Реферат: Программа образцового коллектива России детского фольклорного ансамбля " Петровская слобода" (фольклорные классы)

Муниципальное образовательное учреждение

дополнительного образования детей

Детско-юношеский центр г. Петрозаводска


УТВЕРЖДЕНО

на 2009-2010 учебный год


Зам. директора ДЮЦ


____________ Д.В.Рогаткин


«_____» августа 2009 г.


Образовательная программа

образцового коллектива России

детского фольклорного ансамбля

“Петровская слобода”

(фольклорные классы)


«Основы фольклорной культуры»


^ Срок изучения – 4 года


Учебная нагрузка:

1 год обучения – 4 часа в неделю (144 часа в год)

2 год обучения – 4 часа в неделю (144 часа в год)

3 год обучения – 4 часа в неделю (144 часа в год)

4 год обучения – 4 часа в неделю (144 часа в год)


Руководитель: Иодко И.Э.,

педагог дополнительного образования


Педагоги ансамбля:

Баева Н.А (вокал)

Вансович Н.С. (театр)

Терехова О. Е. (кантеле)

Коновалов А.П. (концертмейстер)


Петрозаводск, 2009 г.

^ Пояснительная записка


Настоящая программа является 4-годичной программой дополнительного образования детей. Программа реализуется в рамках образовательной программы ДЮЦ художественной направленности.

Настоящая редакция программы одобрена Методическим советом ДЮЦ и утверждена к реализации на 2009-2010 учебный год.


Сегодня мы на многое начинаем смотреть по-иному, многое для себя заново открываем, переоцениваем. Это относится и к прошлому нашего народа. Именно здесь в нашем воспитании неоценимую помощь может оказать педагогический опыт, уже накопленный веками, сбереженный народом, как одно из самых величайших духовных своих богатств.

Да, речь идет о фольклоре.

^ Фольклор (народная мудрость) – это художественная педагогика. Это система эстетического воспитания детей с помощью литературы и искусства (слова, музыки и движения), причем не для избранных и наиболее одаренных, а для всех.

Спасительную и созидательную роль может сыграть в этом вопросе народная педагогика. В народе сохранился нравственный стержень: любовь к природе, труду, добру и правде. Народной педагогикой определяется нравственное здоровье нации, с нею связаны исторические корни духовной жизни народа.

В современных условиях народная педагогика функционирует в различных формах и видах. Это традиционные формы труда и взаимной помощи, праздники народного календаря, произведения устного народного творчества, игры, игрушки и т.д. Изучение и освоение этнокультурного наследия дает возможность в современной жизни создать оптимальную систему передачи трудовых, эстетических, нравственных, интеллектуальных ценностей, знаний, умений и навыков. Тогда образовательная система действительно станет выполнять свои прямые функции, передавать культурное наследие от поколения к поколению. При этом необходимо отчетливо осознавать, что культура является частью образования, а образование есть та часть культуры, которая ответственна за передачу культуры от поколения к поколению.

Если раньше сама народная традиция обеспечивала необходимый уровень житейско – нравственной эстетической воспитанности детей. То теперь эту традицию призвана поддерживать школа, которая вместе с семьей, учреждениями дополнительного образования и всей общностью в состоянии создать эффективную систему вхождения маленького человека в жизнь художественной народной культуры. Приобщение к культуре дает возможность испытать полноту бытия. А ведь это та основа, которая позволяет решать проблему воспитания и образования наиболее гармонично, не навязывая заданные установки, но включая ребенка в поле взаимодействия с культурными ценностями, идеалами. Для того чтобы обращение к культуре не носило случайный характер, в ансамбле налажена система работы, благодаря которой воспитательные возможности культуры были максимально использованы.Один из наиболее эффективных путей решения – «погружение в культуру» Под «погружением» понимается такая организация процесса, которая позволяет и детям и педагогам приблизить к себе далекие «эпохи», оказаться в атмосфере иной культуры. услышать голос «предков».

Анализируя опыт работы, мы пришли к выводу, что только использование всех видов занятий (урочной и внеурочной деятельности), творческих объединений, экскурсий, походов, гастролей, лекций, проектов дает возможность формировать творческий коллектив. Мы должны выработать такую систему взаимодействия, которая обеспечивала бы высокую степень терпимости, готовности к компромиссам. Культура, выступая в качестве регулятора и обладая мощным созидательным механизмом, способна вырабатывать средства ограничения агрессии, разрушительных тенденций. Но эти механизмы надо уметь обнаруживать, ими надо научиться овладевать: именно это и составляет основу культурологи, которая продолжая философские традиции, подводит нас к основной ценности-пониманию как своей, так и иных культур.

