Реферат: М.И.Глинка. Жизнь и творчество композитора
<spanlang=EN-US style='font-size:13.5pt;mso-ansi-language:EN-US'><![if !supportEmptyParas]> <![endif]><o:p></o:p>
<spanstyle='font-size:14.0pt;mso-bidi-font-size:12.0pt'>Глинка Михаил Иванович
<spanstyle='font-size:14.0pt;mso-bidi-font-size:13.5pt'><o:p></o:p><spanstyle='font-size:13.5pt'>Глинка — гениальный русский композитор. ПодобноПушкину в поэзии, он был основоположникомрусской классической музыки- оперной исимфонической. Истоки музыки Глинки уводят врусское народное творчество. Любовью к Родине, её народу, к русскойприроде проникнуты лучшие его произведения.<o:p></o:p>
<spanstyle='font-size:13.5pt'> Глинка родился 20 мая <st1:metricconverter w:st=«on» ProductID=«1804 г»>1804 г</st1:metricconverter>.в с. Новоспасском (близ гор. Ельни, Смоленской губернии), имении отца. Едваребенка отняли от матери, как его взяла на свое попечение крутая и властнаябабушка (по отцу), гроза крепостных и своих близких. Отец его (капитан вотставке), неглупый и довольно образованный человек, хлебосольный барин,женившийся на своей соседке и дальней родственнице, которую увез тайком, весьбыл погружен в устройство своего английского парка, прием и увеселение родных исоседей. Умная и воспитанная мать Михаила Ивановича была устранена свекровью отвоспитания сына, да и не могла уделять ему много времени. Слабый ребенок роснервным и золотушным, мнительным и болезненным баричем-недотрогою. Несмотря нанеблагоприятную, полуобломовскую, полускотининскую обстановку, которой окружилаего бабушка, ребенок выучился читать чрезвычайно рано, но музыкальныеспособности его еще дремали. К счастью для мальчика, воспитание, грозившеепревратить его в жалкого, изнеженного недоросля, было прервано смертью бабушки.Ребенку минуло уже 6 лет, когда он снова перешел в полное распоряжение матери,приложившей все усилия, чтобы стереть следы прежнего. К этому времени подросласестра Глинки, ставшая теперь любимой подругой его игр, и его начали учитьболее серьезно: выписали француженку, дали учителя рисования, а рассказы одногососеда-родственника пристрастили к чтению путешествий и географии. Слушая пениекрепостных крестьян и звоны колоколов местной церкви, ранопроявили тягу к музыке. В домашнем быту у родных Глинки часто звучала музыка. Музыка производила намальчика потрясающее впечатление, после концертов он ходил рассеянный . Первым пробуждением музыкальных наклонностей Глинка былобязан небольшому домашнему крепостному оркестру и такому же оркестру дяди.Всякий приезд крепостного оркестра был для мальчика праздником. Но музыкальные занятия начались довольно поздно. Со скрипкой ( накоторой он учился играть у одного из крепостных музыкантов ) или флейтой маленький Глинка присаживалсяк музыкантам и по слуху играл с ними. В 10 — 11 лет от родуон впервые испытал «непостижимое, новое и восхитительное впечатление»от одного из квартетов известного в то время шведского кларнетистаКрузеля. Оркестр дяди стал для него «источником самых живыхвосторгов». Особенно любил Глинка русские песни, переложенные для двойногодухового квартета. Около этого времени в Новоспасское выписали из Петербургановую гувернантку, питомицу Смольного института из русских немок, которая сталаучить мальчика не только языкам и географии, но и игре нафортепиано. С 1817 по 1822 год Глинка учился в Петербурге в Благородном пансионе приГлавном педагогическом институте. Этот пансион считался одним из лучших учебныхзаведений. Среди его преподавателей были такие незаурядные люди. Как А.Куницын(один из любимых учителей Пушкина), профессор географии К. Арсеньев- горячий противник крепостничества. Преподавателем русской словестностии воспитателем Глинки был В. Кюхельбекер – друг Пушкина,будущий декабрист. Кюхельбекер учил” чувствовать и мыслить”. Нет сомненияв том, что он способствовал развитию у Глинки чувства любви и уважения кнароду, готовность служить ему. В одной комнате с Глинкой жил брат Пушкина ЛевСергеевич. Благодаря ему, Глинка в юные годы познакомился с великимпоэтом, который бывал в пансионе, навещая Кюхельбекера, товарища полицею и младшего брата. Уже тогда Глинка зачитывался стихами Пушкина.