Реферат: Методические материалы для организаторов и педагогов детских эстрадно-вокальных студий Составитель А. М. Билль, редактор Л. А. Богуславская

ЧИСТЫЙ ГОЛОС


Методические материалы для организаторов и педагогов детских эстрадно-вокальных студий


Составитель А.М.Билль, редактор Л.А.Богуславская


От составителя


В системе музыкальной педагогики эстрадная - самая молодая. Профессиональному эстрадному образованию в нашей стране немногим более 20 лет. Соответственно детская эстрадно-музыкальная педагогика насчитывает 12-13 лет.

В историческом масштабе - это период становления. Специалистов, имеющих профессиональную подготовку, немного, не хватает репертуарной, методической литературы.

В то же время интерес детей, родителей, наконец, зрительской аудитории к этому виду художественного творчества чрезвычайно велик. Свидетельство тому - множество конкурсов юных исполнителей эстрадной песни. где со всей очевидностью проявляются как несомненные успехи в развитии жанра, так и некоторые негативные тенденции

в работе педагогов, которые зачастую действуют интуитивно, не зная специфики методики преподавания эстрадного вокала, хореографии, актерского мастерства.

Помочь широкому кругу специалистов, занятых в сфере детской музыкальной эстрады, призван предлагаемый Государственным российским Домом народного творчества сборник методических материалов. В нем обобщен опыт деятельности двух ведущих студий детского эстрадного пения, руководители которых основываются на вокальной школе Государственного музыкального училища эстрадно-джазового искусства, а также других частных методиках российских и зарубежных специалистов.

Публикуемые в сборнике материалы удачно сочетают в себе последовательное изложение методологии, теоретических положений с конкретными примерами упражнений по различным дисциплинам для разных уровней обучения. Не претендуя на универсальность,

сборник может стать полезным пособием для начинающих педагогов. Для более опытных коллег эти материалы помогут укрепиться на собственных позициях, или пересмотреть их отчасти, частично пополнить имеющийся методический арсенал новыми формами работы, более рационально организовывать учебный процесс.

Предлагаемые образцы учебных программ, соответствующие действующим формам, принятым в системе дополнительного образования, могут быть использованы с определенной корректировкой и в учреждениях культуры других ведомств.

Значительная часть публикуемых материалов (в т.ч. общие сведения о строении голосового аппарата, сведения по элементарной теории музыки, по истории стилей) может быть использована непосредственно детьми и адресована им.

Публикуемая в сборнике разработка по курсу методики работы с эстрадным вокальным ансамблем музучилища будет, на наш взгляд, полезна и для педагогов, занимающихся с детьми.

Формирование личности ребенка, раскрытие и приумножение его творческих способностей в художественно достойном искусстве эстрадного пения – задача необыкновенно сложная и ответственная. Будем рады, если наш сборник поможет в ее решении.


Преподаватель Государственного училища

эстрадно-джазового искусства,

художественный руководитель детской

эстрадной студии "Музыкальный фрегат",

лауреат Всесоюзного и международных конкурсов

Андрей БИЛЛЬ


Заместитель директора по научно- методической работе

Центра детского и юношеского творчества "Бибирево"

кандидат педагогических наук

Л.Н.БУЙЛОВА (г. Москва)


^ ИЗ ОПЫТА ОРГАНИЗАЦИИ РАБОТЫ

ДЕТСКОЙ ЭСТРАДНОЙ СТУДИИ

"МУЗЫКАЛЬНЫЙ ФРЕГАТ"

Детская эстрадная студия "Музыкальный фрегат" существует в Центре детского и юношеского творчества "Бибирево" с 1994 года.

Это - разновозрастное творческое объединение детей, имеющих выраженные музыкальные, вокальные, хореографические способности.

Сегодня в "Музыкальном фрегате" занимаются около ста детей в возрасте от 3-х до 15 лет, проявляющих интерес к современной эстраде, стремящихся к участию в концертной и конкурсной деятельности.

Студия начала свою деятельность с 2-х учебных групп эстрадного пения. К 1997 году она выросла в настоящую школу детского эстрадного творчества, работа которой ведется в тесном контакте с преподавателями Государственного училища эстрадно-джазового искусства. С этого времени на базе коллектива открыта экспериментальная площадка Северо-Восточного окружного управления образования г. Москвы по апробации программ для одаренных детей.

