Лекция: Проблематика и система образов « В Евгении Онегине». Историзм и народность.

23. «Борис Годунов» Пушкина: художественное своеобразие и проблема власти.

24. Лирический стиль Боратынского.

Его значение осознается при жизни, но раскрывается полностью только в лирике Серебряные века. Востребованной оказывается его философская лирика. Баратынского и Пушкина воспринимали как соперников, но Баратынский казался более мудрым и само появление его привлекало внимание, потому что он был красив, тактичен, избегал всех кружкой, жил уединенно. И сравнивали творчество – возникают дуплеты, но у Баратынского – свой путь.

“Баратынский оригинален, ибо мыслит” – как о поэте мысли.

“Но и чувствует он оригинально” – Пушкин.

Синтез мысли и чувства трагичен, эсхатологические мотивы. Много перекличек с творчеством Пушкина, но по своему пути, в его подходе что-то новое. Баратынский стоит у истоков философской лирики. Он сделал объектом коренные вопросы бытия:

— что есть человек и какова его сущность? психологическое состояние человека и их анализ.

— что есть истина? – “Истина”

— что такое мысль и как она живет?

У него впервые – “исследовать”, и он исследует закономерности и состояния, подходит к собственному духовному образу, опыту – и это становится объектом познания.

Периоды творчества:

— 1818-1824г. – Баратынский тяготеет к традициям арзамасцев и действует в рамках школы “гармонической точности”

— 1824-1833/35 – период увлечения Шеллингом. В этот период появляется философская тематика.

— 1835-1844 – расцвет философской лирики. Он исключительно философствует.

Первая его элегия – “Финляндия” (1820г). Он стал печататься благодаря Дельвигу, они вместе снимали квартиру. Это стало его визитной карточкой – “певец Финляндии”. Баратынский там служил, там была его первая любовь – и это суровое, таинственное, экзотическое.

Поэма “Эда” – тоже финские мотивы + “Поэт пиров” – так есть элегия “Пиры”.

“Эда”

В 1ой элегии было много традиционного + здесь многое как у Батюшкова – певец, который созерцает, размышляет о человеческой природе (стилистика исторической оды).

У Батюшкова главная роль – воспоминания, у Баратынского все со знаком -, все со знаком конца, в забвении. Здесь проявляется зрелый поэт, он чересчур доверяется разуму и предает чувства. + “Последний поэт”

В “Финляндии” также войдет тема поколения, которое идет в забвение. Свое поколение Батюшков воспринимает, как нереализованное, обреченное, так как причина в раздвоенности в сознании. Он первый, кто затронет эту тему в лирике, впервые так изображает сознание.

Очень ярко в “Рассеивает грусть пиров веселый шум” – 21г. Это серьезная личностная элегия Баратынского. Герой пребывает в гармоничном состоянии, внутри грусть одиночество, он в событии, но и в то же время – время вне его. А внешнее – удальство, веселость, хмель. Оба состояния одновременны, в сознании все соединено. В желании выпить, забыться – желание уйти от аналитизма, от внутренней грусти, но это невозможно. Сам этот прием – раздвоенность сознания – из него *** художественный прием антитеза, его способ познания мира. При этом полярные вещи для него – это вещи имеющие одну природу (то есть + в чрезмерном количестве -). “Грусть пиров — веселье” – оксюморон, “тишина мира – буйное веселье”. В результате человек выпадает из общенго порядка и природа изгнала его. Я – доминирует. Внутренняя отстраненность от происходящего. В финале – основная мысль. Природная склонность к самоанализу и является причиной выпадения человека. “Так много ты в немного дней прожить, прочувствовать успела”. Здесь раздвоено сознание женское – “как Магдалена плачешь ты и как русалка ты хохочешь”. Образ сложный, контрастный – и это приводит к опустошению, мечтанию, поиску себя/ По Баратынскому такая душа обречена.

Излюбленным жанром является элегия (особенно на раннем этапе). Развивается 2 типа: интимная (психологическая) и медитативная. К первому типу – “Разуверенье” и “Признание”, а ко второму “Истина” и “Череп”.

