошло в нидерландскоетечение.

Истинно немецкимискульптурнымипроизведениямив течение всегоXVI века оставалисьупомянутыеуже произведениямелкого искусства, между которымииграют рольмедали, например, Ганса Шварцаи ФридрихаГагенауэра, исследованныеЭрманом. Чембольше немецкийвкус в концевека тяготелк величественному, чем больше онтребовал блестящихи чистых форм, тем шире открывалисьворота навстречуиностранщинеи иностранцам.