Реферат: Праздничная культура эпохи средневековья
/>/>План:
Введение
Праздничная культура средневековья2.1 Театрсредневековья:
2.1.1 Литургическаяи полулитургическаядрама.
2.1.2 Миракль.
2.1.3 Мистерия.
2.1.4 Моралите.
2.1.5 Фарс.
2.2 Карнавалэпохи средневековья
ЗаключениеВведение
В историческойнауке понятие«средневековье»укрепилосьпосле того, какв эпоху Возрождениябыл провозглашенвозврат к античнойкультуре.«Промежуточныевека» междуантичностьюи Возрождениемс легкой рукиитальянскихгуманистовстали именоватьсясредними. Очевиднаусловностьтакого понятия, показательнаогромнаяпродолжительностьданного периода- более тысячелетия, не вызываетсомнения важностьи многогранностьсодержанияэтого этапав историичеловечества.
Для гуманистовэпохи Возрожденияи деятелейфранцузскогоПросвещенияпонятие средневековьябыло синонимомодичания игрубого невежества, а средние века- временемрелигиозногофанатизма икультурногоупадка. Напротив, историки такназываемой«романтической»школы началаХIХ в. называлисредневековье«золотым веком»человечества, воспевалидостоинстварыцарскихвремен и расцветкультурныхи христианскихтрадиций.
Социальнаякультурасредневековьявыступает, прежде всего, как строгоопределенноевзаимодействиесоциальныхгрупп, основанноена сочетанииправ на землюс местом в обществе.
В основесредневековойкультуры лежитвзаимодействиедвух начал –собственнойкультуры «варварских»народов ЗападнойЕвропы и культурныхтрадиций ЗападнойРимской империи– права, науки, искусства, христианства.Эти традицииусваивалисьво время завоеванияРима «варварами».Влияли на собственнуюкультуру языческойродоплеменнойжизни галлов, готов, саксов, ютов и другихплемен Европы.
Взаимодействиеэтих начал даломощный импульсстановлениюсобственнозападноевропейскойсредневековойкультуры.
Сущностькультуры любойэпохи, преждевсего, выражаетсяв представленияхчеловека о себесамом, своихцелях, возможностях, интересах.
В средневековойкультуре этипредставленияво многом формировалидеятели церкви.Они стремилисьобщественныеотношенияобъяснить пообразцу отношенийчеловека ибога. Подчинение, смирение, покорностьстановятсяглавными ценностямиобщественнойжизни, которыепроповедуетхристианскоедуховенство.
Праздничная культура
средневековья
Средневековыегородскиепраздники, сих яркими зрелищами, развлечениями, маскарадамивосходили кязыческимкультам и обрядам.Так, новогоднийримский языческийпраздник календ, которомуцерковь противопоставиласвой рождественскийцикл, в Византиисправлялсявплоть до XIIIвека.
Новогоднимкалендам (1—5января) предшествоваливрумалии(с24 ноября по 17декабря), сопровождавшиесякарнавальнымишествиямиряженых и плясками, которые первоначальноимитировалиразличныедействия приуборке урожаяи изготовлениивина. Ряженыелихо плясалии распевалипесни, в которыхвысмеивалисьвельможи, церковнослужителии судейскиечиновники. С17 по 23 декабрясправлялисьнеобузданновеселые сатурналии, сцирковымипредставлениями, жертвоприношениямисвиньи.
Во времясамих календряженые, уподобивколесницусцене, созывалитолпу зеваки осмеиваливысшую власть.Но служителихристианскойцеркви, враждебнойдуховной свободенарода, нещаднопреследоваливольные игрыпорабощенныхтружеников, объявляя этиигры «порождениемдьявола». Церковникамудалось воспрепятствоватьсвободномуразвитию массовогонародно-праздничноготворчества, особенно — егосатирическомуначалу. Необогащаемоегражданскимиидеями, этотворчествобыло приглушено.
И все-такиотдельные видыувеселенийпродолжалижить, породивновый вид народногозрелища —представлениягистрионов, которые внеслибольшой вкладв становлениекультуры Западнойцивилизации.