Обучение в студии рассчитано на 5 лет. Дети принимаются в студию на основе специального отбора и прослушивания, в ходе которого выявляются музыкальный слух, чувство ритма, умение двигаться под музыку. В процессе обучения воспитанники получают знания по таким предметам, как вокал, сольфеджио, фортепиано, актерское мастерство.

Воспитанники студии "Музыкальный фрегат" постоянно участвуют в различных детских творческих конкурсах. Детский коллектив студии "Музыкальный фрегат" является активным участником культурных программ г. Москвы, принимает участие в праздничных программах и благотворительных акциях. Выступления детского коллектива пользуются неизменным успехом у публики.

Многих юных артистов знают и любят зрители. В порядке культурного обмена воспитанники коллектива постоянно выезжают демонстрировать свое искусство в Болгарии, Греции, Испании, на Мальте, в Польше, Эстонии.


ОБРАЗОВАТЕНАЯ ПРОГРАММА ДЕТСКОЙ ЭСТРАДНОЙ СТУДИИ "Музыкальный фрегат"


Сердце каждого ребенка открыто для музыки, надо только помочь ему увидеть богатое разнообразие мира, познать себя и тогда, став частью души, она поселится в нем навечно.

Именно Музыка призвана помочь обрести чувство гармонии и слияния своего внутреннего мира с внешним. Музыка - больше, чем просто украшение и эстетическое дополнение жизни.

Программа эстрадной студии "Музыкальный фрегат" особое внимание уделяет тому, чтобы Музыка постепенно, незаметно проникала в жизнь ребенка, заставляла слушать себя, будила мысль и воображение. А главное - давала бы всем детям, пришедшим в коллектив, удовлетворить свой интерес, проявить способности, раскрыть свой внутренний мир, помочь сформировать положительную самооценку, способствовала социализации и адаптации в современном обществе.

Мы работаем в Москве, в одном из самых крупных мегаполисов. Ребенок, растущий в огромном городе, чаще всего оторван от естественных условий общения с окружающим миром. В детской среде он практически лишен межвозрастного общения (он замкнут в одновозрастном классе), общение со взрослыми сведено до делового минимума, общение с природой бесконечно затруднено. Ребенок не имеет возможностей, а потому и навыков спокойного созерцания мира, в большинстве случаев его контакты с миром торопливы и поверхностны. Нарушенная структура общения ведет, естественно, ко всевозможным

нарушениям его развития.

Процесс освоения ребенком духовных ценностей и становление его личности как субъекта творческой деятельности сопряжены в современной социокультурной ситуации с рядом трудностей. Одной из них являются противоречивые представления молодежи

о культуре, эстетике, искусстве. В первую очередь это касается размывания границ между истинными и мнимыми ценностями, нравственным и безнравственным, прекрасным и безобразным, духовным и бездуховным. В современных условиях, присущая

подростковому и юношескому возрасту потребность в идеале, красоте часто не находит адекватного удовлетворения из-за недостаточной образованности и воспитанности детей.

Разбалансированными оказываются физическая, эмоциональная, интеллектуальная сферы ребенка. В итоге многие дети оказываются не в состоянии воспользоваться теми сокровищами культуры, которые предлагает им одна из крупнейших столиц мира.

Цель образовательной программы - организовать обучение таким образом, чтобы создать условия, обеспечивающие выявление и развитие одаренных детей, реализацию их потенциальных возможностей и оказание им социальной поддержки.

Для реализации поставленной цели была разработана модель образовательного процесса, которая позволила осуществить системный, деятельно-личностный подход к формированию эстетической культуры ребенка в тесной связи с музыкальным, художественным, нравственным, физическим воспитанием.

Образовательная программа направлена на решение следующих задач:

1. Адаптация и психологическая поддержка одаренных детей.

2. Организация образовательной среды, обеспечивающей выявление и оценку не только результативной, но главным образом процессуальной стороны обучения, способствующей проявлению инициативы самостоятельности, творчества и одаренности ребенка.

3. Создание оптимальных условий для развития и реализации потенциальных способностей одаренных детей.