Образование здесь давалось пестрое, весьма поверхностное и не систематическое.Недостаточность пансионского преподавания живо чувствовалась Глинкой, писавшимродителям, что ученье в пансионе «довольно плохо». Случайно иповерхностно было и музыкальное образование Глинки. Он брал уроки упетербургских пианистов Глубокое впечатление произвели на него триурока, взятые у знаменитого пианиста Джона Фильда. Успешно изучал Глинкаязыки — латинский, французский, немецкий, английский и персидский.Часто бывал в театре, особенно увлекался оперой и балетом. Во время летнихканикул усердно занимался с крепостным оркестром своих родственников, дирижируяим. После окончания пансиона Глинка не сразу поступил на службу .В <st1:metricconverter w:st=«on» ProductID=«1823 г»>1823 г</st1:metricconverter>он поехал лечиться на Кавказские минеральные воды , затем, затемотправился в Новоспасское, где иногда сам управлял оркестром дяди,играя на скрипке, тогда же начал сочинять оркестровую музыку. В 1824 Глинка поступил на службу в ведомство путей сообщения. Помощником секретаря Главного управления путейсообщения. Но служба тяготила его: она отрывала готзанятий музыкой , и мешала творчеству. В 1828 году он вышел в отставку. В Петербурге Глинка сближается с передовой интеллигенцией, бывает навечерах у поэта Дельвига., знакомится с Жуковским и Грибоедовым. К этомувремени юноша был уже автором многих фортепианных пьес, но основное место в его творчестве занимали романсы. Среди сочинений тойпоры «Бедный певец » на стихи А. Жуковского," Не пой красавица , при мне " на стихи А. Пушкина и другие . Светские знакомства отвлекали его от настоящегопризвания, не давая сосредоточиться. Занятиям с крепостным оркестром дядиГлинка обязан своими практическими знаниями инструментовки. Глинка продолжалпробовать себя в разных родах сочинения (камерные и оркестровые пьесы, романсы,вокальные ансамбли), но не мог удовлетвориться этими попытками. Ему не хватало техники, и он стал брать уроки у некоего Цамбони(1828), но без особойпользы. Весной <st1:metricconverter w:st=«on» ProductID=«1 830 г»>1 830 г</st1:metricconverter>. сильно расстроенное здоровье заставило Глинку выехать для лечения в Германию иИталию. Об этой поездке он давно мечтал, стремясь усовершенствоваться в искусстве. Предполагалось, что тёплый климатИталии улучшит его расстроенное здоровье … Проведя несколькомесяцев в Ахене и Франкфурте , он прибыл в Милан, гдезанимался композицией и вокалом, посещал театры, совершалпоездки в другие города.В промежутках между поездками, во время остановокв городах, возобновлялись музыкальные занятия, опыты всочинении. В Италии Глинка с большим увлечением занимался пением , знакомился с лучшими певцами и композиторами , сочинял арии витальянском стиле . Вообщеговоря, пребывание в Италии не принесло ему особой пользы, но зато поставилоближе к вокальной музыке и научило искусству писать для голоса. Попыткисочинения в итальянском вкусе скоро убедили его в том, что он «не можетбыть искренно итальянцем», и невольно подготовили поворот в сторонунациональной русской музыки. Прожив в Италии около 4-х лет, онпоехал в Германию. В Берлине он познакомился с известным немецким теоретиком Зигфридом Деном . Ден, по словам Глинки, привел в порядок не только его теоретические знания,«но и идеи об искусстве вообще», дав ему впервые возможность«работать не ощупью, а ссознанием». За границей Глинка написал несколько ярких романсов " Венецианская ночь "., " победитель.".Патетическое трио для фортепиано, кларнета и фагота и ряддр. произведений Вдали от родины возникла идея создания отечественной оперы . Из-заграницы Глинка возвращается уже готовым мастером.
