Реферат: Программа для музыкальных отделений школ искусств

Министерство культуры, печати и информации Удмуртской Республики

Республиканский музыкальный колледж

Средняя специальная музыкальная школа


МУЗЫКАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА УДМУРТИИ


Программа для музыкальных отделений

школ искусств


Ижевск, 2009


Составитель – В.Г.Седельникова, преподаватель Средней специальной музыкальной школы при Республиканском музыкальном колледже.

Рецензенты – А.Н.Голубкова, кандидат искусствоведения, заслуженный деятель науки Удмуртии, член Союза композиторов;

Т.А.Горячева, преподаватель Республиканского музыкального колледжа, заслуженный работник культуры Удмуртской Республики;


СОДЕРЖАНИЕ


Введение......................................................................................................................4

Тематический план.....................................................................................................6

Содержание дисциплины...........................................................................................8

Рекомендуемый список музыкальных произведений...........................................17

Литература.................................................................................................................20

^ ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Объем курса – 34 часа

Время изучения – четвертый год обучения

Занятия групповые – 1 час в неделю

Форма итогового контроля – зачет

В настоящее время на всех ступенях образования считается прогрессивным метод обучения, сообщающий знания не только по истории культуры в целом, но и уделяющий большое внимание изучению регионального компонента. Особенностью предлагаемой программы можно считать обзорное знакомство с этапами становления культуры представителей трех самых многочисленных национальностей, проживающих в Удмуртии – удмуртов, русских, татар. Каждая из названных субкультур уникальна в своем развитии и достойна глубочайшего изучения.

Данная работа представляет собой обновленный вариант программы, составленной автором в 2000 году. Отправной точкой при разработке курса стали работы «Ознакомление с музыкальной культурой Удмуртии. Проект программы для детских школ искусств» Ю.Л.Толкача (Ижевск, 1992) и «Татарская музыкальная культура. Программа и научно-методический комментарий для преподавателей детских музыкальных школ и музыкальных отделений школ искусств» В.Р.Дулат-Алеева (Казань, 1997). Программы рассчитаны на изучение национальной музыки подростками в курсе музыкальной литературы. Предлагаемый нами курс дает возможность работы с детьми на более раннем этапе, выделяя отдельный годовой блок в начальных классах. Дополнительно в педагогическую практику введено изучение аутентичного фольклора. Некоторые варианты названия предмета – «Музыкальная культура Удмуртии», «Музыкальная культура родного края», «Музыка родного края» и т.д.

Основной задачей преподавания нужно считать формирование у детей целостного представления о музыкальном искусстве Удмуртии как единой части России, развитие музыкального кругозора, осознание культурных связей с соседними регионами.


В связи с отсутствием опубликованных учебных пособий по музыкальной культуре Удмуртии для детей, преподаватель может почерпнуть сведения по истории развития фольклора и профессионального музыкального искусства в учебном пособии А.Н.Голубковой и Р.А.Чураковой «Музыкальная культура Удмуртии», предисловии к сборнику русских народных песен, записанных Стародубцевой С.В. «Ох, роспечальное мое сердечко. Песни из репертуара Натальи Власовой», а также в литературе, приведенной в данной работе. При изучении музыкальной культуры Татарстана необходимо обратиться к учебнику В.Р.Дулат-Алеева «Татарская музыкальная литература», часть I (Казань, 1996) и часть II (Казань, 1998) для музыкальных школ.

Фономатериал для проведения уроков – это антология «Золотой век удмуртской музыки», аудиоматериалы фольклорных записей и Интернет ресурсы.

Предлагаемый курс рассчитан на 34 академических часа (1 час в неделю). Главная задача преподавателя – ознакомление учеников с основными этапами развития местных национальных традиций, музыкальной культурой удмуртов, русских, татар. Необходимо заинтересовывать детей через обращение к истории их семей, так как многие современные жители Удмуртии имеют глубочайшие местные корни. Желательно петь с учениками песни разных жанров (примеры можно найти как в оригинальных сборниках, так и в сборниках сольфеджио на удмуртском и татарском материале).