4. Обучение ребенка с помощью вокала, пластики, эмоциональной выразительности передаче зрителям своего понимания

красоты, добра, радости.

5. Развитие и поддержание устойчивого интереса ребенка к вокально-эстрадному творчеству

6. Создание комфортных условий для интересной творческой работы в коллективе студии, способствующих развитию коммуникативных навыков личности.

Программа вокально-эстрадной студии "Музыкальный фрегат" на 5 лет и предполагает обучение детей в возрасте от 3 до 15 лет.

Программа вокально-эстрадной студии "Музыкальный фрегат" является комплексной и органично соединяет в единое художественное целое творчество вокалиста, танцора, актера, музыканта, подчиняя их индивидуальное творчество общей задаче создания музыкального миниспектакля, "шоу-номера".

Подбор репертуара педагогами осуществляется индивидуально для каждого члена студии, так как становление творческой личности ребенка нельзя представить вне его саморазвития.

Особое место в содержании деятельности студии занимает формирование эстетической культуры, являющейся одним из стержневых, базисных свойств личности, этот процесс проходит в несколько этапов:

Первый этап - накопление эстетической информации, опыта.

Второй этап - внутренняя дифференциация знаний, впечатлений, отбор личностно значимых понятий, фактов, оценок.

Третий этап - повышение познавательной и творческой активности, устойчивый интерес к определенным видам художественно-эстетической деятельности.

Четвертый этап - индивидуализация эстетических приоритетов, предпочтений, способов самовыражения и самоопределения в творчестве.

Пятый этап - интеграция отдельных компонентов эстетической культуры на основе ведущих видов творческой деятельности, возможное формирование интереса к будущей профессии; рефлексия самооценки, потребность в самовыражении.

Показателями эстетической культуры ребенка являются устойчивое стремление к самосовершенствованию, познавательная, творческая социальная активность, наличие нравственных и эстетических идеалов.


Организационно-педагогические основы обучения в студии


Вокально-эстрадная студия "Музыкальный фрегат" - разновозрастное творческое объединение, которое обогащает ребенка за счет содержания своей деятельности, структуры разнообразного использования своеобразных приемов воздействия на развитие творческой личности. В основе организации деятельности студии лежат эмоционально-нравственные связи между участниками, дружелюбные отношения и взаимопомощь, взаимная ответственность за конечный результат.

Общая направленность процесса предполагает реализацию следующих дидактических принципов:

- индивидуальность подходов к детям;

- активизация их восприятия, образного мышления и творческой инициативы;

- комплексное освоение эстрадно-песенного материала;

- последовательность в освоении

Методика организации занятий предусматривает начинать обучение с дошкольного возраста (от 3 до 5 лет) и заканчивая юношеским возрастом (15-16 лет).

В студии работает педагогический коллектив, состоящий из преподавателей высокой квалификации, налажен продуктивный учебный процесс, намечены конечные результаты.

Основная задача педагога - дать возможность детям почувствовать себя спокойно и непринужденно, осознать, что на каждого направлено благожелательное и требовательное внимание.

При записи в студию педагогами учитываются личностные предпочтения детей, стремление к эмоционально-образному самовыражению.

При отборе детей в студию внимание обращается на:

- личностные предпочтения (интересы);

- наличие музыкального слуха

- способности восприятия;

- наличие музыкального чувства ритма;

- умение двигаться под музыку

На 1 году обучения формируются:

- вокальная группа;

- танцевальная группа

На 2 и 3 году обучения функционируют:

- вокальная группа;

- танцевальная группа;

- вокально-танцевальная группа

На 4 и 5 году работы студии функционируют:

- группа солистов;

- ансамбль;

- эстрадная шоу-группа


Формирование художественно-эстетических способностей начинается с диагностики индивидуальных задатков и склонностей детей, создания положительных стимулов созидательной деятельности. Под руководством и при содействии педагогов происходит овладение отдельными умениями, навыками, составляющими ядро конкретных

способностей (музыкальных, сценических, танцевальных), дальнейшее их развитие и закрепление на занятиях.

Учебный процесс организован в форме индивидуальных, мелкогрупповых и групповых учебных занятий.