<o:p></o:p>Возвратившись в Россию в 1834 году, Глинкапоселился в Петербурге.Посещая вечера у поэта Жуковского, он познакомился с Гоголем, Вяземским, Одоевским и др. Композиторувлёкся идеей, поданной Жуковским , написать оперу насюжет об Иване Сусанине, о котором он узнал ещё в юности,прочитав " Думу " Рылеева К.Ф. По настоянию дирекции театров , сочинение назвали " Жизнь за царя". Премьера сочинения состоялась 27 января <st1:metricconverter w:st=«on» ProductID=«1836 г»>1836г</st1:metricconverter>. и стала днём рождения русской героико — патриотической оперы. Спектакль прошёл с большим успехом, на нёмприсутствовала царская семья , а в зале среди многих друзей Глинки был и Пушкин. В своём произведении Глинка прославил героический подвиг простого русского крестьянина,пожертвовавшего жизнью во имя Родины. Вскоре после премьеры Глинка был назначен руководителем Придворной певческой капеллы. В 1835 году Глинка женился на М.П. Ивановой. Этот брак оказался крайне неудачным и омрачил жизнь композитора на многие годы . Весну и лето <st1:metricconverter w:st=«on» ProductID=«1838 г»>1838г</st1:metricconverter>. Глинка провёл на Украине, отбирая певчихдлякапеллы. Ещё в <st1:metricconverter w:st=«on» ProductID=«1837 г»>1837 г</st1:metricconverter>.Глинка вёл беседы с Пушкиным о создании оперы на сюжет " Руслана и Людмилы . Композитормечтал о том. Чтобы сам Пушкин написал для него либретто, но преждевременнаясмерть поэта помешала этому. Либретто создавалось постепенно поплану, составленному Глинкой. Стихотворные отрывки из поэмы Пушкиначередовались с более или менее искусными стихами друзей композитора. Позднеепоэт-любитель В. Ширков с помощью Глинки окончательно завершил и привел впорядок либретто.<o:p></o:p>
“Руслани Людмила” Глинки – первая русская сказочно-этическая опера. Она проникнутанародной героикой, величием былинного эпоса, патриотизмом. В финале оперынарод прославляет витязя Руслана, мощь и силу древнегоКиева. Работа над оперой, однако, затянулась, частью по семейным невзгодам (разлад сженой, приведший впоследствии к полному разрыву) и новому сердечному увлечению,частью по недосугу и служебным занятиям в капелле, частью по отсутствиюлибреттиста, который мог бы дать текст для некоторых необходимых номеров исвязать уже готовые части в одно целое. В <st1:metricconverter w:st=«on» ProductID=«1838 г»>1838г</st1:metricconverter>. Глинка познакомился с Екатериной Керн, дочерьюгероини известного пушкинского стихотворения, и посвятил ей своивдохновеннейшие произведения.." Вальс- фантазию" и дивныйроманс на стихи Пушкина " Я помню чудноемгновение" Весь <st1:metricconverter w:st=«on» ProductID=«1839 г»>1839г</st1:metricconverter>. Глинка не брался за «Руслана», ограничиваясьнебольшими произведениями В этом же году произошел окончательный разрыв сженой, сильно отразившийся на впечатлительном и нервном композиторе. Толькоосенью <st1:metricconverter w:st=«on» ProductID=«1840 г»>1840 г</st1:metricconverter>.Глинка снова принялся за«Руслана». Работа над оперойрастянулась более чем на пять лет. В эти годы Глинка порывает саристократической средой и переселяется в дом литератора Н. Кукольника. Тогдаже была сочинена музыка к трагедии “Князь Холмский”. Н. Кукольника(увертюра, симфонические антракты и 3 песни, одна из которых – “Ходит ветер уворот” – стала народной). Тогда же родились многие из вокальных шедевровГлинки: “Ночной смотр” на слова Жуковского.”Я помню чудное мгновенье” и “Ночной зефир” на слова Пушкина, “Сомненье” и “Жаворонок” на слова Кукольника.Сочиненный в порыве глубокого сердечного чувства “Вальс-фантазия” дляфортепиано, затем был оркестрован, а позднее переделан в обширнуюоркестровую пьесу. 27 ноября <st1:metricconverter w:st=«on» ProductID=«1842 г»>1842г</st1:metricconverter>. – ровно через 6 лет со дня первой постановки “ИванаСусанина”- состоялась премьера второй оперы Глинки – “Руслан иЛюдмила” ее первоепредставление, принесшее автору ряд чувствительных огорчений. Публике и высшему обществу опера не понравилась, император Николай1<ahref=«1111101140174.htm»> после IV акта демонстративно уехал,не дождавшись конца;. Опера, выдержавшая все-таки в течение одной зимы 32представления, в конце концов, в <st1:metricconverter w:st=«on» ProductID=«1846 г»>1846г</st1:metricconverter>. была снята со сцены, чтобы снова появиться на ней лишьчерез 13 лет, уже после смерти Глинки. Огорченный, замкнувшийся в себе снова начал прихварывать . Весной <st1:metricconverter w:st=«on» ProductID=«1844 г»>1844г</st1:metricconverter> Глинка отправляется в новое заграничное путешествие. Пробыв несколько дней в Берлине , он отправился вПариж , где встретился с Берлиозом, который включил в своюконцертную программ несколько сочинений Глинки . Выпавший на ихдолю успех натолкнул композитора на мысль дать в Париже благотворительный концерт из собственных произведений , что ибыло осуществлено 10 апреля <st1:metricconverter w:st=«on» ProductID=«1845 г»>1845г</st1:metricconverter>. Концерт был высоко оценён прессой...
