Реферат: Волшебный мир музыки

Волшебный мир музыки

«Красота музыки имеет своим источником красоту окружающего мира.»
В. А. Сухомлинский
«Музыка для ребенка — мир радостных переживаний. Чтобы открыть перед ним дверь в этот мир, надо развивать у него способности, и прежде всего музыкальный слух и эмоциональную отзывчивость. Иначе музыка не выполнит свои воспитательные функции»,— эти слова Н. А. Ветлугиной я всегда беру за основу в своей работе, так как музыкальное воспитание является одним из многих видов деятельности ребенка в детском саду. А главное, это самая приятная, прекрасная и доступная форма общения взрослого и ребенка.

Не каждый взрослый может близко соприкасаться с миром детства, а лишь те, кому дана эта возможность,— воспитатели детского сада. Они вместе с детьми мечтают, фантазируют, уносятся в мир сказок, мир музыки. Вместе смеются и играют, рисуют и творят. Дети, чувствуя близость и расположение взрослого друга и товарища, доверяют ему свои тайны, мысли, чувства и эмоции.

Как это прекрасно — знакомить ребят с музыкой! Я начинаю работать с детьми в возрасте от полутора лет и провожаю их в школу на выпускном утреннике. На этом пути продолжительностью в шесть лет ребята систематически и последовательно, от простого к более сложному, знакомятся с той музыкой, которую можно назвать искусством.

Работа музыкального руководителя многогранна: мы учим детей петь, танцевать, слушать, играть, а значит, и сами должны быть эмоциональны, красивы, подтянуты, иметь приятный голос, уметь мастерски играть на клавишных и струнных инструментах, танцевать.

Свои занятия с самыми маленькими (от 1,5 до 3 лет) я всегда стараюсь строить в виде игры, маленького сюрприза, сказки. Если в руках у меня зайчик, то обязательно читаю стихотворение о нем, дети слушают музыку (как он скачет, убегает от лисы), затем зайчик пляшет под веселую музыку, играет на каком-либо музыкальном инструменте (барабане, бубне, погремушке), а в конце занятия он обязательно играет с детьми в догонялки, прятки, ладушки-ладошки и т. д. Эта структура занятия остается, когда я прихожу с куклой, мишкой, петрушкой, матрешкой. Стараюсь в своей речи использовать много детских стихов, небольших четверостиший, характеризующих игрушку.

Приношу на занятия альбомы: «Кошкин дом», «День рождения», «К нам гости пришли», где есть красочные иллюстрации по мотивам сказок, просто загадки-отгадки о домашних животных, любимых игрушках. Эти альбомы я использую во время пения. А сколько радости доставляют детям заводные игрушки: курочка с цыплятами, утята, лягушата, медведь с бочкой меда, заяц-музыкант!

Дети в этом возрасте в основном слушают. Поэтому я часто пою им песни без музыкального сопровождения, чтобы малыши не только музыку слушали, но и понимали, о чем она. вслушивались в лирическое, напевное звучание слов и словосочетаний. Ведь не зря песенки для самых маленьких в основном написаны в стиле русских народных песен — протяжных, мелодичных, на двух-трех звуках с повторами, поэтому ребята легко их усваивают и подпевают.

Но самыми интересными бывают тематические занятия, которые я провожу в группе. Прихожу к детям с аккордеоном. Карандаши, бумага разложены заранее на столах. Такие занятия бывают один раз в квартал, они как бы повторение пройденного. Есть у них и свои названия: «Мы в лесок пойдем», «Матрешки на окошке», «Первые снежинки», «На бабушкином дворе».

Частые гости у малышей — их старшие товарищи. Дети старшей и подготовительной к школе групп показывают кукольный театр, устраивают концерты, выступают с сюрпризами на утренниках. Это пробуждает в детях 2—3 лет желание петь, подпевать и делать это дружно, эмоционально. Уже в этом возрасте приучаю детей к выполнению творческих заданий. Например, дети танцевали с кленовыми листочками:

Посмотрите все на нас, все на нас,

Mы с листочками попляшем сейчас.