Индивидуальные занятия по постановке голоса проводятся в течение всего периода обучения в студии.

Мелкогрупповые занятия рассчитаны на группу из 4-5 человек по предметам:

театральный практикум, аэробика, танцевальный класс, основы музыкальной грамоты.

Каждая подгруппа занимается 2-3 раза в неделю. Один раз в неделю предусматривается репетиционнное занятие для постановки и отработки концертных номеров.


Технологически образовательный процесс реализуется на трех уровнях:

- репродуктивный (1 год обучения);

- тренировочный (2-3 год обучения);

- творческая деятельность (4 год обучения).

Срок обучения детей на третьем уровне не ограничен, он зависит от состава и творческих возможностей обучающихся.


Занятия проводятся в следующем режиме:

- вокал - 2 раза в неделю по 1 часу (индивидуально);

- хореография (ритмика) - 2 раза в неделю по 2 часа (групповые);

- актерское мастерство - 2 раза в неделю по 1 часу (групповые);

- фортепиано - 2 раза в неделю по 30 минут (индивидуально);

- сольфеджио - 2 раза в неделю по 1 часу (групповые);

- сводные репетиции - 1 раз в неделю по 2 часа;

- иностранный язык - 2 раза в неделю по 1 часу (групповые).


Содержание обучения в детской эстрадной студии

Созданию развивающей образовательной среды способствует образовательная программа студии, которая обеспечивает реализацию образовательного процесса.

Комплекс предметов студии способствует раскрытию творческого потенциала каждого занимающегося в ней ребенка.


Предмет "вокал".

Задача курса - научить детей петь, издавать сильные, красивые звуки. Дети обучаются петь технологически грамотно, эмоционально и образно. Педагоги работают над постановкой голоса, над координацией слухового и голосового аппарата, развивают вокальные данные, учат детей слышать музыку и исправлять допущенную ошибку;

работают над особенностями эстрадного пения, которое имеет специальную манеру и исполнительские приемы.

Предметы "Ритмика" и "Хореография" рассчитаны на детей с достаточно выраженными танцевальными способностями. Дети учатся выражать себя и песенный образ

через движения, разучиваемые на занятиях, тем самым создавая основу для каждого шоу-номера.

Предмет "Сольфеджио"

знакомит детей с элементарной теорией музыки (музыкальными терминами, нотами, аккордами и т.п.). У ребят формируется способность исполнять вокализы, интонировать, строить двухголосие.

Предмет "Актерское мастерство"

формирует раскованного, общительного человека, владеющего телом и словом, умеющего слушать, а главное - понимать своего партнера. Работа над сценическим образом развивает у детей фантазию, память, внимание, чувство ритма, пространства, времени. Занятия способствуют формированию хорошего психологического климата в детском коллективе.


^ ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ

Основная цель занятий - привить навыки эстрадного пения.

Основные задачи:

- сформировать навыки сольного исполнения с наиболее эффективным и правильным использованием приобретенных вокальных и слуховых навыков;

- научить детей работать в ансамбле или небольшом хоре;

- научить свободному ориентированию в работе с техникой (микрофонами, фонограммами и т.д.)


^ КРАТКОЕ СОДЕРЖАНИЕ ОБУЧЕНИЯ

В ходе индивидуальных и групповых занятий дети овладевают вокальными и хоровыми навыками и совершенствуют их,

учатся работать над собственным вокальным звуком, формируют тембр, тренируют дыхание, постепенно доводя все это до максимально приближенного к профессиональному.

Учебной основой для занятий служат различные музыкально-вокальные упражнения, предлагаемые педагогом, а также произведения вокальной литературы.

Основной пласт - это современная эстрадная музыка (только на групповых занятиях), позволяющая овладеть стилистическими разными манерами исполнения.


^ МЕТОДИКА И ТЕХНОЛОГИЯ ОБУЧЕНИЯ


Задачи, поставленные перед детьми, постепенно усложняются. Распределение тематического материала по полугодиям и годам обучения, а также по степени его сложности планируется с каждым студийцем индивидуально.

Поскольку обучающий период начинается со студийцами 10-летнего возраста, то неизбежно возникновение некоторых физиологических (в основном у мальчиков) и психологических проблем, связанных с периодом взросления.

