Реферат: Анализ новгородской иконы "Спас нерукотворный"
Министерство образования Российской Федерации
<span Verdana",«sans-serif»;mso-bidi-font-family: «Courier New»">
УРАЛЬСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ
им. А.М. ГОРЬКОГО
ФАКУЛЬТЕТ ИСКУССТВОВЕДЕНИЯ И КУЛЬТУРОЛОГИИ
Кафедра культурологии
Анализ новгородской иконы «Спас нерукотворный»
Реферат
Студентки5 курса СКС
АнохинойМ. В.
Принял:
АвдееваВ.В.
<span Verdana",«sans-serif»">
<span Verdana",«sans-serif»">
<span Verdana",«sans-serif»">
<span Verdana",«sans-serif»">
Екатеринбург
2006
<span Times New Roman";color:black;letter-spacing:-.05pt">
<span Times New Roman";color:black;letter-spacing:-.05pt">
<span Times New Roman";color:black;letter-spacing:-.05pt">
<span Times New Roman";color:black;letter-spacing:-.05pt">
<span Times New Roman";color:black;letter-spacing:-.05pt">
<span Times New Roman";color:black;letter-spacing:-.05pt">
<span Times New Roman"; color:black;letter-spacing:-.05pt">Введение
<span Times New Roman";color:black;letter-spacing:-.05pt">
В нашевремя весьма высок интерес к древним иконам. Специалисты изучают ихисторические, художественные, стилевые особенности. Публикуются брошюры,издаются ученые труды, выпускается множество книг, посвященных древнемуискусству, поиску корне. <span Times New Roman";color:black;letter-spacing:-.05pt">
Главный, центральный образвсего древнерусского искусства — образ Иисуса Христа, Спаса, как его называлина Руси. Спаситель (Спас) — это слово абсолютно точно выражает представление онем христианской религии, которая учит, что Иисус Христос принес спасениечеловеческому роду. Спасом называлось и любое изображение Иисуса Христа вдревнерусском искусстве. Спасителем мира предстает Иисус Христос на фресках и иконах,в мозаиках и миниатюрах, т.е. глубоко понятая суть евангельского предания лежитв основе его образов, созданных во все времена существования древнерусскогоискусства.
Христос утверждал, чтоспасение доступно каждому, независимо от состояния, звания, богатства, даже отума и учености. Учил, что путь к этому спасению — в верности исконнымнравственным началам, в духовном труде, в котором может обрести человек любовьк ближнему, как к самому себе. И в Византии, и в Древней Руси огромное значениепридавалось возможной точности реального облика человека Иисуса иодновременному раскрытию в его облике таинственного, божественного начала. СамоЕвангелие никаких сведений о внешности Иисуса Христа не содержит. Преданиесчитает, что источником представлений о ней послужили его прижизненныеизображения. Действительно, есть исторические свидетельства, что в первые векановой эры в Палестине и Сирии существовали изображения, считавшиесяприжизненными, портретными образами Иисуса Христа. В городе Эдессенаходился образ, созданный, как считалось, не только при жизни, но и по волеИисуса Христа, — так называемый «Спас Нерукотворный». По легенде,первую икону в соавторстве с ангелом нарисовал дважды упоминаемый в Евангелиефарисей Никодим. Он, как рассказывают, “начал былоизображать на полотне образ Христа, висящего на кресте, и когда изображение этоне удавалось ему, тогда ангел взял кисть и написал верный лик Распятого.”
“Голова являет собойбожественнейшую нашу часть” – утверждал Платон, потому изображение Спаса Нерукотворного ограничивается лицом. Мне хотелось бы рассмотреть икону Новгородскуюикону «Спас нерукотворный» XIII века. Эта иконапривлекательная тем, что написана в переходный и, на мой взгляд, благоприятныйпериод для русской иконописи – иконыписались еще достаточно искренне, живо иодухотворенно. К этому времени русская иконопись успела пройти определенныйсинтез с иконописью византийской, но еще не затронута изменениями, пришедшими снашествием татаро-монгольского ига.Кроме того, такое изображение отличаетсяот привычных нам более поздних изображений Спаса, а потому интересно дляанализа.