А на следующем занятии говорю:

«Ребята, волшебник превратил вас в листочки, ветер подул (играет музыка), и вы полетели, закружились, покажите как». Чтобы лучше видеть детей, включаю грамзапись и наблюдаю за детьми, помогаю, показываю, даю словесные указания. Не забываю и похвалить, подбодрить ребят.

А теперь перейдем к разделу слушания музыки в старших группах. Я считаю, что это самый интересный, но и самый трудный раздел в музыкальном воспитании дошкольников. В программу включены песни советских композиторов: Ю. Чичкова, Д. Шостаковича. Д. Кабалевского — и пьесы выдающихся композиторов прошлого: М- Глинки. П. Чайковского, Р. Шумана, Н. Римского-Корсакова.

Музыка, как и художественное слово или картина, должна стать для детей доступным средством выражения чувства, настроений, мыслей. Слушание музыки развивает интерес, любовь к ней, расширяет кругозор, повышает музыкальную восприимчивость, зачатки музыкального вкуса. Систематическое слушание музыки в детском саду помогает детям в более старшем возрасте лучше понимать и любить ее. «Любая форма общения с музыкой, любое музыкальное занятие,— отмечал Д. Б. Кабалевский,— учит слышать музыку, непрерывно совершенствуя умения вслушиваться и вдумываться в нее».

Музыка по слушанию бывает вокальной и инструментальной и должна быть исполнена так, как ее написал композитор: искренне, эмоционально, выразительно.

Чтобы дети лучше поняли прослушанную пьесу (новую или знакомую), я предлагаю им создать свой музыкальный этюд. Так, например, слушая музыкальное произведение Е. Тиличеевой, дети старались изобразить, как они едут по городу в автобусе и знакомятся с его новостройками: здесь новый дом, новая аллея, новый детский сад. По залу в разных его частях расставлены картины по содержанию песни, и ребята на остановках рассматривают их. На следующем занятии дети только по проигранной мелодии узнают и правильно называют пьесу. Затем дети получают задание нарисовать наш город. Слушая пьесу «Смелый наездник» Р. Шумана, они уже сами, без моей помощи, создали образ.

Для понимания детьми характера музыки я даю ее в сравнении:

«Мотылек» С. Майкапара и «Смелый наездник» Р. Шумана, «Колыбельная» Г. Свиридова и «Походный марш» Д. Кабалевского.

В своей работе по развитию творчества я часто использую наглядный материал: картины, рисунки, музыкальные инструменты, музыкально-дидактические игры. Вот, например, в подготовительной к школе группе даю иногда обзорное занятие по слушанию. Вариант творческой игры такой: я показываю картинку или рисунок, а дети вспоминают и называют пьесу и музыкальный инструмент, на котором она может исполняться. Так, увидев на картинке куклу, ребята сразу вспомнили пьесы П. Чайковского «Новая кукла» и «Болезнь куклы»

Рассказывая ребятам о композиторе, обязательно показываю его портрет. Дети после этого сами нарисуют картинку или придумают свой марш, потом

пропоют его или сыграют на музыкальном инструменте.

Кроме слушания произведений, дети знакомятся с творчеством какого-либо композитора на тематических вечерах П. Чайковского, Д. Кабалевского, на концертах на темы: «Времена года», «Музыка осени», «Здравствуй, гостья-зима»

Пение — наиболее доступный исполнительский вид музыкальной деятельности. Дети любят петь, поют охотно, с удовольствием, выражая свои чувства. Пение развивает музыкальный слух, память, чувства ритма, расширяет общий музыкальный кругозор.

Мы, музыкальные руководители, должны научить ребят любить песню, и в первую очередь песню народную, так как народная песня обладает художественно-воспитательной ценностью, не перестает восхищать своим глубоким содержанием и совершенной формой.

В возрасте 3—4 лет начинаю знакомить детей с музыкально-дидактическими играми, рекомендованными программой. Песня «Тихие и громкие звоночки» Р. Рустамова направлена на развитие динамического восприятия; «Где мои детки?», «Птица и птенчики» Е. Тиличеевой — звуковысотного восприятия;

«Трубы и барабан», «Угадай, на чем играю» Е. Тиличеевой — на развитие тембрового восприятия. Для совершенствования ритмического восприятия используем музыкальные инструменты:деревянные ложки, музыкальные молоточки, барабаны.

