Сочинение: Эстетика жанров в античной литературе
Федеральноеагентство по образованию
РоссийскийГосударственный Университет им. И. Канта
ФакультетФилологии и Журналистики
КафедраЗарубежной Филологии
Реферат
По теме:
«Эстетикажанров в античной литературе»
/>/>Выполнила: студентка II курса
5 группы ФФиЖ
/>/>МустафаеваТ.Д.
/>/> Проверила: Васкиневич А.И.
Калининград
2007г.
/>Содержание
Введение. 3
1.Общие черты античной эстетики. 4
2.Особенности античной литературы, определившие облик жанров. 6
3.Система жанров в античной литературе. 8
4.Эстетика жанров трагедии, комедии и эпоса в «Поэтике» Аристотеля(384-322 до н.э.) 10
Заключение. 17
Списокиспользованных источников. 18
/>Введение
Эстетика Древней Греции иРима, безусловно, оказала огромное влияние на формирование всей европейскойэстетической мысли. Известно, что именно в русле античной эстетики, оформилисьфилософские учения, зародилась историческая наука, а самое главное — теориялитературы. В ту пору она строилась в основном на произведениях греческихавторов и включала в себя учение о литературных жанрах.
Для античной литературыжанр выступает как некоторая идеальная литературная норма, следование которойявляется характерной чертой эпохи античности. Само понятие жанра уже подразумевает некоторую преемственность.
В истории эстетики жанрстановится отдельной темой и предметом споров с самого началаее существования. Самое известное эстетическое «размышление о жанре» эпохиантичности — это «Поэтика» древнегреческого философа Аристотеля,посвященная драме.
Цель данной работы –раскрыть эстетику жанров трагедии, эпоса и комедии в античной литературе посредствомизучения работы Аристотеля «Поэтика».
Для достижения поставленнойцели необходимо решить ряд следующих задач:
1.сформулировать характерныеособенности эстетической мысли античности.
2. раскрыть влияниеособенностей античной литературы на становление жанров
3. определить, какиекатегории эстетики лежат в основе жанров трагедии, эпоса и комедии.
/>1. Общие черты античной эстетики
Классическая античнаяэстетика развивалась в период VII – IV в. до н.э. В общем, становлениеантичной эстетики можно охарактеризовать как цикличное развитие эстетическихконцепций: Пифагора, который вводит понятие космоса как упорядоченногоединства(6 век до н.э.), софистов, которые создают атропологическуюэстетику и идеалистического учения Платона, где понимание прекрасногопредставлено в идее прекрасного, в эйдосе.
Именно в античности берутначало практически все эстетические категории, то есть те наиболее общиепризнаки. С их помощью описываются процессы художественного творчества, структурапроизведений искусства, природы и механизмы художественного восприятия. «Дляхарактеристики эстетически совершенного явления античность придумаласобственную категорию «калокагатия», что означает единство прекрасного инравственного. Эстетически прекрасное, таким образом, понималось и как эстетически-нравственноев своей основе, как средоточие всех совершенных качеств, включая истинное,справедливое или иные превосходные ипостаси. Такое понимание, несомненно,обнаруживает целостность, присущую восприятию античного человека, для которогочувственный, телесный компонент прекрасных объектов органично совмещался свысоким духовным, символичным содержанием.»[1]
В античной эстетике былпоставлен ряд вопросов о сущности искусства, о средствах и целях эстетическоговоспитания, о содержании основных категорий эстетики. «Б.Р.Виппер в своей книге«Искусство Древней Греции» указывает на следующие три черты, свойственныеантичному искусству. Это, во-первых, логика, присущая произведениям греческогоискусства, чувство меры, стремление к экономии средств. Во-вторых, агональныетенденции, постоянная потребность в соревновании, в борьбе противоположныхнаправлений, в индивидуальном подходе. И в-третьих, это тенденция к наглядному,образному, пластическому выражению.»[2]
Помимо того, что античнаяэстетика носит пластический и телесный характер, необходимо также отметитьдругую ее особенность — античная эстетика утверждает принцип соизмеримости исоразмерности. Этот принцип пронизывает все представления об искусстве,гармонии и космосе.
/> 2. Особенности античной литературы,определившие облик жанровДля античной литературыбыли характерны следующие черты:
1. мифологическаятематика
2. традиционализм разработки
3. поэтическаяформа.