Гистрионы частично использовали опыт римских мимов. Но не подражание римским мимам. Ранние языческие обряды, непосредственно связанные с материальным и духовным миром земледельца, были той главной живительной силой, которая дала толчок развитию театрализованных представлений гистрионов.
Народные забавники гистрионы существовали у всех народов Европы. В разных странах их называли по-разному: жонглерами, шпильманами, менестрелями и т. д. В России
/>
ониназывалисьскоморохами.
Расцветдеятельностигистрионовв ЗападнойЕвропе какмассового ипопулярногоискусствапроисходитс XIпо XIIIвек, т. е. падаетна время возникновениясредневековыхгородов. Гистрионыбыли ярчайшимивыразителямимирского, жизнелюбивогодуха в средневековомгороде. В ихвеселых, дерзкихпеснях, в ихпародийныхсценках, затеяхи маскарадныхпредставленияхпроявилосьстихийноебунтарствонародных масс.Особенно яркоэто выразилосьв деятельностивагантов.
Ваганты(derleivagantes—лат.– «странствующиеклирики») былилибо недоучившимисясеминаристами, либо озорнымишколярами, либоразжалованнымисвященниками.Они выступалис озорнымилатинскимипеснями, пародирующимицерковныегимны. Так, вместообращения к«Богу всемогущему»следовалообращение к«Бахусу всепьющему».Пародироваласьдаже молитва«Отче наш».
Гистрионыустраивалии представлениякукольноготеатра, первыеупоминанияо которых относятсяк концу XIIвека.
В периодраннего средневековьятолько чтоначавшая развиватьсяторговля находиласьв тесной связис богослужением.Словом «месса»первоначальнообозначают, и обедню, и ярмарку, так как торговлясоединяласьс церковнымипразднествамии процессиями.В течение всегосредневековьяна этих площадяхнаходилисьрынки, торговыеряды, ларькии будки. Здесьустраиваласьярмарка.
Начинаяс IXвека, католическаяцерковь, борясьс народнымипразднествамии обрядовымипредставлениями, в которых проявлялисьсвободомыслиеи бунтарствозакрепощаемыхкрестьян, былавынужденаискать наиболеевыразительныеи доходчивыесредства вцелях воздействиясвоих догматовна верующих.Благодаря этомуначинаетсяактивный процесстеатрализациимессы. При этоммногие фрагментыримско-католическогоритуала ужезаключали всебе потенциальныевозможностидля развитиядраматическогодействия (освещенияцеркви, крестныйход, ряд «пророческих»текстов и т.д.).
2.1 Театрсредневековья:
Литургическая и полулитургическая драма.
Однойиз форм театральногоискусствараннего средневековьястала церковнаядрама. Борясьпротив остатков античноготеатра, противсельских игрищ, церковь стремиласьиспользовать действенностьтеатральнойпропагандыв своих целях.Как я уже говорилатеатрализуетсямесса, вырабатываетсяритуал чтенияв лицах эпизодовиз легенд ожизни Христа, о его погребениии воскрешении.Из этих диалоговрождаетсяранняя литургическаядрама. Существовалодва цикла такойдрамы – Рождественский, рассказывающийо рожденииХриста, и Пасхальный, передающийисторию еговоскрешения.
В Рождественскойлитургическойдраме посрединехрама ставиликрест, потомего заворачивалив черную материю, что означалопогребениетела господнего.В Пасхальнойлитургическойдраме разыгрываласьсцена трехМарий и ангелау гроба Христа(их изображаличетверо священников).Ангел спрашивал:«Кого вы ищетев гробу, христианки?»– Марии хоромотвечали: «ИисусаНазарянина, распятого, онебожитель!»И ангел говорилим: «Его здесьнет, он восстал, как предсказалраньше. Идите, возвестите, что он восстализ гроба!». Послеэтого хор пелмолитву, восславлявшуювоскрешениеХриста. Со временемлитургическаядрама усложняется, разнообразятсякостюмы «актеров», создаются«режиссерскиеинструкции»с точным указаниемтекста и движений.Всем этим занималисьсами священники.