<span Times New Roman";color:black;letter-spacing:-.05pt">
<span Times New Roman";color:black;letter-spacing:-.05pt">
<span Times New Roman"; color:black;letter-spacing:-.05pt">
<span Times New Roman";color:black; letter-spacing:-.05pt">Новгородская иконопись
<span Times New Roman";color:black;letter-spacing:-.05pt">
Новгородскаястанковая живопись прошла длинный и сложный путь развития. Еeистоки восходят к XIвеку; ее первый расцвет падает на XII—XIIIстолетия)ее второй и наивысший расцвет захватывает поздний XIVи весь ХVвек после чего начинается ее медленное угасание. Ихотя в дальнейшем на новгородской почве еще писались отдельные прекрасныеиконы, они все же не выдерживают сравнения с тем, что было создано в болееранние времена. Да это и понятно, ибо после утраты Новгородом своейсамостоятельности и своих вольностей исчезают постепенно те предпосылки,которые определили блестящий расцвет его искусства. Современные историки любятподчеркивать, что Новгород был боярской республикой, где господствовалабоярская олигархия, умело использовавшая вече в своих собственных интересах.Но гораздо существеннее то, что Новгород был до присоединения к Москвесвободным городом, обладавшим своим республиканским укладом жизни, своейоригинальной экономической структурой, своими большими культурными традициями.Огромные территории и изобильные угодья, щедрые дары природы, умелое иразумное для своего времени хозяйствование — все это способствовало экономическомурасцвечу „господина великого Новгорода", славившегося во всей восточнойЕвропе своим богатством и своей деловитостью.
Еслисравнивать новгородское искусство в целом с искусством Киевской Руси,Владимиро-Суздальского княжества и великокняжеской Москвы, то бросается вглаза его особая полнокровность и почвенность. В нем очень сильно проступаютнародные черты, оно неизменно подкупает своей свежестью и непосредственностью.Стихия новгородской живописи — это импульсивность образа, достигнутая совсем особымцветовым строем, ярким и звонким, Новгородские художники не любят сложных,замысловатых сюжетов, им осталась чуждой головоломная символика каквизантийских теологов, так и западноевропейских схоластов. Они предпочитаютизображать почитаемых местных святых (Флор и Лавр, Илья, Анастасия, Параскева Пятница и другие), от которых они ожидают прямойпомощи в своих сельских работах и торговых делах. Выстраивая их в ряд ирасполагая над ними изображение Знамения.
Новгородскиеиконы и в более позднее время отличаются смелостью и свободой изображения по отношению к канону, что делает их узнаваемыми среди русской иконописи.
Икона «Спас Нерукотворный»
<span Times New Roman";color:black">
<span Times New Roman";color:black">Великим произведением искусства является двусторонняяикона “Спас Нерукотворный" работы новгородского мастера
<span Times New Roman"; color:black;mso-ansi-language:EN-US">XIII<span Times New Roman";color:black"> века, хранящийся сейчасв Третьяковская галерее. Не стоит забывать, что <span Times New Roman";color:black;mso-ansi-language:EN-US">XIIIвек – время нашествия татаро-монголов,явился периодом начала упразднения культуры и искусства, отхода от признанныхканонов к народным языческим традициям.<span Times New Roman";color:black">При сравнениивизантийских и русских икон в глаза бросаются некоторые существенные различия:для византийской иконописи характерна заметная объемность изображения,контрастность, подчеркнутая худоба ликов, тогда как в русской иконе изображениеплоскостное, тона сближены, лики отличаются округлостью и полнотой. По даннойиконе можно увидеть все нюансы времени, о которых я уже упоминала: <span Times New Roman";color:black">Спасздесь – характерный образ святого мужа с большими глазами и длинными волосами,который всегда безошибочно узнается людьми, но вместе с тем «обрусевший»византийский лик – это типично для икон домоногольскоговремени. Его торжественная „иконность" наглядноговорит о том, что написавший Спаса художник имел перед глазами хорошие византийскиеобразцы либо прошел выучку у византийского мастера.