«Мифологизмтематики античнойлитературы был следствием преемственности общинно-родовой и рабовладельческойкультуры. Мифология — это осмысление действительности, свойственное общинно-родовомустрою: все явления природы одухотворяются, и взаимные отношения их осмысляютсякак родственные, подобные человеческим.»[3]
В эпоху ранней античностимифология была основным материалом литературы, но в более поздней античнойлитературе мифология является именно арсеналом для искусства. «Любое новоесодержание, поучительное или развлекательное, философская проповедь илиполитическая пропаганда, легко воплощалось в традиционные образы и ситуациимифов об Эдипе, Медее, Атридах и пр.»[4] Каждая эпоха античностидавала свой вариант всех основных мифологических сказаний. По сравнению смифологической тематикой иная отступала в античной художественной литературе навторой план.
Традиционализмантичнойлитературы объясняется тем, что у каждого жанра был свой основоположник: Гомер— для эпоса, Архилох — для ямба, Пиндар или Анакреонт — для лирических жанров,Эсхил, Софокл и Еврипид — для трагедии. Степень совершенства каждого новогопроизведения, нового поэта измерялась тем, насколько он сумел приблизиться кэтим образцам. Особое значение такая система идеальных образцов имела дляримской литературы: всю историю римской литературы можно разделить на двапериода — первый, когда идеалом для римских писателей были греческие классики,Гомер или Демосфен, и второй, когда римская литература уже сравнялась сгреческой в совершенстве, и идеалом для римских писателей стали уже римскиеклассики, Вергилий и Цицерон.
Для античности былохарактерно также литературное новаторство, но здесь оно проявляется не стольков попытках реформировать старые жанры, сколько в обращении к более позднимжанрам, в которых традиция еще не была достаточно авторитетна: к идиллии,эпиллию, эпиграмме и т. п.
Третья черта античнойлитературы — господство стихотворной формы. Это было следствиемдописьменного отношения к стиху как к единственной возможности сохранить впамяти словесную форму устного предания. Даже философские сочинения в раннююпору греческой литературы писались в стихах (Парменид, Эмпедокл). Нипрозаического эпоса — романа, ни прозаической драмы в классическую эпоху несуществовало. Античная проза с самого своего зарождения была достояниемлитературы, преследовавшей исключительно практические цели— научную ипублицистическую. Известна также закономерность, что чем больше прозастремилась к художественности, тем больше она усваивала поэтические приемы:ритмическое членение фраз, параллелизмы и созвучия. Такой была ораторская прозав Греции в V—IV вв. и в Риме во II—I в. до н. э.
Перечисленные основныеособенности античной литературы по-разному проявлялись в системе литературы, ноименно они определяли облик и жанров, и стилей, и языка, и стиха в литературеГреции и Рима.
/> 3. Система жанров в античнойлитературеСистема жанров античностибыла достаточно четкой и устойчивой. Специфика жанров античной литературытакова, что каждый жанр формируется на основе той или иной категории эстетики.
Фундаментальнойкатегорией эстетики является категория «эстетическое»- это всеобъемлющеепонятие по отношению к остальным категориям, ближе всего к этой категориинаходится категория «прекрасное». Прекрасное определялось как гармония,симметрия, пропорциональность, целесообразность, которая была присуща предметаммира. Именно эта категория выступает в античности как универсальная мера прирассмотрении трагического, комического и возвышенного.Возвышенное– то, что эту меру превышает. Трагическое – то, что свидетельствует онесовпадении идеала и действительности, часто приводящем к страданиям,разочарованиям, гибели. Комическое – то, что также свидетельствует онесовпадении идеала и действительности, только это несовпадение разрешаетсясмехом. Наряду с положительными категориями выделяют их антиподы – безобразное,низменное, ужасное. Это делается на том основании, что выделение положительногозначения каких-либо качеств всегда предполагает существование противоположных.
Необходимо также указатьнекоторые принципы, которые лежали в основе классификации жанров.
Жанры различались ранние и поздние (эпос и трагедия-с одной стороны, идиллия и сатира — с другой); еслижанр заметно менялся в своем историческом развитии, то выделялись древние,средние и новые его формы.
У каждого жанрасуществовал авторитетный инициатор: родоначальником эпического рода считалсядревнегреческий поэт Гомер, драматического рода - древнегреческий драматургЭсхил, лирического рода - древнегреческий поэт Арион.