В старших группах задания в играх усложняются. Дети определяют характер музыки, у них развивается гармоническое, ладовое восприятие. Вопросы к детям становятся сложнее: «Сколько звуков? Каких звуков? Покажи рукой, спой сам». Дети определяют верхний и нижний звуки. Дома учатся играть на музыкальных инструментах: металлофонах, бубнах, трещетках. Сначала они поют и играют маленькие попевки, затем исполняют на инструментах проигрыш или вступление к песне, целые песни, звучит детский оркестр.

Песни звучат в детском саду и вне музыкальных занятий, на участке детского сада, в группах, дома.

Для родителей я оформила папку «Пойте с нами», которая находится в «Уголке для родителей», чтобы все знали наш репертуар.

Во время развлечения «Моя любимая песня» я старалась, чтобы дети пели соло и по подгруппам. В такие вечера звучат песни «Пропала собака», «Чунга-чанга» В. Шаинского, «Я хрю-хрюшка» А. Абрамова, мы их слушаем в исполнении детей и в аудиозаписи.

Очень интересно проходят викторины «Угадай-ка». Увидев игрушку на ширме, команда детей должна спеть про нее песню, или прочитать стихотворение, или исполнить танцевальные движения, характеризующие этот персонаж.

Задания на развитие танцевального и игрового творчества даю в вводной части и в конце занятия. Знакомство с движением начинается с прослушивания мелодии, показа движения воспитателем или музыкальным руководителем. И когда оно разучено, учу детей создавать свои танцы. Например, разучивая ритмический танец в подготовительной группе, дети заметили, что Маша и Коля танцуют лучше всех. «А как лучше? — спрашиваю детей. Дети стараются объяснить, при этом идет показ, движение повторяется, дети делают его еще более интересным, выразительным. Лучшая пара — лидер пляски, и каждый ребенок хочет проявить и показать себя, но не каждому это удается сразу. В этом случае я провожу индивидуальную работу с детьми, чтобы научить их выразительно, ритмично и красиво танцевать. На досугах, когда дети импровизируют, присматриваюсь к их движениям, иногда вношу движения отдельных детей в общие пляски. Очень нравится детям пляска «Зеркало», которую мы используем уже с младшей группы. Сначала в центр круга (в младших и средних группах) встает воспитатель и показывает танцевальные движения, а дети повторяют за ним. А в старших группах дети уже сами придумывают движения и показывают их. Задание для детей все время стараюсь усложнять. Разложив ленты, флажки, платочки, играю мелодию, а дети выбирают атрибуты согласно музыке, которая звучала. Очень интересными получаются творческие задания с воображаемыми предметами: мячами, цветами, катание на санках, на лошадках. Познакомив ребят средней группы с упражнениями «мячи прыгают», «мячики катятся по дорожке», дала им задание показать танец с воображаемыми шариками.

Ребятам очень нравятся задания типа: «покажи, как прыгает зайчик», «как бежит лисичка», «как идет медведь». Подобные упражнения мы включаем уже в занятия с младшей группы. Но сначала обязательно идет знакомство с музыкой к упражнению. Например, на новогодний утренник в старшей группе надо выбрать лисичку. Все девочки хорошо показали «хитрую лису», но мальчикам, которые смотрели этюды, больше понравилась Юля М.: «Юля, как настоящая лисица», «У Юли даже глаза прищурены, они смеются, как у лисы».

Очень хорошо удаются этюды, построенные на образах животных: «Кот и мыши», «Кот, петух и лиса», «Три поросенка». И это не удивительно: дети .хорошо знают героев этих сказок, их действия, характеры.

Хочется сказать, что последовательность, систематичность, эмоциональный настрой, разнообразные методы и приемы — вот главное направление в нашей работе. И конечно, приятно, когда наши выпускники учатся в музыкальных школах, занимаются в танцевальных кружках.


музыкальный руководитель МДОУ ЦРР детского cада № 23
«Ромашка» Ступинского муниципального района

Саввина Елена Семеновна