При изучении татарской музыки необходимо обратить особое внимание на существенные отличия тонально-гармонической и монодийной систем, а также способы их взаимовлияния в произведениях композиторов-классиков. Подобное взаимодействие иногда наблюдается и в произведениях удмуртских композиторов.

Высокие результаты обучения обеспечит анализ произведений композиторов Удмуртии и Татарстана, исполняемых в классе специальности (особенно при изучении тем 19, 25). В качестве домашних заданий можно использовать целостный анализ народных песен (при изучении тем 3, 4, 9, 10, 22, 23), сочинений крупных жанров (при изучении тем 16 – 18, 24), а также сочинения-рассказы о жизни представителей старшего поколения, развитии искусства и культуры, отзыв о теле- или радиопередаче.

В конце года дети сдают комплексный зачет, включающий музыкальный и теоретический опрос.

^ ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

N

темы


Тема занятия

Количество

академических

часов

1

Введение. Краткие сведения по истории Удмуртии. Искусство родного края.

2

2

Музыкальный фольклор. Особенности удмуртской народной песни. Сведения о древних песнях.

2

3

Удмуртские обрядовые песни: календарные, гостевые, рекрутские, песни семейно-родовых обрядов.

1

4

Удмуртские необрядовые песни: лирические, сиротские, песни молодежных гуляний, песни для детей.

1

5

Инструментальный фольклор.

1

6

История собирания и изучения удмуртского музыкального фольклора.

1

7

Контрольный урок.

1

8

Особенности русской народной песни Удмуртии.

1

9

Русские обрядовые песни: календарные, свадебные, рекрутские, хороводные.

1

10

Русские необрядовые песни: лирические, шуточные, плясовые, частушки, песни для детей.

1

11

Музыкальная жизнь городов и заводских поселков

1

12

Воткинск – родина П.И.Чайковского

1

13

Уроки музыки в школе XVIII – начала XX века.

1

14

Контрольный урок

1

15

Развитие музыкальной культуры Удмуртии в XX веке.

2

16

Первая удмуртская опера.

2

17

Первая удмуртская симфония.

1

18

Первый удмуртский балет.

1

19

Произведения удмуртских композиторов для детей.

2

20

Контрольный урок.

1

21

Исторические сведения о древней татарской музыке. Особенности татарских мелодий.

1

22

Татарский музыкальный фольклор: баиты, мунаджаты, книжные напевы, протяжные песни.

1

23

Татарский музыкальный фольклор: короткие песни, такмак, городские песни, инструментальный фольклор.

1

24

Музыка татарских композиторов-классиков.

2

25

Музыка татарских композиторов для детей.

2

26

Развитие татарской музыкальной культуры в Удмуртии.

1

27

Зачет.

1



^ СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ

Курс «Музыкальная культура Удмуртии» призван разбудить и укрепить у детей интерес к искусству родного края, умение уважать национальные традиции. Заинтересованность в обучении рождается через творческие встречи с музыкантами, писателями, художниками республики, в контактах с представителями старшего поколения. Уважение национального колорита малой родины может не только помочь воспитанию знатоков музыки, но и расширить кругозор слушателя-любителя. Преподавание предмета желательно на базе первоначальных знаний по музыкальной литературе, так как во время обучения придется обращаться и к таким сложным жанрам, как опера, симфония.

ТЕМА 1. ^ Краткие сведения по истории Удмуртии. Искусство родного края.

Истоки удмуртского народа. Краткие сведения по истории региона. Религия. Появление первых русских поселений. Падение Казанского ханства, тесное общение с татарами. Присоединение Удмуртии к России. Традиционное народное искусство. Одежда и украшения. Декоративно-прикладное искусство. Устно-поэтическое творчество. Основание Ижевского и Воткинского заводских поселков, особенности культурной жизни. Развитие культуры в Сарапуле и Глазове.

ТЕМА 2. ^ Музыкальный фольклор. Особенности удмуртской народной песни. Сведения о древних песнях.