Устроителилитургическихпредставленийнакопилипостановочныйопыт и сталиискусно показыватьнароду вознесениеХриста и другиеевангельскиечудеса. Приближаяськ жизни и используяпостановочныеэффекты, литургическаядрама уже непривлекала, а отвлекалаприхожан отслужбы. Развитиежанра таилов себе егосамоуничтожение.
Нежелая отказатьсяот услуг театра, и не будучи всилах совладатьс ним, церковныевласти выводят литургическуюдраму из-подсводов храмовна паперти.Нарождаетсяполулитургическаядрама (серединаXII в.). И тут церковныйтеатр, формальнонаходясь вовласти духовенства, подпал подвлияние городскойтолпы. Теперьона уже диктуетему свои вкусы, заставляетдавать представленияв дни ярмарок, а не церковныхпраздников; заставляетполностьюперейти народной, понятныйтолпе язык.Заботясь обуспехе, церковникистали подбиратьболее житейскиесюжеты, и материаломдля полулитургическойдрамы становятся библейскиесюжеты, подверженныебытовому толкованию.Библейскиелегенды подвергаютсяс течениемвремени поэтическойобработке.Вводятся итехническиеновшества: окончательно устанавливаетсяпринцип симультаннойдекорации (отфранц. simultane – одновременный)при которомна сцене попрямой линииустанавливаютсяодновременновсе декорации, необходимыепо ходу действия; увеличиваетсячисло трюков.
Однако, несмотря навсе это, церковнаядрама продолжаласохранятьтесную связьс церковью.Драма ставиласьна паперти, нацерковныесредства, еерепертуарсоставлялсядуховнымилицами.
Так, причудливообъединяявзаимоисключающие элементы, церковнаядрама существоваладолгое время.
2.1.2 Миракль.
Самоназвание миракльпроисходитот латинскогослова «чудо».И действительно, все конфликты, порой оченьостро отражавшиежизненныепротиворечия, в этом жанреразрешалисьблагодарявмешательствубожественныхсил святогоНиколая, девыМарии и т.д. Стечением времениэти пьесы, сохраняярелигиознуюморализацию, все остреепоказывалипроизвол феодалов, силу темныхстрастей, владевшихзнатными ибогатыми людьми.В первом изизвестных наммираклей –«Игра о святомНиколае» (1200)-вцентре вниманиябыло чудо, совершенноесвятым дляизбавленияхристианина, попавшего вязыческий плен, и лишь отзвукомшла историяо крестовыхпоходах.
Болеепоздний «Миракльо Роберте-дьяволе»давал уже общуюкартину кровавоговека Столетнейвойны (1337-1453 г.г.) истрашный портретбессердечногофеодала. Самовремя – XIV век, полный войн, народных волненийи бесчеловечныхрасправ, –объясняетразвитие такогопротиворечивогожанра, как миракль.С одной стороны, крестьянскиемассы бралисьза топоры, восставали, с другой –подчинялисьтяжелой жизни.Отсюда и элементыкритики, ирелигиозноечувство в мираклях.
Большинствомираклей строилосьименно на бытовомматериале –из жизни города, из жизни монастыряили средневековогозамка. Разоблачаяпритеснителейнарода, «Миракльо Берте» рисуетв положительномсвете тех людейиз их среды, которые неподверженыпорокам и страстям, присущим знати, и могут, попавв среду простыхтружеников, быть среди нихсвоими людьми.
Двойственностьмиракля быласвязана сидеологическойнезрелостьюгородскогобюргерстватого времени.Не случайномиракль, начинавшийсяобычно с обличительногоизображениядействительности, всегда заканчивалсякомпромиссом, актом раскаянияи прощения, чтопрактическиозначало примирениес только чтопоказаннымизлодеяниями, ибо предполагалов каждом злодеевозможногоправедника.Это устраивалои бюргерскоесознание, ицерковь.
2.1.3 Мистерия.