Возникает проблема с мутацией - "ломкой" голоса у мальчиков. Как правило, это происходит в возрасте от 11 до 15 лет, когда голос мальчика превращается в голос мужчины. В такие моменты бдительность и профессионализм преподавателя

выходит на первый план. Вовремя распознав наступление "мутации", педагог должен на некоторое время освободить мальчика от вокальных занятий и, правильно определив наступление периода окончания мутации, продолжать занятия далее.

Данная проблема может проявить себя и в период взросления у девочек (10-13 лет), когда также могут возникать моменты неуверенности, сиплости в голосе. Обычно для девочек это менее болезненный этап и проходит он быстрее, чем у мальчиков. Педагог вокала обязан очень четко представлять себе весь круг проблем, возникающий в переходном возрасте с голосами студийцев. Он несет ответственность за этот этап.


Учебные занятия строятся примерно по одному плану:

1. Разогрев вокального аппарата:

- несколько дыхательных упражнений;

- небольшие попевки в пределах квинты с закрытым ртом или на гласный "о", "а".

2. Работа над правильным вокальным формированием звука:

- пение на одной ноте различных слогов: "ми", "ме", "ма", "мо", "му" для сглаживания разницы в произношении гласных звуков;

- небольшие попевки с использованием различных слогов с перенесением (транспонированием) их на различную высоту

3. Исполнение вокального произведения.

Варианты упражнений, попевок, могут быть совершенно разнообразными, они должны использоваться на усмотрение педагога.

Такая, несколько свободная форма в проведении вокальных занятий на начальном этапе должна все же содержать в себе некоторые ограничения, которые должен контролировать педагог:

- нельзя перегружать голосовой аппарат студийца (форсировать звук),так как в период роста ребенка это может привести к необратимым последствиям: узлы на связках, их разрыв и т.п.

- нецелесообразно на начальном этапе ставить перед студийцем серьезные вокальные задачи, например, правильно "округлять" звук и использовать другие приемы, характерные для профессиональных вокалистов. Такие задачи не совсем понятны детям в

возрасте14-15 лет. Они могут привести к неприятию самого предмета изучения, а в отдельных случаях и к конфликту с педагогом.

Гораздо важнее в этот период помочь ребенку найти свой собственный естественный голос, о существовании которого он, может быть, и не подозревает, научить его правильно слышать себя и лишь затем, постепенно и очень аккуратно начинать его развитие.

Работая над совершенствованием вокально-певческих навыков (дыханием, тембром, дикцией), как уже отмечалось, проходит на протяжении всего курса вокальной подготовки.

Второй этап занятий должен длиться около одного учебного года.

Третий этап включает в себя новый вид вокальной работы: пение ансамблем и хором.

После годового цикла индивидуальных занятий целесообразно начинать ансамблево-хоровые репетиции. Такая форма работы также необходима, поскольку довольно часто студийцам приходится в спектаклях исполнять музыкальные произведения или

песни многоголосно. Для практических занятий можно использовать легкие 2-х и 3-х голосные музыкальные сочинения, песни, а также произведения, предполагаемые для исполнения в концерте.

На втором и третьем году обучения в план индивидуальных занятий необходимо вводить исполнение романсов, небольших и несложных сочинений западной классики, а также начинать работу с техническими атрибутами (микрофонами, фонограммами).

Напомним, что работа с техникой также является одним из важнейших направлений творческой деятельности. Одни раз в две недели необходимо проводить технические репетиции, где наиболее продвинутые студийцы, прошедшие двух-трехлетний курс

в старшей студии, могли бы начинать самостоятельную работу с микрофоном и фонограммой. Исполнение музыкальных сочинений, насыщенных техническими средствами, подразумевает совершенно иные слуховые ощущения, к которым необходимо некоторое время привыкать.

Все вышеперечисленные формы работы совершенствуются на четвертом этапе обучения.

Наполняемость группы 5-8 человек. Основная часть занятий, однако, проходит не одной группой, а в форме индивидуальных занятий и ансамблевых репетиций, включающих необходимое для конкретного спектакля количество участников.

Занятия ведутся в специально оборудованном музыкальном классе и в технически оборудованном театральном зале.


^ УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН


Программа курса рассчитана на четыре года,144 часа в год. Режим занятий для педагога - два раза в неделю по 2 часа.

После прохождения основного курса идет работа над репертуаром, совершенствуется сценическое мастерство.

Режим занятий студийцев строится по сложным индивидуальным планам. В младшей группе студии в первый год обучения занятия проводятся только индивидуально с каждым учеником 1 раз в неделю в течение 40-45 минут по текущему графику.

В последующие годы проводятся хоровые и ансамблевые репетиции в режиме: два занятия по одному часу в неделю.

Остальное время, по-прежнему, отводится на индивидуальную работу, которая ведется по специально составленному плану.


^ ПРЕДПОЛАГАЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОБУЧЕНИЯ И ФОРМЫ КОНТРОЛЯ


Успехи студийцев контролируются во время зачетных уроков, класс-концертов, студийных записей и непосредственно в исполнении спектаклей и концертной деятельности и оцениваются педагогами студии и коллегами-профессионалами.

К концу обучения студиец умеет:

- исполнять вокальные произведения различных стилей и жанров: народной песни, романса, современной эстрадной и бардовской песни, с использованием приобретенных вокальных навыков (правильное дыхание, звукообразование, дикция, умение по - актерски исполнять песни);

- работать в вокальном ансамбле;

- правильно интонировать в могоголосье;

- слушать одновременно звучащие голоса, выразительно поддерживать их, а иногда вести собственную мелодическую линию;

- исполнять песни, используя микрофон и фонограмму "минус один".

^ АКТЕРСКОЕ МАСТЕРСТВО

(примерная программа)


Наши нынешние и потенциальные студийцы живут в непростое время - время перемен, политической нестабильности, духовного кризиса в обществе. В истории подобные кризисы приводят к сильному расслоению общества и неминуемому формированию "социальных отходов": сломавшихся, выброшенных, никому не нужных людей. Мы должны, используя все имеющиеся в нашем расположении средства, помочь формированию цельной и сильной личности, способной самостоятельно сопротивляться агрессии внешнего мира.

Для реализации этих глобальных задач конкретный курс "Актерского мастерства" помогает решить следующие проблемы:

- раскрепощение ребенка. Снятие зажимов, комплексов, нажитых ребенком в первые годы жизни;

- раскрытие возможностей, способностей и талантов самого ребенка;

- обеспечение ребенка различными средствами раскрытия способностей, талантов, возможностей.


^ ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ


Наш главный принцип - мы не воспитываем актеров и не готовим детей в театральные ВУЗы.


Главная цель - максимально раскрыть творческие способности ребенка и подготовить его к любой творческой деятельности, выбранной им в будущем.


Педагог должен развивать у ребенка:

- наблюдательность;

- творческую фантазию и воображение;

- внимание и память;

- ассоциативное и образное мышление;

- чувство ритма


Задачи курса:

- сформировать партнерское отношение в группе;

- научить общению друг с другом;

- научить взаимному уважению, взаимопониманию;

- Развивать эмоциональную сферу личности ребенка, его способность к состраданию, сочувствию;

- воспитывать в ребенке самодисциплину;

- научить детей организовывать себя и свое время;

- развивать умение анализировать предлагаемый материал и формулировать свои мысли;

- научить донести свои идеи и ощущения до слушателя


Ребенок должен научиться:

- сосредотачиваться на выполнении индивидуального задания, исключая из поля зрения помехи внешнего мира;

- подключать сигналы из внешнего мира к выполнению творческого задания и ориентироваться в пространстве;

- основам построения мизансцены;

- действовать по принципу "Я в предлагаемых обстоятельствах";

- отрабатывать правдивость и точность простейших физических действий;

- воспитывать мышечный контроль.


Сам предмет актерского мастерства дает нам возможность поставить еще одну задачу, необходимую для формирования человека и воспитания его души: воспитание и развитие художественного вкуса и уважения к литературе и чтению. Сейчас, когда сильна тенденция полной замены чтения просмотром видеопродукции, мы считаем необходимым заняться этой проблемой.