Определение термина "музыкальный фольклор". Особенности возникновения и бытования. Основные особенности удмуртской народной песни. Южная и северная традиции, многообразие содержания, количество голосов и их сочетание, лады, особенности мелодического и ритмического развития, форма. Синкретизм древней культуры. Цикличность использования музыкальных инструментов в связи со сменой времен года и охотничьих промыслов. Постижение «звуковой карты» леса. Малое количество древних песен, дошедших до наших дней, их особенности (звукоподражание, диалог с природой, заклинания, небольшой диапазон мелодии). Профессионализм древней удмуртской культовой музыки. Охотничьи песни, песни пчеловодов. Особенности древних песен: терцовый диапазон, временная ритмика, бесполутоновость напевов.

ТЕМА 3. ^ Удмуртские обрядовые песни: календарные, гостевые, рекрутские, песни семейно-родовых обрядов.

Понятие "обряд". Особенности обряда. Календарные обряды: гырыны потон (акашка), гербер, портмаськон. Календарные песни – связь с работой на земле. Рекрутские песни (рекрут гур)– связь с проводами в армию, исполнение рекрутом стилизованной или авторской песни, специально сочиненной. Гостевые (куно гур) - песни встречи и проводов гостей. Цель гостевания – укрепление родственных связей. Этикет гостевания. Разнообразие гостевых песен. Семейно-родовые обряды: рождение ребенка (нуны сюан), свадьба (сюан), поминовение (йыр-пыд сётон). Свадебные напевы: напев рода жениха (сюан гур), напев рода невесты (борысь гур), соответствующая им большая группа текстов. Различный характер звучания напевов. Противоположность обряда поминовения умерших предков свадьбе. Особенности песен: терцово-квинтовый диапазон, ангемитоника, временная ритмика. Более поздние напевы– диапазон до октавы, внутрислоговые распевы на 3-4 звука. Появление диатонических напевов ближе к XX веку.

ТЕМА 4. ^ Удмуртские необрядовые песни: лирические, сиротские, песни молодежных гуляний, песни для детей.

Необрядовые песни – будничные, повседневные. Лирические – песни о любви, природе, размышления о жизни (малпаськон). Связь с древними верованиями. Два вида лирических песен: скорые и протяжные. Скорые лирические – близость плясовым напевам (четкие мелодико-ритмические формулы); протяжные – развитые мелодии, семиступенные лады, более свободные ритмические формулы. Наибольшая близость лирических песен нашему времени по сравнению с другими слоями фольклора. Сиротские – песни о тяжелой сиротской доле. Песни молодежных гуляний: игровые (шудон гур), плясовые (эктон), качельные (зечыран гур), хороводные. Их связь с древнейшими языческими обрядами. Зависимость музыкальной ритмики от ритма движений. Исполнение русских народных песен с удмуртским текстом в качестве хороводных. Песни для детей – детские песни и песни о детях.


ТЕМА 5. ^ Инструментальный фольклор.

Две группы инструментов: собственно удмуртские и пришедшие в Удмуртию вследствие контактов со славянскими народами. Первая группа: струнные – крезь; духовые – чипчирган, быз, шулан; ударные – бубен, такыртон, колокольчики и бубенчики. Вторая группа: гармонь, гитара, балалайка, скрипка. Календарность духового инструментария. Вера в магичность музыкальных инструментов. Большая сохранность архаичной инструментальной музыки. Крезь – наиболее известный струнный щипковый инструмент. Различие между бытовым и культовым (бадзым крезь) инструментами. Чипчирган – духовой инструмент. Особенность звукоизвлечения – втягивание воздуха. Шулан – свистулька из глины, связь с поминальным обрядом. Быз – удмуртская волынка. Бубен – сигнальный инструмент. Такыртон – трещотка. Колокольчики и бубенчики в составе женской шумящей подвески как оберег от злых сил. Более позднее появление инструментов второй группы. Использование гармони (арган) в ансамбле со скрипкой и гуслями в свадебном обряде. Балалайка – сольный и ансамблевый инструмент в повседневной жизни. Гитара – инструмент уездного города и сельского учителя. Всего удмуртами использовалось более 20 инструментов. Исполнение песенных напевов на инструментах.

ТЕМА 6. ^ История собирания и изучения удмуртского музыкального фольклора.