Таким образом, культурология, имеющая как социальную, так и гуманитарную составляющую в своем предметном поле, способствует осмыслению человеком своего места в мире, что придает личности внутреннюю устойчивость, помогает в выборе ценностных ориентиров, облегчает процессы межличностного взаимодействия и, которая решает беспрецедентную задачу поиска эффективной модели своего развития.

Приобщение человека к культуре в современных условиях должно строиться в первую очередь на освоении культурного наследия прошлого, обращенного к внутренней стороне личности, его духовности. Культура, выступая как ценностно-целевая установка в воспитании человека, предполагает обновление содержание всего вида образования.


^ Воспитательная система


Тип воспитательной системы: культурно-нравственной ориентации. В основе системы приоритетны такие ценности: культура, искусство, традиции, красота.

Из этих компонентов складывается вид воспитательной системы – где происходит эстетически-нравственное воспитание человека культуры, наличие традиций, событий, нравственных законов. Сформированность образа человека культуры. Применение различных способов эстетического воспитания, создание культурной среды – это основные характеристики данного вида воспитательной системы. Воспитание в системе трактуется как процесс понимания, проживания и присвоения ценности культуры в специально созданной социально-культурной среде. Культурологический взгляд на процесс воспитания, разрешает множество вставших перед нами проблем по воспитанию детей. Избрать культурологическую позицию во взгляде на воспитание – значит, анализировать ход педагогических событий через призму существующих культурных норм, жизни и открытых культурой наивысших ценностей, значит учитывать прогрессивные тенденции мировой культуры и взращивать детей, как граждан мира способных жить в контексте мировой культуры, принимая общечеловеческие ценности культуры и гармонично их сочетая с национальными «отечественными».

Модель выпускника воспитательной деятельности проектируется в следующем - это человек:

- имеющий особенную нравственную позицию;

- носитель определенного типа культуры;

- обладающий высоким уровнем гуманитарного типа мышления;

- творчески осваивающий и преобразующий мир человеческой культуры;

- стремящийся к постижению и сотворению красоты;

- способный к самореализации в пространстве культуры;

- умеющий бережно относится к ценностям культуры.

Знания, умения, навыки в воспитательной системе культурно-нравственной ориентации достигает через составные:

- определенный уклад жизни коллектива (традиции, правила поведения и режим репетиций, по которым живет ансамбль, события), несущий в себе ценности выбранного типа культуры;

- годовой круг событий (тесно связанный с традиционным народным календарем, по которому живет ансамбль);

- система фестивалей, концертов, демонстрация лучших образцов воспроизводства и дальнейшего развития данного типа культуры;

- посещение выставок, экскурсий;

- творческие встречи с коллективами данного направления;

- оформление помещения, задающее стиль и создающие необходимую атмосферу.

Работа системы (коллектива) тесно связано с работой родителей. Это:

- знакомство родителей с особенностями работы ансамбля;

- решение сообща проблем, возникающих в коллективе;

- демонстрация талантов детей, задействование родителей в творческом процессе (игровой фольклор).

Основным результатом воспитательной деятельности являются:

- лучшие творческие работу учащихся;

- поступление учащихся в гуманитарные вузы, в частности профильное направление;

- отношение учащихся к культуре;

- результаты тестирования на определение уровня творческих способностей.

Метод отслеживания, достижений, воспитательных результатов ансамбля:

- участие и результат в творческих конкурсах различного уровня;

- тестирование уровня развития творчества.


^ Цели и задачи программы


Музыкальный фольклор, самобытное творчество наших предков, позволяет глубже познать исторические и национальные особенности своего народа.

Благодаря исключительной искренности народная песня глубоко эмоционально воздействует на всех, кто с ней соприкасается.


Целью занятий в фольклорных классах ансамбля “Петровская слобода” является глубокое комплексное освоение подлинной народной песенной культуры, этнографически достоверное воссоздание образцов музыкально-поэтического и хореографического фольклора.


Идея создания фольклорных классов ансамбля возникла у педагогов в связи с необходимостью решения задач:

 Повышение профессионального уровня концертного состава.