^ КРАТКОЕ СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ


Знакомство ребенка в игровой форме с самим собой и с окружающим миром


Курс делится на два блока, которые условно можно назвать:

1) знакомство с естественным миром

2) знакомство с миром рукотворным

Маленький человек, как правило, плохо знает себя. Это, с одной стороны, свойственно его возрасту, с другой стороны, современный окружающий мир плохо готовит его к самопознанию. Поэтому путь к себе - одно из основных направлений нашего предмета.

Городской ребенок в большей степени, чем сельский, лишен возможности полноценного восприятия мира природы. Следовательно, знакомство с этим миром тоже входит в содержание нашего образования. Поскольку общение с людьми искажено в современном мире, то знакомство с другим человеком (то есть искусство общения) также является содержанием нашего образования.

Знакомство с рукотворным миром мы начинаем с более простого - с мира предметов, сделанных человеческими руками, затем переходим к более сложному - знакомству с эстетическими способами освоения и преображения мира.

Деление тем по годам, полугодиям и урокам означает, что удельный вес этой темы в указанный период превалирует, но при этом мы имеем в виду. что все темы развиваются в процессе обучения от самого начала до самого конца.


^ МЕТОДИКА И ТЕХНОЛОГИЯ


как уже говорилось, работа на первой ступени строится на базе развивающих методик. Для раскрытия тех или иных способностей ребенка педагогом создается ситуация, в которой данные способности обнаруживаются, и возникает необходимость в использовании именно этих способностей. Задания постоянно усложняются и, таким образом, раскрытые способности постепенно развиваются. Необходимо отметить, что развивающая методика предусматривает индивидуальный подход. Во время работы детям могут быть даны разные задания в зависимости от индивидуальных свойств. При этом любой рост ребенка педагог отмечает как его индивидуальную победу. Именно благодаря такому подходу, развивающая методика не ставит конкретных сроков достижения результата. Она предусматривает даже своего рода шаг назад, который педагог должен сделать, если что-то встречает сопротивление в органике ребенка.

Игра - ведущий тип деятельности ребенка в дошкольном возрасте. Для младшего школьника эта деятельность по-прежнему имеет огромное значение. Она знакома ему, близка, в состоянии игры он чувствует себя спокойно и комфортно. Кроме того, игра необходима ему, чтобы дать выход избыточной энергии, реализовать инстинкт подражания, для тренировки навыков, необходимых в серьезных делах, для удовлетворения потребности в отдыхе и разрядке, как реализация стремления к соперничеству и главенству, компенсация вредных побуждений и невыполнимых в реальной жизни желаний. Другими словами, ребенок испытывает потребность в игре, и именно в игре формируются его эстетические потребности. Мы же эту потребность используем ему же во благо. Шиллер считал "Человек играет только тогда, когда он в полном значении слова человек, и он бывает вполне человеком лишь тогда, когда играет".

Кроме собственно репетиций, во время занятий и разминок используются другие произведения этого цикла. Скажем, пока педагог читает потешку, дети двигаются в заданном потешкой ритме. Как только педагог потешку оборвет, или она закончится сама, дети замирают, оправдывая в дальнейшем свою позу в ключе сюжета потешки. Назовем подобный метод - методом погружения. Лишь когда дети ознакомятся с методом погружения с каждым из циклов, представленных для этого возраста, можно использовать перечисленные произведения более свободно, стараясь все же ограничиваться тематикой данного занятия.


^ КЛЮЧЕВЫЕ УПРАЖНЕНИЯ


Упражнение 1. Игра "Жребий"

Две-четыре команды по жребию вытягивают то или иное время года. используя цепочку предлагаемых обстоятельств, одна команда в этих обстоятельствах существует, другая угадывает время года.


Упражнение 2. Игра на выбывание.

одна группа действует в предлагаемых обстоятельствах, другая (зрители) - "за четвертой стеной". Кто из первой группы взглянул на зрителей и разрушил "четвертую стену" - выбывает. Кто остался в конце - победитель. Потом группы меняются ролями.


Упражнение 3. Тренировка памяти и наблюдательности

"Вспомни и подробно опиши свою сегодняшнюю дорогу в школу". Ежедневное использование этого упражнения на занятиях вынуждает ребенка, день за днем совершая свое путешествие в школу, становиться более внимательным, отмечать детали и подробности, таким образом тренировать память.