“Признание”

Здесь ситуация – элегия о любви, которая уже ушла, пережита, усыплена.Здесь лирическое сознание – герой вспоминает и сравнивает с чувствами, которые сейчас. Сейчас душа – холодна, спит – и это хорошо. Человек волевым усилием запрещает возродить чувство, так как знает, что оно разрушает его. Само чувство – уникальное. Во всех этих стихотворениях (Признание, Разуверение, Приманка ласковых речей) возникает иллюзия общения. Причем начинаются с идеологической реплики, то есть с обращения с ориентацией к собеседнику. Но сами слова собеседника входят в лирический монолог – они воспринимаются через речь самого героя, включаются в его ткань: “вам дорог я, твердите вы”. И за счет этого – создается полифония, 2-х портретность. Причем “Она” – разная, и нежна, и коварна, и влюблена, и зла. А “Он” – для него это тяжелые чувства, оно опустошает его душу. Герой, который отказывается от любви и состояние душевной пустоты – благостное для него (и это впервые в лирике – душевный хлад), потому что это для него – итог душевного опыта, это высшее мудрое состояние души, душевный сон, покой. И все эти состояния формируются самой жизнью.

“Две доли” (23г.)

Дает философский аспект одиночества. 2 доли – надежда и волнение (юность) и безнадежность и покой (зрелость). Только в зрелости обретается “хлад спасительный” и любая попытка возродить принесет еще больше боли и ран. Идея того, что середины нет, но рок ведет к тому, что человек обретает внутренний покой, хоть и теряет надежду – “холодная мудрость жизни”. Меняется само представление о жизни – “жизнь как кресть, как судьбина”.

“Поверь мой милый друг”

Призыв страдать, так как это дает возможность душе понять вкус жизни. “Счастливцы беднее” – так как они имеют только чувственность а у него – чувства. Сознательное выпадение из жизненного потока, уход в себя. “Дорога жизни” – это сознательный выбор Баратынского, так как он хочет сохранить чувство.

В таких внутренних переживания основной цикл 42 г – Сумерки.

Из элегического поэта личности Б. Стал элегическим поэтом человечества. Подчеркнуто интеллектуальный цикл. Здесь более сложный принцип объединения – напоминал полифонию.

Тогбин считал, что строится по сюите, но не психологично-личной, а философской. Разбирает цикл, как произведение. Зачин всего – как название. “Сумерки” – это название беседки в имении Баратынского, где были написаны многие стихи + символика заката дня, жизни, цивилизации, эпохи. И все это развивалось в разных стихах цикла.

Тема поэт и время – сквозная, центральная. Поэт тоскует по миру, но осознает, что не может преодолеть разрыв.

3 главных мотива в цикле:

— античность (железный век)

— земное/небесное в человеке – “Недоносок”

— существование художника

Причем Баратынский так располагает стихи в цикле, что происходит постоянная смена интонаций. Вместе с трагической проступают иронические нотки. Главные стихи: “Последний поэт”, “Приметы”, “Недоносок”, “На что вы дни”, “Что за звуки? Мимоходом..”, “Осень”. По жанру они разные и эти миниатюры задействуют разные регистры. “Робость ” – бытовые детали, и это немного разряжает цикл. Через подобное он соединяет вечное и суетное, высокое и низкое => знаменитая антитеза и яркое звучание цикла. Кульминацией цикла, где сходятся все темы и смыслы сумерек – “Осень” как “вечер года” и “сумерки в жизни художника”.

На контрасте труд земледельца и труд художника – сопоставляет природное и духовное.

Природное – гармоничное, оптимистичное, полнота бытия, довольствие и зима здесь как нечто временное.

Духовное – трагическая безысходность, слово его не имеет отклика, духовная изоляция.

2 типа слова: — пошлый глас и “тот глагол, что страстное земное перешел”.

Итог раздумий – выход к подлинно духовному труду – и это обрекает на одиночеству, на утрату радостей земных. В этом вечная драма, духовная катастрофа.

Медитативная элегия.

Мыслительное начало у него очень важно. Мысль становится темой

“Сначала мысль воплощена в поэму статуей поэта”

“Все мысль да мысль, художник бедный слова”

“О мысль! Тебе удел цветка”

“Предрассудок”

=> сама мысль, ее эволюция – самостоятельная тема. Причем выражает абстрактную мысль через предметное начало:

— развернутая метафора

— система сравнений.

Предметное начало показывает ярко, что есть мысль – “тебе удел цветка” – как цветок.

“Истина” – здесь есть проблески, что есть возможность одуматься, направиться в нужное русло.

“Пироскаф” – это диссонанс всему его творчеству и умирает. В этом стихотворении возникает надежда на счастье, на новый жизненный путь. Но получается, что это предвестник смерит.

25. Русская романтическая проза первой трети XIX века (В.Ф. Одаевский, А.А. Бестужев (Марлинский) – на выбор).