Для реализации этой задачи необходимо:

 Пополнение концертного состава учащимися, обладающими первоначальными навыками сценического мастерства.

В связи с этим:

 Изучение этнографии в фольклорных классах должно быть поступательное, планируемое и дифференцированное.


Образовательная программа фольклорных классов рассчитана на трехлетнее обучение. Возраст обучаемых – 7-10 лет.


Программа направлена на:

 Возможность развивать и обучать детей соответственно их индивидуальным способностям и интересам: причем содержание обучения рассчитано на уровень умственного развития, способностей и запросов.

Таким образом, для большинства детей создаются условия для развития их личности.

 Умение жить в коллективе, слушать других.

 Создание условий комфортного соседства.

 Уважительное и бережное отношение ребенка к семье, к Родине, к истории своего народа.

 Формирование детского коллектива, работающего в традиционной манере.


^ Формы и методы


Занятия в фольклорных классах проводятся в форме:

- лекции,

- беседы,

- творческие встречи,

- игровые программы,

- праздники,

- экскурсии,

- фестивали,

- концерты.

- походы


Способы усвоения изучаемого материала:


- занимательный,

- репродуктивный (делай как я),

- креативный (исследовательский).


Методы:


- практический (практические занятия).


Коллективные по подгруппам индивидуальные

- словесный,- наглядный,


Содержание программы


Образовательная программа включает 4 раздела:

- вокал (традиционное народное пение),

- хореография (традиционный народный танец),

- сценическое мастерство (театр),

- культурное пространство Карелии.


В ходе учебного процесса дети первых лет обучения знакомятся с яркими примерами фольклора России, Карелии.

Знания и умения артистами приобретаются через игру в начале обучения и через усвоение сложного материала:

1-й год – игра с элементами песенного и хореографического направления;

2-й год – игровая вариантность,

3-й год – фольклорный материал с элементами игры.

4-й год – фольклорный материал усложненного варианта


С раннего детства человек погружается в звуковой мир традиционной культуры. Песни, исполняемые взрослыми для детей, направлены на развитие слуха, памяти, моторики, на постепенное постижение ребенком основ музыкально фольклорной традиции. Такие песни называют пестушками, потешками, прибаутками. К ним примыкают и песенки из сказок, обычно передающие прямую речь персонажей. Эти произведения составляют группу, объединенную общими закономерностями как музыкального, так и поэтического склада.

Развивающая функция пестушек и потешек обусловливает их сближение с другими жанрами музыкально-фольклорной традиции. Так отмечается сходство ритмической организации потешек и взрослых плясовых песен. Все это вызвано задачей развития координации движений у детей. Обычно в основе пестушек лежат наиболее универсальные структуры плясового ритма.

Приобщение к обрядовой жизни в детстве происходило и происходит через игру в куклы и имитацию различных ритуалов семейного цикла. Обычно из глины и тряпок (а современные дети с покупными куклами) готовили целую семью с “маленькими детьми”. Девочки укладывают кукол спать, поют им колыбельные песни, устраивают кукольные свадьбы и похороны.

С раннего возраста дети участвуют во многих ритуалах календарного цикла. Речитативные формы детского обрядового интонирования имеют широкую сферу функционирования за пределами ритуалов. Так, повсеместно мы слышим распространенные детские заклички дождя:

“Радуга-дуга, перебей дождя!

Будет солнышко, высоколнышко!”

Для таких закличек характерны неопределенность звуковысотного контура и четкость ритма скандируемых слов, сходного с ритмоформулами потешек и прибауток.

Весной дети играют на улице в подвижные игры: в лапту, горелки, золотые ворота, косой дождь и др. Некоторые из этих игр сопровождаются песенками простого ритмического и звуковысотного строения.

В некоторых играх – в “мак”, “лен”, и др. имитируется цикл работ. Этапы трудового процесса отражены в текстах песен сопровождающих эти игры и в действиях их участников. Следовательно, в этих играх происходит не только приобщение к видам труда, но и освоение элементов народной музыкальной речи и хореографии.

Речитативные стихи детского обрядового и игрового фольклора, считалок и закличек есть лишь часть той звуковой среды, в которой растет и развивается ребенок. Уже в раннем возрасте дети начинают открывать для себя звуковые образы взрослого мира, постигать сложные формы свадебных, хороводных и лирических песен, обучаются приемам традиционного музицирования.