Упражнение 4. Развитие памяти, фантазии и воображения

Дети сидят в полукруге. Педагог называет первое слово, которое является одновременно и темой будущей фантазии и завязкой сюжетной истории. Каждый последующий ученик, повторяя все предыдущие слова, сказанные до него, называет свое, которое продолжает сюжет ,развивая заданную тему. Упражнение заканчивает заранее названный педагогом студиец. При этом каждый должен организовать поток своих фантазий так, чтобы к финалу сюжет мог подойти в законченном виде, а каждый студиец сумел максимально реализовать свой творческий замысел.

В другом варианте игры педагог не называет того, кто должен закончить рассказ. В этом случае от учеников требуется продолжать развивать фантазию как можно дольше, удерживаясь в русле заданной темы.


Упражнение 5 . "Борьба стихий"

Упражнение на чувство ритма, фантазию и умение распределяться в пространстве.

Группа делится на четыре части, каждая из которых получает роль одной из стихий. По хлопку педагога начинается хаотичное движение в заданном педагогом ритме, в ходе которого каждая группа имитирует пластикой характер движения заданной стихии. Попеременно, то одна, то другая стихия по команде педагога занимает доминирующую позицию, а остальные продолжают движение в нижнем уровне, как бы подавляемые главенствующей стихией. Верхний уровень - движение в полный рост, нижний уровень - движение пригнувшись.


Упражнение 6. "Цветение и увядание"

Упражнение на веру в предлагаемые обстоятельства и чувство ритма.

Группа делится на актеров и зрителей. Для актеров упражнение начинается с положения в "точке" - дети сидят на корточках на полной ступне, при этом руки, корпус и шея максимально расслаблены. Педагог предлагает придумать каждому, зернышком какого растения он является. На счет 15-20, в заданном педагогом ритме растения вырастают. Группа зрителей пытается догадаться, что за растение перед ними, и помогает исполнителям уточнить рисунок роли. Затем на счет 15-20 "растения увядают" и снова уходят в "точку" - "зернышко". В середине и конце упражнения педагог может задавать детям вопросы, связанные с предлагаемыми обстоятельствами жизни каждого растения.


Упражнение 7 . "Аквариум"

Упражнения на веру в предлагаемые обстоятельства и темпоритм.

Упражнение проводится после предварительных наблюдений за обитателями аквариума дома или в зоопарке. Дети делятся на две группы: обитатели аквариума и дети, пришедшие наблюдать за ними. Обитатели аквариума распределяют между собой роли и договариваются об устройстве своего дома, об условиях жизни и порядка в нем. Во время упражнения дети наблюдают за аквариумной жизнью, а рыбы, улитки, водоросли и т.п. могут наблюдать за детьми. В связи с различной средой обитания, темпоритм существования обеих групп различный.


^ УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН


Программа кура рассчитана на четыре года обучения, 144 часа в год. Режим занятий - 2 урока по два часа в неделю.


По индивидуальному плану осуществляется работа педагога и ребенка над репертуаром, который изучается на вокальном и сольном пении, над постановкой художественных номеров по заданному эстрадному репертуару.


^ УСЛОВИЯ ОГРАНИЗАЦИИ ЗАНЯТИЙ


Наполняемость группы 12-15 человек. Форма одежды - желательно, спортивная, служащая основой для максимального количества визуальных трансформаций. Идеальное помещение - просторный, хорошо проветриваемый класс со свободной серединой и минимальным количеством мебели, пригодной для использования в качестве декораций, а также по прямому назначению - качестве рабочих поверхностей.


^ ПРЕДПОЛАГАЕМЫ РЕЗУЛЬТАТЫ ОБУЧЕНИЯ И ФОРМЫ КОНТРОЛЯ


Так как наша программа является развивающей, она не предполагает зачетно-экзаменационной системы контроля за результатами образования. Успехи, достигнутые учениками, демонстрируются во время проведения творческих мероприятий и оцениваются соучениками и педагогами студии. Для этого нами используются такие формы, как:

- класс-концерты;

-творческие показы;

-праздничные вечера, которые организуются внутри учебной группы, для показа другим группам и педагогам студии, для показа родителям и широкой школьной аудитории.