Сочинение: Эстетика Канта

Реферат

покурсу «Этика, эстетика»

натему:«Эстетика Канта»

Введение

Есть нечтов бытии, что не устаревает со временем, что не исчезает по желанию людей,что относится к их сущности, даже если они не признают вообще никакихсущностей. Есть некие универсалии взаимоотношений человека и мира, сохраняющиесвою значимость на протяжении практически всей истории человека как существацивилизованного. Именно к таковым сущностным характеристикам бытия ипринадлежит сфера эстетического, объединяющая человечество во всех историческихизмерениях.

Освоение мираосуществляется непременно в эстетической форме. Человеческая деятельностьпротекает на основе определенных эстетических идей, представлений, установок.Эстетика входит в труд, быт, в промышленное производство, формируя в человекесозидательное начало и способность воспринимать красоту.

Актуальность изученияэстетических идей представителей философской мысли обусловлена тем, чтоискусство в духовно-практическом, а эстетика в теоретическом планесосредоточивают внимание на общечеловеческом, они чрезвычайно значимы, ибоспособствуют сближению людей, у которых без согласия в мире нет будущего.Эстетика и искусство – фокус всей мировой культуры и средоточие гуманитарногоопыта человечества.

Наиболее существенныйвклад в развитие философской эстетики, по мнению многих специалистов, внёскрупнейший представитель немецкой классической философии Иммануил Кант (1724–1804).В эстетических воззрениях Канта наиболее интересен второй, так называемыйкритический, период его творчества, когда он создал наиболее значительныепроизведения: «Критика чистого разума» (1781), «Критика практического разума»(1788) и «Критика способности суждения» (1790).

В отличие отсвоих предшественников-просветителей, манифестировавших предмет эстетики в объективнойдействительности, искавших объективные основания красоты, Кант вслед за Бёрком, и опираясь на разработкипсихологической школы Вольфа, не мыслил сферу эстетического без субъекта и его восприятия объекта.Главные для него категории эстетики «целесообразное», «вкус», «свободная игра»,«прекрасное», «возвышенное» суть характеристики эстетического созерцания,которое сопровождается особым удовольствием, или бескорыстной творческойдеятельности.

Умениемыслителя тонко понять и представить своеобразие художественной сферы объясняетпритягательность и авторитетность его эстетики. Таким образом, целью даннойработы является рассмотреть наиболееважные категории и идеи, составляющие суть эстетики Канта, и определить её вкладв развитие эстетической мысли.

1. Понятиекомического

ПредшественникиКанта – англичане Шефтсбери и Хатчесон – подчеркнули специфичностьэстетического, его несводимость ни к знанию, ни к морали. Кант отстаивает этоттезис. Но рядом выдвигает антитезис: именно эстетическое есть среднее звеномежду истиной и добром, именно здесь встречаются и сливаются воедино теория ипрактика [1].

Самоэстетическое не монолит. У него две ипостаси, два лица. Одно обращенопреимущественно к знанию – прекрасное, другое преимущественно к морали – возвышенное.Кантовский анализ основных эстетических категорий ограничивается рассмотрениемпрекрасного и возвышенного. О комическом Кант рассуждает вскользь, трагическоговообще не касается. И это показательно: Канта интересует не столько эстетикакак таковая, сколько ее опосредующая роль; прекрасного и возвышенного емудостаточно для решения поставленной задачи [1].

Кантраскрывает природукомического на примере анекдота. Один индеец был приглашен на обед кангличанину. Когда была откупорена бутылка эля, ее содержимое стремительновылетело, превратившись в шипящую пену. Индеец был поражен. На вопрос: «Что жетут странного?» индеец ответил: «Я удивляюсь не тому, что пена выскочила избутылки, а не понимаю, как вы могли ее туда заключить?» [2, c. 82].

Кант выводитодин из существенных принципов комического – неожиданную разрядку искусственносозданного напряжения ожидания (чего-то значительного) в ничто путем особого игровогоприема [3, c.232]. Это и является причиной смеха над шуткой.

