Реферат: Франс Халс
<span Monotype Corsiva";color:#003399">Франс Халс
<span Verdana",«sans-serif»; color:#003399;mso-ansi-language:EN-US">
<span Verdana",«sans-serif»; color:#003399;mso-ansi-language:EN-US">
<span Times New Roman CYR",«serif»; color:black">Родился в Антверпене между 1581 и 1585 в семье ткача. Приехав вХарлем, учился (ок. 1600–1603) у К. ван Мандера; в 1610 был принят вместную гильдию художников («гильдию святого Луки»). Испытал большое влияние караваджизма (проявившееся в любви к ярким бытовым типажам,представленным крупно и экспрессивно), но главным выразительным средством сталиу него не караваджистские световые контрасты, а самакрасочная стихия, живой, динамичный мазок, с годами все более смелый и легкий.Известны и его религиозные образы (Евангелист Лука и ЕвангелистМатфей, ок. 1623–1625, Музей западного ивосточного искусства, Одесса), но главным руслом творчества Халсабыл портрет, великим реформатором которого он явился.
<span Times New Roman CYR",«serif»; color:black">Его самые масштабные вещи – большие многофигурные портреты –выразительно обозначили как его творческую зрелость, так и позднюю манеру (всеони хранятся в Музее Ф.Халса в Харлеме). В«офицерских пирушках» (два Банкета офицеров стрелковой роты святого Георгия,1616 и 1627; Банкет офицеров стрелковой роты святого Адриана,1633) сквозь все условности светского ритуала и иерархию чинов проступаетрадушный праздничный оптимизм, чувство социальной солидарности, выражающейгордое самосознание нидерландского общества в раннюю пору его независимости.Картинам свойственны энергичная красочная лепка, теплые и мажорные цветовыеакценты. Напротив, в поздних портретах регентов и регентш приюта дляпрестарелых (оба произведения – 1664, там же) доминирует скорбное чувствобренности всего земного. Вялость, старческая апатия, застылость,порою почти смертное оцепенение, подчеркнутые пассивной статикой фигур исумрачным колоритом, – все это в целом складывается в образы глубокотрагические.
<span Times New Roman CYR",«serif»; color:black">Чистая радость бытия часто берет верх в его супружеских портретах(И.Масса с женой – наиболее гармонически-«ренессансное» произведениемастера, ок. 1621, Государственный музей, Амстердам).Однако персонажи чутко выражают динамические превратности бытия: один и тотгерой (В. ван Хейтхейзен,портреты конца 1620–1630-х годов) в одной картине (Государственный музей, Вадуц) выглядит чопорным и чванным рыцарем, а в другой(Королевские музеи изящных искусств, Брюссель) – добродушно-лукавым мудрецом.Характерное для Халса внеиндивидуальноеобаяние образов выражается в простодушном самоупоении(Юнкер Рамп с подругой, ок. 1623, МузейМетрополитен, Нью-Йорк; Портрет офицера, 1620-е годы, Музей собранияУоллес, Лондон) либо в более интеллектуально-тонкой гордости (Молодойчеловек с перчаткой в руке
, <span Times New Roman CYR",«serif»;color:black">Мужской портрет<span Times New Roman CYR",«serif»;color:black">, оба портрета –1650-е годы, Эрмитаж, Петербург), но в любом случае картины кажутся частицамиединого человеческого моря. Еще более непринужденно всплески этой одушевленнойстихии проступают в жанрово-бытовых, типажных портретах художника, гдеживописная манера нередко становится предельно раскованной, как быанархически-лихой. Мулат (Музей изобразительных искусств, Лейпциг), Цыганка(Лувр, Париж), Мальчик-рыбак (Королевский музей изящных искусств,Антверпен; все работы – ок. 1630) чаруют своимзадором, героизмом веселой нищеты. Напротив, в образе содержательницы трактира(Малле Баббе,ок. 1630, Картинная галерея Государственных музеев,Берлин) социальное дно выглядит пугающе мрачным.<span Times New Roman CYR",«serif»; color:black">Необычайно свободная, размашистая манера письма Халса способствовала даже сложению легенды о том, чтомастер привык писать в состоянии опьянения; однако современные ему источникисообщают лишь, что он «жил в свое удовольствие», поздние годы, однако, провел вбедности.
<span Times New Roman CYR",«serif»; color:black">Умер Халс в Харлеме 29 августа 1666. Висторической перспективе его творчество заняло – среди свершений голландскойживописи барокко – почетное второе место после искусства Рембрандта. В Харлемесуществует Музей Ф.Халса.
<span Verdana",«sans-serif»; color:#003399;mso-ansi-language:EN-US">
<span Verdana",«sans-serif»; color:#003399;mso-ansi-language:EN-US">
<span Verdana",«sans-serif»; color:#003399;mso-ansi-language:EN-US">
<span Verdana",«sans-serif»; color:#003399;mso-ansi-language:EN-US">
<span Verdana",«sans-serif»; color:#003399;mso-ansi-language:EN-US">
<span Verdana",«sans-serif»; color:#003399;mso-ansi-language:EN-US">
<span Verdana",«sans-serif»; color:#003399;mso-ansi-language:EN-US">
<span Verdana",«sans-serif»; color:#003399;mso-ansi-language:EN-US">
<span Verdana",«sans-serif»; color:#003399">