Времярасцветамистериальноготеатра – XV-XVI века, время бурногорасцвета городови обострениясоциальныхпротиворечий.Город уже взначительноймере преодолелфеодальнуюзависимость, но еще не подпалпод властьабсолютногомонарха. Мистерияи явилась выражениемрасцветасредневековогогорода, егокультуры. Онавыросла из такназываемых«мимическихмистерий» — городскихпроцессий вчесть религиозныхпраздников, в честь торжественныхвыездов королей.Из этих празднествпостепенноскладываласьплощаднаямистерия, использующаяранний опытсредневековоготеатра.
Представлениямистерийорганизовывалисьне церковью, а городскимицехами и муниципалитетами.Авторами выступалидеятели новоготипа: ученые, богословы, юристы, врачи.Несмотря нато, что руководилапостановкамивысшая буржуазиягорода, мистериибыли массовымплощаднымсамодеятельнымискусством.В представленияхучаствовалисотни человек.
Мистериальнаядраматургияразделяетсяна три цикла:«ветхозаветный», имеющий своимсодержаниемциклы библейскихсюжетов; «новозаветный», рассказывающийисторию рожденияи воскрешенияХриста, и «апостольский», в котором сюжетыпьес былизаимствованыиз «Жития святых»и частично измираклей освятых.
Яркимпримером раннеймистерии можетслужить огромная(50 тысяч стихов,242 действующихлица) «МистерияВетхого завета», содержавшая38 отдельныхэпизодов. Ееглавными героямибыли Бог, ангелы, Люцифер, Адами Ева. В мистериипоказывалосьсотворениемира, восстаниеЛюцифера противБога, библейскиечудеса.
Мистерияраздвинулатематическийдиапазонсредневековоготеатра, накопилаогромный сценическийопыт, которыйбыл использованпоследующимижанрами средневековья.
Исполнителеммистерии былгородской люд.Отдельныеэпизоды огромноготеатральногопредставленияисполнялисьпредставителямиразличныхгородскихцехов. При этоммистерия давалавозможностькаждой профессиипроявить себякак можно полней.
Мистерииразвили театральнуютехнику, утвердилив народе вкуск театру, подготовилинекоторыеособенностиренессанснойдрамы. Но к 1548 годумистериальнымобществам, особенно широкораспространеннымво Франции, запретили показмистерий: слишкомощутимой сталакомедийнаякритическаялиния мистериальноготеатра. Причинагибели еще ив том, что онане получилаподдержки состороны новых, прогрессивныхсил общества.Религиозноесодержаниеотталкивалолюдей гуманистическинастроенных, а площаднаяформа и критическиеэлементы вызывалигонения церкви.
Историческаяобреченностьмистерии былапредрешенавнутреннейпротиворечивостьюжанра. К томуже мистериальныйтеатр потеряли свою организационнуюпочву: королевскаявласть искоренялавсе городскиевольности изапрещалацеховые союзы.Мистерия подвергласьрезкой критикесо стороны, каккатолическойцеркви, так иреформационногодвижения.
2.1.4 Моралите.
Реформационноедвижение (Реформация)развернулосьв Европе в XVI в.Оно носилоантифеодальныйхарактер иприняло формуборьбы с идеологическойопорой феодализма– католическойцерковью.
Реформационноедвижение утверждалопринцип «личногообщения с Богом», принцип личнойдобродетели.В руках зажиточногобюргерствамораль становитсяоружием борьбыи против феодалов, и против неимущихгородских масс.Стремлениепридать святостьбуржуазномумировоззрениюрождает театрморалите. Онвырастает измистерий, вкоторых нравоучительностьзаключаласьв религиозныеформы и частотеряла смыслиз-за соседствабытовых комическихсцен. Моралитеосвободиломорализацию, как от религиозныхсюжетов, таки от бытовогоотвлеченияи, обособившись, обрело стилевоеединство ибольшую дидактическуюнаправленность.Однако при томбыли утеряныдейственностьпостановкии жизненныечерты персонажей.