Кант видит вовсех комических случаях нечто, способное на мгновение повергнуть нас взаблуждение. Он считает смех средством примирения противоречий и подчеркивает,что воспоминание о чем-либо смешном радует нас и не так легко сглаживается, какдругие приятные рассказы. Причина смеха, по Канту, в состоянии внезапноущемленных нервов. Он писал: «Смех разбирает нас особенно сильно тогда, когданужно держать себя серьезно. Смеются всего сильнее над тем, кто имеет особенносерьезный вид. Сильный смех утомляет и, подобно печали, разрешается слезами.Смех, вызванный щекоткой, весьма мучителен. На того, над кем я смеюсь, я уже немогу сердиться даже в том случае, если он причиняет мне вред» [2, c. 82–83].

И, наконец, Кантотмечает действенность смеха: мало людей способны невозмутимо на глазах толпыпереносить ее насмешки и презрение, хотя они знают, что эта толпа состоит из невежи глупцов [2, c.83].

2. Аналитикапрекрасного

Аналитикапрекрасного у Канта строится в соответствии с классификацией суждений почетырем признакам – качеству, количеству, отношению, модальности. Перваядефиниция (определение) звучит односторонне: прекрасно то, что нравится, невызывая интереса. Оценка приятного возникает в ощущении и связана с интересом.Доброе мы оцениваем при помощи понятий, благоволение к нему также связано синтересом. Оценка красоты свободна от интереса чувств и разума. Канту необходиморазвеять рационалистические и утилитаристские построения, поэтому он столькатегоричен в формулировках. Взятые в их односторонности, они лежат в основемногих формалистических теорий искусства. На них преимущественно обращают своевнимание и критики Канта [1].

Вторая дефиницияпрекрасного намечает более широкий подход к проблеме. Речь идет околичественной характеристике эстетического суждения. Здесь выдвигается требованиевсеобщности суждения вкуса. «Прекрасно то, что всем нравится без посредствапонятия» [1]. Но если нет понятия, то откуда всеобщность? Ведь чувствоиндивидуально, оно лежит в основе наслаждения, а на всеобщность не претендует.Оказывается, удовольствие от прекрасного производно от «свободной игры»познавательных способностей – воображения и рассудка; отсюда «субъективная всеобщность»красоты.

Если первичноудовольствие, то проблема всеобщности снимается: удовольствие нельзя передатьдругому. «Ничто не может быть сообщено всем, кроме познания» [1]. Понятий враспоряжении человека нет. Зато он располагает неким «душевным состоянием»,которое можно соотнести с «познанием вообще». Это состояние «свободной игрыпознавательных способностей». В результате «без наличия определенного понятия»благодаря свободной игре воображения и рассудка возникает благожелательнаяоценка, которая предшествует чувству удовольствия, порождает его и придаетэстетическому суждению всеобщий характер.

Здесьдействительно «ключ» проблемы, одно из замечательных открытий Канта. Он открылопосредованный характер восприятия прекрасного. До него считалось (а многиепродолжают думать так и теперь), что красота дается человеку непосредственнопри помощи чувств. Достаточно просто быть чутким к красоте, обладатьэстетическим чувством. Между тем, само «эстетическое чувство» – сложнаяинтеллектуальная способность. Еще древние заметили, что возможна сверхчувственнаякрасота. Чтобы насладиться красотой предмета, надо уметь оценить его достоинства.Иногда это происходит «сразу», а иногда требует времени и интеллектуальныхусилий. Чем сложнее предмет, тем сложнее, тем специфичнее его эстетическаяоценка. Научная красота только для специалиста. Чтобы понять красоту математическойформулы, нужно обладать художественной культурой, но прежде всего – знатьматематику. Всеобщность эстетического суждения состоит не в непосредственнойобщедоступности, а в «сообщаемости», в том, что, затратив силы и время, любойчеловек может до него добраться. И сама художественная культура не всегдадается от рождения, чаще воспитывается [1].