^ Тематический план программы разбит на разделы:


Традиционное пение


Цель:

- Знакомить детей с яркими песенными примерами России, Карелии с учетом их возрастных особенностей;

- Дать основные навыки песенного мастерства;

- Научить детей коллективному исполнению произведения.

Развитие творческой личности, выявление вокальных данных.

Формирование актерских, эмоциональных возможностей.


Задачи:

Дать детям основы звукоизвлечения (пения)

интонационная чистота,

правильное дыхание,

четкая дикция,

ритмическое пение.

Формировать у детей творческую активность, эмоциональное восприятие.

Познакомить детей с особенностями традиционной песни, игры.

Познакомить детей с народными обрядами.

Развивать длительное внимание.


С детским фольклором детей желательно знакомить с самого раннего возраста. А затем продолжать изучение в школе. Такая преемственность будет способствовать сохранению и передаче традиции от поколения к поколению.

Репертуар этого периода можно разделить следующим образом:

- произведения детского творчества (игры-песни, считалочки-попевки, дразнилки, сказочки);

- произведения взрослых для детей (колыбельные песни, пестушки, потешки, сказки);

- произведения заимствованы из фольклорного творчества взрослых.

Музыкальные способности ребенка включают в себя целый ряд компонентов: музыкальный слух (мелодический), чувство метроритма, музыкальную память. Музыкальные способности тесно связаны с общими способностями личности, такими, как внимание, память, восприятие, мышление, речь, воображение и др. Специальные способности в результате обучения развиваются, дифференцируются, обеспечивая успешность одного специального спать вида деятельности.

В работе с детьми нужно постоянно создавать игровую ситуацию и точный показ голосом. Педагог должен обладать актерскими данными, мягкостью характера, незаурядной настойчивостью, огромной искренностью и доброжелательностью.

Есть несколько основных принципов развития певческого голоса у детей:

- четкое произношение слов, утрируя твердые согласные, в работе которых участвуют язык и губы;

- формирование у детей устойчивой потребности активно использовать речевую функцию.

Что касается развития громкости голоса у детей, то это зависит от целого ряда индивидуальных особенностей каждого ребенка. В пении участвуют мышцы всего туловища, и наша задача – развить их у детей. Постепенная работа над мышцами, участвующих в пении, гарантирует правильное и гармоничное развитие детского голоса.

Работая с хором в фольклорных классах, педагоги добиваются унисонного пения. Это одноголосный ансамбль, при котором образуется полное динамическое, тембровое, метроритмическое и темповое слияние голосов.

Хоровое пение подразумевает органичное слияние индивидуальностей, умение каждого исполнителя согласовать свой голос с общей звучностью. Хоровое пение – творчество коллективное.

Манера народного пения тесно связана с живой народной речью. От речевой интонации идут характерные исполнительские приемы: скольжения, “скаты”, призвуки, красочная игра слова и многое другое. Передать детям подлинно народную манеру исполнения, всю образность речи и напева – все это является условием правдивости исполнения.

Работая в фольклорных классах, необходимо заботиться о взаимосвязанности изучения танцевального и песенного материала, а постановка таких народных праздников, как святки, рождество, масленица и др., должна проходить по одному сценарию как на уроках хореографии, так и на уроках народного пения.


Хореография (народный танец)


На протяжении многовековой истории своего развития танец был всегда связан с песней, трудом и обычаями человека. В танце народ передает свои мысли, чувства, настроения, отношения к жизненным явлениям. Каждая новая эпоха, каждые новые политические и экономические условия отражались в формах общественного сознания, в том числе и в народном творчестве. Все это несло с собой известные перемены в быту человека, что в свою очередь накладывало отпечаток и на танец. Происходила эволюция танцевальных форм, отмирали старые, зарождались новые виды танца, обогащалась и видоизменялась его лексика, танец наполнялся новым содержанием. Понимание красоты и непреходящие ценности своего танца – части духовного богатства нашего народа – должно воспитывать у тех, кто его изучает, не только хороший вкус, но и вызывать чувство гордости за свой народ, прививать любовь к своей Родине.

Программа предусматривает групповые и индивидуальные практические занятия по хореографии, которые тесно взаимодействуют между собой. На практических занятиях дети должны освоить элементы народного танца. Большое внимание должно быть уделено характеру, манере, танцевальности и музыкальности исполнения, как отдельных движений, так и танцевальных комбинаций. Необходимо из года в год совершенствовать технику исполнения, развивать эластичность и силу мышц, координацию движений в зависимости от физических возможностей и индивидуальных особенностей ребенка.