Жанры делились также навысокие и низкие: «высшим считался героический эпос, хотя Аристотель в«Поэтике» и ставил выше него трагедию. Каждый жанр имел свою традиционнуютематику и топику, обычно весьма неширокую: Аристотель отмечал, что дажемифологические темы используются трагедией не полностью, некоторые излюбленныесюжеты перерабатываются по многу раз, а другие используются редко»[5].Система стилей в античной литературе была полностью подчинена системе жанров.Низким жанрам был свойствен низкий стиль, сравнительно близкий к разговорному,высоким — высокий стиль, формируемый искусственно. Средства формированиявысокого стиля были разработаны риторикой: среди них различались отбор слов,сочетание слов и стилистические фигуры.
/> 4. Эстетика жанров трагедии,комедии и эпоса в «Поэтике» Аристотеля(384-322 до н.э.)«Поэтика» Аристотеляявляется главным источником сведений о греческой драме. «Он посвящен,собственно говоря, вопросам не столько эстетическим, скольколитературоведческим, а именно трагедии и эпосу. Но литературоведение, как ивообще всякое искусствоведение, только в своих специальных построениях можетотноситься непосредственно к эстетике»[6]. В ней Аристотель даеттеории трагедии, эпоса и комедии, которые на многие века становятсяфундаментальными определениями жанров.
Трагедия.
Эстетической основойэтого жанра является категория «трагическое». Эта философская и эстетическаякатегория характеризуется общественно-историческим или личным конфликтом,который приводит к потере важных для жизни ценностей.
Трагическое в античнуюэпоху характеризуется подавлением личного начала, над которым, возносится благополиса и понимание судьбы как силы, господствующей в природе и обществе.Поэтому трагическое в античности часто описывалось через понятия рока и судьбыв противоположность новоевропейской трагике, где источником трагическогоявляется сам субъект.
Образцом пониманиятрагического в древнегреческой философии, может служить философская концепцияАристотеля, где трагическое представляет собой подражание человеческой жизни(мимесис) с её переходами от счастья к несчастью, с её виной, преступлениями,расплатой и наказанием – то есть острейших жизненных противоречий.
Знаменитое определениетрагедии Аристотеля основано на понятии катарсиса, на идее очищающей ролиискусства:
«Трагедия есть:подражание действию серьезному и законченному, имеющему определенный объем,речью, украшенной различными ее видами отдельно в разных частях, подражаниедействием, а не рассказом, совершающим посредством сострадания и страха,очищение подобных аффектов" [7]
Катарсис — буквально переводитсякак очищение, или освобождение. Аристотель употребляет этот термин для того,чтобы описать воздействие на зрителя драматических произведений. Когда мысмотрим пьесу, события которой порождают в нас страх и сострадание, он полагал,что мы освобождаемся от этих эмоций, и таким образом мы уходим из театраосвобожденными и очищенными. Противоположная точка зрения относительно этойтеории состоит в том, что такие пьесы порождают в нас такие чувства, которыемы, за неимением этих впечатлений, не имели бы и не должны были бы иметь:например, агрессивные эмоции. Сама трагедия представляется Аристотелю какнечто целое, имеющее свое начало, середину и конец. Аристотель также определяетосновные композиционные элементы трагедии: «Итак, в каждой трагедии непременно должно быть шесть(составных) частей, соответственно чему трагедия обладает теми или другимикачествами. Эти части: фабула, характеры, мысли, сценическая обстановка, тексти музыкальная композиция. К средствам воспроизведения относятся две части, к способувоспроизведения одна, к предмету воспроизведения три, и кроме этого — ничего.»[8]
Эти композиционныеособенности Аристотель характеризует следующим образом:
Фабула – Аристотель дает ей емкуюхарактеристику в одном словосочетании — «душа трагедии». Основное требованиефабулы — это целостность и единство действия: «…как и в других подражательныхискусствах, единое подражание есть подражание одному предмету, так и фабуладолжна быть воспроизведением единого и притом цельно го действия, ибо она естьподражание действию»[9]. Она бывает простой илизапутанной — в зависимости от того, какое действие воспроизводится. В качествеэлементов запутанного действия Аристотель приводит перипетии, узнавание истрадание. Характер фабулы определяет вид трагедии. Аристотель классифицируеттрагедии на четыре вида: «Трагедия запутанная, которая целиком состоит изперипетии и узнавания. Трагедия патетическая, например, «Эанты» и «Иксионы».Трагедия нравов, например, «Фтиотиды» и «Пелей». Четвертыйвид — трагедия фантастическая, например, «Форкиды»,«Прометей» и все те, где действие происходит в преисподней.» [10]
Характеры – трагический характер должен,прежде всего, соответствовать четырем условиям: он должен быть благороден,соответствовать действующему лицу, быть правдоподобным и последовательным.