Достойновнимания и понятие «свободная игра», которое Кант решительнее, чем кто-либодругой до него, ввел в эстетику и которому суждено было занять в ней одно изцентральных мест. Любая игра «поощряет чувство здоровья», повышает «всюжизнедеятельность», освежает «душевную организацию». Игра непринужденна. Играразвивает общительность и воображение, без которого невозможно познание [1].

Игра содержитв себе противоречие: играющий все время пребывает в двух сферах – условной идействительной. Умение играть заключается в овладении двуплановостью поведения.В искусстве – та же двуплановость. При самой правдоподобной картинедействительности зритель (или читатель) ни на секунду не забывает, что передним все же условный мир. Когда человек теряет из виду один из планов искусства,он оказывается вне сферы его действия. Наслаждение искусством – соучастие вигре [1]. Таким образом, Кант проник в самую суть проблемы.

Еще ближе кпознанию третье определение прекрасного: «Красота – это форма целесообразностипредмета, поскольку она воспринимается в нем без представления о цели». Здесьособенно важны сопутствующие этому определению оговорки. Кант наряду с «чистой»красотой вводит понятие красоты «сопутствующей». Пример первой – цветы, примервторой – красота человека, здания и т.д. Сопутствующая красота предполагает«понятие цели, которое определяет, чем должна быть вещь» [1]. Это ужеантитезис.

Оказывается,только в сфере «сопутствующей» красоты реализуется эстетический идеал. Нельзяпредставить себе идеал красивых цветов. Идеал красоты, по Канту, состоит в«выражении нравственного». А один из заключительных выводов эстетики Кантагласит: «Прекрасное есть символ нравственно доброго» [1]. Здесь уже речь идёт осфере поведения человека.

Далее Кант переходитк сфере знания. Речь идет о самом низшем – эмпирическом знании. Помимо идеалакрасоты, Кант устанавливает «идею нормы» – своего рода идеальное воплощениевнешнего облика. Норма красоты – средняя величина для данного класса явления. ХотяКант оговаривается, что нет необходимости прибегать к реальным обмерам, чтоможно вполне положиться на динамическую силу воображения, он все же остается впределах механического понимания проблемы, за что неоднократно подвергалсякритике [1].

Что касаетсячетвертого определения прекрасного – «прекрасно то, что познается безпосредства понятия как предмет необходимого благоволения», – то здесь нетничего принципиально нового. Суждение вкуса обязательно для всех. Потому что условиенеобходимости, которую предполагает суждение вкуса, есть идея «общего чувства»,базирующегося на упоминаемой уже «свободной игре познавательных сил».Прекрасное вызывает интерес только в обществе, это средство общения и показательобщительности [1].

Всерассмотренные четыре определения красоты суммируются в одном. «Красотой вообще(все равно, будет ли она красотой в природе или красотой в искусстве) можноназвать выражение эстетических идей». Эстетическая идея есть представление,которое «дает повод много думать», но которому не может быть адекватным никакоепонятие. «И, следовательно, никакой язык не в состоянии полностью постигнутьего» [1]. Красота у Канта немыслима без истины, но это различные вещи.

Такимобразом, Кант считает, что «наслаждение в приятном» и «наслаждение в добром»соединены с интересом, в то время как наслаждение прекрасным, котороеопределяет суждение вкуса или эстетическое суждение, свободно от всякого интереса[2, c.46].

Кант выявляетдва вида красоты: свободную красоту (pulchritudo vaga), характеризующуюся толькона основе формы и чистого суждения вкуса, и привходящую красоту (pulchritudoadhaerens), основанную на определенном назначении предмета, цели. Предметы,наделенные свободной красотой, не должны быть «жестко правильными»; обычно онисодержат нечто, вызывающее непринужденную игру воображения. В этическом планеКант рассматривает прекрасное как «символ нравственно доброго». И в этомракурсе осмысления он ставит красоту природы выше красоты искусства. Прекрасноев природе «имеет более высокий смысл», чем в искусстве [3, c. 189].