Основнымпризнакомморалите являлсяаллегоризм.В пьесах действовалиаллегорическиеперсонажи, каждый из которыхолицетворялкакой-то человеческийпорок илидобродетель.Эти персонажибыли лишеныиндивидуальныххарактеров, и даже реальныевещи в их рукахпревращалисьв символы.Столкновениягероев строилисьсоответственнона борьбе двухначал: добраи зла, духа итела. Этот конфликтчаще всегоизображалсяв виде противопоставлениядвух фигур, двух персонажей, олицетворяющихсобой доброеи злое начало, воздействующеена человека.Разумныелюди идут постезе добродетели, неразумныеже становятсяжертвами порока– эту основнуюдидактическуюмысль утверждалина разные ладывсе моралите.
Автораминекоторыхморалите былиранние гуманисты, профессорасредневековыхшкол. В Нидерландахсочинениеми постановкойморалите занималисьпатриоты, борющиесяпротив испанскогонасилия. Ихпьесы былиполны современныхполитическихнамеков, за чтоавторы и актерынередко преследовались.
В своемразвитии моралитечастичноосвобождалосьот строгойаскетическойморали; подвоздействиемновых общественныхсил в нем проявлялосьнекотороестремлениек реализму.Противоречияжанра былипризнакомсближения сжизнью. В иныхморалите ужеможно быловстретитьмотивы социальнойкритики.
Историческоезначениеаллегорическогожанра было втом, что он внесв средневековуюдраматургиючеткость, поставилперед театромзадачу построениятипическогообраза. Но, будучиво властидогматическойморали, этотжанр не смогпородить ничегозначительного.
2.1.5 Фарс.
Площаднойфарс выделяетсяв самостоятельныйтеатральныйжанр со второйполовины XV века.Однако он доэтого прошелдолгий путьскрытого развития.Само названиепроисходитот латинскогоfarta («начинка»).И действительно, устроителимистерий сплошьи рядом писали:«Здесь вставитьфарс».
Веселыемасленичныепредставленияи народныеспектакли далиначало «дурацкимкорпорациям»– объединенияммелких судебныхчиновников, разнообразнойгородскойбогемы, школяров, семинаристов.В XV в. шутовскиеобществараспространялисьпо всей Европе.В Париже быличетыре большиеорганизациии регулярноустраивалисьсмотры парадыих фарсовыхпредставлений.В этих парадахвысмеивалисьвыступленияепископов, словопрениясудей, въездыкоролей в город.В ответ на этосветские идуховные властипреследовалифарсеров, изгонялиих из горда, бросали в тюрьмы.
Фарсповернут всемсвоим содержаниеми художественнымстроем к действительности.Он высмеиваетсолдат-мародеров, монахов-торговцевиндульгенциями, чванливыхдворян, скаредныхкупцов. Остроподмеченныеи обрисованныечерты характеровнесли сатирическизаостренныйжизненныйматериал.
Главнымипринципамиактерскогоискусства дляфарсеров былихарактерность, доведеннаядо пародийнойкарикатуры, и динамизм, выражающий активностьи жизнерадостностьсамих исполнителей.
Сценическойзадачей фарсеровбыло воссозданиеопределенныхтипов: ловкогогородскогомолодчика, хвастливогосолдата, хитрогослуги и т.п. Нопри определенностисценическихтипов-масокбыла развитаи импровизация– следствиеживого общенияфарсеров сшумной ярмарочнойаудиторией.
Судьбавеселых комическихлюбительскихкорпорацийфарсеров отгод в год становиласьвсе плачевнее.Монархическаяи церковнаявласть всесильнее наступалана городскоевольномыслиеи на одну изего форм – фарсовыйтеатр. В концеXVI-начале XVII в. подударами властейпрекращаютсуществованиекрупнейшиекорпорациифарсеров.
Фарсоказал большоевлияние надальнейшееразвитие театраЗападной Европы.В Италии изфарса родиласькомедия дельарте; в Испании– творчество«отца испанскоготеатра» Лопеде Руэда; а вАнглии по типуфарса писалсвои интерлюдииДжон Гейвуд.В Германии –Ганс Сакс; воФранции фарсовыетрадиции питалиискусствогениальногоМольера. Именнофарс стал звеноммежду старыми новым театром.