Хореографические навыки осваиваются в фольклорных классах в процессе игры. По мере усложнения песенного материала изменяется и уровень хореографических постановок. Изучение элементов народного танца строится по принципу “от простого к сложному”.

Танец и песня неотделимы друг от друга. Во всех обрядах, играх, плясках и хороводах обязательно их гармоническое соединение. Благодаря этому жанровому слиянию педагогам удается сформировать у детей интерес к народному искусству.


Театр (сценическое мастерство)


Народный театр зародился в глубокой древности: в играх, сопровождающих охотничьи и земледельческие праздники, где содержались элементы перевоплощения. Народный театр органически связан с устным народным творчеством. Театрализация действия присутствует в календарных и семейных обрядах (святочные ряженья, свадьбы…). В процессе развития в драматических действах усиливается творческое игровое начало: возникают игры и представления, пародирующие обряды.

В народном театре различают два направления

- театр живых актеров;

- театр кукол.

А так как в фольклорных классах занимаются дети младшего возраста, то постижение сценического мастерства идет от игры кукол, пародийных сценок и ролевых игр.

Репертуар народного театра составляют пьесы фольклорного происхождения. И чем старше класс, тем больше включается в репертуар профессиональных пьес (или их переработка). Наиболее характерной особенностью народного театра (как и вообще фольклорного искусства) является открытая условность костюмов и реквизита, движений и жестов.

Дети – актеры учатся общаться с публикой. В ходе представления вызывают зрителей на диалог, а иногда и просто предоставляют активное участие в действе (петь хором, изображать второстепенных персонажей). Народный театр, как правило, не имеет сцен и декораций (или они очень просты). Основной интерес в нем сосредоточен не на глубину раскрытия характера действующих лиц, а на трагичность или комичность ситуации, положения.

В народной драме существуют два типа персонажей:

- драматические (торжественный стиль);

- комические (пародийность, игра слов).


Фольклорный театр соединяет в себе три вида искусства

- музыку-пение;

- хореография;

- режиссура спектакля.


Народная песня должна быть не только исполнена, но и разыграна, как в настоящем театре. Она имеет глубокое образно-смысловое начало, при этом песни как бы превращаются в игру или целое действо.


^ Культурное пространство Карелии


Данный раздел программы направлен на ознакомление обучающихся с учреждениями, организациями, творческими коллективами, музеями, системой фольклорных фестивалей и праздников, которые составляют основу культурного пространства Карелии.

Цель:

сформирует у обучающихся представление о системе творческих коллективов, организаций и проектов, которые развивают культуру Карелии на современном этапе.


Задачи:

Учить детей воспринимать, чувствовать и понимать красоту в искусстве, общественной жизни, природе,

Формировать у детей эстетическое отношение к миру и способствовать художественному развитию ребенка средствами искусства.


Приоритетные направления деятельности:

образовательное

методическое

музейно-выставочное

культурно-просветительное


Система эстетически- нравственного воспитания имеет логическую последовательность с целью постепенного, соответствующего возрасту развития, познавательной, и эмоциональной сфер личности. У детей младшего школьного возраста происходит ориентация на самовыражение в художественной сфере во всех направлениях: пение, танец, театр. Полученные умения, навыки дети применяют в других видах деятельности.


^ Учебно-тематический план


1-й год обучения


№ тем

Тема

Кол-во часов







теория

практика

всего





^ Раздел 1. Традиционное пение








44

1

Основные певческие навыки

4

4

8

2

Потешный фольклор

2

2

4

3

Хоровое пение

1

4

5

4

Народный календарь

1

10

11

5

Жанровые особенности песенного фольклора

1

4

5

6

Игровой фольклор

1

10

11





^ Раздел 2. Хореография (народный танец)








10

7

Азбука классического танца.




2

2

8

Жанровые особенности

1

2

3

9

Хореография народного календаря

1

2

3

10

Игры




2

2





^ Раздел 3. Театр (сценическое мастерство)








44

11

Театр как вид искусства.