3. Аналитикавозвышенного

Болееотчетливо, чем в аналитике прекрасного, опосредующая роль эстетики видна ваналитике возвышенного. Следует начать с того, что, по Канту, красота «сама посебе составляет предмет удовольствия», а удовольствие от возвышенного без«умствования» вообще невозможно. «Возвышенное в собственном смысле слова неможет содержаться ни в какой чувственной форме, а касается только идей разума»[1].

Сопоставляявозвышенное с прекрасным, Кант отмечает, что последнее всегда связано с четкойформой, первое же без труда можно обнаружить и в бесформенном предмете.Удовольствие от возвышенного носит косвенный характер, здесь уже не «игра», а«серьезное занятие воображения», прекрасное привлекает, возвышенное привлекаети отталкивает. Основание для прекрасного «мы должны искать вне нас, длявозвышенного – только в нас и в образе мыслей» [1]. Итак, что же такое возвышенное?

Сначала Кантдает формальное определение: возвышенно то, в сравнении с чем все другое мало,но тут же подкрепляет его содержательным антитезисом: чувство возвышенноготребует «расположения души, подобного расположению к моральному». Ходрассуждений следующий: восприятие возвышенного всегда связано с определенногорода волнением, которое возникает при созерцании предметов, размеры или силакоторых превосходят привычные нам масштабы. «Чем страшнее их вид, тем приятнеесмотреть на них, если только мы сами находимся в безопасности; и эти предметымы охотно называем возвышенными, потому что они увеличивают душевную силу сверхобычного и позволяют обнаружить в себе совершенно другого рода способность ксопротивлению, которая дает нам мужество помериться силами с кажущимсявсемогуществом природы» [1].

Возвышенное –нарушение привычной меры, вместе с тем в нем есть своя мера. Кант приводитрассказ французского генерала Савари, побывавшего с Бонапартом в Египте, о том,что пирамиды следует рассматривать с вполне определенного расстояния. Издалекаони не производят впечатления, которое пропадает и в том случае, если выподошли слишком близко и ваш глаз не в состоянии охватить их как целое [1].

Возвышенное –это возвышающее; бесстрашное отношение к страшному, преодоление страха иморальное удовлетворение по этому поводу.

Суждение овозвышенном требует культуры, притом в большей степени, чем суждение опрекрасном. И развитого воображения. Если прекрасное соотносит воображение срассудком, то в восприятии возвышенного воображение соотнесено с разумом –законодателем поведения. Вот почему не следует опасаться, что чувствовозвышенного уменьшится от соприкосновения с отвлеченным предметом. Воображениеможет восполнить недостаток наглядности. И даже превзойти любую наглядность[1].

Кант различаетдва вида возвышенного: математически возвышенное и динамически возвышенное.Первыйвид определяется величиной объекта, увлекающей наше воображение вбесконечность. Второй – угрожающими силами природы (бушующий океан, гроза с еегромом и молниями, действующий вулкан и т.п.), когда человек созерцает их из безопасногоместа, ощущает увеличение своей душевной силы в процессе созерцания и получаетудовольствие от осознания в себе «способности сопротивления» им. Душавоспринимающего начинает «ощущать возвышенность своего назначения по сравнениюс природой» [3, c. 202].

Такимобразом, возвышенное Кант в большей мере, чем прекрасное, относит к внутреннему миручеловека, полагая, что объекты, несоразмерные со способностями человеческоговосприятия, дают мощный эмоциональный толчок душе.

4. Учениеоб искусстве

В эстетикеКанта, развернутой в сторону общефилософских проблем, искусству отведеносравнительно небольшое, хотя и достаточно важное место. Все отмеченные вышеособенности эстетического проявляют себя здесь в полной мере. Границы искусствазыбки, но все же их можно прочертить с достаточной определенностью. Это неприрода, не наука и не ремесло.

Искусство, поКанту, может быть механическим (если оно реализует познание) и эстетическим.Последнее, в свою очередь, делится на приятное и изящное. Приятные искусства предназначеныдля наслаждения, развлечения и времяпрепровождения. Изящные искусствасодействуют «культуре способностей души», они дают особое «удовольствиерефлексии», приближая сферу эстетического к сфере познания [1].