<img src="/cache/referats/21145/image002.jpg" align=«left» hspace=«12» v:shapes="_x0000_s1028">Итак, типовой иконописный лик – тонкие черты, большиеглаза, узкий тонкий строгий нос, тонкогубый маленький рот, длинные волосы,разделенные золотыми нитями, Спасова борода,худоба — не болезненная, но благородная- <span Times New Roman";color:black">написан в мягкой„сплавленной" манере с помощью неуловимых переходов от света к тени.Создается впечатление, что лицо Христа повернуто к солнцу. В подборе красок иконописец сдержан илаконичен: его скупая колористическая гамма строится на сочетании оливковых ижелтых цветов. Главный акцент поставлен иконописцем на больших глазах,обладающих огромной выразительностью.
Лично мнеизображение образа напоминает искусство раннего европейского возрождения – икона дышит новизной,внутренней свежестью, радостью иглубиной. Взгляд Бога несмотря на широкие, близко друг к другу посаженные бровисовсем не печальный и не сурово строгий, а задумчивый, очень живой, даженесколько удивленный — будто бы Господьзахвачен в момент важных ответственных размышлений. Кроме того, он открытый и понятный, но направлен в сторону, а не на смотрящего.
<span Times New Roman";color:black">Построение лица ассиметрично (по-разномуизогнутые брови) и экспрессивно, с чемчто художник справляется мастерски.
Узкаякость, впалые щеки, худоба Иисуса символизирует его аскетичность(от которой часто начнут отказываться в более поздние периоды развития икнописи).Традиционноокружает голову Спаса нимб — круг, — символическое изображение исходящего отнего света, света вечного, потому и обретающего круглую, безначальную форму.Нимб расчерчен крестом Не видны надписипо бокам от лика – скорее всего они стерты от времени.
Фоном иконывыступает насыщенно желтый цвет, олицетворяющий свет, исходящий от Бога (что вболее поздних иконах передавалось золотом). От иконы действительно словно исходит «умный» свет. И вместе с тем в ликесохраняется некая таинственность, преданная через темные краски,затемняющие глаза.<span Times New Roman";color:black">
В целом лик красив иблагороден, рост и чист. Он облагораживает, одухотворяет смотрящего на него.Ибо все в Церкви приведено в соответствие с ее надмирнойприродой и все согласованно служит её конечной цели — спасению мира.
Заключение
<span Times New Roman";color:black">В заключение хочется заметить, что, по мнению специалистов, происхождениеиконы из Новгорода не вызывает никакихсомнений: об этом свидетельствуют и ярко выраженные новгородизмыв подписях на оборотной стороне иконы, где представлено прославление креста исхожесть ангелов из этой сцены с ангелами в куполе Нередицы,написанными в такой же широкой и живописной манере, и, наконец, тот факт, чтокомпозиция лицевой стороны иконы (а частично и ее оборотной стороны)воспроизведена в заставке одной новгородской рукописи — Захарьевского Пролога (Исторический музей, Хлуд. 187, л. 1). С первого же взгляда бросается в глазаразличие в стиле между изображениями лицевой и оборотной стороны, исполненнымиразными мастерами и, возможно, в разные эпохи. Но так как эта рукописьдатируется 1262 годом, то отсюда явствует, что уже в
<span Times New Roman";color:black; mso-ansi-language:EN-US">XIII<span Times New Roman";color:black"> веке икона „Спас Нерукотворный" былаодной из прославленнейших святынь Новгорода, иначе еене воспроизвели бы в рукописной заставке.