1




1

12

Основы актерского мастерства

1

10

11

13

Фольклор как вид коллективного творчества

1

2

3

14

Основы сценической речи

1

10

11

15

Малые жанры фольклора

1

3

4

16

Фольклорный праздник

2

12

14





^ Раздел 4. Культурное пространство Карелии








46

17

Учреждения культуры Карелии

4

6

10

18

Творческие проекты

4

8

12

19

Личность в пространстве культуры Карелии

5

7

12

20

Природа в народном творчестве

2

10

12

ИТОГО







144



^ Содержание тематического планирования


Раздел 1. Традиционное пение. 1-й год обучения


1. Основы певческих навыков

теория: дикция, дыхание, артикуляция, манера

практика ;разучивание комплекса упражнений фонопедического метода развития

голоса (по методу В Емельяновой). Развитие единой манеры исполнения.

2. Потешный фольклор

теория: прибаутки, потешки, скороговорки, дразнилки, загадки;

практика: изучение ярких примеров устного народного творчества, развития сообразительности, смекалки, образного мышления.

3. Хоровое пение

теория: унисонное пение;

практика: работа над слитностью и согласованностью всех выразительных элементов хорового звучания.

4. Народный календарь

теория: Рождество, Масленица;

практика: знакомство с обрядовым циклом и яркими песенными примерами действа.

5. Жанровые особенности хоровода

теория: понятия, характеристика, виды хороводов;

практика: определение особенностей и разучивание хороводных песен.

6. Игровой фольклор

теория: считалочки, забава;

практика: разучивание простейших видов считалочек и забав. Устанавливаются необходимые взаимоотношения с партнерами по игре.


Раздел 2. Традиционный танец. 1-й год обучения.

1. Азбука классического танца.

теория: лекция-показ.

практика: разминка, упражнения, элементы классического танца, всестороннее развитие связок мышц.

2. Жанровые особенности традиционного танца.

теория: понятия, показ видео записей, ознакомление. Виды.

практика: упражнения, изучение основных фигур, хороводный и плясовой шаг, слушание музыки. Игровой хоровод. Изучение рисунка быстрых танцев, характер исполнения.

3. Хореография народного календаря.

теория: изучение простейших народных танцев традиционного календаря.

практика: простейшие народные танцы.

4. Игры.

теория: знакомимся с народными играми.

практика: пробуем играть, вплетая танцевальные движения в действо.


Раздел 3. Фольклорный театр. 1-й год обучения


1. Театр как вид искусства

теория: особенности, виды, выразительные средства

практика: беседы, лекции.

2. Основы актерского мастерства

теория: развивающие этюды

практика: использование этюдного метода.

3. Фольклор как вид коллективного творчества.

теория: календарные праздники, обрядовые действа, народные игрища.

практика: игра как способ общения.

4. Основы сценической речи

теория: понятия - дикция, артикуляция, дыхание.

практика: формирование трёхфазового дыхания, работа над произношением звуков, игры.

5. Малые жанры фольклора.

теория: общая характеристика: пословицы, поговорки, загадки.

практика: знакомство с наилучшими примерами, использование нового материала в программах ансамбля.

6. Основы сценической игры.

теория: понятия, навыки

практика: упражнения, движения и изображение, знакомство с новыми играми и их постановка

7. Фольклорные праздники

теория: выбор фольклорного материала, обоснование, анализ

практика: создание замысла для сценического воплощения, соединение всех номеров в одну программу, работа с исполнителями.


Раздел 4. «Культурное пространство Карелии»


1. Учреждения культуры Карелии

теория: беседы, рассказы

практика: знакомство с работой театров, центров, музеев (детские программы)

2. Творческие проекты

теория: лекции, методический материал, беседы, показы

практика: изучение заданного материала, практические занятия, выступления, поездки, фестивали, конкурсы

3. Личность в пространстве культуры Карелии

теория: ознакомительный материал, демонстрации, беседы

практика: творческие встречи, посещение представлений, концертов, спектаклей.

4. Природа в народном творчестве

теория: лекции, демонстрации,

практика: экскурсии, походы, поездки, занятия по направлениям


^ Учебно-тематический план

2-й год обучения


№ тем

Тема

Кол-во часов







теория

практика

всего





^ Раздел 1. Традиционное пение








44

1

Основы вокально-хорового пения

2

4

6

2

Земледельческий календарь

1

3

4

3

Устное народное творчество

1

1

2

4

Жанровые особенности песенного фольклора

1

3

4

5

Календарные праздники

3

15

18

6

Игровой фольклор

1

9

10





^ Раздел 2. Хореография (народный танец)