Кант одним изпервых в истории эстетики дает классификацию изящных искусств. Основанием дляделения служит способ выражения эстетических идей, то есть красоты. Различныевиды искусства – это различные виды красоты. Может быть, красота мысли и красотасозерцания. Во втором случае материалом художника служит либо содержание, либоформа. В результате можно выделить три вида изящных искусств – словесное,изобразительное и искусство игры ощущений.

Словесныеискусства – это красноречие и поэзия. Последнюю Кант считает высшей формойхудожественного творчества. По мнению Канта, значение поэзии в том, что онасовершенствует наши и интеллектуальные, и моральные потенции, играя мыслями,она выходит за пределы понятийных средств выражения и тренирует тем самым ум;она возвышает, показывая, что человек не просто часть природы, но созидательмира свободы [1].

Изобразительныеискусства включают в себя искусство чувственной истины (пластику) и искусствочувственной видимости (живопись). К пластике относятся ваяние и зодчество.Первое телесно воспроизводит понятия о вещах, как они могли бы существовать вприроде, второе имеет определяющим основанием не природу, а произвольную цель.В зодчестве главное – использование предмета, порожденного искусством, и этоограничивает действие эстетических идей. К зодчеству Кант относит и прикладноеискусство. Хотя Кант определил скульптуру как искусство чувственной истины, онвсе же предостерегает от чрезмерности: чувственная истина не должна доходить дотого, чтобы произведение перестало казаться искусством. Живопись Кант делит наискусство прекрасного изображения природы и искусство изящной компоновкипродуктов природы – собственно живопись и декоративное садоводство. ГрафикуКант не выделяет в самостоятельный вид искусства, для него это составная (ипритом главная) часть живописи, в основе картины лежит рисунок [1].

Искусствоизящной игры ощущений опирается на слух и зрение. Это игра звуков и игракрасок. По силе возбуждения и душевного волнения музыку Кант ставит на второеместо после поэзии. Но в отличие от поэзии впечатление от музыки мимолетно: дляразмышлений музыка не оставляет места. По мнению Канта, музыке «не хватаетвежливости», поскольку она «распространяет свое влияние дальше, чем требуется»,музыка как бы навязывает себя, заставляя слушать тех, кто этого, может быть, ине хочет, и в результате «ущемляет свободу других» [1].

Сочетаниеосновных видов искусства дает новые виды художественного творчества.Красноречие в сочетании с живописью – драму, поэзия в сочетании с музыкой –пение, пение в сочетании с музыкой – оперу и т.д.

Для сужденияо произведении искусства нужен вкус, для их создания требуется гений.Способности души, сочетание которых образуют гений, – воображение и рассудок.Здесь нет ничего сверхъестественного, мистического, есть лишь уникальность силыи своеобразия. Четыре признака характеризуют «гений»: 1) это способностьсоздавать то, для чего не может быть дано никакого правила, 2) созданноепроизведение должно быть образцовым, 3) автор не может объяснить другим, каквозникает его произведение, 4) «сфера гения» не наука, а искусство [1].

Такимобразом, согласно Канту, искусство как эстетический феномен является созданием гения,особого врожденного таланта, через который «природа дает искусству правило».Это «правило» является оригинальным и не поддающимся словесному описанию иобъяснению; при этом оно так же органично, как и законы природы, и становитсяобразцом для подражания негениальных художников. Искусство является важнейшимсредством проникновения в мир сверхчувственного. Этими положениями Кант открылпуть к культу искусства, возвышающему его над философией и религией. Вскоре понему двинулись, существенно расширяя его, романтики [3, c. 91].

Цельдеятельности истинного художественного таланта состоит в том, чтобы достигнутоеим изображение не только было невыразимо на языке понятий, но могло бы самопонятие расширить до бесконечности.