Мысли – «Это способность говоритьотносящееся к делу и соответствующее обстоятельствам, что в речах составляетзадачу политики и ораторского искусства.»[11]
Сценическая обстановка – влияет на реалистичностьвпечатлений.
Текст – по Аристотелю это «объяснениедействий посредством слов».
Музыкальная композиция – является неотъемлемым элементомукрашения композиции трагедии.
Теория трагедииАристотеля оказала огромное влияние на последующее развитие эстетики ихудожественной практики. До XVIIIвека она считалась непререкаемой.
Комедия
Основа жанра — эстетическая категория «комическое». Эта категория является прямопротивоположной эстетической категории «трагическое». Сфера комического вантичности многообразна — в нем выделяются различные стороны и оттенки отмягкого юмора до гротеска. Зачастую комическое могло носить обличающийхарактер. Комедийный смех стремится искоренить недостатки, разрушитьсуществующую несправедливость и создать новую, принципиально отличную системуотношений.
В «Поэтике»Аристотеля, раздел, который должен был быть посвящен комедии, не сохранился.Остались только отдельные замечания позволяющие реконструировать представленияАристотеля о комическом и его формах.
Согласно Аристотелю,комическое является частьюкатегории безобразного, но отличается от безобразного в действительности тем,что его художественное воспроизведение доставляет определенное эстетическоеудовольствие.
Аристотель определяеткомедию следующим образом – «это воспроизведение худших людей, по не по всейих порочности, а в смешном виде. Смешное — частица безобразного. Смешное — это какая-нибудьошибка или уродство, не причиняющее страданий и вреда, как, например,комическая маска».[12]
В этом определении Аристотель отмечает несовершенства жизни с их некатастрофическим характером.Причем источником катарсиса здесь является не страх, а смех.
Что касаетсяпроисхождения комедии, ее становления, развития жанра как такового, тоАристотель подчеркивает малую известность ее истории. Известно только то, чтоона возникла из импровизаций, берет свое начало «от запевал фаллических песен»и первыми создателями комических фабул являются Эпихарм и Формид.
«С трагедией древняякомедия имеет полное структурное тождество; но самое замечательное, что она, впротивоположность европейской комедии, представляет собой не самостоятельныйжанр, а пародию на трагедию. Между тем пародия сама по себе имеет сакральноепроисхождение и бытует в фольклоре вплоть до новых веков: именно еекультово-фольклорные формы доносят до нас в слитом виде и трагические элементы,в виде богослужения и страстей, и комические, в виде фарсов и непристойности.»[13]
Аристотель отличаеткомедию от грубости и безыдейности. Изображение нравов, а также и всякого родаразмышления не только не чужды комедии, но они составляют ее основной центрвместе с фабулой. По Аристотелю, комедия должна быть естественной, благородной,она должна воспитывать нравы и соблюдать чувство меры в области языка.
Эпос
Основа жанра – эстетическаякатегория «возвышенное». Сам термин впервые был употреблен древними греками дляхарактеристики величественного и строгого стиля и переводится как «изумление». Этакатегория является антитезой «прекрасному», но в положительном смысле. Возвышенноепроявляется как чрезмерно прекрасное, в высшей степени прекрасное.
В Древней Греции этакатегория использовалась в основном для описания явлений превосходящихпривычный масштаб восприятия, в результате их человек мог испытывать сложныйкомплекс чувств: восхищение, восторг, ликование, и, одновременно ужас, страх. Отражениевозвышенного в искусстве требует от художников особой интенсивности, яркости. Наиболееемким определением «возвышенного» в художественном выражении является пафос (сгр.- чувство, страсть). Пафос победы, пафос страдания характеризуютпроизведения, в которых доминирует тема возвышенного.
Эпос как литературныйжанр восходит к устной традиции народных певцов. Например, сказания о Троянскойвойне, которая произошла приблизительно в XIII-XIIвв. до н.э., складывались втечение нескольких веков и облекались аэдами в художественную форму – их созданиеприписывают Гомеру.
