Лекция: Выразительные средства музыки (элементы музыкальной речи).
Вопросы
К междисциплинарному экзамену по музыкальной литературе
Для студентов III курса
1. Средства музыкальной выразительности (элементы музыкальной речи)
2. Музыкальные формы (период, двухчастная, трехчастная форма, форма рондо, вариации, сонатное allegro)
3. Сонатно-симфонический цикл. Симфония. Симфонический оркестр.
4. Музыкальные жанры (песня, танец, марш)
5. Опера-buffa на основе оперы В.А.Моцарта «Свадьба Фигаро»
6. Музыка к драматическому спектаклю (симфоническая сюита Э. Грига «Пер Гюнт»)
7. Фортепианное творчество Ф. Шопена
8. Жанр романса и его развитие в творчестве русских композиторов
9. Исторические оперы русских композиторов («Иван Сусанин», «Борис Годунов»)
10. Программно-изобразительная музыка на основе фортепианного цикла М.П.Мусоргского «Картинки с выставки»
Билет №1
Выразительные средства музыки (элементы музыкальной речи).
В произведениях искусства человек рассказывает об окружающей его жизни.
Содержание песни, романса, хора легко пересказать, так как музыка звучит вместе со словами. В опере или балете на сцене театра происходят события, которые можно увидеть. Но в инструментальных произведениях содержание раскрывается только в музыкальных звуках, его можно почувствовать и понять. Иногда композитор дает произведению название и тем самым поясняет его содержание. Наиболее часто встречаются:
1) тема исторического прошлого (опера «Иван Сусанин» Глинки, опера «Война и мир» Прокофьева)
2) тема народного быта (оперы Римского-Корсакова «Снегурочка», «Садко», фантазия для оркестра «Камаринская» Глинки)
3) в основе — произведения литературы и народного творчества (романсы и песни на стихи Пушкина, Лермонтова и др.; оркестровая пьеса Лядова «Кикимора»)
4) образы природы («Рассвет на Москве-реке» из оперы Мусоргского)
5)современная жизнь людей (опера Кабалевского «Семья Тараса», оратория Прокофьева «На страже мира»)
Со времён древнейших цивилизаций (Древняя Греция, Египет, Шумеры и т.п.) человечество живёт в 3-х важнейших системах координат, дающих информацию о внешнем мире. Это буквы, цифры и ноты. С помощью определённых звуков и определённых ладов древние прививали своим воспитанникам благородные чувства и мысли, совершенствовали их физическое развитие. Греческий мыслитель Пифагор считал музыку, звуковые волны, одним из важнейших творящих энергий, на основе чего мыслитель создал теорию гармонии сфер, измерив расстояние между планетами с помощью интервальных соотношений. В сознании греков и близких к ним народов музыка и математика были неразрывно связаны. Музыка сопровождала обряды различного характера (торжественные и скорбные), объединяла людей во время трудовых действий и войн, помогала исцелять болезни.
В ХХ1 веке музыка утратила многие свои функции, превратившись, в основном, в фоново-развлекательное достояние широких масс. Люди практически полностью утратили способность понимать и хорошо ориентироваться в 3-й координате, доступной древним цивилизациям – в нотах. Лишь небольшому проценту людей, специально обучающихся музыке, в разной степени доступно понимание информации, скрытой в нотных знаках. Между тем, уже множество зарубежных и отечественных научных разработок подтвердило ценность изучения музыки для гармоничного развития человека:
· Изучение музыки (в особенности игра на одном или нескольких инструментах) гармонично развивают оба полушария мозга, тогда как точные науки воздействуют только на левое;
· Человек с гармонично развитым мозгом, способен принимать нестандартные решения в сложных ситуациях;
· Занятия музыкой ведёт к изучению смежных дисциплин – литературы, изобразительного искусства, театра и др. – что помогает к разностороннему развитию человека;
· Музыка даёт человеку возможность творчески реализовать свой потенциал, обретая новых знакомых и друзей по музыкальным интересам;
· Музыка утончает восприятие мира, обостряет чувства и интуицию.
Обратимся теперь к самому понятию «музыка» и её составляющих.