2.2Карнавалы эпохи Средневековья
Празднествакарнавальноготипа и связанныес ними смеховыедейства илиобряды занималив жизни средневековогочеловека огромноеместо. Кромекарнаваловв собственномсмысле с ихмногодневнымии сложнымиплощаднымии уличнымидействами ишествиями, справлялисьособые праздникидураков (festa stultorum) ипраздник осла, существовалособый, освященныйтрадициейвольный пасхальныйсмех. Болеетого, почтикаждый церковныйпраздник имелсвою, тоже освященнуютрадицией, народно-площаднуюсмеховую сторону.Таковы, например, так называемыехрамовые праздники, обычно сопровождаемыеярмарками сих богатой иразнообразнойсистемой площадныхувеселений(с участиемвеликанов, карликов ит.д.).
Карнавальнаяатмосферагосподствовалаи в дни постановокмистерий исоте. Царилаона также натаких сельскохозяйственныхпраздниках, как сбор винограда, проходившийи в городах.Смех сопровождалобычно и гражданскиеи бытовые церемониалыи обряды: шутыбыли их неизменнымиучастникамии пародийнодублировалиразличныемоменты серьезногоцеремониала(прославленияпобедителейна турнирах, церемониипередачи ленныхправ, посвященийв рыцари и др.).И бытовые пирушкине обходилисьбез элементовсмеховой организации, например, избранияна время пиракоролев и королейдля смеха.
Всеэти обрядово-зрелищныеформы давали, подчеркнутонеофициальный, внецерковныйи в негосударственныйаспект мира, человека ичеловеческихотношений. Оникак бы строилипо ту сторонувсего официальноговторой мир ивторую жизнь, которым всесредневековыелюди были вбольшей илименьшей степенипричастны, вкоторых онив определенныесроки жили.Каковы жеспецифическиеособенностикарнаваловсредневековьяи прежде всегокакова их природа?
Преждевсего, необходимоотметить, чтовсе карнавальныеформы последовательновнецерковныи внерелигиозны.Они принадлежатк совершенноиной сферебытия.
Посвоему наглядному, конкретно-чувственномухарактеру ипо наличиюсильного игровогоэлемента, ониблизки кхудожественно-образнымформам. Ктеатрально-зрелищным.Но основноекарнавальноеядро этой культурывовсе не являетсячисто художественнойтеатрально-зрелищнойформой и вообщене входит вобласть искусства.Оно находитсяна границахискусства исамой жизни.В сущности, этосама жизнь, нооформленнаяособым игровымобразом.
Длясмеховой культурысредневековьяхарактернытакие фигуры, как шуты и дураки.Они были какбы постоянными, закрепленнымив обычной (т.е.не карнавальной)жизни, носителямикарнавальногоначала. Такиешуты и дураки, как, например, Трибуле приФранциске, вовсе не былиактерами, разыгрывавшимина сценическойплощадке ролишута и дурака(как позже комическиеактеры, исполнявшиена сцене ролиАрлекина, Гансвурстаи др.). Они оставалисьшутами и дуракамивсегда и повсюду, где бы они нипоявлялисьв жизни. Какшуты и дураки, они являютсяносителямиособой жизненнойформы, реальнойи идеальнойодновременно.Они находятсяна границахжизни и искусства(как бы в особойпромежуточнойсфере): это непросто чудакиили глупые люди(в бытовом смысле), но это и некомическиеактеры.
Официальныепраздникисредневековьяи церковныеи феодально-государственныеникуда не уводилииз существующегомиропорядкаи не создавалиникакой второйжизни. Официальныйпраздник, всущности, смотрелтолько назад, в прошлое иэтим прошлымосвящал существующийв настоящемстрой. Официальныйпраздник, иногдадаже вопрекисобственнойидее, утверждалстабильность, неизменностьи вечностьвсего существующегомиропорядка: существующейиерархии, существующихрелигиозных, политическихи моральныхценностей, норм, запретов.Праздник былторжествомуже готовой, победившей, господствующейправды, котораявыступала каквечная, неизменнаяи непререкаемаяправда. Поэтомуи тон официальногопраздника могбыть толькомонолитносерьезным, смеховое началобыло чуждо егоприроде.