12

7

Основные умения, навыки танца




2

2

8

Жанровые особенности

1

2

4

9

Хореография народных календарных праздников

2

3

5

10

Постановочные игры




1

1





^ Раздел 3. Театр (сценическое мастерство)








44

11

Основы актерского мастерства




9

9

12

Сценическая речь




9

9

13

Основы сценической игры

1

2

3

14

Сказочный фольклор

3

3

6

15

Обрядовый фольклор

1

5

6

16

Фольклорный праздник

1

10

11





^ Раздел 4. Культурное пространство Карелии








44

17

Учреждения культуры Карелии

3

7

10

18

Творческие проекты

4

4

8

19

Личность в пространстве культуры Карелии

5

7

12

20

Природа в народном творчестве

2

10

12

ИТОГО







144


Содержание тематического планирования


Раздел 1. Традиционное пение. 2-й год обучения


1. Основы вокально-хорового пения

Теория: понятия, упражнения;

практика: разучивание упражнений ФМРГ

2. Земледельческий календарь

теория: песни трудового лета, осени;

практика: знакомство с урожайными, жнивными, ярмарочными песенками, закличками

3. Устное народное творчество

теория: пословицы, заговоры, наговоры;

практика: освоение лучших примеров.

4. Жанровые особенности плясовых песен, частушек

теория: понятия, характерные черты различия;

практика: разучивание ярких примеров, работа над темпом, ритмическим рисунком, четким произношением, эмоциональным характером исполнения.

5. Календарные праздники

теория: Рождество, колядки, Масленица, Пасха;

практика: закрепление пройденного материала, разучивание новых примеров, знакомство с новыми обрядовыми действиями.

6. Игровой фольклор

теория: обрядовые игры;

практика: разучивание игр, присущих только определённым календарным праздникам.


Раздел 2. Хореография (народный танец). 2-й год обучения.

1. Основные умения и навыки.

теория:

практика: упражнения, развитие техники координация пластики.

2. Жанровые особенности.

теория: понятие, знакомство с яркими примерами, виды;

практика: изучение орнаментального хоровода, движение по рисунку.

3. Хореография календарных праздников

теория; просмотр фольклорного материала, показ

практика: изучение лучших примеров, посещение фольк. действий

4. Постановочные игры.

теория: история происхождения, изучение;

практика: придаем игре сценический вид в хореографическом направлении


Раздел 3. Театр. 2-й год обучения


1. Основы актерского мастерства

теория: этюды (одиночные, коллективные)

практика: работа с этюдами, создание обстоятельств, ситуаций и взаимоотношений действующих лиц.

2. Сценическая речь

теория: техника речи, темп, ритм

практика: упражнения на перемену темпа, работа с гласными звуками. Сонорные звуки, правильное произношение.

3. Основы сценической игры

теория: структура, композиция, роль

практика: постановочная работа, ролевая игра, изучение игр прошлого и современного времени.

4. Сказочный фольклор Карелии;

теория: понятие, различия, виды;

практика: Знакомство с народными карельскими сказками, пробуем сочинять

5. Традиционный фольклор зимнего периода.

теория: праздники, обряды, обычаи;

практика: знакомимся с Рождеством (коляда); работаем над сценами “ряженье”

6. Фольклорный праздник;

теория: новый материал

практика: посещение и участие календарных праздников


Раздел 4. «Культурное пространство Карелии». 2-й год обучения


1. Учреждения культуры Карелии

теория: лекции, беседы

практика: Посещение театральных представлений, музейных экспозиций

2. Творческие проекты

теория: лекции, методический материал, беседы. показ

практика: изучение заданного материала, посещение лекторий, практические занятия,

3. Личность в пространстве культуры Карелии

теория: экскурсии, выставки, экспозиции, показы, познавательные

практика: посещение музеев, представлений, знакомство с творчеством, развивающие поездки

4. Природа в народном творчестве

теория: лекции, показ материала

практика: изучение обрядов, походы, практические занятия по направлениям


^ Учебно-тематический план

3-й год обучения


№ тем

Тема

Кол-во часов







теория

практика

всего





^ Раздел 1. Традиционное пение








44

1

Основы вокально-хорового пения

1

3

4

2

Варьирование

1

3

4

3

Жанровые особенности песенного фольклора

3

7

10

4

Традиционный календарь

2

8

10

5

Духовный стих (простейшая форма)

1

3

4

6

Игровой фольклор

2

10

12