Такоепонимание художественного творчества для Канта чрезвычайно дорого. Произведениеискусства несет в себе возможности богатой ассоциативности, будит воображение,посылает новые импульсы игре наших внутренних сил. «Существует такая видимость,с которой дух играет и не бывает ею разыгран. Через эту видимость создатель еене вводит в обман легковерных, а выражает истину» [4].

Заключение

Такимобразом, в работе рассмотрены основные категории и идеи эстетики Иммануила Канта,которые можно представить в виде нескольких обобщённых положений.

В философии Кантаэстетика рассматривается как завершающая часть общей философской системы,замыкающая в единое целое сферы познания («чистого разума») и этики («практическогоразума»), наводящая мост над пропастью между «областью понятий природы» и«областью понятий свободы».

Кантрасчленил эстетическое на две составные части – прекрасное и возвышенное, изатем показал связь каждой из этих частей с сопредельными способностямипсихики.

Природапрекрасна в случае, если ее творения пробуждают идею целесообразности, будто быони специально созданы для эстетического удовольствия. И наоборот, все созданиярук человеческих совершенны в той мере, в которой демонстрируют иллюзиюприродной органики.

Возвышенное,первоначально рассматриваемое Кантом в узких, количественных рамках, пройдячерез купель нравственности, обретает для человека безграничные духовныепотенции. Наличие морального закона в каждом из нас создает условия общего длялюдей наслаждения возвышенным.

Кант мало неговорит о комическом, потому что он не относил сферу смеха и веселости кизящным искусствам или к области вкуса. Эстетическое у него всегда предполагаетсерьезность суждения. Почти ничего Кант не говорит и о трагическом.

В учении обискусстве Канта находит дополнительное обоснование его мысль о единстве истины,добра и красоты.

Эстетическаяразработка Кантом проблем искусства в итоге разрешает основную антиномию егофилософии – обосновывает возможность перехода от чувственного возбуждения к моральномуинтересу без какого-либо насильственного скачка. Уникальная природапроизведения искусства обнаруживает способности к примирению противоположныхначал бытия – идеального и реального, эмоционального и разумного,теоретического и практического, необходимости и свободы.

Кант подвел итог более чемстолетним размышлениям крупнейших умов Европы над проблемой вкуса, поставивэту категорию фактически в качестве главной эстетической категории в своейэстетике. Эстетика у него, как было показано, это наука о суждении вкуса.Вкусже определяется кратко и лаконично, как «способность судить о прекрасном»,опираясь не на рассудок, а на чувство удовольствия или неудовольствия.

Кант говоритоб эстетическом суждении как о целом и одновременно сталкивает двапротивоположных определения. Он выдвигает тезис: «суждение вкуса неосновывается на понятиях, иначе можно было бы о нем дискутировать» и антитезис:«суждения вкуса основываются на понятиях, иначе о них нельзя было бы спорить».Столкнув две бесспорные истины, Кант не пытается найти формулу, их объединяющую,а разводит их в разные стороны, поясняя, что термин «понятие» употреблен здесьне в одинаковом смысле. В первом случае понятие берется как продукт рассудка,во втором как продукт разума.

Наконец, Кантвплотную приблизился к идее о том, что само понимание искусства, сложившееся втой или иной культуре, время от времени способно перерастать себя, наполнятьсяновыми смыслами, для чего всякий раз требуются новые теории, новые обобщения.

Кант, такимобразом, впервые в истории эстетической мысли четко и ясно показал, что сфераэстетического – это совершенно самостоятельная сфера человеческого опыта,человеческого духа, которая венчает собой всю духовно-практическую(познавательную и нравственную) деятельность человека, снимая существующие вней непримиримые противоречия.

Литература

1. Гулыга А.В. Кант/ www.easyschool.ru/books/19/17/17

2. Борев Ю.Б. Эстетика:Учебник. М.: Высшая школа, 2002. – 511 с.

3. Бычков В.В. Эстетика:Учебник. М.: Гардарики, 2004. – 556 с.

4. Кривцун О.А. Эстетика:Учебник. М.: Аспект Пресс, 2000. – 434 с.