<o:p></o:p>В мае <st1:metricconverter w:st=«on» ProductID=«1845 г»>1845 г</st1:metricconverter>.Глинка отправляется в Испанию , где пробыл до середины <st1:metricconverter w:st=«on» ProductID=«1847 г»>1847г</st1:metricconverter>. Испанские впечатлениялегли в основу двух блестящих оркестровых пьес «Аргонской хоты» и " Воспоминаний о летней ночи вМадриде." В <st1:metricconverter w:st=«on» ProductID=«1848 г»>1848г</st1:metricconverter>. композитор провёл несколько месяцев в Варшаве, где была написана.." Камаринская " — сочинение, окотором П.И. Чайковский заметил, что в ней, " как дуб вжелудке, заключена вся русская симфоническая музыка". После непродолжительной поездки на зиму 1848 — 49 годах в Петербург Глинкаснова поселился в Варшаве, ведя «рассеянную жизнь», не«радовавшую», впрочем, его и «не наводившую на музыкальныевдохновения». Прожив после этого год в Петербурге (до конца мая <st1:metricconverter w:st=«on» ProductID=«1852 г»>1852г</st1:metricconverter>.), Глинка снова уехал во Францию, собираясь оттуда вИспанию, но вернулся в Париж, где оставался до весны <st1:metricconverter w:st=«on» ProductID=«1854 г»>1854г</st1:metricconverter>., ведя мало продуктивную жизнь, наполненную, главнымобразом, чтением («Илиады», «Одиссеи» и «Овидия»во французском переводе и «Неистового Орланда» Ариосто), посещениемкое-каких частных музыкальных собраний и концертов, хлопотами о прислуге ипостоянно менявшихся миловидных «нянях» и т. д. Начало весны <st1:metricconverter w:st=«on» ProductID=«1854 г»>1854 г</st1:metricconverter>.заставило Глинку покинуть Францию и вернуться в Петербург, где он поселился сосвоей сестрой, по настоянию которой написал свои «Записки»,являющиеся драгоценным биографическим материалом. Последние годы своей жизниГлинка почти ничего не писал. Попытка приняться за новую оперу«Двумужница» скоро была оставлена, а возобновившиеся опытыцерковной композиции («Ектения» и «Да исправится», 1855)скоро убедили его в необходимости заняться серьезным изучением церковных ладов.Весною <st1:metricconverter w:st=«on» ProductID=«1856 г»>1856 г</st1:metricconverter>.он выехал с этой целью в Берлин к Дену и ревностно принялся за работу,прерванную смертью на чужбине 3 (15) февраля <st1:metricconverter w:st=«on» ProductID=«1857 г»>1857г</st1:metricconverter>. Он был похоронен на лютеранском кладбище. В мае того же года его прах был перевезён вПетербург и погребён на кладбище Александро-Невской лавры.Неудачная личная жизнь и тягостные общественные условия не благоприятствовалиполному и плодотворному развитию гения Глинки. Тем не менее историческое ихудожественное значение творчества Глинки является основным, капитальным дляистории русской музыки и может быть приравнено лишь к значению Пушкинадля нашейлитературы. <o:p></o:p>
"Во многих отношениях Глинка имеет в русской музыке такое же значение,как Пушкин в русской поэзии. Оба — великие таланты, оба — родоначальники нового русского художественного творчества,… обасоздали новый русский язык — один в поэзии, другой в музыке", — так писал известный критик В.В Стасов .<o:p></o:p>
<![if !supportEmptyParas]> <![endif]><o:p></o:p>