В «Поэтике» Аристотельсоздает теорию эпопеи и заключает, что к эпосу могут быть применены те женормы, что и к трагедии. В зависимости от фабулы эпос, также как и трагедияподразделяется на несколько видов: «Он должен быть или простым, или запутанным,или нравоописательным, или патетическим и содержать те же части, кромемузыкальной композиции и сценической постановки. Ведь в нем необходимыперипетии и узнавания (и характеры), и страсти»[14].
Помимо определенногосходства с трагедией, для эпоса по Аристотелю характерны свои особенности:
1. Эпопея отличаетсябольшей длительностью.
2. При написанииэпопеи следует использовать гекзаметр – так как он лучше всего соответствуетхарактеру действия — героического и великого. «А ямб и тетраметр подвижны; одинудобен для танцев, другой — для действия.»[15]
3. В эпосе такжедопускается некоторая нелогичность изображения.
4. Эпопея требует от автора более внимательногоотношения к языку. «Язык нужно обрабатывать (главным образом) в«недейственных» частях, где нет ни развития характеров, нидоказательств, так как слишком блестящий язык опять заслоняет собою характеры имысли».[16]
Аристотель различаеттрагедию и эпопею не только по характеру подражания, но и по принципаморганизации фабулы. «Коренные различия эпической и трагедийной фабул имеютместо в отношении единства и объема изображаемого действия(объема, «размера» фабулы). Не следует «сочинять трагедии сэпическим составом. А под эпическим, — разъясняет Аристотель, — я разумеюсодержащий в себе много фабул, например, если бы кто сделал одну трагедию изцелой „Илиады“» (99). Ниже Аристотель уточняет, в чем собственносостоит различие фабул в эпопее и трагедии: "… единства изображения вэпопее меньше; доказательством тому служит то, что из любой поэмы образуетсянесколько трагедий".»[17]
Согласно Аристотелю,определяющими особенностями эпического жанра являются: строго выдержанный повествовательный тон; неторопливая обстоятельность в развитии сюжета;объективность в обрисовке событий и лиц.
/>Заключение
В завершении даннойработы хотелось бы подвести обобщающий итог всему вышесказанному.
Античная литература быланеразрывно связана с эстетикой. Это были те две дисциплины, которые полностьюсоотносились друг с другом, можно даже сказать – взаимопроникали. Эстетическиетенденции в основном реализовывались в литературных трудах, именно в нихвоплощались новые эстетические взгляды, концепции.
Так, эстетическая теорияжанров античности нашла свое выражение в трактате Аристотеля «Поэтика».Конечно, время несколько изменило первозданное содержание его труда, многиеданные безвозвратно потеряны, но даже на основе того, что эпизодическисохранилось можно сформировать объективное представление об эстетическихособенностях античной литературы — а именно литературы Древней Греции, котораястала образцовой с точки зрения эстетики для драматургов всех времен и народов.
Аристотель в своемтрактате создал теорию трагедии, дал характеристику эпоса, комедии. В«Поэтике» содержатся подробные характеристики этих жанров, что позволяет понятьэстетическую основу каждого из них.
Аристотель также в своемтруде дал определение эстетической категории катарсис как очищение через созерцаниедраматических произведений. Его работа является ключом к пониманию эстетики жанров античности.
Список использованных источников
1. Аникст А.А.Теория драмы от Аристотеля до Лессинга.- М., 1967
2. Аристотель.Поэтика — М.,2000.
3. В.Асмус. Вопросы теории и истории эстетики. Сборник статей.- М., 1968
4. Гаспаров М.Л.Избранные статьи. Литература европейской античности.- М.,1983.
5. Ильинская Л.С. Античность. Краткийэнциклопедический справочник. — М., 1999.
6. Кривцун О.А…Эстетика: Учебное пособие — М.,2001.
7. Лосев А.Ф…История античной эстетики, том I, том IV, том V, — М.: «Высшая школа», 1963; «АСТ», 2000
8. Силантьев И.В…Фабула как конструктивное начало жанра в «Поэтике» Аристотеля //ДИСКУРС. 1997 №4
9. Татаркевич В. Античная эстетика.- М.,1977
10. Тронский И.М.История античной литературы: — М.,1988.
11. .Френденберг О.М. Поэтика сюжета и жанра — М., 1996
12. В.П.Шестаков.Очерки по истории эстетики. -М.,1979.