Впротивоположностьофициальномупраздникукарнавал торжествовалкак бы временноеосвобождениеот господствующейправды и существующегостроя, временнуюотмену всехиерархическихотношений, привилегий, норм и запретов.Это был подлинныйпраздник времени, праздник становления, смен и обновлений.Он был враждебенвсякому увековечению, завершениюи концу. Он смотрелв не за вершимоебудущее.
Особоважное значениеимела отменаво время карнавалавсех иерархическихотношений. Наофициальныхпраздникахиерархическиеразличия подчеркнутодемонстрировались: на них полагалосьявляться вовсех регалияхсвоего звания, чина, заслуги заниматьместо, соответствующеесвоему рангу.Праздник освящалнеравенство.В противоположностьэтому на карнавалевсе считалисьравными. Человеккак бы перерождалсядля новых, чисточеловеческихотношений.
Этовременноеидеально-реальноеупразднениеиерархическихотношений междулюдьми создавалона карнавальнойплощади особыйтип общения, невозможныйв обычной жизни.На карнавалевырабатывалисьи особые формыплощадной речии площадногожеста, откровенныеи вольные, непризнающиеникаких дистанциймежду общающимися.Свободные отобычных, внекарнавальныхнорм этикетаи пристойности.
Вкарнавале самажизнь играет, а игра на времястановитсясамой жизнью.В этом специфическаяприрода карнавала, особый род егобытия. Карнавалэто втораяжизнь народа, организованнаяна начале смеха.Это его праздничнаяжизнь. Праздничностьздесь становиласьформой второйжизни народа, вступавшеговременно вутопическоецарство всеобщности, свободы, равенстваи изобилия.
3. Заключение
Средниевека – времянапряженнойдуховной жизни, сложных и трудныхпоисков мировоззренческихконструкций, которые моглибы синтезироватьисторическийопыт и знанияпредшествующихтысячелетий.
В этуэпоху людисмогли выйтина новую дорогукультурногоразвития, иную, чем знали прежниевремена. Пытаясьпримерить веруи разум, строякартины мирана основе доступныхим знаний и спомощью христианскогодогматизма, культура среднихвеков создалановые художественныестили, новыйгородской образжизни. Вопрекимнению мыслителейитальянскогоВозрождения, средние векаоставили намважнейшиедостижениядуховной культуры, в том числеинститутынаучного познанияи образования.
Как нельзяболее удачнымпредставляетсяобраз, предложенныйфилософом, науковедоми культурологомМ.К. Петровым: он сравнилсредневековуюкультуру состроительнымилесами. Возвестипостройку безних невозможно.Но когда зданиезавершено, лесаудаляют, и можнотолько догадываться, как они выгляделии как были устроены.Средневековаякультура, поотношению кнашей, современной, сыграла именнороль такихлесов: без неезападная культуране возникалабы, хотя самасредневековаякультура былана нее в основномне похожа. Поэтомунадо пониматьисторическуюпричину стольстранногоназвания этойдлительнойи важной эпохиразвития европейскойкультуры.
Списокиспользуемойлитературы
Бахтин М.М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура Средневековья и Ренессанса. – М., 1965 г.
Беспятов Е. Театр под открытым небом. – Народный театр, 1948 г.
Гуревич А.Я. Категории средневековой культуры. – М., 1987 г.
Гуревич А.Я. Культура и общество Средневековой Европы глазами современников. – М., 1989 г.
Гуревич А.Я. Средневековый мир: культура безмолвствующего большинства. – М., 1990 г.
Даркевич В.П. Народная культура средневековья. Светская праздничная жизнь в искусстве XI-XVI вв. – М., 1988 г.
Добиаш-Рождественская О.А. Культура западноевропейского средневековья. – М., 1989 г.
Ле Гофф. Ж. Цивилизация средневекового Запада. – М., 1992 г.
Рутенбург В.И. Городская культура: Средневековье и начало нового времени… – Л., 1986 г.
Рюмин Е.Н. Массовые празднества. – М.-Л., 1927 г.
Шароев И.Г. Режиссура эстрады и массовых представлений. – М.: «Просвещение», 1986 г.