Реферат: Барды

<img src="/cache/referats/27514/image002.jpg" v:shapes="_x0000_i1025">

<img src="/cache/referats/27514/image004.jpg" align=«left» hspace=«12» v:shapes="_x0000_s1032">Слово «Бард» произошло от ирландского "bard" — поэт-певец. Так называли людей, сочинявшихбаллады и исполнявших их под аккомпанемент какого-нибудь народного инструмента(чаще всего, гитары, арфы, лютни, цитры). Однако, история этого вида творчествастарше своего названия на тысячи лет.<img src="/cache/referats/27514/image006.jpg" align=«left» hspace=«12» v:shapes="_x0000_s1026">Основателями бардовскогодвижения можно назвать сразу несколько народов — Этруссков,Эллинов и Кельтов. У этруссков «бард» — эточеловек, путешествующий по земле, сочиняющий баллады, преимущественно оприроде, жизни и смерти, воинской доблести, впрочем, им далеко не чуждо былочувство красоты, и их баллады это очень ясно доказывают. Исполняя свои баллады,бард аккомпанировал себе на арфе, позже ее заменила кифара. Среди этрусков бардыпользовались большим почетом, их считали святыми и  за малейших вред причиненный барду,полагалась смерть  на месте преступления.

Со временем, на смену арфе и кифаре пришел более простойи более близкий славянам инструмент — гусли. Так на Руси появились первыебарды.  В Кельтских народах бардовское движение появилось значительно позже, примерно,в 6-7 веках Н. Э. Их инструментами были цитра, флейта, арфа, а чуть позже,лютня.

Действительно широкую популярность кельтские бардыполучили в период средневековья, когда стало модно держать при двореталантливого менестреля, который писал бы баллады для того, чтобы хозяин могпосвятить их даме сердца.

<img src="/cache/referats/27514/image008.jpg" align=«left» hspace=«12» v:shapes="_x0000_s1027">

Ну, и наконец,последние представители бардовского движения — русские (точнее, советские) барды. Основоположниками жанра бардовской(авторской) песни в России считаются Александр Галич (Александр АркадьевичГинзбург), Юрий Визбор, Ада Якушева, Евгений Клячкин,Михаил Анчаров, Александр Городницкий, БулатОкуджава, Владимир Высоцкий.

Официальножанр бардовской песни вышел увидел свет где-то в50-60х годах 20-го века.

Поначалуоснову жанра составляли студенческие и туристские песни с личностнойинтонацией, живым, неформальным подходом к теме, отличавшиеся от «официальных»,распространявшихся по государственным каналам телевидения и радио.

Отдельныепроизведения жанра появились ещё в 1930-х (сочинённые П. Коганом и Г. Лепскимромантические песни, самой известной из которых стала «Бригантина», а такжеранние песни М. Анчарова).Чаще всего, хотя и не всегда, авторы песен этого жанра являются одновременноавторами и стихов, и музыки — отсюда и название.

<img src="/cache/referats/27514/image010.jpg" align=«left» hspace=«12» v:shapes="_x0000_s1028">бардовскаяпесня» как синонимы.

Авторскойпесней, или бардовской музыкой, называют движение,возникшее из исполнителей любительских песен студентов, геологов и туристов.Барды исполняли песни под акустическую гитару, обычно без других инструментов.Среди наиболее известных бардов — Булат Окуджава, Владимир Высоцкий, ЮрийВизбор, Сергей и Татьяна Никитины. Поскольку в авторской песне уделялосьбольшое внимание тексту, все они также известны как выдающиеся поэты.

Гру́шинскийфестиваль — песенный фестиваль, с 1968года регулярно проводимый под Самарой, на Мастрюковских озерах.(<a href=«ru.wikipedia.org/w/index.php?title=%D0%92%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D1%80%D0%B8%D0%B9_%D0%93%D1%80%D1%83%D1%88%D0%B8%D0%BD&action=edit&redlink=»1" title=«Валерий Грушин (страница отсутствует)»>ВалерийГрушин

, в память о котором назван фестиваль, — студент Куйбышевского авиационного института им. С. П. Королёва,погиб во время туристического похода по Сибири, на реке Уде, спасая тонувшихтоварищей).

<img src="/cache/referats/27514/image011.jpg" align=«left» hspace=«12» v:shapes="_x0000_s1030">Грушинский съезжаются десятки и сотни тысячлюбителей песни, не только со всей России, но и из стран бывшего СССР.Тематикой фестиваля на протяжении его истории была туристская, студенческая,патриотическая, авторская песня.

Суть авторской песни вовсе нев «авторском праве» на стихи, мелодию и исполнение, а скорее — в праве наутверждение песней авторской — т. е. самостоятельной — жизненной позиции,авторского мироощущения и в праве самому, без посредников и потерь, донестисмысл высказывания до слушателя, используя весь спектр средств устного общения— слово, муз. интонацию, тембр голоса, артикуляцию, мимику, жест и т. п. Каждойтакой песней автор как бы говорит: это — я, это — мое, сокровенное, никем невнушенное, «это — мой крик, моя радость и моя боль от соприкосновения сдействительностью» (цитата из Б. Окуджава). Такие песни рождаются спонтанно,как свободная реализация потребности высказаться, поделиться тем, что наболело.Как поется в одной из песен того же Окуджавы, «каждый пишет… как он дышит…не стараясь угодить...»

Само собой разумеется, такаяпесня, в отличие от массовой эстрадной продукции, адресована далеко не всем икаждому. Она обращена лишь к тем, кому автор доверяет, кто настроен в унисон сним, готов разделить его мысли и чувства или, по крайней мере, душевнорасположен к нему.

<img src="/cache/referats/27514/image013.jpg" align=«left» hspace=«12» v:shapes="_x0000_s1029">
   

Отношениямежду автором и слушателями здесь вряд ли можно назвать концертными. Поэт-певецне отделяет себя от аудитории, строго говоря, он не «исполняет» песню, не«демонстрирует» себя и свое творчество слушателям, а ведет с ними доверительныйразговор по душам, рассчитывая на ответную реакцию. В основном же это студенты,молодые учителя, инженеры, ученые, журналисты, актеры, спортсмены —представители той среды, в которой возникла и для которой существовалаавторская песня. Они пели о жизни, о том, что волновало их сверстников.

<img src="/cache/referats/27514/image015.jpg" align=«left» hspace=«12» v:shapes="_x0000_s1031">

В то жевремя они легко узнаваемы: это — ребята «с нашего двора», «из нашего класса»,«из нашей компании», а потому они убедительны.  Атмосфера взаимного доверия и взаимопонимания,возникающая в ходе такого «разговора», переживаемое всеми присутствующими чувствообщности, сопричастия (как в песне «Как здорово, чтовсе мы здесь сегодня собрались» — О. Митяев), является  признаком авторской песни, позволяющим видетьв ней особую «форму духовного общения единомышленников» (как говорил Б.Окуджава).

 Родившись в тесных дружеских компаниях,авторская песня является, по сути, не концертным, а бытовым жанром и изначальнорассчитана на теплоту неформального общения в кругу «своих». Такой круг можетбыть достаточно обширным, о чем свидетельствуют многотысячные аудиториифестивалей авторской песни. В оптимальном варианте аудитория, должна состоятькак бы из множества дружеских компаний, сознающих свою духовную общность, своюпринадлежность к особому социальному слою, к «своим».