Осень 1733 года – первое посещение удмуртов учеными из Петербургской Академии Наук. 1770 год – первые публикации об исполнении удмуртских песен. XIX век – публикация статей об удмуртских песнях в прессе. 80е годы XIX века – публикация научных работ первого автора-удмурта Г.Е.Верещагина. Деятельность К.Герда. Вклад русских композиторов. Сборники И.К.Травиной. Фольклорные сборники наших дней, деятельность А.Н.Голубковой, И.М.Нуриевой, М.Г.Ходыревой, С.В.Стародубцевой.

^ ТЕМА 7. Контрольный урок.

ТЕМА 8. Особенности русской народной песни Удмуртии.

Массовое появление русских в регионе. Песня как воспоминание о родине. Привезенные «старые» песни. Особая важность слов в «старых» песнях (черта эпоса). Равноправие слова и музыки в новых «своих» песнях. Употребление диалектных слов. Влияние удмуртской песни (внутрислоговая синкопа, огласовка согласной, внутрислоговая замена гласной, продление последнего звука мелострофы пять пульсаций). Частое использование бесполутоновых ладов в свадебных, колыбельных, детских, лирических песнях. Количество голосов. Ритмика. Продление последнего звука строфы в умеренном и медленном темпах в течение пяти пульсаций. Взаимозависимость тембра и звуковысотности: тембровое напряжение – завышение; нейтральность – занижение.

ТЕМА 9. ^ Русские обрядовые песни: календарные, свадебные, рекрутские, хороводные.

Малое количество сохранившихся обрядовых песен. Календарные песни – использование ладов с полутонами, двухголосие подголосочного типа с развитыми подголосками. Свадебные песни как наиболее многочисленные. Исполнение в унисон, октаву, с иногда возникающими терциями. Использование бесполутоновых ладов мажорного наклонения (трихордовые попевки в кварте), изредка с расширением верхней и нижней границ, где допускаются полутоны. Интонационные скачки на квинты и сексты. Рекрутские песни – исполнение на семейном вечере в канун отправления в армию. Хороводные песни: троицкие – игра кругом. Лейтмотивная интонация песен мажорного наклонения трихорд в квинте.

ТЕМА 10. ^ Русские необрядовые песни: лирические, шуточные, плясовые, частушки, песни для детей.

Лирические песни: романсы – небольшие песни о трагических судьбах; протяжные песни – набор слов, вызывающий определенное настроение, со сложными мелодиями, внутрислоговыми изменениями гласных. Интонации: поступенное движение, трихорд в кварте, трихорд в квинте. Достаточно редкое использование ангемитоники. Вариативное интонирование ступеней во всех лирических песнях, усиливающееся в связи с особо экспрессивными переживаниями. Акцентировка временных побочных опор. Импровизационный характер исполнения звуков напева и словесных звуков как характерный признак протяжной песни. Взаимовлияние жанров. Исполнение песен достаточно спетыми ансамблями родственников или друзей. Детские песни – шутливое, пародийное содержание, простота мелодических и ритмических формул. Шуточные, плясовые песни – использование приема озвончения согласных, применение синкопированного ритма с включением озвонченных согласных. Частушки – сатирическое содержание, высмеивание недостатков, помогающее пережить жизненные перепетии.

ТЕМА 11. Музыкальная жизнь городов и заводских поселков.

Город Вятка (Киров) – культурный центр Прикамья. Сарапул – первый центр профессионального искусства на территории современной Удмуртии. Воткинск – центр музыкальной культуры заводских рабочих. Музыкальная жизнь Глазова. Любительское музыкальное искусство в Ижевске. Классические произведения как основа репертуара музыкантов-любителей. Литературно-музыкальные вечера. Театральные спектакли. Сольные и хоровые концерты. Домашнее музицирование. Музыка в храмах. Музыка на ярмарках.

ТЕМА 12.Воткинск – родина П.И.Чайковского.

1796 год – приезд деда П.И.Чайковского на службу в Глазов. Организация городской жизни при его участии. Создание культурных традиций Воткинска отцом композитора И.П.Чайковским. Музыкальные традиции дома Чайковских. Впечатления от народных праздников и гуляний, созерцания природных пейзажей – основа постоянного творческого вдохновения П.И.Чайковского. Произведения композитора на концертных площадках в первые десятилетия XX века. Современные фестивали на родине композитора.

ТЕМА 13^ . Уроки музыки в школе XVIII- начала XX век